Aleksandras Glazunovas
Istorija žino daug rusų kompozitorių, kurie savo kūrybiškumu padarė neįkainojamą indėlį į pasaulio muzikos kultūros kūrimą. Vienas iš jų buvo išskirtinis muzikantas Aleksandras Konstantinovičius Glazunovas, kurio kūriniai įkūnijo pažangias Rusijos demokratinio meno tradicijas. Jis buvo vadinamas pasisekė ir likimo brangakmeniu, kurį palaimino pats Kūrėjas. Pasidžiaugęs neįprastais sugebėjimais, jis sukūrė džiaugsmingą, ryškią ir harmoningą muziką, kuri buvo vertinga susižavėti, ir jis buvo ne toks, kad jis buvo lyginamas su Lisztu ir Wagneriu, be to, jis buvo laikomas Čaikovskio kūrybos įpėdiniu.
Mūsų puslapyje rasite trumpą Aleksandro Glazunovo biografiją ir daug įdomių faktų apie kompozitorių.
Trumpa Glazunovo biografija
1865 m. Liepos 29 d. Garsaus leidėjo Sankt Peterburge šeimoje K.I. Glazunovo džiaugsmingas įvykis: gimė pirmagimis, kurį jo laimingi tėvai pavadino Aleksandru. Kūdikio tėvas Konstantinas Aleksandrovichas buvo labai išsilavinęs žmogus, kuris, be to, grojo fortepijonu ir smuiku entuziazmu. Berniuko motina Elena Pavlovna, nors ir dar buvo vaikas, atsivežęs įlaipinimo namuose, kruopščiai mokėsi žaisti fortepijoną. Jos susidomėjimas muzika buvo toks didelis, kad tęsė studijas po santuokos, ir kadangi šeimos finansinė padėtis buvo labai gera, Elena Pavlovna galėjo praktiškai mokytis, kai vadovauja tokie žymūs Sankt Peterburgo mokytojai, kaip konservatorijos profesorius T. Lescheitsky ir garsus kompozitorius M. Balakirevas.
Muzika Glazunovo namuose nuolat skambėjo, todėl mažai Sasha buvo apsupta ne tik geranoriškos, bet ir kūrybinės atmosferos. Ypatingi berniuko sugebėjimai pasirodė gana anksti. Tai pastebėdami, tėvai visais būdais stengėsi juos vystyti, pasamdydami du mokytojus: Vokietijos moterį ir prancūzą. Pasak Glazunovo biografijos, devynių metų Sashenka, talentinga gera klausa ir muzikos atmintis, buvo mokoma žaisti fortepijoną vadovaujant geriausiems miesto mokytojams: pirmasis N.G. Kholodkova ir tada N.N. Elenkovsky. Tačiau jaunasis muzikantas susidomėjo kitais muzikos instrumentais, įsisavindamas ir smuiką bei violončelę. Vienuolika metų Sasha pirmą kartą bandė kažką susikurti, o keturiolika metų jis buvo supažindintas su M. Balakirevu, kuris, susipažinęs su jaunų muzikantų vaikiškomis, vis dar imitacinėmis kompozicijomis, pažymėjo išskirtinių talentų kibirkštį ir paragino jį nedelsiant kreiptis dėl studijų. sudėties pagrindą N.A. Rimskis-Korsakovas.
Aleksandras buvo laimingas, kad jo tėvai, turintys geras pajamas, galėjo mokėti už savo sūnaus privačias pamokas su tokiu puikiu maestro. Jaunas vyras susidomėjo dideliu susidomėjimu, nekantriai įsisavindamas visą mokytojo jam suteiktą medžiagą. Atlikus kruopštų tyrimą, pusantrų metų Sasha Glazunov mokė muzikos teorijos, harmonijos, instrumentų ir formų analizės, kuri paprastai skaičiuojama 5-7 metų studijoms, eigą. Nikolajus Andreevichas su savo naudos gavėjais buvo toks malonus, kad jis jį vadino ne „jaunuoju profesoriumi“, ir netrukus paskelbė, kad jis nebenorėjo su juo elgtis kaip su savo mokiniu, bet buvo pasirengęs jam nuolat palaikyti draugiškus patarimus.
