P.I. Čaikovskio „vaikų albumas“
Žinoma, kad Peteris Iljičius Čaikovskis labai gerai mylėjo vaikus, gerai juos suprato. Tai įrodo garsus frazė, kad gėlės, muzika ir vaikai sudaro geriausią gyvenimo apdailą. Nenuostabu, kad vaikų tema tiesiog prasiskverbia į visą jo darbą, o žaidimų knygelė „Vaikų albumas“ buvo pirmasis toks darbas Rusijoje. Vėliau šis ciklas tapo auksiniu fondu, parašytu specialiai vaikams. Tai ne tik kompiliacija - tai visas pasaulis, stebuklinga žemė, atsispindi garsuose.
Kūrimo istorija
Idėja rašyti smulkių spektaklių kolekciją, ypač vaikams, Čaikovskiui paskatino du veiksniai. Pirma, jie tarnavo kaip Robert Schumann pavyzdys. Pyotras Iljičius taip pat norėjo sudaryti paprastų spektaklių ciklą, pavyzdžiui, jaunų žmonių albumą, kurį vaikai galėjo laisvai atlikti. Antra, idėja sudaryti tokį darbą, Čaikovskis buvo paragintas bendrauti su savo sūnėnais. Žinoma, kad kompozitorius buvo labai šiltas savo seserų vaikams, dažnai lankėsi, pasakojo skirtingas istorijas apie savo keliones, grojo jas ir taip pat išklausė visus savo pasakojimus.
Pirmą kartą Čaikovskis 1878 m. Vasario 26 d. Paminėjo savo ketinimą surinkti vaikų žaidimų rinkinį laiške savo leidėjui Florencijoje. Po mėnesio kompozitorius pradeda darbą cikle. 1878 m. Balandžio 30 d. Vizito į seserį A.I. Davydova Kamenkoje, rašo PI. Jürgensonas, pranešęs apie savo darbą su Vaikų albumu.
Nėra informacijos apie paties ciklo sudarymo procesą, yra žinoma, kad kompozitorius jį parašė gana greitai. Maždaug po mėnesio laiške N.F. von Meckas Peteris Iljičius rašė, kad jis sudaro visus spektaklius, o dabar užtruks dar šešis mėnesius, kad ciklas būtų tvarkingas ir redaguotas.
Birželio 29 d. Laiške leidėjui Čaikovskis išsiuntė visų tuo metu parašytų kūrinių rankraščius, įskaitant vaikų žaidimų rinkinį.
Mokslininkai teigia, kad idėja apie kolekcijos skyrimą savo sūnėnui Volodui Davyvodui atsirado Čaikovskyje po to, kai buvo baigtas darbas. Žinoma, kad 1878 m. Vasarą kompozitorius su juo praleido daug laiko Kamenkoje. Kolekcijos autografe nėra atsidavimo, bet jo laiške N.F. von Meck Čaikovskis jau išsamiai sako, kad nusprendė ciklą skirti savo sūnėnui, kuris labai mėgsta muziką ir net žada tapti muzikantu. Akivaizdu, kad Čaikovskis savo sprendimą priėmė leidėjui per asmeninį susitikimą rugsėjo 1878 m. Spalio pradžioje.
Įdomūs faktai
- Žinoma, kad Čaikovskis savo darbui gavo 240 rublių iš leidyklos. Tai buvo kaina, kurią pats kompozitorius kiekvienam kūriniui nustatė 10 rublių.
- Mokslininkai mano, kad priežastis, dėl kurios kompozitorius paskatino rašyti vaikų kūrinių rinkinį, galėjo būti labai ryškus Florencijos gatvės dainininko dainos įspūdis. Čaikovskis net apie šį atvejį rašė 1878 m. Kovo 27 d. Laiške savo broliui. Kompozitorius buvo ypač sukrėstas tokio berniuko dainininko atlikto tokios „nesavaimingos“ dainos atlikimu, kuris nebuvo toks tragiškas, kaip jo originalas.
