Ksilofonas: įdomūs faktai, video, istorija, nuotrauka, klausytis

Muzikos instrumentas: ksilofonas

Prancūzų kompozitorius C. Saint-Saens, įkvėptas XV a. Vokiečių menininko Hans Holbeino graviūrų, parašė simfoninę poemą su bauginančiu pavadinimu „Death Dance“. Šio kūrinio premjeros metu kai kurie klausytojai buvo baimę, kaip jei baisus skeletas su tuščiaviduriais orbitais kaukolėje ir su nerūdijančiu kauliuku šoko baisų šokį, beldėdamas su kaulais. Kaip kompozitorius taip meniškai sugebėjo sukurti baisų vaizdą ir pasiekti panašų poveikį? Tai taip bauginantis vaizduoti tokį simbolį autoriui muzikiniu instrumentu, kurio vardas yra ksilofonas.

Skaitykite ksilofono istoriją ir daug įdomių faktų apie šį muzikos instrumentą mūsų puslapyje.

Garsas

Norint vaizdingai apibūdinti ksilofono garsą, neabejotinai reikia prisiminti didžiojo rusų kompozitoriaus A. Lyadovo kūrinius, jo simfoninius paveikslus Kikimora ir Baba Yaga, kur yra labai aiškiai išreikštas grėsmingas siaubingų kikimoros dantų skilimas ir sparčiai šliaužiantis ragana džiovintos šakos. Ksilofono įtraukimas į muzikos paletę paprastai siejamas su konkrečiu sklypu ar savitąja patirtimi. Dėl sausos, spustelėjus kelias kaulų spalvas, šio instrumento garsas puikiai naudojamas vizualiems dizainams. Pavyzdžiui, voverės gniaužiančių riešutų daina, „Caro Saltano pasakoje“ N.A. Rimsky-Korsakov užsakė tiksliai ksilofoną.

Kartais instrumento garso garsas atneša nuobodu nuotaiką ir kartais sukelia sudėtingus, negražus komiškus vaizdus arba melancholiškai skamba D. Šostakovičiaus simfonijoje „invazijos“ epizode.

Ksilofono garsas, kuris daugiausia priklauso nuo muzikantų įgūdžių, gali būti labai įvairus: grėsmingas, bauginantis ir pradurtas, arba jis gali būti šviesus, švelnus ir sielos. Ant "forto" ksilofonas garsiai ir garsiai skamba ant "fortepijono" - šiltas ir aksominis.

Diapazonas Ksilofono garsas yra gana platus - tai keturios muzikinių garsų oktavos.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai:

• Xylophone buvo labai populiarus ragtime žanre XX a. Pradžioje, taip pat praėjusio šimtmečio 70-aisiais, kai prasidėjo žanro atgimimas.
• Iki praėjusio amžiaus 40-ojo dešimtmečio ksilofonas buvo labai aktyviai naudojamas džiazo grupėse, kol jį pakeitė vibraphone, taip pat reguliariai atsirado ksilofonas ir buvo labai populiarus Amerikos muzikantuose XX a.
• Afrikos valstijoje Senegale ksilofonas naudojamas berniukų ir mergaičių inicijavimo ritualui.
• Ksilofonas labai dažnai naudojamas filmų gamybai, kad būtų įvertintas siaubo žanro filmas.

• Afrikos žemyne ​​daugelyje šalių ksilofonas yra pripažįstamas nacionaline priemone, jis grojamas grupėse, kartais iki šešių instrumentų, tiek atostogose, tiek laidotuvėse.
• Ksenofonas aktyviai naudojamas animacinių filmų garsui, pavyzdžiui, populiarios animacinių filmų serijos „Flintstones“.
• Afrikos tautos, pavyzdžiui, yra daug ksilofono veislių, pavyzdžiui, yra milžiniškų ksilofonų, kuriuose vienu metu žaidžia 4 žmonės.
• Įžymūs ksilofono grotuvai „Green George Hamilton“ buvo paminėti, kad pirmoje trijose Walt Disney karikatūrose jo instrumentas išgarsėjo.
• Didžiausias žaidimų ksilofonas yra 8 m ilgio, 2,5 m aukščio ir 2 m pločio, jį pagamino B.Mamoto iš Indonezijos 2009 m. Jo svoris buvo 3168 kg.
• Daugelyje Afrikos šalių ksilofonas naudojamas praktiniais tikslais: jie paniekina beždžiones, paukščius ir kitus sodų kenkėjus.

• Didžiausias ksilofono ansamblis sudarė 1 223 dalyvius ir 2009 m. Spalio 31 d. Vyko kultūros ir meno festivalyje Indonezijos Maesa Tondano stadione.
• „Red Norvo“ buvo ne tik populiarus aktorius, bet ir garsus ksilofono grotuvas, kuris buvo vienas pirmųjų, įvedęs ksilofoną į džiazą.
• Amerikos roko grupė „Violent Femmes“ 1982 m. Įrašė įrašą, kuriame pagrindinė priemonė buvo ksilofonas.
• Azijoje tuščiasis moliūgas naudojamas kaip rezonatoriai.
• Operos teatre 1893 m. E. Humperdinko operoje „Hansel and Gretel“ pirmą kartą buvo naudojamas ksilofonas.
• Plaktukai, kuriuos žaidžia ksilofono grotuvai, vadinami „ožkomis“.
• Orkestrams ar individualiems instrumentalistams ksilofonų gamintojai gamina įvairaus dydžio instrumentus - nuo mažų piccolos iki didelių boso modelių.