Be muzikinio, Aleksandras iš 1877 m. Buvo mokomas antrojoje Sankt Peterburgo tikrojoje mokykloje, tačiau jis nepakankamai rimtai ėmėsi šio tyrimo, ir kiekvieną dieną, kai grįžo namo po klasės, buvo visiškai skirta kūrybiškumui: jis sėdėjo prie fortepijono, rašė kažką ar mokėsi naujo kūrinio. Be to, jaunuolis patiko dalyvauti simfoninės muzikos koncertuose, o vieną kartą orkestro repeticijoje į vieną iš N.A. Rimskis - Korsakovas pristatė Sasha žinomam muzikos kritikui V.V. Stasovas. Pažintis su nuostabiu žmogumi padarė tokį didelį įspūdį, kad jis norėjo su juo daugiau bendrauti. Dėl šios priežasties Aleksandras pradėjo dažnai aplankyti viešąją biblioteką, kurioje dirbo Vladimiras Vasilievičius, ir netrukus, nepaisant amžiaus skirtumo, jie tapo artimais draugais. Be to, Aleksandro socialinis ratas su įdomiais žmonėmis nuolat plečiasi: jis susitiko su A. Lyadovu, taip pat A. Borodino ir Ts Cui „Mighty Handful“ bendruomenės nariais.
Pirmoji simfonija
Pirmasis didžiausias Glazunovo darbas, pristatytas plačiajai visuomenei su autoritetingų globėjų N.A. Rimskis - Korsakis ir M. Balakirevas tapo 1881 m. 1882 m. Kovo mėn. Sankt Peterburgo tauriųjų rūmų salėje įvyko triumfo premjera. Klausytojai buvo maloniai nustebinti, kai pasibaigus simfonijai, kai autorius paragino, 16 metų paauglys pasirodė kaip tikra mokykla. Visiems tapo aišku, kad nauja žvaigždė uždegė vidaus muzikinį horizontą. Šiame koncerte dalyvavo Mitrofan Petrovich Belyaev, medienos prekybininkas, turtingas žmogus ir puikus muzikos mylėtojas, kurį taip žavėjo jaunojo autoriaus talentas, kuris vėliau aktyviai pradėjo populiarinti savo darbą ir taip vaidino svarbų vaidmenį kompozitoriaus likime.
1883 m., Baigęs tikrąją mokyklą, A. Glazunov, kaip savanoris, pradėjo lankyti Sankt Peterburgo universiteto istorijos ir filologijos katedrą. Tačiau toks tyrimas jaunajam kompozitoriui visai nesidomėjo ir truko ilgai. Kitų metų vasarį jis nustojo lankyti paskaitas, bet su malonumu jis ir toliau grojo universiteto orkestre, kur grojo violončele, klarnetu, ragu ir trombonu. 1884 m. Gegužės mėn. Aleksandras kartu su M. Belyaevu išvyko į kūrybinį kelionę į Europos šalis. Vokietijoje jie susitiko su F. Lisztu, kuris, išgirdęs pirmąją jaunosios kompozitoriaus simfoniją, teigiamai įvertino savo kompoziciją. Grįžęs į savo tėvynę, A. Glazunovas prisijungė prie Belyaevsky rato, o 1886 m. Čaikovskis. Tarp jaunų ir gerbiamų kompozitorių buvo konfidenciali korespondencija, kuri buvo atvira.
