N.A. Rimskis-Korsakovas „Ispanijos kapitonas“
Ispanijos stilius rusų kompozitorių darbuose negali būti ignoruojamas. Jis atsispindi nuostabiuose „Glinkos“ užuolaidose ir netgi garsiojoje Čaikovskio gulbių ežere. Rimsky-Korsakovo muzikoje taip pat yra kūrinys, įkvėptas šios šalies liaudies meno ir gyvenimo. Šis „Ispanijos„ Capriccio “yra orkestro liukso numeris, kuriame yra 5 dalys.
Kūrimo istorija
1886–87 m Nikolajus Andreevichas Rimskis-Korsakovas rašo fantaziją smuikui ir orkestrui dviejų rusų liaudies melodijų motyvais. Pasak įrašų „Mano muzikinio gyvenimo kronika“ (kurio autorius yra pats Rimskis-Korsakovas), kompozitorius buvo patenkintas „virtuoziniu spektakliu“ ir nusprendė suformuoti kitą smuiko kompoziciją, jau turinčius Ispanijos temų variantus.
Tačiau kompozicijos kontūras turėjo būti atidėtas: 1887 m. Staiga mirė didysis kompozitorius Aleksandras Porfirevičius Borodinas. Glazunovas ir Rimskis-Korsakovas išardo draugo paliktas kronikas ir nusprendžia juos įdėti į eilę, „užbaigti, pavesti jiems“ ir paruošti kompozitoriaus palikimą paskelbimui. Buvo daug ką nuveikti: Nikolajus Andreevichas užsiėmė orkestru. opera "Prince Igor".
Tačiau 1887 m. Vasarą kompozitorius nutraukė savo operą ir grįžo į Ispanijos motyvų kontūrą. Vietoj smuiko kūrinio jis nusprendžia komponuoti kūrinį orkestrui. Naujas žaidimas buvo vadinamas Ispanijos Capriccio. Pasak autoriaus, jos orkestracija turėjo būti puiki, o skaičiavimai buvo pagrįsti. Neįmanoma įsivaizduoti jokios Capriccio dalies kitoje muzikinėje prezentacijoje - orkestrinių instrumentų, solo pasirodymų ir mušamųjų lydimųjų laikai yra ne tik kūrinio puošmena, bet ir pačios melodijos esmė.
Labai sėkminga Ispanijos Capriccio premjera įvyko tų pačių metų lapkričio 12 d. Sankt Peterburge. Už dirigento stendo buvo pats Rimsky-Korsakovas.
Įdomūs faktai
- Nikolajus Andreevichas nei prieš, nei po rašymo Capriccio nebuvo Ispanijoje. Galima tik spėti apie jo įkvėpimo šaltinį. Galbūt jis buvo įkvėptas Lalo simfonijos, galbūt legendinių Ispanijos overtų Glinka. Kompozitorius apie tai nieko nekalbėjo.
- Dalyvavo repeticijoje ir premjera P.I. Čaikovskis. Jis išreiškė savo susižavėjimą ir net pristatė vainiką Rimskiui-Korsakovui, kurį pasirašė „Didžiausias instrumentų meistras - iš nuoširdaus gerbėjo“. Pyotras Iljičas taip pat juokingai pasiūlė savo dalyvavimą „Capriccio“ pasirodymuose: jis ketino žaisti kastaneto dalį.
- Ispanijos Capriccio premjera pagal kompozitoriaus nurodymus, pasak jo amžininkų prisiminimų, skambėjo labai ryškiai ir savotiškai. Net ir to laiko didieji meistrai negalėjo pasiekti įtikinamesnio garso - pavyzdžiui, Vengrijos dirigentas Arthur Nikish, kuris laikomas šiuolaikinės diriguojančios mokyklos įkūrėju.
- Ispanijos „Capriccio“ muzikai buvo pastatyti keli vieno veiksmo baletai: Bolšojos teatro scenoje, Sankt Peterburgo Didžiosios salės salėje, Paryžiaus Eliziejaus laukų teatre ir scenoje „Balle de Rouste de Monte-Carlo“.
- Visos kompozicijos temos paimtos iš José Insengi „Cantos y bailes populares de Esras“ Ispanijos liaudies šokių kolekcijos.
- Ispanijos stiliaus mokymosi muzikoje požiūriu svarbiausios yra Capriccio 2 ir 4 dalys. Juose Rimskas-Korsakovas naudojo Ispanijos tautoms būdingus instrumentus, harmoninius posūkius ir dydžius.
