Maurice Ravel: biografija, įdomūs faktai, vaizdo įrašai, kūrybiškumas.

Maurice Ravel

Keista, tačiau, skirtingai nei dailininkai ar rašytojai, prancūzų kompozitorių indėlis į pasaulinį meną buvo labai kuklus. Nepaisant to, unikalus vieno iš jų talentas tapo XX a. Simboliu ir paskatino daugelio naujosios muzikos muzikantų kūrybinį vystymąsi. Šio didžiausio klasikinės muzikos reformuotojo vardas yra Maurice Ravel. Impresionizmo atstovas, talentingas kompozitorius, kuris labai praturtino Europos muziką ir paveikė naujos kartos kompozitorių kūrinį, su savo darbu padarė neįkainojamą indėlį į pasaulio muzikos kultūros iždą.

Skaitykite trumpą Maurice Ravel biografiją ir daug įdomių faktų apie kompozitorių mūsų puslapyje.

Trumpa Ravelo biografija

1875 m. Kovo 7 d. Maurice Ravel gimė mažame Ciburo mieste, Atlanto vandenyno pakrantėje. Jo tėvas buvo šveicariškas, jo motina priklausė baskų tautai, kuri nuo seno gyveno šiame regione - Prancūzijos pietvakarinėje sienoje su Ispanija. Maurice stebėtinai įsisavino abiejų tėvų kultūrinius bruožus. Mano tėvas dirbo geležinkelio inžinieriumi, bet namuose jis buvo muzikantas, sąmoningai turintis ne tik technines žinias, bet ir fleitą bei vamzdį. Jo motinos dėka berniukas užaugo tarp baskų folkloro melodijų, kurių aidai vėliau buvo girdimi daugelyje jo kūrinių.

Vis dėlto pats Ravelas greičiausiai laikė save labiau parijietišku nei siburietis - galų gale, jo šeima persikėlė į sostinę, kai jis buvo tik kelis mėnesius. Nuo septynerių metų berniukas pradėjo mokytis muzikos, o 14-ą dieną įstojo į Paryžiaus konservatoriją. Pasak Ravelio biografijos, po 6 metų jis tampa jos pianistu. Noras gauti diplomo diplomą sukėlė daugelį metų dramatiškų įvykių. 1895 m. Jis buvo pašalintas iš konservatorijos, po dvejų metų jis buvo atkurtas. Gabūs studentai rūpinasi garsiu kompozitoriumi Gabrielei Faure, kuriai įtakos turi Ravelio talentas. Kitas žinomas kompozitorius Andre Zhedalj suteikia Mariui privačias pamokas priešingoje vietoje. Tačiau unikalus muzikos stilius ir Maurice teismų sprendimų nepriklausomumas neranda supratimo konservatorijoje, įskaitant jos direktorių Theodore Dubois. Ir 1900 m. Ravelas buvo atimtas iš alma mater, išlaikydamas teisę lankyti „Fore“ klases kaip savanorių.

Keturis kartus nuo 1901 iki 1905 m. Ravelas bandė tapti prestižinės Romos premijos mokslininku, kurio gavėjai dvejus metus valstybės sąskaita buvo siunčiami į Italijos sostinę. Tačiau, jei tris kartus Ravelio darbai liko kitų šešėlyje, dabar beveik nežinomi, paskutinį kartą jo kandidatūra net nebuvo apsvarstyta, remdamasi oficialiu pretekstu. Tokia buvo oficialių Prancūzijos muzikos ratų reakcija į kompozitoriaus, kuris sparčiai populiarėjo, „muzikinį“ kūrinį. Spaudoje buvo pradėta kampanija prieš konservatyvų savavališkumą prieš Ravelą, o Romos premijos vadovo sprendimas kainavo Dubois vykdomajam pirmininkui. Prireiks dar 15 metų, Ravelas bus apdovanotas Garbės legiono ordinu ir Prancūzijos institute - jis atsisakys abiejų nacionalinio pripažinimo simbolių.