- Yra dar vienas veiksnys, turėjęs įtakos Čaikovskio sprendimui sudaryti Vaikų albumą, kuris yra bendravimas su kompozitoriaus brolio absolventu Kolya Konradi. Žinoma, kad su Kolya ir MP Čaikovskis, praleido dalį 1877-1878 metų žiemos. Jie lankėsi kartu, daug keliavo.
- Iš pradžių Čaikovskis suprato šiek tiek kitokią spektaklių tvarką, kuri buvo pakeista pirmame leidime, atlikta dalyvaujant.
- Nepaisant to, kad kompiliacija iš pradžių buvo skirta specialiai vaikams, ji buvo tvirtai įsitvirtinusi pasaulio muzikos literatūroje ir dažnai buvo atlikta net profesionalių menininkų. Pakanka prisiminti Ya.V versiją. „Flier“, kuris daugeliui žinomas dėl išsaugotų garso įrašų. M. Pletnev ir V. Postnikova versijos yra labai meno modelis. Pletnevas pateikia savo viziją šio darbo skaitymui. Jis keičia numerių tvarką, pateikdamas savo dramatiškos kolekcijos koncepcijos versiją.
- Pyotras Iljičius labai įvertino pirmąjį jo kolekcijos leidimą, bet jis vis dar nepatiko kai kurių akimirkų. Taigi, jis apgailestavo dėl „vaikų albumo“ atsiradimo. Jis norėjo, kad kompiliacijos formatas būtų kitoks, nes Volodya (kuriai skirta esė) būtų labai nepatogu žiūrėti į pastabas žaisdami. Kompozitorius taip pat turėjo pretenzijų iliustracijoms.
- Visuose sovietmečio leidimuose paskutinio spektaklio pavadinimas „Bažnyčioje“ buvo specialiai pakeistas į „choras“.
- Įdomu tai, kad idėją sukurti tokias vaikų miniatiūrų kolekcijas vėliau aptarė tokie kompozitoriai kaip A.S. Arenskis, V.I. Rebikov, S.M. Maikaparas.
- Čaikovskio vaikų kolekcija įvairiems instrumentams ir net orkestrams vyksta daug. Pavyzdžiui, Vladimiras Milmanas ir Vladimiras Spivakovas susitarė dėl kamerinio orkestro. Roberto Grosloto pastangomis pasirodė kamerinio orkestro ir žalvario ansamblio susitarimas. „Vaikų albumo“ rezultatas yra perkusijos ansambliui, kurį Anatolijus Ivanovas perprojektavo, o šiek tiek vėliau, 2014 m., Pasirodė kompozitoriaus Dmitrio Batino atliktas styginių orkestrui ir mušamiesiems susitarimas.
Turinys
„Vaikų albume“ yra 24 spektakliai su jų asmeniniu pavadinimu. Kolekcijos programos turinys sukurtas tam tikra seka: ryte, popietėje ir vakare. Be to, ciklo metu yra peržiūrimos kelios sklypo linijos.
Pirmoji siužeto istorija atskleidžia žiūrovams apie vaiko pabudimą ir dienos pradžią.
„Ryto malda“ - Tai yra neįtikėtinai gražus, ryškus, kontempliatyvus kūrinys, kuris sukelia mintis apie Dievą, apie sielą. Čaikovskiui pavyko nustebinti, kad choro dainos skambėjo fortepijoninėje muzikoje. Šio spektaklio melodija yra padaryta iš gyvų intonacijų, dėka specialaus pristatymo. Nuotaikos koncentracija taip pat padeda perteikti vienodą ritminį judėjimą, pateikimo tekstūrą, paprastą harmoninę kalbą ir šviesą tonalumą.
Antrasis žaidimas „Žiemos rytas“ atneša kitokią nuotaiką taikiai ryte. Lietus oras (šaltas, su pūga ir pūga) yra labai tiksliai perduodamas dėl sutrikdytos ir pakeistos skaidrios šviesos muzikos. Vidurinė dalis atneša tam tikrą liūdesio atspalvį, kuris dar labiau pabrėžia pakartotinį pasirodymą.