1887 m. Ne tik Mighty Handful, bet ir visa Sankt Peterburgo muzikinė bendruomenė patyrė didelį nuostolį: Aleksandras Porfirievichas Borodinas mirė netinkamai. Kompozitorius nebaigė dviejų svarbių kūrinių: operos princas Igoris, kuriame jis dirbo dvidešimt metų, ir 3 simfonija. Netrukus prieš jo mirtį, Borodinas prarado šių kompozicijų fragmentus savo kolegoms, bet viskas buvo projektinėse versijose. Baigti darbus draugo atmintyje užėmė N.A. Rimskis-Korsakovas, kuris iš karto pritraukė šį darbą Glazunovą, kuris turi išskirtinę muzikinę atmintį. Dėl to abu kūriniai buvo ne tik atkurti, bet ir organizuoti pagal A.P. Borodinas
1888 m. Rudenį Glazunovo kūrybiniame gyvenime įvyko svarbus įvykis: kompozitorius, po ilgų dvejonių, pagaliau nusprendė ir stovėjo už dirigento konsolės. Kitų metų vasarą, kaip pasaulinės parodos Paryžiuje dalis, M. Belyaevo rengiamuose koncertuose Glazunovas taip sėkmingai vykdė Antrąjį simfoniją, kad prancūzų laikraščiai, giriantys jaunąjį rusų kompozitorių, labai populiarėja užsienyje.
Metų kūrybinės dienos
Devintajame dešimtmetyje galima teisingai pavadinti A. Glazunovo kūrybiškumo pilną žydėjimą. Per šį laikotarpį jis sukūrė darbus, kurie visiškai atskleidžia jo talentą ir kompozitoriaus technikos meistriškumą. Tai fantazija „Jūra“, simfoniniai paveikslai „Kremlis“ ir „Pavasaris“, „Chopiniana“, „Karnavalas“, trečioji, ketvirtoji, penktoji ir šeštoji simfonijos, trys jo baletai, įskaitant garsųjį „Raymond“. Dešimtmečio pabaigoje, 1899 m., Kai kompozitoriaus talentas pasiekė savo aukštį, jam buvo pasiūlyta pasidalinti savo žiniomis ir būti Sankt Peterburgo konservatorijos profesoriumi. Toliau išvardyti reikšmingi A. Glazunovo gyvenimo pokyčiai siejami su liūdnu įvykiu: 1904 m. Sausio mėn. Mirė puikus draugo ir kompozitoriaus palaikymas M. Belyaevas. Šis nepataisomas praradimas ne tik nustebino Glazunovą, bet ir pridėjo daugybę įvairių problemų, susijusių su meno globėjo testamentu. M. Belyaevas įsakė, kad po jo mirties visiems savo įmonėms, įskaitant muzikos ir leidybos įmonę Vokietijoje, būtų suteikta muzikos premija. M.I. Glinka ir „Rusijos simfoniniai koncertai“ turėtų būti tęsiami N.A. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov ir A. Lyadov. Dėl šios priežasties Glazunovo socialinio ir muzikinio gyvenimo intensyvumas labai padidėjo, o jo kompozitoriaus darbo rezultatyvumas pastebimai sumažėjo.
Glazunovo biografija sako, kad metai po 1905 metų kompozitoriui taip pat buvo prisotinti įvykiams, kurie padarė tam tikrus jo likimo pakeitimus. Kovo mėnesį konservatorijos direktoratas atmetė N.A. Roma - Korsak, kuris rėmė revoliucinius žmones. Solidarumo ženklas su išskirtiniu maestro, daugelis žinomų profesorių, aiškiai apibrėžę savo poziciją, tarp kurių buvo A. Glazunov, aiškiai išvyko iš švietimo įstaigos. Vis dėlto Aleksandras Konstantinovičius grįžo į konservatoriją, ir tai atsitiko tą patį metų pabaigoje po to, kai buvo priimtas spalio mėn. Manifestas, ir institucijai, ty atjungtai nuo Rusijos muzikos draugijos, suteikta autonomija. Be to, vėliau, po rinkimų, Aleksandras Konstantinovičius užėmė konservatorijos direktorių.
1907 m. A. Glazunovas plačiai paminėjo savo kūrybinės veiklos 25-ąsias metines, sveikindamas ne tik tautiečius, bet ir Europos talentų gerbėjus.
