P.I. Čaikovskio 6-osios simfonijos „Pathetic“: istorija, video, turinys

P.I. Čaikovskio 6-osios simfonijos „Patetiškas“

Šeštoji simfonija yra galutinė kompozicija Pyotro Iljičiaus Čaikovskio darbe. Rašymas yra vienas geriausių romantizmo epochos kūrinių ir nepraranda savo reikšmės mūsų laikais. Sužinokite apie kūrimo istoriją, atraskite daugybę įdomių faktų, taip pat susipažinkite su mūsų turinio turiniu.

Kūrimo istorija

Paskutiniais gyvenimo metais Pyotras Iljičius Čaikovskis pajuto ypatingą suskirstymą. Savo laiškuose jis pripažino, kad norėjo sudaryti paskutinę simfoniją, kuri galėtų būti apibendrintas jo veiklos ir kūrybiškumo rezultatas. Ilgas ieškojimas lydėjo autorių dvejus metus. Kompozitorius netgi sudarė kelias simfoninio kūrinio dalis, pavadintas „Gyvenimas“. Deja, autorius nusprendė visiškai pakeisti idėją ir pakeisti optimistinį požiūrį į tragišką koncepciją, dėl kurios beveik baigta kompozicija buvo visiškai sunaikinta.

Kelionės į Europą metu Čaikovskis sugalvojo idėją sukurti kūrinį, turintį tokią programos idėją, kuri išliks tikra paslaptis auditorijai. Kompozitorius užsiminė auditorijai, kad programa bus subjektyvi, tai yra asmeninės patirties kodas.

Ilgą laiką Peteris Iljičius protingai galvojo apie kompozicijos kūrimą naujose žemėse. Muzika pribloškė jo sielą ir šaukė, kūrėjas savo laiškuose prisipažino apie tokį sentimentalumą.

Vasario mėnesį grįžus namo, kūrimas prasidėjo gana greitai. Žodžiu per keturias dienas pirmoji dalis buvo visiškai parašyta. Antroji dalis buvo pradėta, bet dėl ​​išvykimo į Maskvą, norint duoti autoriaus koncertą, darbas turėjo būti atidėtas. Po kelių dienų, sugrįžus, prasidėjo trečiosios dalies sudėtis. Ir vėl išvykti į Maskvą. Tik kovo mėnesį buvo galima grįžti prie kompozicijos. Iki pirmojo pavasario mėnesio pabaigos parengtas projekto variantas.

Rugpjūčio dešimtą dešimtmetį rezultatas buvo visiškai parengtas ir suteiktas šalių tapybai.

Pažymėtina, kad autorius niekam, išskyrus artimiausius žmones, nepranešė apie 6-osios simfonijos sudarymo idėją iki pat galutinio projekto versijos užbaigimo. Po laiškų jis pripažino, kad kūrybiniu impulsu jis atsikratė ankstesnės simfonijos, o dabar jis parašė visiškai kitokią muziką, kurią jis niekada neatskleistų to paties likimo.

Klasikinės rusų muzikos genijaus pavadinimas reiškė gana greito, triukšmingo gyvenimo su daugeliu kelionių išlaikymą, todėl orkestravimas turėjo būti atidėtas ilgą laiką. Jo kūrybinėje kelionėje dalyvavo ne tik tokie Rusijos miestai kaip Maskva, Nižnij Novgorodas ir Sankt Peterburgas, bet ir Europos sostinės: Paryžius, Londonas ir Berlynas.

Liepos viduryje Čaikovskis sugrįžo į Kliną ir pradėjo orkestruoti. Instrumentavimo procesas užtruko daugiau laiko, nei tikėtasi. Problema buvo ta, kad po daugelio metų dirbusio kompozitoriaus vaidmeniu Pyotras Iljičius tapo labiau reikalingas savo darbui.

Premjera

1893 m. Spalio mėn. Sankt Peterburge kūrinio premjera. Dirigentą valdė pats autorius. Neįmanoma pasakyti, kad visuomenę sužavėjo naujas darbas, kuris labai trikdė rusų klasiką. Jis labai pasitikėjo šia muzika, kuri jo gyvenime negalėjo būti pateisinama.

