P.I. Čaikovskio koncertas fortepijonui ir orkestrui 1
Pirmasis koncertas fortepijonui ir orkestrui Pjotras Iljičius Čaikovskis atvėrė naują rusų pianino muzikos erą. Tai pirmasis panašaus nacionalinio kultūros žanro pavyzdys. Tai ne atsitiktinumas, kad mokslininkai pažymi, kad Čaikovskio darbas žymiai viršija viską, kas jam parašyta jo prasme.
Kūrimo istorija
Praktiškai visą 1874 m. Vasarą kompozitorius buvo užsiėmęs savo operą „Kalvis Vakula“, sėkmingai jį užbaigdamas šių metų rugpjūtį. Tuo pačiu metu vyrauja mintys apie fortepijono koncertą, naudojant ukrainiečių liaudies temas. Savo laiškuose jis paminėjo Modestą Čaikovskį apie savo ketinimus, taip pat nurodydamas, kad šio darbo sudėtis yra sunki. Nepaisant to, koncertas buvo parašytas gana greitai ir jau 1874 m. Gruodžio mėn. Rezultatas buvo paruoštas, bet tik dviem pianinams. Jis buvo surengtas 1875 m. Vasario mėn.
Deja, ne visi draugai iškart įvertino naują kompozitoriaus kompoziciją. N. Rubinšteinas, kuriam Čaikovskis sukūrė savo darbą, kritikavo rezultatą, pažymėdamas, kad jis nieko nerado iš techninės ir meninės pusės. Tai labai pakenkė autoriui ir sukėlė nesutarimus tarp muzikantų. „Maestro“ griežtai pareiškė, kad rezultatuose nieko nekeisti. Praėjus trejiems metams, vienas iš laiškų F. von Meckui pasakė Pyotr Ilyich.
G. von Bülow, kuriam Čaikovskis baigė savo koncertą, buvo malonus jo darbo gerbėjas. Pirmą kartą pianistas 1875 m. Spalio 25 d. Vėliau Rusijos visuomenei buvo suteikta galimybė susipažinti su Čaikovskio šedevru, padedančiu koncertui Sankt Peterburge. Orkestrui vadovavo E. Napravnik. Petras Iljičius salėje dalyvavo kaip žiūrovas. Tačiau kompozitoriui nepatiko spektaklis ir jis buvo labai nepatenkintas. 1875 m. Lapkričio 31 d. Naujokas pianistas S. Taneyevas pirmą kartą koncertavo prieš Maskvos visuomenę. Orkestrui vadovavo N. Rubinšteinas, kuris anksčiau atsisakė jį atlikti. Ši premjera buvo sėkmingesnė ir auditorija nuoširdžiai pasveikino kompozitoriaus darbą. Čaikovskis buvo labai patenkintas.
N. Rubinšteinas galėjo įsitikinti, kad jis klaidingai suprato darbą, ir tik po kelių dienų po premjeros jį įtraukė į savo repertuarą. Taigi, nuo 1878 m. Jis jį sėkmingai pristatė įvairiuose šalies miestuose. 1879 m. Paryžiuje Nikolajus Grigorjevičius išties sukūrė tikrą pojūtį, puikiai vykdydamas Čaikovskio darbą.
Trys koncerto leidiniai
Čaikovskio pirmasis koncertas egzistuoja trimis skirtingais leidimais. Viena iš jų atsiradimo priežasčių buvo dėl nepakankamo kompozitoriaus technikos vertinimo, rašant kūrinį. Antrąjį koncerto leidimą atliko pats Čaikovskis. Tačiau ši versija, kaip ir pirmoji, dėl kokių nors priežasčių nesugebėjo. Po kurio laiko pasirodė trečiasis leidimas, atsiradęs po kompozitoriaus mirties. Manoma, kad jis priklauso pianistui A. Silotiui. Sunkieji akordai, atidarantys koncertą, buvo pakeisti minkštesne arpeggio. Baigiamajame dokumente iš viso buvo parengtas įstatymo projektas, o tempai buvo keičiami dalimis. Įdomu, kad tai buvo Siloti, kuris buvo laikomas vienu iš geriausių Pirmojo koncerto atlikėjų 80-90 m. Jis netgi asmeniškai paprašė kompozitoriaus atlikti keletą pakeitimų, pavyzdžiui, sutrumpinti finalą. Tačiau Čaikovskis nebuvo tikras dėl sąskaitų poreikio ir galiausiai davė spaudą spaudai be jokių žymių sumažinimų ir pataisymų. Visos „transformacijos“ prasidėjo tik po autoriaus mirties. Tai naujas leidimas, kuris gavo didžiausią platinimą ir šlovę.
1998 m. Pianistas Andrejus Khoteevas kartu su Bolšojišku simfoniniu orkestru. Čaikovskis atliko ir įrašė diske visus Peterio Iljičio kūrinius fortepijonui ir orkestrui. Šiuo atveju esė buvo pateikta autoriaus leidime. Šis įrašas sukėlė pojūtį ir tapo pradiniu tašku, po kurio vėl sugrįžo autoriaus parengtos originalios koncerto versijos. Kiek anksčiau, pianistas Jerome Lowenthal taip pat nusprendė kreiptis į autoriaus redakcinę kolegiją (1989), įrašydamas jį diske kartu su Londono simfoniniu orkestru.
Įdomūs faktai
- Pažymėtina, kad originalus koncertas buvo parašytas specialiai N. G. Rubinšteino atlikimui. Tačiau jis pavadino rezultatą gana sudėtingu ir atsisakė. Šiuo atžvilgiu Čaikovskis buvo priverstas ištaisyti atsidavimą. Pirma, jis nurodė savo mokinio S. Taneyevo vardą. Bet tada jis pakeitė savo mintis ir įrašė vokiečių pianistą bei garsaus F. Liszto, G. von Bülow'o studentą. Mokslininkai pažymi, kad Rubinšteino atsisakymo priežastis greičiausiai bus darbo naujovė, o ne rezultato sudėtingumas.