Pirmojo pasaulinio karo pradžioje Ravelas buvo vienas žymiausių prancūzų kompozitorių, jo darbai sėkmingi, jo vardas, kartu su C. Debussy pavadinimu, tampa progresyvaus naujojo amžiaus kūrybos simboliu. Karo pradžios naujienos jį sukrėtė, tačiau laikėsi nuomonės, kad jo pareiga yra užsiregistruoti kariuomenėje, nepaisant to, kad dėl savo plonojo statymo jis gavo medicininį ryšį. Daugiau nei trejus metus vienas iš žymiausių 20-ojo amžiaus talentų buvo sunkvežimių vairuotojas su įvairiomis lentynomis. 1918 m. Sveikatos būklė privertė jį išeiti iš kariuomenės - keletą metų jis išgyveno operaciją žarnyne, nušalęs kojas ir mylėjo mylimą motiną.

Bendradarbiavimas po karo su SP Dyagilevas ir koncertai Jungtinėse Valstijose gerokai pagerino kompozitoriaus finansinę padėtį, leido jam pabėgti nuo erzinančio dėmesio naujai įsigytame name Monfor-l'Amori mieste, netoli Paryžiaus. 1933 m. Ravelas, patekęs į automobilio avariją, buvo sužeistas. Sunkios neurologinės ligos jam neleido toliau dirbti. Per pastaruosius ketverius savo gyvenimo metus kompozitorius neparašė vienos eilutės. 1937 m. Gruodžio 28 d., Po smegenų operacijos, jis mirė.

Įdomūs faktai apie Maurice Ravel

• Biografija Ravel sako, kad iš tikrųjų kompozitorius tikrai nenorėjo žaisti fortepijonu. Jo draugas, vienas ryškiausių jo laikų pianistų, Ricardo Vinyes, pastebėjo, kad Maurice mylėjo muziką daug daugiau nei fortepijonas.
• Ravelo mėgstamiausias kompozitorius buvo Mozartas.
• 1895 m. Prancūzijos sostinėje vykusioje pasaulinėje parodoje kompozitorius dalyvavo rusų muzikos koncerte ir gyrė dirigento N.A. Rimskis-Korsakovas.
• Ravelas aplankė visus 29 "Pellias ir Melisande" C. Debussy pasirodymus, vykusius premjerinio sezono metu.
• Per pirmuosius 24 egzistavimo metus Ispanijos valanda buvo atlikta Paryžiuje tik 6 kartus.

• Maurice Ravel yra viena iš nedaugelio įžymybių, kurių asmeninis gyvenimas išliko absoliuti paslaptis. Jis neturėjo vaikų, niekada nebuvo vedęs, istorijoje nėra pėdsakų apie savo partnerių ar valdovų vardus.
• 1913 m. Paryžiaus S.P. Dygilevas įsakė M. Raveliui ir I.F. Stravinskis savo naują orkestraciją.
• „Bolero“ vykdymas trunka 17 minučių.
• Nuo 2010 m. Ispanijos valanda buvo atlikta rusų k. Marino teatre.

Ravelio kūrybiškumas

Nenuostabu, kad pianistas Ravelas parašė didžiąją dalį savo kūrinių šiai priemonei. Savo orkestro darbuose vargu ar turi dešimtis dviejų operų, ​​trijų baletų ir kelių kūrinių su solo stygomis. Pirmasis iš 1888 m. Maurice'o Ravelio, paskutinio - 1933 m., Ligos pradžios rašto. Su tuo jo opusų skaičius yra 85tai yra vidutiniškai ne daugiau kaip du kūriniai per metus iš kompozitoriaus rašiklio. Tikriausiai jo įkvėpimas buvo toks selektyvus, kaip ir pats. Kiekvienas gabalas buvo kruopščiai apgalvotas ir išsamiai ištobulintas - toks perfekcionizmas paaiškina tokį nedidelį esėčių sąrašą.

1895 m. Ravelas pirmą kartą paskelbė savo darbą, "Senas „Minuet“„Tuo pačiu metu jis pradeda rašyti Ispanijos temomis - pirmasis buvo“Habanera„dviem fortepijonams, parašyti spektaklui kartu su R. Vinyes. Jo studijomis su Foret, jaunojo kompozitoriaus stilius tampa gilesnis ir subrendęs. 1898 m.Scheherazade„su kuriuo po metų jis debiutuos kaip dirigentas koncerte Prancūzijos nacionalinėje muzikos draugijoje.