Statyba

Šiuolaikinis ksilofonas yra instrumentas, turintis gana paprastą dizainą, kurį sudaro rėmas, ant kurio yra fiksuotos dvi eilės medinių strypų, išdėstytos kaip klaviatūros klavišai ir tam tikras žingsnis. Kuo trumpesnė juosta, tuo didesnis garsas ir atvirkščiai. Kiekvienas raktas (baras) yra ant specialios minkštos padangos, pagamintos iš putų gumos.

Ksilofono raktai iškirpti iš raudonmedžio, alksnio, raudonmedžio, klevo, riešutmedžio, kuris laikomas dvejus metus, po to kruopščiai apdorojamas. Raktų standartinis dydis - 3,8 cm pločio ir 2,5 cm storio, ilgis priklauso nuo reikalingo pikio. Tada jie yra išdėstyti tam tikru atstumu ir pritvirtinti virvėmis. Pagal raktus dedami specialūs metaliniai vamzdžiai, kurių vaidmuo yra padidinti garsą. Šie vamzdeliai yra rezonatoriai, kurie suteikia garsui garsą ir tampa ryškesni ir labiau prisotinti. Jie yra labai kruopščiai apdoroti ir pritaikyti prie plokštelės tono.

Žaidėjas paprastai žaidžia plonas medines lazdas, panašias į mažus šaukštus su plastikiniais, gumos ar mediniais antgaliais. Paprastai lazdos yra dvi, tačiau priklausomai nuo muzikantų profesionalumo gali būti 3 arba 4. Ksilofono grotuvas pasirenka lazdas ir patarimus, kurie labiausiai tinka muzikos pobūdžiui, kad atkurtų tam tikrą garsą.

Profesionaliems atlikėjams skirtas įrankis paprastai yra specialiame stende, kurio lygis skiriasi priklausomai nuo atlikėjo pozicijos - sėdi ar stovėti.

Ksilofono rūšys

Ksilofono šeima yra labai didelė ir įvairi - tai vienas garsiausių etninių muzikos instrumentų. Kiekviena tauta turi savo ksilofoną. Afrikos, Azijos ir Amerikos žemynuose ksilofonai egzistuoja įvairiomis formomis ir daugeliu pavadinimų. Štai keletas iš jų:

• Balafonas yra populiarus Angola, Gvinėja, Malis, Madagaskare, Kamerute, Konge, Senegale, Gambijoje, Dramblio Kaulo Krante.
• Timbilis yra nacionalinė Mozambiko priemonė.
• Mokkin - ksilofonas iš Japonijos.
• Marimba yra labai paplitusi Meksikoje ir Centrinėje Amerikoje.
• Vibrafonas ir varpai (metalofonai) - natūra ksilofonas, kurio garso plokštės yra pagamintos ne iš medžio, bet iš metalo - visos šios priemonės turi tą pačią struktūrą.

Taikymas

Labai ilgą laiką ksilofonas buvo naudojamas tik liaudies muzikoje, tačiau po reikšmingų transformacijų žymiai padidėjo jo naudojimo sritis. Daugelis orkestrų - simfoninės, pop, liaudies, žalvario, didžiosios grupės - į savo repertuarą įtraukia ksilofono garsą. Taip pat yra ansambliai, kuriuose yra tik mušamieji instrumentai ir ksilofonai, įskaitant. Šiandien šie savarankiški pikio instrumentai, jų ypatingas garsas, skatina muzikantus sudaryti grupes, kuriose atlikėjai vaidina tik tokią instrumentų grupę, tarp jų ir Marimba Mix ansamblis iš Sankt Peterburgo.

Šiuo metu ksilofonas naudojamas įvairiuose muzikiniuose žanruose - tai liaudies, Lotynų Amerikos, klasikinės muzikos, ragtime, muzikos, džiazo, kartais net roko ir kt.

Daugelis kompozitorių savo kompozicijose naudojo iliustruotą ksilofono garsą: D. Šostakovičius baleto rinkinyje „Aukso amžius“, A. Khachaturianas balete „Gayane“ (garsus šokis su saberais), I. Stravinskis balete Petruška, V. Oranskis balete "Trys riebalai", D. Klebanovas balete "Aistenok" ir kt.

