Charles Aznavour: biografija, geriausios dainos, įdomūs faktai, klausytis

Charles Aznavour

Jis nepatiko būti vadinamas „gyva legenda“. Bet jei stengiatės nustatyti vietą, kurią šis miniatiūrinis armėnų kilmės prancūzas užima pasaulio muzikinėje kultūroje, tu negali tiksliau pasakyti. Jis sugebėjo paversti visus savo trūkumus - nedidelį augimą, diskretišką išvaizdą, įskilusią balsą į orumą ir realų revoliuciją milijonų žmonių protuose ir širdyse, parodydamas, kaip daina skamba, kai dainuoja menininkas. Jo kūrybinės prigimties veidai nelaikomi - poetas, kompozitorius, rašytojas, scenaristas, aktorius, režisierius. Ir vis dėlto daugelio protuose jis visų pirma yra savo dainų atlikėjas, ryškiausias prancūzų chansono atstovas. Nenuostabu, kad po to, kai buvo surengtas tarptautinis balsavimas internete, Charles Aznavour pavadinimas buvo pavadintas geriausiais geriausiais dainininkais kartu su Elvis Presley ir Bob Dylan.

Mūsų puslapyje rasite trumpą Charles Aznavour biografiją ir daug įdomių faktų apie dainininką.

Trumpa biografija

Charles Aznavour gimimo aplinkybės yra puiki Biblijos išminties iliustracija - Dievo keliai yra paslaptingi. Jis gali būti gimęs saulėtoje Gruzijoje, kaip ir jo tėvas iš armėnų šeimos. Amerika gali tapti jo tėvynė, kur jo tėvai ieškojo, bėgdami, kaip ir visi Armėnijos žmonės, nuo turkų persekiojimo. Tačiau Prancūzija tapo tranzitiniu keliu į amerikiečių svajonę kenčiančių armėnų imigrantų šeimai. Tikintis, kad JAV vizų šeima įsikurs Paryžiuje. 1924 m. Shahnur Vahinak Aznavourianas, kurį šiandien pasaulis žino Charles Aznavour, gimė iki nurodyto laiko.

Tuo metu, kai Čarlzas gimė, jo tėvai buvo taip kupini meilės ir dėkingumo už Prancūziją, kuri juos apsaugojo, kad išeiti į Jungtines Valstijas nebuvo. Prancūzijos chansono, Misha Aznavuryan, būsimos žvaigždės tėvas atidarė jaukų restoraną, kurį lankė rusų ir armėnų imigrantai. „Aznavour“ senelis, anksčiau buvęs „Tiflis“ gubernatoriaus virėja, įkvėpė restorano virtuvę, tačiau pritraukė daug lankytojų ne tik galimybę per vakarą skaniai pavalgyti. „Aznavouryan“ pora sugebėjo sukurti savo kūrybos dvasia įkvėptoje aplinkoje. Aznavour tėvas buvo profesionalus dainininkas praeityje ir vakarais restorane dažnai girdėjote jo gražią aksomo baritoną. Motina jaunystėje studijavo veikimo mokykloje. Nenuostabu, kad su tokiais tėvais Charles'o meno debiutas vyko gana anksti - penkerių metų berniukas jau žavėjo auditoriją smuiku. Devynerių metų amžiaus pradžioje jis vaidina spektaklius teatre, o 12-ą kartą jis pirmą kartą pasiekia rinkinį.

