Opera "The Troubadour": turinys, video, įdomūs faktai, istorija

D. Verdi operos „Troubaduras“

Giuseppe Verdi nedelsdamas atkreipė dėmesį į neįprastą dramos „Antonio Garcia Gutierrez“ „Troubadour“ sklypą. Jis pritraukė jį savo romantiška nuotaika, ryškiomis spalvomis, aistringomis aistra ir emocionalumu. Be to, darbas aiškiai atspindi kovos, herojiškumo ir psichikos stabilumo temą. Parašytas ant šio sklypo operos "„Troubadour“„- tai spalvingas ir emocinis darbas. Jis rodo nesuderinamus kontrastus, susidūrimus tarp dviejų priešingų pusių, taip pat gilius ir neįtikėtinai gražius simbolių jausmus. Nacionalinis skonis suteikia ypatingą žavesį muzikai, nes daugelis melodijų yra labai artimos liaudies motyvams. Salvatore Cammarano.

Operos santrauka Verdi „Troubadour“ ir daug įdomių faktų apie šį darbą, skaitykite mūsų puslapyje.

„Troubadour“ santrauka

Visi operos įvykiai vyksta XV a. Ispanijoje (Vizcaja ir Aragonas).
Pagrindiniai operos personažai yra du broliai, „Count di Luna“ ir „Troubadour Manrico“, tačiau jie net nežino apie jų artimus santykius ir apsvarsto vienas kitą. Grafas Lee myli gražią Leonorą ir stengiasi ją rūpintis. Tačiau mergaitė neprieštarauja jam, nes jos širdis priklauso kitam - Manrico, su kuria ji susitiko riterių turnyre ir vainikavo vainiką. Nuo tada ji dažnai galvoja apie jį ir net mato jį savo svajonėse.

Tuo tarpu senasis karys Ferrando visiems pasakoja apie aplinkybes, kuriomis du broliai buvo atskirti. Tiesą sakant, vienas iš jų buvo pavogtas čigonų Azuchena ir buvo išmestas į ugnį. Tačiau paaiškėja, kad tą pačią dieną ji suklydo savo vaiką ir pradėjo auginti Manrico.

Abu jauni vyrai bando pasiekti merginos Leonoros vietą. Tarp jų yra net dvikova. Manrico pasipriešina savo varžovą prie grindų, bet nežudo, jausdamas, kad jis yra laikomas tam tikra jėga.

Atrodytų, kad priešininkas buvo nugalėtas, bet jis nebuvo, jis negalėjo sustabdyti gudraus grafiko ir nusprendė vėl veikti. Šį kartą jis užpuolė Biskajos kunigaikščio Castellor pilį, kuris yra priverstas prašyti pagalbos iš Manrico. Kunigaikštis vadina troubadūrą, kad padėtų apsaugoti pilį nuo grafo di Luna užpuolimo. Džiaugsmingu sutapimu būtent šiame pilyje jo mylimasis Leonora taps vienuoliu. Mergaitė yra nevilties, nes mano, kad Manrico mirė. Toje pačioje skubioje pilyje ir grafe di Luna jis ketina pavogti Leonorą ir ją ištekėti. Tarp brolių vienetų yra mūšis, o Leonora yra neįtikėtinai laiminga, nes sužinojo, kad jo mylimasis Manricas yra gyvas. Tuo tarpu ausų kariai sulaikė troubaduro motiną Azucheną ir nuvedė ją į karinę stovyklą. Pilyje Manrico ruošiasi savo santuokai su Leonora, tačiau, sužinojęs, kad jo motina buvo sulaikyta, jis nusprendžia susierzinti kariuomenės stovyklą. Deja, jo kariuomenė buvo nugalėta, ir jis pats buvo sulaikytas ir įkalintas kalėjime, laukiančiame vykdymo.