Ksilofonas yra gana dažnai girdimas scenoje kaip solinis instrumentas, ir čia atlikėjai labai pasisekė, nes didžiųjų kompozitorių šedevrai skamba puikiai, parašyti smuikui, fleitai ir fortepijonui. Tačiau vis dėlto ksilofonas liko be dėmesio. P. Creston, M. de Falla, A. Hovaness, D. Corigliano, S. Slonimsky, A. Aslamas, V. Blok, J. Delecluz, A. Jacques, B. Moshkov, D. Paliev, O. Chishko, E. Khandzhievas ir daugelis kitų kūrė savo kūrinius.

Darbai

A. Hovanessas - fantazija apie japonų spaudinius Xylophone su orkestru (klausykitės)

E. Glenni - Concertino už ksilofoną su orkestru

Įžymūs atlikėjai

Vykdant virtualius kūrinius su ksilofonu galima tik tikrai talentingiems atlikėjams. Pirmasis virtuozas - muzikantas, kuris visiškai atskleidė techninius ir išraiškingus instrumento gebėjimus, taip pat rimtai paveikė naujos kartos atlikėjus, buvo jo kūrėjas M. Guzkov

Sėkmingą xilofono veikimo raidą skatino visa virtuozų muzikantų galaktika, tarp jų: ​​K. Mikheev, I. Troyanov, M. Eihhorn, M. Raskatovas, M. Maslovsky, V. Shteiman, O. Khvedkevich, A. Emelyanov, N. Kurganova, V. Snegirev, A. Ogorodnikov, K. Fishkin, T. Egorova, E. Galoyan, Red Norvo, Green D. Hamilton, H. Breuer, B. Becker, E. Glenni, I. Finkel, A. Poddubny, A. A. Reshetova ir daugelis kitų.

Istorija

Ksilofono istorija prasidėjo seniai, apie du tūkstančius metų prieš Kristų. Ant senovinių šventyklų sienų matomi žmonės, grojantys muzikos instrumentais, panašiais į ksilofoną. Meno kritikai diskutavo apie tai, kur šios priemonės gimtinė yra: kai kurie mano, kad Afrika, kiti Azija, o kiti ketina įrodyti, kad Lotynų Amerikoje šiuose žemynuose rado įspūdingą paprastų ksilofonų skaičių.

Vis dar nėra jokios aiškios informacijos - tik žinoma, kad šis instrumentas pasirodė senovėje, o pirmasis ksilofonas buvo paprasti mediniai strypai, kurie, patekę į juos, padarė malonų garsą į žmogaus ausį. Tada strypai susieti tam tikru būdu ir pradėjo žaisti muziką.

Daugelyje kultūrų daugelį metų egzistavo skirtingos ksilofono versijos.

Senovės freskos rodo, kad instrumentas atėjo į Europos žemyną XV amžiuje, bet negavo didelio pasiskirstymo, iš esmės likęs įrankis klajoti muzikantams. Atitinkamo laiko ksilofono konstrukcija buvo gana paprasta ir atstovavo skirtingų ilgių tarpusavyje sujungtus strypus, kurie greitai išdėstyti ant lygaus paviršiaus. Jie grojo ant lazdų, pagamintų iš gluosnių medžių mažų šaukštų pavidalu. Ksilofono garso pajėgumai buvo labai riboti.

Tik pirmojoje XIX a. Pusėje instrumento dizainas iš esmės pasikeitė. Ksilofoną reikšmingai transformavo Baltarusijos dulcimeris M. Guzikovas, kuris padidino instrumento diapazoną iki dviejų ir pusių oktalaus chromatinės skalės, pridėdamas plokštelių skaičių ir surengdamas jas tam tikra tvarka 4 eilutėmis. Prietaiso išvaizda pasikeitė, garsas tapo intensyviausias ir malonus, nes garso plokštės buvo dedamos ant šiaudų vamzdžių, kurie tarnavo kaip garso rezonatorius. Šis dizainas tapo dabartinio ksilofono pagrindu ir buvo naudojamas šimtą metų.

Po reikšmingų dizaino pakeitimų kompozitoriai ir profesionalūs muzikantai ypatingą dėmesį skyrė šiam instrumentui. Ksilofonas tapo simfoninio orkestro dalimi, o vėliau nuėjo į koncertinę sceną, tapdamas soline priemone. Tam tikru būdu buvo išspręstos problemos, susijusios su ksilofono solo pasirodymų repertuaru: buvo atliktos įvairios populiarių kūrinių transkripcijos ir transkripcijos.

XX a. Pradžioje ksilofono dizainas patyrė nemažai reikšmingų pokyčių, nuo keturių eilių jis buvo paverstas dviem eilėmis. Barai atsidūrė kaip fortepijono klavišai, diapazonas padidėjo pusę oktavos, o tai padidino instrumento galimybes ir praktiškai padarė visą smuiko repertuarą, kurį galima pristatyti.

Ksilofonas yra labai svarbus ir mėgstamiausias instrumentas visame pasaulyje. Muzikos entuziastai tikisi, kad ksilofono populiarumas išaugs kasmet ir neabejotinai bus vertingas orkestro narys dėl savo unikalaus garso. Jis laiko pasaulinį kultūros paveldą ir parade su žmogumi per laiką, džiaugsmą ir ramybę savo gyvenime.