Ravel nebuvo grynas avangardistas ar muzikinis „bully“, dauguma jo kūrinių buvo sukurti pagal klasikinius kanonus. Tačiau, po antrojo išsiuntimo iš konservatorijos, jis tapo bendru „Apache“ arba „Hooligans“ įkūrėju, kaip pačių mąstančių žmonių, vadinamų muzikantais, poetais ir menininkais, grupe. Be Ravel, ji taip pat įtraukta I. Stravinskisir M. de Falla ir R. Vinyes. Penki „Apache“ Ravel nariai skyrė penkias dalis Sonata „Reflections“, 1906 m. premjeroje ją atliko R. Vinyes, kuriam skirta antroji dalis, „Liūdna paukščiai“.

Vienas iš originalių kompozitoriaus kūrinių buvo dainų ciklas balsui ir fortepijonui “.Gamtos istorijos", parašyta 1906 m. J. Renardo satyriniais poemais. Nekaltas darbas buvo nedelsiant užvaldytas skandalu - laikraščių kritikai jį užpuolė vienu iš K. Debussy darbų plagijavimo kaltinimais. Kompozitorius liko neveiksmingas, apdovanojo Ispanijos Rhapsody orkestro darbą iš "Habanera", kuri premjeroje buvo labai sėkminga ir greitai įžengė į geriausių pasaulio orkestrų repertuarą.

Iš Ravelio biografijos sužinosime, kad 1909 m. Įvyko pirmosios užsienio ekskursijos kaip pianistas - Londone šie koncertai puikiai įvertino kompozitorių ir sustiprino savo poziciją tarptautiniame muzikiniame Olympus. Grįžęs į Paryžių, Ravelas kartu su keliais savo kolegomis studentais įkūrė Nepriklausomą muzikinę draugiją, kurios tikslas buvo sukurti naują prancūzų muziką. Šios organizacijos prezidentas tampa „Fore“. 1910 m. Balandžio 20 d. Pirmasis koncertas vyko globojant visuomenei, kurioje Ravelas atliko ciklo spektaklius.Motinos žąsis".

1911 m. Gegužės 19 d. Paryžiuje vyko operos „Comique“ teatrasIspanų valanda„Remdamasis M. Fran-Noeno pjesiu. Kompozitorius laukė šio įvykio trejus metus, nes JAV teatro užsakyta opera 1907 m. Neprašė teatro administracijos. Ispanijos valanda, nors ir sekė geriausias Italijos operos-bufos tradicijas, buvo sukurta Mussorgskio dar viena opera - „Santuoka“, be to, kompozitorius taip pat naudojo Mussorgskio idėją apie nepriklausomo libreto nebuvimą - operos tekstas yra autoriaus teksto tekstas. Nojus.

Pirmosios operos atsiradimo istorija nėra vienintelis įrodymas, kad Ravelas gerai susipažino su rusų kompozitorių muzika. Jis pasiūlė pradinę temą iš Antrosios A.P. simfonijos. Borodinas 1908 m. Jis parašė „Gaspard“ iš „Darkness“ fortepijono ciklo. Prieš pasirodymą, techniškai sudėtingiausias pianisto vaidmuo buvo Islamey, MA Balakirevas. Tačiau Ravelas užsibrėžė tikslą sukurti dar sudėtingesnį muzikinį rezultatą ir jam pavyko gana gerai.

Jei kompozitorius operoje nebuvo ypač sėkmingas, antrasis muzikinio teatro žanras, baletas, atnešė jam daug malonių sėkmės momentų. Visi trys jo baletas „Ravel“ buvo išleisti 1912 m. "Motinos žąsis„buvo parodyta Paryžiuje ir Londone, gavusi puikią kritiką.Adelaidė arba Gėlių kalba„jo pagrinde buvo fortepijoninis ciklas“Noble ir sentimentalūs valsai", sukurta 1908 m. Balerina N. Trukhanova buvo sužavėta šia muzika ir pakvietė Ravelą jį pertvarkyti į baletą. Paryžiaus premjera įvyko balandžio 22 d., autorius buvo už dirigento konsolės. Dabar sunku patikėti, bet" Adelaidė ... "tapo daug sėkmingesnė scenarijus, o ne trečias kompozitoriaus kūrinys baleto scenoje, o birželio 8 d. išleido kitą Rusijos kūrybinę komandą, šį kartą - S. Dyagileva.Daphnis ir Chloe„Stadiją atliko M. Fokinas, pagrindines dalis atliko T. Karsavina ir V. Nijinsky.