„Žiemos rytas“ (klausytis)
Trečiasis žaidimas „Žirgų žaisti“ atidaro žaislų ir vaikų kambario siužetą. Šis nedidelis gabalas labai tiksliai perteikia kanopų plitimą dėl vienodos ritminės pulsacijos, kuri ją priartina prie žetonų. Žaislinių žirgų įvaizdis padeda perteikti trijų dalių dydį, kuris šiuo atveju skamba lengvai ir gyvai.
Žaidime „Mama“ muzika yra labai paprasta, bet pilna dvasinių patyrimų. Jis pateikiamas dueto pavidalu: apatinis balsas turi šiltesnį laikrodį, o viršutinis - aiškus, ryškus. Apskritai šis kūrinys yra labai harmoningas, minkštas, net kompozitoriaus dydis pasirinko ne atsitiktinai, nes trijų dalių tūris suteikia muzikos apvalumą ir minkštumą.
Žaidime „Medinių kareivių kovo“ Čaikovskis atskleidžia pagrindinį labai aiškaus ritmo modelio įvaizdį ir patikrintus smūgius. Kompozitorius sugebėjo labai tiksliai perteikti tikslius, beveik mechaninius kareivių judesius į būgnininko fotografiją.
„Medinių kareivių kovo“ (klausykitės)
Toliau išvardyti spektakliai (6, 7, 8, 9), kurie sudaro nedidelį apartamentą, atskleidžia kitą siužetą, kuriame pasakojama apie sunkų, rimtą mažo vaiko dvasinį gyvenimą, kuris jaučiasi taip pat akutai, kaip suaugusieji.
„Ligos lėlės“ daro visiškai kitokį vaizdą. Liūdna muzika perteikia mažai mergaitę, kuri tapo tokia dalyvaujanti žaidžiant, kad ji veda viską rimtai ir labai nerimauja dėl savo mėgstamos lėlės. Įdomu pastatytas muzikos kūrinys, kuriame nėra nuolatinės melodijos. Pertraukos, taip pat sielvarto intonacija, perteikia lėlės „šūksmas“ ir „moans“. Po įtemptos kulminacijos jis baigiasi nykstančia coda.
Žaisti "Laidojimo lėlės" turi kitą subtitrą, kurį pats autorius davė - „Schumanno imitacija“. Pagal minėtą vaizdą ši miniatiūra yra labai panaši į Robert Schumann „Pirmąjį praradimą“ iš jo „Jaunimo albumo“. Kompozitorius rimtai atsižvelgė į vaiko jausmus, atspindint tikrus mažojo herojės jausmus.
„Waltz“ visiškai staiga pertraukos į naratyvo eigą, pakeičiant liūdesį ir liūdesį. Kodėl verta rinktis valsą? Šis šokis buvo vienas iš populiariausių ir mylimiausių XIX a., Jis skambėjo ne tik nuostabiuose kamuoliukuose, bet ir namuose. „Valtas“ iš „Vaikų albumo“ perteikia namų atostogų atmosferą.
„Waltz“ (klausytis)
„New Doll“ - Tai tęsinys linksmybei, nes mergaitė labai džiaugiasi savo naujuoju žaislu. Ji šoka ir verpsta su nauja lėlės. Muzika labai tiksliai perteikia mergaitės nuotaiką, malonumo ir džiaugsmo jausmą. Žaidimas panašus į valsą, tačiau jis skamba labai greitai, įprastas 3/4 dydis pagreitėja du kartus.
Greitas lenkų šokis Mazurka tęsia kolekcijos šokių miniatiūrų liniją. Tačiau tik Čaikovskis yra labiau intymus, todėl pirmoji žaidimo tema yra ramus, elegiacinis.
Kiti trys Vaikų albumo (11,12, 13) spektakliai atskleidžia liaudies liniją ir netgi gali būti vadinami „rusų rinkiniu“.
Visi trys vaidinimai: „Rusų daina“, "Žmogus, grojantis harmoniką", "Kamarinskaya" jie perteikia nacionalinį skonį ir juose Čaikovskis naudoja tą patį vystymosi metodą - variacinį, kuris būdingas žmonių veiklai.
"Kamarinskaya" (klausytis)
Pakeičia rusų temą Čekijos liaudies šokį „Polka“. Tai skamba labai smagu, žvalus ir grakštus. Įdomu tai, kad ši miniatiūra yra populiariausia iš viso ciklo.