- Susipažinęs su neigiamais atsiliepimais apie savo koncertą, Čaikovskis kreipėsi į savo kolega Karlą Klindworthą. Jis patarė atkreipti dėmesį į vokiečių pianistą G. von Bülow.
- Po sėkmingos koncerto Sankt Peterburge premjero, Čaikovskis, sužavėtas, skubėjo ištaisyti atsidavimą ir įrašė S. Taneyev vardą. Tačiau atidžiai apmąstydamas jis perėjo jį ir įdėjo pirmojo atlikėjo G. von Bülow inicialus.
- Pirmasis koncertas vis dar yra įtrauktas į privalomų tarptautinių konkursų programą. Čaikovskis (nuo 1958 m.).
- Iš viso yra trys Pirmojo koncerto leidiniai, tačiau populiariausias buvo paskutinis, kuris buvo atliktas po kompozitoriaus mirties. Autoriaus leidimą XX a. Pabaigoje atliko tik pianistas Lazar Berman kartu su Berlyno radijo simfoniniu orkestru, kurį vedė Y. Temirkanov.
- Kelionės metu užsienyje Čaikovskis turėjo atlikti pirmąjį koncertą (kompozitorius dirbo kaip dirigentas), jis buvo labai mėgstamas visuomenėje. Net ir atidarius Carnegie Hall Niujorke, šis darbas buvo pristatytas Pjotro Iljičio.
- Įdomu, kad ši kompozicija skambėjo paskutiniame Čaikovskio koncerte, kur jis vadovavo orkestrui. Klaviatūros dalį atliko amerikiečių pianistas Aus der Oe. Be pirmojo koncerto, programa pristatė šeštąją simfoniją. Mokslininkai pastebi, kad tokiu būdu kompozitorius ne tik rusų visuomenei, bet ir visiems jo amžininkams.
- S. Tanejevas kompoziciją pavadino pirmuoju Rusijos koncertu, kuris visiškai atitinka tikrovę.
- Įdomu, kad Cui ir Laroche, pirmą kartą susipažinę su koncertu, parašė beveik niokojančias apžvalgas. Tik atlikę N. Rubinsteino darbą, jie radikaliai pakeitė savo nuomonę. Po kurio laiko kritikai siųsdavo kompozitoriui rimtus atsiliepimus.
- Čaikovskis nebuvo virtuozinis pianistas, todėl rašydamas koncertą jis konsultavosi P.Pabstu dėl techninių detalių.
- Gerai žinomas pianistas Andrejus Gavrilovas pasiūlė, kad nesutiksite su žmogumi visame pasaulyje, kuris nežino pradinės koncerto temos. Šis motyvas pelnytai vadinamas kompozitoriaus emblema.
Muzika
Koncerto muzikinė dalis remiasi ukrainiečių liaudies melodijomis, kaip kompozitorius, skirtas nuo pat pradžių. Pirmoji dalis atidaryta su puikiu temos pristatymu. Tai nėra tarsi ypatingas dalykas, išreiškiantis triumfą ir galingumą apakinančiame švytėjime. Jį galima pavadinti dešiniuoju gyvenimo himnu. Pagrindinė dalis yra pagrįsta lyros liaudies daina (daina į lyrą). Tai nėra tiesioginė citata, Čaikovskis naudojo tik dalį dainos. Originalas grindžiamas gėdingomis intonacijomis, bet čia tema tampa scherzo. Pirmoji dalis yra svarbiausia ir lemia viso ciklo pobūdį.
Antroji dalis yra visiškai kitokia. Jame kompozitorius bandė sujungti tradicinį lėtą judėjimą ir scherzo (vėliau šį metodą naudojo kiti kompozitoriai). Šioje dalyje Čaikovskis naudojo prancūzų liaudies dainą, gražią ir sklandžią pradinę melodiją, paremtą liaudies intonacijomis. Pasak Modesto Petrovičiaus, jie dažnai dainavo vaikystėje.
Koncerto finale yra neįprastai ryški, ji visada pritraukė ypatingą visuomenės dėmesį. Čia kompozitorius naudojo Ukrainos turo šokių dainą „Come Out, Come Out, Ivanka“. Net Bülow savo laiškuose pažymėjo, kad koncertų metu visuomenė reikalavo pakartoti finalą. Čaikovskis trečiosios dalies formą vertina originaliu būdu, naudodamas rondo sonatą. Galų gale yra iškilmingas kodas, paremtas atskirais motyvais, anksčiau skambantis.
Mokslininkai atkreipia dėmesį į koncerto artumą simfonijai. Jūs iš tikrųjų negalite ginčytis, nes jis turi visas sonatos-simfoninio ciklo savybes - tai daugialypė koncepcija, kontrasto principas, išsivysčiusios formos, ryškios ir individualios temos.
Pirmasis koncertas turėjo didžiulį poveikį kitų kompozitorių darbui, taip pat visos fortepijoninės muzikos kūrimui. Šiuo metu šis darbas yra vienas populiariausių Čaikovskio kūrinių pasaulyje. Jis įtrauktas į daugelio garsių pianistų repertuarą ir yra privalomas tarptautinių spektaklių konkursas. Viskas yra graži, šventinės ir puikios temos puikiai susipynusios su lyrinėmis, apgalvotomis. Kiekvienas iš jų, kaip ir brangakmenis, spindesys su daugybe aspektų, puikiai sukurtų puikiu meistru.
Palikite Komentarą