Tragišką ir staigią kompozitoriaus mirtį suvaidino ypatingas vaidmuo įgyvendinant tikrąją muzikos prasmę. Praėjus tam tikram laikui atsisveikinus su autoriu, darbas vėl buvo atliktas vadovaujant E. Napravnikui, muzika buvo vertinama ir pripažinta vienu geriausių simfoninių šio epochos kūrinių.

Įdomūs faktai

• Iš pradžių kompozitorius norėjo suformuoti simfoniją su programos pavadinimu „Life“. Darbo koncepcija turėjo būti palaikoma linksma dvasia. Dėl to planą buvo sunku įgyvendinti, o kompozitorius užsidegė židiniu su praktiškai sudarytu rezultatu.
• Raštas skirtas jo sūnėnui Vladimirui Davydovui, rašytojas apie tai rašė laiške Volodui, į kurį Čaikovskio mėgstamiausia neatsakė.
• Tik siauras žmonių ratas žinojo, kad vyksta Šeštosios simfonijos kūrimas.
• Brolis Modestas Peterio Ilichui pasiūlė pavadinimą „Pathetic“.
• Pirmoji dalis buvo sudaryta rekordiniu laiku, vos per 4 dienas.
• Prieš pradėdamas darbą kompozicijoje, pirmame puslapyje autorius pažymėjo: „Viešpatie, palaimink,“ ir paskutiniame puslapyje „Viešpatie, ačiū! Šią dieną aš baigiau eskizo projektą“.
• Autorius tikėjo, kad šis darbas yra jo pasididžiavimas, nes be perdėtumo jis įdėjo visą savo sielą.
• Pirmosios dalies, kuri yra monotematizmo sėkla, įvadas buvo sudarytas paskutinis.
• Trečiosios dalies muzika Maskvoje atidaryta 80 olimpinių žaidynių.
• Čaikovskis darbe paminėjo bažnyčios dirgą „Su šventaisiais ramybe“.
• Vėliau pirmoji dalis bus visiškai perrašyta, o pradinė medžiaga bus panaudota tuo pačiu metu sudarytam Trečiajam fortepijonui.

Turinys

Šeštasis simfonija yra vienas iš nedaugelio darbų, turinčių įtakos amžinai filosofinei gyvenimo ir mirties temai. Autorius norėjo suteikti klausytojui galimybę sugalvoti savo istoriją, todėl nusprendė atsisakyti aiškios programavimo. Nepaisant to, neįmanoma paneigti subjektyvaus autoriaus pusės, būdingo kiekvienam darbo etapui nuo pradžios iki pabaigos.

Keturių dalių klasikinis simfoniniam žanrui leidžia atspindėti tragišką dramą.

• I dalis - Allegro su lėtu „Adagio“ įvedimu.
• II dalis. Penkių valsų.
• III dalis. Scherzo-kovo.
• Galutinis - Adagio lamentozo.

Simfonijos muzikiniame tekste yra pakankamai daug tempo pokyčių, kurie dažnai gali lemti tai, kad forma išnyks ir nebus vieno įspūdžio. Tačiau Čaikovskis sugebėjo išvengti panašaus rezultato dėl monotematizmo įvedimo. Jau įvedant informaciją yra užšifruotas ne tik pirmosios, bet ir visos simfonijos kūrimui. Tuo pačiu metu įvadas negali būti vadinamas leitmotifu, nes jis pasirodo vieną kartą darbe, tačiau jis suteikia intonacinį pagrindą vėlesnėms temoms, įskaitant IV dalį.

Konfliktas išspręstas pirmojoje darbo dalyje. Drąsus „Adagio“ tempo įvadas padeda atsiskirti ekspozicijos skyriui, kuriame yra pagrindinė tema, kuri yra pagrįsta paslėptu įvadinio skundo intonavimu. Nepaisant to, tema yra susijaudinusi, bet ne įtempta, palyginti su antrine tema. Emocinė temperatūra didės, kai bus atnaujinta pagrindinė tema, tada ji pakeis savo charakterį.