Kitoje istorijoje kompozitorius pristatė įvairių šalių dainas. Kelionės tema buvo labai artima Čaikovskiui, nes jis aplankė gana daug šalių ir miestų. Akivaizdu, kad jis bandė įkūnyti visus savo įspūdžius apie daugybę kelionių į muziką. Šioje siužetoje yra 15,16,17,18 spektakliai ir jie vis dar yra šalia 23 numerių. Visi šie skaičiai yra ryškūs, spalvingi eskizai. Jie labai tiksliai perdavė Čaikovskio italų, prancūzų ir vokiečių funkcijas muzikoje.
Nėra atsitiktinumo, kad autorius teikia pirmenybę italų kalbai, nes 1877-1878 m. Rudenį ir žiemą jis keliauja aplink Europos miestus, ypač Čaikovskis, apsilankęs Italijoje. Iš Milano jis rašo N. F. von Meck apie jo įspūdingus įspūdžius.
Smalsu, kad „Italijos daina“, „Vokiečių daina“, „Organų grinder“ ir net tam tikra prasme „Senoji prancūzų daina“ vienija viena idėja. Jie visi primena statinės organo garsą. Šie maestro įspūdžiai buvo išsaugoti nuo vaikystės, kai jo tėvas atnešė mechaninį vargoną iš Sankt Peterburgo. Šio prietaiso dėka Čaikovskis galėjo susipažinti su didžiųjų kompozitorių kūriniais.
„Italijos daina“ (klausytis)
Ne „Vaikų albume“ ir be pasakų čia yra du, o kartu su žaislu „Sweet Dreams“ jie sudaro nuostabią svajonę liniją.
"Slaugytojo pasakos" - Tai baisi istorija, pasakyta senosios auklės. Žaidime atskleistas pasakos vaizdas išreiškiamas harmoninės kalbos ir muzikinių išraiškos priemonių pagalba. Apskritai, muzika skamba labai atsargiai.
"Baba Yaga" - Tai dar viena pasakos ciklas, kuriame kompozitorius labai tiksliai perdavė fantastišką pagrindinio personažo skrydį. Ragana greitai skubėja praeityje. Muzika skamba griežta, būdinga „Baba Yaga“ šūksniai ir „vėjo švilpukas“. Muzikinės išraiškos priemonėmis Čaikovskis sugebėjo labai tiksliai apibūdinti šį fantastinį charakterį.
„Baba Yaga“ (klausykitės)
Žaisti „Sweet Dreams“ yra ramus, svajingas. Šitos miniatiūros minkštumą pabrėžia aštrus ankstesnių pasakų skaičius.
„Sweet Dreams“ (klausytis)
„Larko daina“ - Tai ryškus ir neįtikėtinai vaizdingas vaizdas, perduodantis paukščių pėdsaką. Muzika skamba labai paprasta, ją skatina ritminių akcentų nebuvimas, taip pat tai, kad melodijos motyvai prasideda ir baigiasi daugiausia dėl silpnų ritmų.
Galutinis ciklo žaidimas „Bažnyčioje“ - tai vėlgi kreipiasi į maldą, kaip ir pirmoji miniatiūra. Muzika skamba gana griežtai ir rimtai. Taip yra dėl to, kad jame maestro naudojo tikrą maldos melodiją. Labiausiai tikėtina, kad Čaikovskis nesupaprastino muzikinės kalbos, įkūnija jausmų gylį tokioje gana mažoje konstrukcijoje.
„Vaikų albumas“ Čaikovskis - Tai ne tik vaikų žaidimų rinkinys, skirtas jo mylimam sūnėnui. Tai ryškių vaizdų kaleidoskopas, daugybė ryškių kompozitoriaus įspūdžių, kuriuos jis galėjo taip tiksliai perteikti muzikoje, taip pat vaikų emocijas. Tai nuostabus kūrinio kūrimo ir įgyvendinimo kūrinys, kuris pelnytai patenka į auksinį vaikų muzikos literatūros fondą.
Palikite Komentarą