Leonora yra pasirengusi daryti viską, kad išgelbėtų savo mylimąjį ir siūlo, kad jis būtų su juo, jei jis išeis iš Manrico. Laimingas grafas di Luna iš karto sutinka, nesupranta, kad mergaitė jau ėmėsi mirtino nuodų, kad nenukristų jam. Leonora yra palydėta į Manriko kalėjimo bokštą, ir ji įtikina savo mylėtoją netrukus pabėgti. Tačiau nuodus jau pradėjo veikti, ir ji miršta rankose. Grafas Luna, matydamas šią sceną, ateina į neviltį ir, pykdamas, įsako įvykdyti savo varžovą ten. Jis veda čigonų Azuchen į langą, kad ji galėtų matyti savo sūnų miršta, bet savo veidą ji išmeta baisią frazę, kad Manrico yra jo pamestas brolis.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

• Operos sklypas paremtas tikrais įvykiais, kurie aprašyti literatūros šaltinyje.
  
• Sklypas yra taip sužavėtas Verdikad pati muzika, jis ją parašė vos per 29 dienas.
  
• Pirmą kartą Romos produkcija buvo apsupta mistikos, nes naktis buvo neįprastai tamsus ir audringas.
  
• Operos „Troubaduras“ yra viena populiariausių pasaulyje ir yra įtraukta į auksinę operų kolekciją.
  
• Dirbdamas operoje, netikėtai miršta libretistas Salvatore Cammarano, o trečiojo, taip pat ketvirtojo akto pabaigą baigė poetas E. Bardare.
  
• Daugelis operos melodijų tapo mėgstamomis revoliucinėmis Italijos žmonių dainomis.
  
• Spektaklio libretas yra pernelyg sudėtingas, net ir atidžiai jį perskaitęs, nesuprantama, kaip Manrico tampa trubadoru, ir iš tikrųjų, kodėl Ispanijos karalius pats turi tokius pagyrimus.
  
• Trubaduro sklypą paprasčiausiai neįmanoma teisingai ir tiksliai perrašyti, niekada nepastebėjus. Milane netgi laikė šampano butelį tavernoje netoli teatro „La Scala“ tiems, kurie vis dar sugeba tai padaryti.
  
• Kad padėtų auditorijai, kompozitorius ir bibliotekininkai pristatė istorijas, paaiškinančias, kas vyksta scenoje.
  

• Verdi gerai žinojo, kad jo darbas pasirodė pernelyg liūdnas, laiške savo draugui C. Maffei patvirtino.
  
• Miserere iš operos „Troubadour“, pasak paties kompozitoriaus, buvo žinomo „Radamés“ bandymo prototipas iš „Aida„Net ir Amnerio ir Leonoros šaukimų panašumai.
  
• 1949 m. Operą filmavo režisierius K. Gallone.
  
• Operoje „Troubaduras“ yra prijungtas vienas juokingas įvykis iš kompozitoriaus gyvenimo. Baigęs darbą su darbu, jis nusprendė pasikviesti muzikinį kritiką, kuris visada buvo skeptiškas Verdi ir buvo laikomas vidutinišku raštininku. Praradęs jam labiausiai patinkamus numerius, kompozitorius paklausė, ar kritikas patiko tai, ką jis girdėjo. Žinoma, jis nugalėjo muziką, pavadindamas jį plokščiu ir neįdomiu. Verdi labai džiaugėsi, kad tai išgirdo, ir nuskubėjo rankomis pakliūti su laivagalio kritiku, kuris buvo apsvaigintas visko, kas atsitiko. Kompozitorius pažymėjo, kad jis buvo labai laimingas ir visai nesivylęs, nes jo žodžiai reiškia, kad naujas darbas laukia neabejotinos sėkmės.
  
• Kitas įdomus faktas yra susijęs su didžiojo maestro darbu. Kai jis buvo paklaustas, kokio kūrinio jis laiko geriausiu. Be galvodamas, Verdi atsakė, kad namas, kurį jis pastatė seniems muzikantams.
• Pažymėtina, kad pagrindinių veikėjų partijų sudėtingumas ir pernelyg didelis emocionalumas privertė daugelį pasaulio teatrų atsisakyti „Troubadour“ gamybos.
• Tik keletas pasaulinio garso atlikėjų: Pavarotti, Domingo, Callas, Caruso, Tebaldi, Netrebko tikrai susidūrė su sunkiomis dalimis.