Revoliuciniai pokyčiai
Netrukus Rusijai prasidėjo sunkūs laikai: pirmasis pasaulinis karas ir 1917 m. Revoliucija. Tačiau Glazunovas, visiškai įsisavinęs savo darbą konservatorijoje ir jo muzikinėje bei edukacinėje veikloje, nepaisant reikšmingų pokyčių šalyje, sugebėjo pasilikti savo pareigose. Jis užmezgė ryšius su naująja vyriausybe, ty žmonių švietimo komisarė A. Lunacharsky sugebėjo išlaikyti autoritetingą poziciją už konservatoriją, o 1918 m. Vasarą, pagal Lenino dekretą, tapo aukštojo mokslo įstaiga. Toks vyriausybės dėmesys paskatino Aleksandras Konstantinovičius aktyviai dalyvauti kuriant naują jaunosios sovietinės šalies kultūrą. Nenaudodamas savo jėgos, jis visą savo energiją skyrė muzikų muzikiniam apšvietimui, veikdamas kaip dirigentas koncertuose, vykstančiuose gamyklų ir augalų klubuose, taip pat dalyvavo mėgėjų pasirodymų konkursuose. Aktyvus A. Glazunovo darbas, kuris buvo plačiai pripažintas, buvo labai vertinamas: 1922 m. Jam buvo suteiktas vardas „RSFSR liaudies menininkas“. Tačiau tuo pačiu metu Aleksandro Konstantinovičiaus pozicija konservatorijoje stipriai sukrėtė, nes kai kurie B. Asafievo vadovaujantys dėstytojai norėjo daugiau pažangių mokymo metodų. Komandoje vyko nuolatiniai susirėmimai ir kankinimas, kurie Glazunovui nepatiko.
Išvykimas į užsienį
1928 m. Glazunovas gavo kvietimą iš Vienos dalyvauti žiuri nariu tarptautiniame kompozitorių konkurse, kuris buvo surengtas iki 100-osioms F. Schubert mirties metinėms. Rudenį Aleksandras Konstantinovičius ir jo žmona Olga Nikolaevna paliko Austrijos sostinę. Po konkurso Glazunovs neskubėjo grįžti į Sovietų Sąjungą, nes nusprendė keliauti aplink Europos miestus. Jie aplankė Prahą, Drezdeną ir Leipcigą, po to vieną mėnesį apsistojo Gündelsheime, kur kompozitorius atgavo savo sveikatą.
Po Vokietijos kompozitorius ir jo žmona aplankė Paryžių - miestą, su kuriuo susieti nuostabūs jo jaunimo prisiminimai ir kur gyveno tiek daug draugų - imigrantai iš Rusijos. Kompozitorius A. Lunacharsky laiškuose nuolat skundėsi dėl savo drebančios sveikatos, bet jau gruodžio mėnesį jis dirbo garsiojoje Paryžiaus „Pleyel“ dirigentu autoriaus koncerte, po kurio jis gavo kvietimą kūrybiškai išvykti į Ispaniją, Portugaliją, Angliją ir tada į Ameriką. Glazunovo kelionė buvo labai sėkminga: jo garbei buvo priėmimai, jis gyrė spaudoje, darbai buvo įrašyti į radiją. Vis dėlto jo buvimo Amerikos žemyne metu kompozitorius susirgo sunkiai, dėl to nutraukė keletą planuojamų koncertų ir dėl to organizatoriai nemoka didžiausią pažadėtą mokestį.
Grįžęs į Europą, kompozitoriaus sveikata pradėjo blogėti, tačiau koncertų metu jis toliau dirbo dirigentu, keliaujant įvairiose Europos šalyse. 1932 m. Glazunovo šeima nuodugniai apsigyveno Paryžiuje, nes diagnozės, kurias gydytojai padarė kompozitoriui, nebuvo gerai. Aleksandras Konstantinovičius mirė 1936 m. Kovo 21 d. Prancūzijoje, prailgindamas savo sovietinį pasą beveik dešimt metų, jis niekada nebuvo emigrantas ir tikėjosi grįžti namo į savo gimtąjį Petersburgą iki paskutinio jo įkvėpimo.