„Tutti“ akordas yra mintis, kurioje yra individuali tragedija. Plėtros skyriuje yra dvi bangos, dėl kurių atsiranda kulminacija:

• Aš bangos pagrindas yra žygio žanras ir turi viliojančio pobūdžio.
• II banga yra fugatas.

Vidinis slėgis toliau didėja, dažai sutirštėja. Tai yra vidinės sąmonės tragedija, nėra priešpriešinio veiksmo, likimas neužgriovė durų. Problema gimsta monologe ir užpildo vidinį žmogaus pasaulį, palaipsniui ją sunaikindama. Konfliktų aptikimas yra pastato riboje. Įspūdis pakyla iki ribos, ant kulminacijos atsiranda „insultas“, skamba stačiatikių rekordai „Su šventųjų poilsio“. Dėl aritminių bosų mediniai-pučiamieji instrumentai sudaro atodangos ir verkimo intonacijas. Mažas kodas sukurtas remiantis ankstesnėmis intonacijomis ir yra logiška šios dalies išvada.

Jei I dalis yra vidinis emocinis-psichinis procesas, tada II ir III dalys yra tikrojo pasaulio, realybės erdvė, kurioje yra visos jos teigiamos ir neigiamos pusės.

Galutinis nesuteikia vieningos vilties dėl optimistinės išvados. Pirmojoje dalyje įvykusios tragedijos pabaiga nustato realizaciją galutiniame. Nardymas į bedugnę, beviltiškumas yra pozityvus kaip laimės stoka. Palaipsniui mažėjant sonorumui, niekas negali keistis.

Labai tragiškos sampratos požiūriu dalys gali būti peržiūrimos iš šių kampų:

• I dalis. Mintys apie gyvenimą ir mirtį.
• II dalis. Lyrinio herojaus poetinis pasaulis.
• Trečioji dalis - blogio Scherzo, likimo ar gyvenimo šventė, kurioje žmogus yra papildoma nuoroda.
• IV - tragiškas darbo atmetimas.

Simfonijos muzika 6 yra pastatyta ant ryškių kontrastų. Nuolatinis, gana staigus pokyčių pasikeitimas, tiek tarp jų, tiek jų viduje, leidžia klausytojui ne tik giliai įsiskverbti į darbo prasmę, bet ir patirti daugybę psichologinių būsenų nuo absoliučių įkvėpimo jausmų iki grynumo ir painiavos. Griežtai išlaikyta klasikinė kompozicijos forma leido atlikti darbą itin įdomiam tyrimui.

Muzikos naudojimas filmuose

Nėra tokios situacijos, kad simfonijos muzika 6 negalėtų išreikšti. Emocinė amplitudė skleidžia jo plotį, galbūt dėl ​​šios priežasties direktoriai ir gamintojai taip aktyviai naudoja muzikinę medžiagą kaip papildomą emocinį poveikį.

• Valstybė prieš Fritzą Bauerį (2015)
• Visas rėmelis (2015)
• Bunkeris (2011)
• Mentalistas (2011)
• Inspektorius Bellamy (2009)
• Daphne (2007)
• Aviatorius (2004)
• Mažumos ataskaita (2002)
• Anna Karenina (1997)
• Debesys plūdės (1996)
• Ren ir Stimpi šou (1995)
• Angelas prie mano stalo (1990)
• Rungtynių fabriko fabrikas (1990)
• Ariel (1988)
• Maurice (1987)

Darbo koncepcija atveria naujus romantikų kūrybiškumo aspektus. Paskutinė didžioji Čaikovskio esė visam laikui išliks kūrėjo vidinio pasaulio atspindys. Gyvenimas ar mirtis, būti ar ne, yra sprendimas, tai yra mintis, kilusi iš mūsų proto ir suteikia mums jėgų įveikti ar tragišką rezultatą.