Antrasis pasaulinis karas sukėlė didelių pokyčių šeimos gyvenime. Mano tėvas įdarbino savanorius ir nuėjo į karą, o jo susirūpinimas dėl savo kasdienės duonos daugeliu būdų atsidūrė ant jaunųjų Charleso pečių. Iki to laiko šeimos restoranas turėjo būti uždarytas. Charlesas ėmėsi bet kokio darbo - jis pardavė gatves gatvėse, keliavo po provinciją kaip teatro trupės dalį, vakare jis grojo kavinėse ir naktiniuose klubuose, melodijas, kurias jis kūrė pats. Viename iš šių vakarų jis susitiko su naujokų pianistu ir kompozitoriumi Pierre Roche. Jauni žmonės buvo užpildyti vieni kitiems, bet jų kūrybinio tandemo pradžia buvo padaryta bylos: kai pramogininkas klaidingai pakeitė savo „Roche“ numerį ir paskelbė savo pasirodymą „Aznavour“. Jis nesijaučia draugų, ir jie išėjo kartu į visuomenę, iš karto atlikdami keletą Charleso dainų. Taigi jie turėjo idėją sukurti duetą, kurį jie pavadino „Rosh ir Aznavour“. Auditorija labai palankiai priėmė duetą, todėl abu draugai buvo pasveikinti Paryžiaus restoranuose ir baruose. Viename iš jų Aznavour pastebėjo prancūzų visuomenę. Edith Piaf. Šis momentas buvo jo gyvenimo ir karjeros posūkis. Piafas, būdamas būdingas savo išgalvojimu, neabejotinai atspėjo kūrybinį potencialą, kuris yra neaiškus, baisus armėnis, turintis ryškų balsą ir didelę didžiulę galią. Nuo 1946 m. ​​Beveik 8 metus jis tapo didžiojo dainininko šešėliu. Kartu su Roche jis atlieka pirmąją savo koncertų dalį, ir šiuo metu jo pirmoji sėkmė buvo jam. Su savo lengvu ranka jis važiuoja į Jungtines Valstijas ir Kanadą, kur jis sugeba uždirbti papildomų pinigų, ir netgi nusprendžia dėl plastinės chirurgijos, kad ištaisytų nosį. Bet nuolatinė priklausomybė nuo užgaidų ir užgaidų Piaf pradeda slopinti Aznavour. Po pertraukos su dainininku, jis turėjo iš naujo padaryti save.

Jo solo karjera prasidėjo nesėkme. Aznavouras buvo labiau žinomas kaip žymių autorių, kuriuos atliko garsūs menininkai, įskaitant Piaf, autorius, todėl po pirmųjų kalbų kritikai vienbalsiai pareiškė, kad tokiu nepagrįstu išvaizdu ir balso trūkumu jis neturėjo nieko daryti scenoje. Tai nesulaužė Aznavouro. 1956 m. Jo spektaklis pagrindinėje Prancūzijos koncertų salėje „Olympia“ virsta triumfu. Svaiginantis koncerto, kurį jis 1963 m. Niujorke davė Carnegie salėje, sėkmė patvirtino savo pasaulinės žvaigždės statusą. Amerikiečiai su juo pradėjo jį pavadinti „prancūzų Frank Sinatra“. Palaipsniui išsiplėtė jo darbo apimtis. 1965 m. Paryžiuje „Chatelet“ savo pirmąją operetę „Monsieur Carnaval“. Vėliau jis sukūrė dar du - „Douchka“ 1973 m. Ir „Lotrek“ - 2004 m.

60-ajame dešimtmetyje visuomenė pripažino „Aznavour“ kaip talentingą kino aktorių. Kino metu jis turėjo galimybę dirbti su žinomais režisieriais - Claude Lelouche, Jean Cocteau, Claude Chabrol.

Tačiau jo, kaip dainininko ir kompozitoriaus, šlovė labai užgožia kino aktorių šlovę. 1971 m. Venecijos kino festivalyje jis buvo apdovanotas „Aukso liūto“ apdovanojimu už dainą „mirti nuo meilės“, kurį Aznavour rašė už tą patį filmą. Susidomėjimas jo darbu yra didžiulis. Jo dainose yra kultūros atlikėjų repertuare - Liza Minnelli, Ray Charles, Fred Astaire, Julio Iglesias, Bob Dylan.