Įdomūs faktai apie Glazunovą
- Leidykla Glazunov pradėjo savo veiklą Sankt Peterburge XVIII a. Pabaigoje. Įmonės įkūrėjas Matvey Glazunov buvo vienas pirmųjų, atidaręs savo knygynas Maskvoje, o vėliau ir šiauriniame sostinėje. Kompozitoriaus senelis - Ilja Glazunov, o A.S. Puškinas išleido didžiojo poeto „Eugenijus Oneginas“ esė tokiu originaliu formatu, kad pats autorius daugiau nei vieną kartą nuvyko į leidėją, kad sužavėtų neįprastą knygą, išspausdintą su visomis spausdinimo technologijos naujovėmis.
- Aleksandras Glazunovas turėjo seserį, kuri gimė po dvejų metų, ir du jaunesni broliai, bet būsimas kompozitorius susitiko tik tada, kai jis buvo devynerių metų. Sasha mama, Elena Pavlovna, tokiu ypatingu būdu saugojo savo vaikus nuo įvairių vaikų infekcinių ligų. Vienas iš kompozitoriaus brolių Dmitrijus Glazunovas vėliau tapo žinomu entomologu ir keliautoju, o jaunesnis, Michailas, tęsė tėvo knygų leidybos verslą.
- Paprastai orkestro muzikantai ne visada gerai kalba apie dirigentus, bet A. Glazunovas su jais turėjo neginčijamą autoritetą. Kompozitorius neslopino muzikantų, o repeticijų metu jis kalbėjo tik mažai. Jis puikiai žinojo instrumentų galimybes, nes jis žinojo, kaip žaisti daug. Kai orkestro repeticijoje užsidegė ragas, skundėsi dėl pernelyg sudėtingo tam tikros dalies. Aleksandras Konstantinovichas iš instrumento paėmė instrumentą ir meistriškai grojo „nepatogu“ fragmentą.
- Kompozitorius turėjo fenomenalią muzikinę atmintį: amžininkai teigė, kad po vieno klausymo jis galėjo įrašyti visos simfonijos rezultatą. Toks fantastinis A. Glazunovo sugebėjimas atkurti A. Borodino nebaigtą operą „Prince Igor“ ir „The Third Symphony“.
- Be ypatingos muzikinės atminties, Aleksandras Konstantinovičius turėjo išskirtinę ausį, kuri akimirksniu reagavo net į nedidelius nukrypimus nuo tinkamo garso. Amžininkai sakė, kad iš nešvaraus garso jis turėjo galvos skausmą. Taigi, vykdant S. Prokofjevo darbą „Scitų liuksas“, Glazunovas paliko salę, nes jis negalėjo klausytis šio darbo iki galo.
- Aleksandras Glazunovas buvo labai populiarus Europos šalyse, tačiau jis ypač pripažino „Foggy Albion“ šalyje. Kompozitorius kelis kartus lankėsi Anglijos sostinėje, kur koncertuoja savo darbus. Vertindamas savo paslaugas, Rusijos Didžiosios Britanijos simfoninė draugija išrinko A. Glazunovą garbės viceprezidentu, o 1907 m. Oksfordo ir Kembridžo universitetas jam suteikė garbės daktaro laipsnį. Be to, jis tapo Garbės nariu Nacionalinėje Šv.
- Patronas M. Belyaevas, norėdamas, kad Aleksandras Glazunovas neturėtų problemų su savo kūrinių skelbimu, Leipcige įsteigė leidyklą „M. P. Belaieff, Leipcigas“ ir įgijo išimtinę teisę skelbti visus kompozitoriaus kūrinius.
- Imperatoriaus teatrų režisierius I. Vsevolozhskis, kuris 1896 m. Imperatoriaus Nikolajaus II karūnavimo metu girdėjo didelius arogancijos namus sudarančius kompozitorius, A. Glazunovo, specialiai šiam renginiui parašytą ir karališkosios šeimos atstovų džiaugsmu, kūrinį iš karto padarė kompozitoriaus pasiūlymą sudaryti baletą. Štai kaip pasirodė „Raymond“, o tada - „Young Lady Handmaid“ ir „Seasons“.