Populiarios arijos ir numeriai iš operos „The Troubadour“

Leonore Cavatina "tacea la notte placida" - klausykitės

Daina Azuceny "Stride la vampa" - klausykitės

Leonoros IV arija "D'amor sull'ali rosee" - klausykitės

Čigonų choras "Vedi! Le fosche notturne" - klausykitės

„Troubadour“ kūrimo istorija

Operos „Troubadour“ pagrindas - dramaturgo Gutierrezo atliktas spektaklis, kuris buvo didelė sėkmė, pristatyta visuomenei Madride 1836 m. Romantiška istorija, kuri yra pilna intrigos, kovų, šeimos paslapčių su neįtikėtinu dramatišku atminimu, nedelsiant pritraukė Verdi dėmesį. Jis žavėjo ryškiomis dramos spalvomis, o taip pat neįtikėtinai ūminėmis situacijomis, verdančiomis aistromis ir neprilygstama kova dėl asmeninės laisvės. Atidžiai apsvarstęs planą, jis pradėjo rašyti kitą operą.

Beje, idėja sukurti operą „Troubaduras“ atsirado dirbant su kito kompozitoriaus šedevru - „Rigoletto„Verta pažymėti, kad pats darbas vyko labai sudėtingu kompozitoriaus gyvenimo laikotarpiu. Būtent šiuo metu jis patyrė savo motinos praradimą, o jam taip pat sukėlė problemų dėl Rigoletto gamybos. Kompozitorius gana greitai sukūrė muziką, o libretą sukūrė S. Kammarano, ir manoma, kad jis šiek tiek pagilino pagrindinę operos intrigą, dar labiau supainindamas, o netikėta libreto mirties priežastis buvo Verdi darbas. Misia veiksmai jau dirbantys jauni poetas L. Bardar, kuris patiko eskizus Cammarano.

Pristatymai

Pirmoji produkcija vyko Romoje, 1853 m. Sausio 19 d. „Apollo“ teatre ir iš karto laimėjo neįtikėtiną sėkmę su visuomene. Vokiečių režisieriaus Erhardo Fischerio dėka didžiųjų Verdi talentų gerbėjai galėjo susipažinti su savo sekančiu šedevru, kurį 1972 m. Pagrindinius vaidmenis atliko Y. Mazurok, T. Milashkina, E. Obraztsova, V. Piavko.

Jau 1993 m. Operacija buvo atnaujinta tik dabar italų kalba ir repertuare truko iki devintojo dešimtmečio pabaigos. Daugelis muzikologų teigia, kad „Troubadour“ yra labai reti Rusijoje dėl itin sudėtingų vokalinių dalių. Tarp šiuolaikinių kūrinių verta paminėti 2012 m. Premjerą, kuri sėkmingai vyko „Naujojoje operoje“. Šioje versijoje dirbo komanda iš Italijos. Režisierius buvo Marco Gandini, dizaineris Italo Grassi. Spektaklis pasirodė gana tradicinis, neskaitant abstrakčios sudėties dizaino: milžiniški kristalai, iš vidaus apšviesti, kurie greičiausiai simbolizavo pagrindinius simbolius. Didelis vaidmuo taip pat buvo priskirtas šviesos „rezultatui“.

Tarp šiuolaikinių kūrinių pasaulyje reikėtų atkreipti dėmesį į 2014 m. Rugpjūčio 15 d. Vykusio Zalcburgo festivalio premjerą. Daugelyje šalių vyko tiesioginė operos transliacija. Pagrindines spektaklio dalis atliko tokie garsūs vokalistai kaip Anna Netrebko ir Placido Domingo. Operos direktorius yra Alvis Hermanis.

Kitas šiuolaikiškas kūrinys, kurio negalima paliesti, sėkmingai įvyko 2016 m. Kovo mėn. Paryžiaus operos bastione. Režisierius: Alex Huye. Labiausiai talentingi vokalistai, atstovaujantys Anna Netrebko ir Yusif Eyvazov (nors ir grojo įvairiose kompozicijose), taip pat neįtikėtinas šviesos šou ir dizainas suteikė ypatingą reikšmę šiai versijai. Operos sklypas buvo nuspręstas perkelti Pirmojo pasaulinio karo metu.

Ypatingai išraiškinga muzika Giuseppe Verdi, taip pat nuolatinis aistros intensyvumas operoje leidžia klausytojams nuolat stebėti viską, kas vyksta scenoje. Siūlome susipažinti su kitu šio nuostabaus kompozitoriaus šedevru ir pamatyti operą.„Troubadour“".