1971–72 m. Jis koncertuoja „Olympia“, kur su juo dalyvauja jo ilgametė partnerė scenoje Pierre Roche.

1974 m. Dainininkui buvo pažymėtas aukso ir platinos disko pristatymas dainai „She“ („She“), kurį nė vienas prancūzas niekada nebuvo laimėjęs. Iki 40-osios „Charles Aznavour“ kūrybos metinės sukurs naują albumą „Charles Aznavour chante Dimey“.

Iki 90-osios pasaulio legendos jubiliejus Prancūzijoje išleido pilną savo albumų kolekciją, kurioje buvo 32 diskai. Jie apima visus Aznavour įrašus nuo 1948 m. „Maestro“ tapo dar viena dovana jubiliejui - jis koncertavo Maskvoje, kuri buvo labai sėkminga.

Pastaraisiais metais dainininkė gyveno su savo šeima Šveicarijoje, vaizdingoje vietoje, netoli Lausanne, ir toliau dirbo - rašo dainas, rašo prisiminimus, nes savo pačių priėmimu jis negalėjo dirbti.

2018 m. Spalio 1 d. Chansonas nebebuvo, paskutines dienas jis praleido Prancūzijos pietuose.

Įdomūs faktai

• Maestro nenorėjo švęsti savo gimtadienio ir nemato jo amžiaus. Jo nuomone, asmuo turėtų gyventi senais metais, tarsi jis būtų 30 metų.

• Savo namuose „Aznavour“ norėjo papuošti kiekvieną kambarį bet kokios eros stiliuje - nuo baroko iki šiuolaikinio.
• 80 cm aukščio stulpelis, sveriantis apie 8 kg - tai atrodo taip, kaip atrodo diskų kamino su Aznavour įrašais.
• 2010 m. Alpinistas Sergejus Kayfajyan užkariavo vieną iš Pamiro viršūnių. Didžiausias 5250 metrų aukštis, jis nusprendė pavadinti Charles Aznavour. Pačioje viršūnėje alpinistas sukūrė planšetinį kompiuterį su savo garsiojo tautiečio portretu.
• Aznavour turėjo italų restoraną. Tai šeimos tradicija. Savo tėvo nuosavybės teise priklausančiame restorane „Kavkaz“ rusų ir armėnų emigrantai, taip pat Paryžiaus inteligentija, bus laikomi savo laiku. Georges Pitoyev pats, garsus armėnų ir prancūzų režisierius.
• Aznavour yra aistringas Rusijos jūrinio tapytojo Ivano Aivazovskio talento gerbėjas.
• 2000 m. Lapkričio mėn. 76 metų chansonnier buvo paskirtas Prancūzijos kultūros ministru.
• Prancūzijoje yra specialus apdovanojimas „Orange“, kurį žurnalistai švenčia viešuosius žmones, pasižyminčius geros valios spauda. 1970 m. Charles Aznavour gavo visą apelsinų krepšelį kaip dėkingumą už jo atvirumą ir pagarbą žurnalistų darbui.
• Per visas jo keliones, maestro kartu su pastabomis sugriebė geriausių restoranų katalogą, o prieš koncertą jis visada valgė ir gėrė keletą stiklinių vyno. Pasirinktos prancūzų ir italų virtuvės patiekalai.

• Aznavour buvo apdovanotas garbės titulu „Kanados riteris“. 75 garsiausių kanadiečių, turinčių šį pavadinimą, sąraše prancūzų chansonnier yra vienintelis užsienietis.
• Maestro domisi šiuolaikinėmis muzikos tendencijomis ir mielai suteikė pagalbą jauniems muzikantams. Visų pirma, 2008 m. Jis viešai kalbėjo palaikydamas rapo kultūrą ir dainavo keletą dainų su reperis Cary James, kurie buvo įtraukti į jaunojo menininko albumą.
• Charles Aznavour žinojo 300 rusų žodžių, tačiau nuoseklių sakinių sujungimas yra jam problema.
• 2017 m. Gegužės mėn. Jerevano operos ir baleto teatre įvyko „La Boheme“ baleto, skirto Aznavour kūriniams, premjera. Spektaklis paremtas 12 dainų iš prancūzų chansono. Maestro asmeniškai dalyvavo premjeroje.
• Garsus chansonas turėjo puikią literatūrinę dovaną. Jis yra trijų autobiografinių knygų autorius - "Aznavour apie Aznavour", "Praeitis ir ateitis", "Garsus šnabždesys" ir pasakojimų rinkinys "Mano tėtis yra milžinas".