- Iš Glazunovo biografijos žinome, kad 1905 m. Kompozitorius, nepatenkintas direktorato veiksmais ir atsistatydino iš konservatorijos, pateko į depresiją. Jis visą laiką praleido šalyje ir rado užmarštį vynui. Мать Глазунова, Елена Павловна, чтобы как-то развеять сына, отдавала распоряжение шофёру усаживать Александра Константиновича в автомобиль и катать до полного его отрезвления.
- А. Глазунов стал профессором, а затем и директором Санкт-Петербургской консерватории не имея консерваторского образования.
- Sankt Peterburgo konservatorijos dosnus direktorius visuomet aktyviai diskutavo tarp studentų. Yra atvejis, kai Aleksandras Konstantinovičius fiksavo savo akis į prastai apsirengusią ploną merginą - vokalo katedros studentą. Paklausęs apie savo moksleivius apie ją, Glazunovas sužinojo, kad studentas nusausina tokį apgailėtiną egzistavimą, kad jos dienos pietų kaina yra tik keturi kapeikai. Tokia situacija pasibaisėjo, kad režisierius pašaukė mergaitę į save ir paskelbė jai 25 rublių dydžio stipendiją. Be to, žinoma, kad Aleksandras Konstantinovičius sunkiuose dvidešimtmečiuose, padėdamas neturtingiems studentams, aukojo visą savo atlyginimą, o tuo tarpu jis sėdėjo šaltame bute, nes nieko nebuvo mokama už šildymą.
- Aleksandras Konstantinovičius turėjo daug studentų, kurie paliko savo ženklą sovietinės muzikos istorijoje, tačiau garsiausias iš jų buvo Dmitrijus Šostakovičius.
- A. Glazunovo žmona Olga Nikolajevna, praėjus tam tikram laikui po savo vyro mirties, paliko Paryžių Šventajai žemei, ji uždarė vienuolyno ląstelę ir bent jau sujungė su savo mylimuoju sutuoktiniu, kai ji paėmė šydą, pavadino Aleksandro vardą.
- Aleksandro Glazunovo liekanos 1972 m. Iš Prancūzijos į Leningradą buvo pervežtos ir pagyrytos Švč. Trejybės Aleksandro Nevskio vienuolyno meno magistrantūroje.
- Didžiojo kompozitoriaus vardas - Sankt Peterburgo konservatorijos mažoji koncertų salė, Petrozavodsko valstybinė konservatorija, muzikos mokyklos Maskvoje ir Barnaulyje.
Kūrybiškumas Aleksandras Glazunovas
Aleksandro Glazunovo indėlį į pasaulio muzikos kultūros raidą sunku pervertinti. Jo darbas, kurį sukūrė M. Balakirevas, N.A. Rimsky-Korsakovas, A. Borodinas, PI Čaikovskis ne tik tęsė didžiųjų meistrų tradicijas, bet ir neatsiejamai sujungė rusų muzikos klasiką su atsirandančia sovietine muzika. Glazunovas, sumaniai taikydamas savo meistriškumą harmonijoje ir priešingai, taip pat sumaniai naudodamas visas orkestrinės paletės įvairovę, iš pradžių sukūrė tiek lyrinius, tiek dramatiškus ir vaizdinius bei epinius turinius, bet tada, susintetindamas šias dvi kryptis, sukūrė savo lyrinę ir epinę simfoniją, kurioje Jis bandė perteikti visą žmogaus laimės pasaulį, dvasinį kilmingumą ir nuoširdumą.