Pirmojo pasaulinio karo metu buvo parašytas fortepijoninis rinkinys "Couperino kapas", o po to, kai muzika buvo skubėjusi, jis sulėtėjo iki vieno darbo per metus. 1920 m. Ravelas grojo naujai parašytu valsu tarp draugų. Dyagilevas, dalyvavęs partijoje, sakė, kad kompozitorius parašė šedevrą, bet ne baletą. Ravelas su tuo nesiskundė, tačiau jis nebendradarbiavo su verslininku, o valsas tapo choreografine poezija orkestrui ir antra populiariausia kompozitoriaus kompozicija.

Tame pačiame 1920 m. Kompozitorius kuria savo antrąją operą - rašytojo Colette pasiūlytą vaikų pasakų sklypą. Darbas iš karto nebuvo operas - iš pradžių buvo planuojama parašyti baletą. "Vaikas ir magija„1925 m. jis sėkmingai pastatė Monte-Carlo operos teatrą. 1926 m.Madagaskaro dainos„pagal E. Parnio žodžius, jie yra tokie ekologiškai sujungti žodžiai ir muzika, deklamavimas ir melodiškumas, balsas ir orkestras, kad jie teisingai priklauso kompozitoriaus geriausiems kameriniams darbams.

Jo kūrybinio gyvenimo saulėlydžio metu Ravelas rašo:Bolero„užsakė šokėjas Ida Rubinšteinas savo naudai. Bronislava Nizhinskaya, garsiojo šokėjo sesuo, tapo baleto meistru. 1928 m. lapkričio 22 d. pasaulis pirmą kartą išgirdo vieną iš labiausiai simboliškų XX a. melodijų. Ši kompozicija yra unikali savo konstrukcijoje, kurią sudaro pasikartojančių melodijų grandinė, kurią atlieka įvairūs solo instrumentai, įskaitant tokius retumus kaip klarnetas-piccolo, oboe d'amur ir sac ofon.

Po fantastiško „Bolero“ Maurice Ravel rašė du koncertus fortepijonui ir orkestrui. Pirmasis koncertas buvo nuoširdžiai priimtas visuomenei visoje Europoje, kuriai Ravelas įsipareigojo 1932 m. Antrasis, pavadintas „Koncertas kairiajai rankai“, buvo parašytas 1930 m. Austrijos pianistui Pauliui Vittgenšteinui, kuris neteko savo karo.

Muzika „Ravel“ kine

„Bolero“ - tai yra pagrindinis kino žavesys Maurice Ravelio pavelde. Daugiau nei šimtas penkiasdešimt filmų įtraukė šį magnetinį melodiją į jų garso takelius:

• Secret Agent, 2016
• "Eddie" Eagle ", 2016
• "Mėnulio stebuklas", 2014
• Magnolia, 1999
• "Stalker", 1979 m

Tačiau būtų neteisinga paminėti filmus, kurie atkreipė dėmesį į kitus kompozitoriaus kūrinius.

Kompozitoriaus kūriniai buvo Claude Saute ledo širdies muzikinis pagrindas. Pagrindinis personažas, smuikininkas Camilla, yra beprotiškas dėl Ravelio muzikos, kurios paleidimas yra subtilus psichologinis klasikinės meilės trikampio dramos spektaklis.

Oksfordo universiteto garbės daktaro, Didžiosios Britanijos karališkosios filharmonijos garbės nario, aukščiausio valstybės apdovanojimo už Belgiją - Leopoldo I ordino - garbės nario, pripažinimo Maurice Ravel į pasaulinę kultūrą, pavadinimas. Ir dešimtmečius atmetė jo darbą savo tėvynėje. Toks buvo dviejų nuostabių šio nuostabaus maestro šlovė, svetinga šeimininkė ir vienišas atsiskyrėlis su niekada neatskleistomis širdies paslaptimis.