Turinys
Ispanų capriccio susideda iš 5 dalių ir yra arti formos, tačiau visos kūrinio dalys atliekamos be pertrūkių (išskyrus pirmąją, kuri atskiriama nuo likusios pertrauką). Pačios dalys yra savarankiškos pilnos epizodos, bet kartu sujungtos: Ispanijos liaudies šokių temos yra laikomos pagrindu.
Pirmoji dalis - Alborada (Alborada). Ispanijos tautų tradicijose tai yra dygsnio tune arba fleita, prie tamburino, su kuriuo ganytojai susitinka aušros, paleidimo. Kompozitorius, remdamasis Jose Insengi kolekcija, paėmė temos pagrindą. Rimskis-Korsakovas taip pat išlaikė savitą melodijų ritmą: jis yra laisvas, žygiuojantis ir šokantis. Alborada įkūnija aušros vaizdus. Kaip šviesa, kaip ir saulėtekis, prasideda pirmoji Capriccio dalis: skamba orkestro tutti. Tuomet baisus ir ryškus melodija pakeičiamas orkestro grupių ritiniu. Palaipsniui muzika pasitraukia ir išnyksta - Alborada baigiasi bendra pertrauka.
Antroji dalis - Variazioni (variacijos). Variacijų tema skiriasi nuo ryškios ir šventinės Alborados melodijos. Variacijos yra pastatytos ant Astūrio vakaro šokio, turinčio taikų, pastoracinį pobūdį. Tačiau net ir lėtame šokyje vyksta varinių instrumentų konkurencija violončelėstai suteikia dramatiško atspalvio variacijos. Autentiškas pasuktas ritinys anglų ragas ir ragas antrajame elgesyje. Aistringai ir apgailėtinai, paskutinis temos variantas skamba - antroji dalis baigiasi orkestro tutti. Bet paskutiniai akordai vėl išnyks kažkur toli.
Trečioji dalis - Sparking ir greitai Alborada. Čia Rimsky-Korsakovas grįžta į pirmos dalies temą. Bet tai visiškai kitoks Alborada: pasikeitė tonalumas, padidėjo toninis intensyvumas. Vietoj solo skambutis skamba ryškesnis orkestravimas. Rimskis-Korsakovas šią Capriccio dalį pripažino sėkmingiausiu.
Ketvirta dalis - Scena e canto Gitano (scenos ir gitaros daina, čigonų daina). Šioje dalyje atskleidžiamas ispanų kultūros čigonų elementas. Jis prasideda solo būgnais ir fanfarais. Kitas vaidina smuikas - priemonė, neatskiriamai susijusi su 19-ojo amžiaus čigonų tema Vakarų Europoje. Po solo fleitos, klarnetas paslaptingas arfa Pradedamas žydų šokis, kurio tema taip pat paimta iš Insengi kolekcijos.
Galutinė, penktoji dalis - bendras šokis Fandango asturiano (Asturijos Fandango). Jame, kaip ir paskutiniame rinkinio akorde, skambės visos ankstesnės temos. Šis kūrinys prasideda nuo tutti, po kurio seka kietas sūkurinių solonų sūkuris, o galo pabaigoje čigonų gitaros melodijos ir galiausiai galingas, greitas Alborada užbaigia ispanų Capriccio.
Ispanijos stiliaus elementai darbe
Didžiausia „ispanybė“ paprastai priskiriama gitaros variacijai ir melodijoms ketvirtoje dalyje.
Antroje dalyje (variantai) yra pagrindiniai Ispanijos stiliaus bruožai: pirma, dimensija - 3/8. Pagrindinėje temoje taip pat yra būdingas sinkopas. Galiausiai, temos pabaigoje, šeštasis ir septintasis etapai yra nuleisti. Todėl galime kalbėti apie Phrygian harmonijos, kuri yra būdinga ispanų liaudies muzikai, naudojimą.
Ketvirtoji dalis (čigonų daina) kalba apie save: jame žymeklis yra čigonų elementas. Be nuorodos į klajoklių tautų kultūrą, ketvirtoje dalyje yra plagiškų harmoninių posūkių, o Phrygian režimas naudojamas (antrojoje temos dalyje sumažinamas antrasis ir trečiasis etapai).
Ispanų Capriccio atkreipia džiaugsmingus Ispanijos gyvenimo vaizdus, gamtą, atspindi šios šalies kultūrą ir nacionalinį pobūdį. Atsidaro šis unikalus kūrinys Rimskis-Korsakovas kaip puikus orkestro meistras ir leidžia jums jį pavadinti vienu iš rusų simfonijos pionierių.
Palikite Komentarą