Beveik penkiasdešimt metų trukusį Aleksandro Glazunovo kūrybinį likimą neabejotinai galima pavadinti sėkmingu. Daugelis iš kompozitoriaus rašiklio išleistų darbų dirigento konsolėje vis dar buvo „drungni“, kad netrukus gautų auditorijos vertinimą. Glazunovas daug sudarė. Taigi, baigęs vieną opusą, jis iškart pradėjo dirbti kitame. Štai kodėl kompozitorius savo palikuonims davė tokį dosnų kūrybinį palikimą, įskaitant tris baletus (Raymond, Young Lady - Handmaid ir Seasons), aštuonias simfonijas, septynis apartamentus (Eastern Rhapsody, Characteristic Suite, Chopinian "," Baleto liuksas "," Viduramžiais ", baletas" Raymonda "," Suomijos eskizai "), penkios laidos (2 atvirkščiai graikų temomis," iškilmingas atvirkštinis "," karnavalas "," likimo daina ") simfoninės fantazijos ir eilėraščiai ("herojaus atmintyje", "Stenka Razinas", "jūra", "miškas", "pavasaris", "Kremlius", "nuo tamsos iki šviesos", "Karelijos legenda", " Suomijos fantazija "), penki instrumentiniai koncertai, šeši darbai balsams ir chorui bei orkestrui (" iškilmingas kantatas "," iškilmingas kovo "," skrudinimas "," Ei, eikime! "," Prelude-Cantata "). Glazunovas parašė daugybę įvairių koncertinių kompozicijų simfoniniam orkestrui, kūrinius įvairiems instrumentams (fortepijonui, smuikui, altui, prancūzų ragui, trimitui, vargonui), daugybę kamerinių ansamblių, rusų fantaziją liaudies instrumentų orkestrui, groja dviem rankomis, romansus , taip pat kompozicijas choras a cappella ir muziką į spektakliams ( "Salomėja", "žydų karalius", "Maskaradas").
Glazunov - konservatorijos direktorius
1905 m. Gruodžio mėn. Sankt Peterburgo konservatorijos vadovu tapo Aleksandras Konstantinovičius Glazunovas, kuris daugiau nei dvidešimt metų dirbo šioje pareigoje iki 1928 m. Tai buvo labai sunkus laikas šaliai, tačiau švietimo įstaigos studentams ir mokytojams, pasak amžininkų, tai buvo nuostabi, nes A. Glazunovo talentas buvo visiškai pasireiškęs administraciniame darbe. Savo principingumu ir reagavimu, jis įgijo didelę pagarbą ne tik tarp studentų ir dėstytojų, bet ir visos Rusijos kapitalo muzikos bendruomenės.
Jau nuo pat pradžių Glazunovas, pilnai atsakingas, pradėjo savo pareigas ir organizacinį darbą, nors ir manė, kad jis nuobodu, atidavė save visiškai. Visų pirma, jis surengė administracinius reikalus, be to, keldamas mokytojams ir studentams keliamus reikalavimus ir atidžiai išnagrinėjęs visas akademinio proceso detales, jis žymiai pakeitė mokymo programą. Antra, dėl naujojo direktoriaus iniciatyvos konservatorijoje buvo surengtas studentų simfoninis orkestras ir operos studija.
Nauja vadybininkė A. Glazunov visiškai skyrė save: be išspręsti švietimo procesą, jis turėjo išspręsti įvairius ekonominius klausimus. Kompozitorius beveik neturėjo laiko kūrybiniam darbui: jis sudarė mažiau naujų kūrinių ir dažnai atsisakė dalyvauti koncertuose.
Aleksandras Konstantinovičius nenorėjo atlikti administracinio darbo, tačiau jis gavo malonumą bendrauti su jaunais talentais. Direktorius manė, kad jis privalo dalyvauti metiniuose egzaminuose, kartais per mėnesį jis turėjo išklausyti kelis šimtus kalbų. Jis buvo labai laimingas, jei jis pastebėjo talento ženklą jauname atlikime, sekė studentų pažangą ir asmeniškai parašė kiekvieno aprašą.
Konservatorijos jaunuoliai labai pagarbiai elgėsi su Aleksandru Konstantinovičiumi Glazunovu, nes jis matė jį ne tik kaip autoritetingas kompozitorius ir instruktorius, iš kurio jie galėjo daug išmokti, bet ir kaip lyderis, kuris rūpinosi kiekvienu mokiniu. Aleksandras Konstantinovičius, gavęs jaunimą švietimo įstaigoje, įvertino tik pareiškėjų muzikinius gebėjimus. Jis nebuvo suinteresuotas nei turto kilme, nei pareiškėjų pilietybe, bet jis laikė žydų vyriausybės kvotą. Dėl šio požiūrio daug žadančių talentingų muzikantų studijavo konservatorijoje. Todėl tarp jų buvo neturtingiausių gyventojų segmentų atstovai, kuriuos direktorius, remdamasis savo sugebėjimais, bandė padėti. Pavyzdžiui, A. Glazunovas, visas jo atlyginimas vadovui ir mokytojui, suteikė studentams pagalbą kasoje.
