Netgi senovės Indijoje buvo ypatingų idėjų apie glaudų ryšį tarp muzikos ir spalvos. Ypač indėnai tikėjo, kad kiekvienas žmogus turi savo melodiją ir spalvą. Išradingasis Aristotelis argumente „Apie sielą“ teigė, kad spalvų santykis yra tarsi muzikinė harmonija.
Pythagoreans pasirinko baltąją spalvą, kuri yra pagrindinė Universe, o spektro spalvos jų pristatyme atitiko septynis muzikinius tonus. Spalvos ir garsai graikų kosmogonijoje yra aktyvios kūrybinės jėgos.
XVIII amžiuje vienuolių mokslininkas L. Castel nusprendė statyti „spalvingą klavesiną“. Paspaudus klavišą, klausytojui būtų suteiktas ryškus spalvos taškas specialiame lange, esančiame virš įrankio, spalvos judančios juostos, žymės langelių, brangakmenių, šviečiančių su skirtingomis spalvomis, pabrėžtomis degikliais arba žvakėmis, kad būtų sustiprintas poveikis.
Kompozitoriai Rameau, Telemann ir Grétry atidžiai pažvelgė į Castel idėjas. Tuo pačiu metu jį smarkiai kritikavo enciklopedai, kurie laikė „septynių skalės garsų - septynių spektro spalvų“ analogiją nepagrįstais.
„Spalvos“ klausos reiškinys
Muzikos spalvų vizijos fenomeną atrado kai kurie išskirtiniai muzikiniai skaičiai. Genijus rusų kompozitorius N.A. Rimskio-Korsakovo, garsių sovietų muzikantų B.V. Asafiev, S.S. Skrebkovas, A.A. Kenelis ir kt. Visi didžiųjų ir nepilnamečių tonai buvo dažyti tam tikromis spalvomis. Austrijos kompozitorius XX a A. Schönberg palygino spalvas su simfoninio orkestro instrumentų muzikiniais laikais. Kiekvienas iš šių išskirtinių meistrų matė savo spalvas muzikos garsuose.
- Pavyzdžiui, Rimskio-Korsakovo D pagrindinis Asafievui buvo auksinis atspalvis ir džiaugsmo ir šviesos pojūtis, po pavasario lietaus tapė smaragdo žalios vejos spalva.
- D plokščia Rimskiui-Korsakovui atrodė tamsus ir šiltas, Kenelis - citrinos geltonas, Asafievas - raudonas švytėjimas, o Skrebkove sukėlė žalias asociacijas.
Tačiau buvo nuostabių sutapimų.
- Apie tonalumą E pagrindinis išreiškiamas naktinės dangaus mėlyna spalva.
- D pagrindinis kartu su Rimskiu-Korsakovu su gelsva, regaline spalva, su Asafievu - tai saulės spinduliai, intensyvi karštoji šviesa, su Skrebkovu ir Keneliu - geltona.
Verta pažymėti, kad visi šie muzikantai turėjo absoliutų žingsnį.
Garsai skamba „Spalvų dažymas“
Darbai N.A. Rimsky-Korsakovo muzikologai dažnai vadinami „garso tapyba“. Toks apibrėžimas siejamas su nuostabia kompozitoriaus vaizdine muzika. Rimskio-Korsakovo operos ir simfoninės kompozicijos pilna muzikinių kraštovaizdžių. Gamtos tapybos toninio plano pasirinkimas jokiu būdu nėra atsitiktinis.
Žydros spalvos E-E ir E plokštumoje, operose „Caro Saltano pasakos“, „Sadko“, „Auksinis kokersas“, jie naudojami kuriant jūros vaizdus, žvaigždėtą naktinį dangų. Saulėtekis tose pačiose operose buvo parašytas A didžiojo - pavasario, rožinės tonalės.
Operoje „Sniego mergelė“ pirmą kartą scenoje pasirodo ledinė mergina „mėlyna“ E didžiojoje, o jos motina „pavasaris-Krasna“ „A“ pavasarį pasirodo „pavasarį, rožinę“. Lyrinių jausmų pasireiškimą kompozitorius perdavė „šiltame“ D bute - tai taip pat ir sniego merginos lydymosi scenos tonalumas, gavęs didelę meilės dovaną.
Prancūzų impresionistų kompozitorius C. Debussy nepateikė tikslių teiginių apie savo spalvotą muzikos viziją. Tačiau jo fortepijoniniai preliudai - „Mėnulio apšviesta terasa“, kurioje garso atspindžiai švytėja, „Mergina su linų plaukais“, parašyta subtiliais akvareliniais tonais, rodo, kad kompozitorius turėjo aiškius ketinimus derinti garsą, šviesą ir spalvą.
„Debussy“ simfoninis kūrinys „Nocturnes“ leidžia aiškiai jausti šį unikalų šviesos spalvos garsą. Pirmoji dalis - „Debesys“ lėtai juda ir nyksta sidabro pilkos debesys. Antrajame Nocturne "Celebration" - tai šviesūs atmosferos sprogimai, fantastinis šokis. Trečiajame nocturne ant jūros bangų, spindinčio naktiniame ore, stebuklinga mergina sirena ir dainuoja savo bjaurus dainą.
Kalbant apie muziką ir spalvą, neįmanoma nepalikti genijaus kūrybiškumo A.N. Skriabinas. Pavyzdžiui, jis aiškiai pajuto, kad „F major“, aukso-D didžiojo, stora raudona spalva, mėlyna iškilminga davė „F“ smarkiai. Skriabinuose ne visi tonalai buvo susiję su jokia spalva. Kompozitorius sukūrė dirbtinę garso spalvų sistemą (C - raudona, G didelė - oranžine ir D pagrindine - geltonais tonais ir toliau - penktasis apskritimas ir spalvų spektras). Kompozitoriaus idėjos apie muzikos, šviesos ir spalvų derinį simfoninėje poemoje „Prometheus“ buvo aiškiausios.
Šiandien mokslininkai, muzikantai ir menininkai ginčija spalvų ir muzikos derinimo galimybę. Yra tyrimų, kad garso ir šviesos bangų svyravimų laikotarpiai nesutampa, o „spalvotas garsas“ yra tik suvokimo reiškinys. Tačiau yra muzikantų apibrėžimai: „toninė spalva“, „spalva dažyti“. Jei kompozitoriaus kūrybinėje sąmonėje derinamas garsas ir spalva, tada gimsta didinga „Prometėja“ A. Scriabin ir didingi I. Levitano, N. Roericho kraštovaizdžiai. Polenovoje ...
Palikite Komentarą