Aleksandro Konstantinovičiaus nuopelnai ir neįkainojamas indėlis į konservatorijos kūrimą buvo labai vertinami: 1920 m. Gruodžio mėn., Švęsdama savo vadovavimo penkiolikmetį, švietimo įstaigos Prezidiumas nusprendė Petrogrado konservatorijoje suteikti A. Glazunovo vardą.
Aleksandro Glazunovo asmeninis gyvenimas
Aleksandras Konstantinovičius buvo neįprastai ryškus ir malonus žmogus. Jo psichikos prietaisas buvo toks harmoningas, kad atrodė, kad jam būtinai pritraukia laimę. Tačiau likimas nusprendė kitaip, ir ilgą laiką vienintelė kompozitoriaus širdyje brangi moteris buvo jo motina Elena Pavlovna. Tačiau šeimos laimė jam nepavyko. Kai Glazunovas jau buvo pakankamai subrendęs, įvyko ypatingas stebuklas: Aleksandro Konstantinovičiaus, kurio vardas buvo Olga, namuose pasirodė jauna moteris. Elena Pavlovna pasamdė ją kaip padėjėją, kuris visada rūpinosi savo mylimuoju sūnumi ir pradėjo jaustis sunkumais valdant namų ūkį. Netrukus Olga artimas ir brangus Aleksandras Konstantinovičiui, kuris apsupo jį švelniai. Be meilės, atsidavimo ir rūpestingumo, Olga Nikolaevna pristatė Aleksandro Konstantinovičiaus šeimai laimę. Glazunovas labai mėgsta vaikus, bet sunki jo jaunystės liga, dėl kurios jis patyrė, neteko tėvystės džiaugsmo. Olga nebuvo vienintelė į Glazunovo namus: ji turėjo mažą mergaitę rankose, kuri, kompozitoriaus džiaugsmui, buvo pavadinta jo mylima motina Elena. Didelis Kazanskajos gatvės butas buvo pripildytas linksmų juokų iš mažos Lenos, kuri netrukus pradėjo skambinti kompozitoriui tėtis, o jos talentas su muzikiniais sugebėjimais atnešė mergaitę arčiau jos įvaikintojo. Vėliau Elena, pagimdžiusi Glazunovo pavardę ir tėvynę, tapo puikiu pianistu, kuris sėkmingai koncertuoja su savo patėviu, atlikdamas fortepijoninius kūrinius.
Glazunovas ir Olga kartu gyveno penkiolika metų, tačiau oficialiai užregistravo santuoką tik persikėlus į Paryžių, netrukus prieš kompozitoriaus mirtį. Pagal artimųjų prisiminimus, Aleksandro Konstantinovičiaus ir Olga Nikolajevnos santykiai buvo stebėtinai šilti ir harmoningi. Ir paskutiniais kompozitoriaus gyvenimo metais, kai sunki liga jį nugalėjo, Olga, pamiršusi apie save, aukojo savo mylimąjį sutuoktinį, nei naktį, nei per dieną, neišeinant iš savo lovos. Po Glazunovo mirties, Olga Nikolajeva rado paguodą tik tuo, kad palaikė savo brangaus vyro atmintį.
Aleksandras Glazunovas yra puikus muzikantas, kuris vaidino svarbų vaidmenį ne tik rusų, bet ir pasaulio muzikos kultūros kūrime ir kurio įgūdžiai yra vertingiausias pavyzdys vėlesnėms kompozitorių kartoms. Jo turtingas kūrybinis paveldas yra nuostabus, kaip idealiai harmoninga muzika, pripildyta džiaugsmo ir šviesos, noriu klausytis ir klausytis.
Palikite Komentarą