Geriausios dainos

"Une Vie d'Amour" (pažodžiui „Gyvenimas meilėje“, geriau žinomas kaip „Amžinoji meilė“) pasirodė atsitiktinai ir buvo parašytas specialiai sovietų politiniam detektyviniam pasakojimui Teheranui-43. Filmavimas vyko keliose šalyse, o idėja, kad rėmelyje skambantis Aznavour balsas gimė filmo „Alov“ ir „Naumov“ režisieriams po fragmentų fotografavimo Paryžiuje. „Aznavour“ buvo pasiūlyta rašyti tekstus, ir kaip kompozitorius, jie pakvietė Georgesą Garvarentą, artimą chansonnier giminį, bendradarbiaudamas su daugeliu jo dainų šedevrų. Derybos dėl šio klausimo buvo ilgos ir dar nežinoma, kokie jų rezultatai būtų buvę, jei Aznavour nebūtų matęs Natalijos Belokhovostikovos, kuri atliko pagrindinį vaidmenį šiame filme. Aktorė jam padarė gilų įspūdį ir pasakė: „Aš parašysiu šiai mademoiselle skirtą dainą“. Iš pradžių dainos reikšmė buvo išimtinai meilės prigimties, ji buvo prognozuojama į pagrindinio filmo veikėjų, kuriuos grojo Belokhvostikova ir Kostolevsky, santykius. Tačiau šiame procese tapo aišku, kad drama, kurią Aznavour padėjo kaip autorius ir atlikėjas į jį, daug giliau, auga į atskirą meilės istoriją, ir ši daina pirmiausia yra susijusi su karo tragedija, atskiriančiais mylimus žmones ir visos užkariavimo meilės galia.

„Une Vie d'Amour“ (klausytis)

"La Bohème "(" Bohemija "). Daina buvo parašyta 1965 m. Operetei „Monsieur Carnaval“ („Monsieur Carnaval“), su kuria Aznavouras turėjo pasidalinti šios žinomos kompozicijos laurais su dainininke Georges Getari, atlikusiu šioje operetėje. Tekstą parašė poetas Jacques Plant. Daina skirta Paryžiaus gatvės menininkams, kurie buvo laikomi bohemiškai Montmartre bulvare. Vėliau „Chanson“ įrašė šios mėgstamos versijos versijas penkiomis kalbomis - anglų, ispanų, italų, vokiečių ir portugalų kalbomis. Dėl šios dainos „Aznavour“ išrado „mise en“ sceną, kuri tapo šio žyma. Jis atliks paskutinę eilutę, ant grindų išmeta baltą nosinę - kaip triukšmingo jaunimo simbolį. Pastaraisiais metais jis į salę pradėjo mesti nosinę - džiaugdamasis gerbėjais, kuriems suteikiama galimybė suvenyrą iš koncerto.

„La Bohème“ (klausytis)

„Ji“ („Ji“). „Aznavour“ šią dainą parašė anglų televizijos serijai „Septynios moters veidai“ („Septyni moters veidai“). Tačiau, pirmą kartą išgirdęs televizijos ekraną, kompozicija įgijo savarankišką gyvenimą ir vėliau papuošė vieną iš autoriaus albumų. Bet visi populiarumo įrašai, kuriuos ši kompozicija sugadino JK. 1974 m. Ši daina beveik mėnesiui nepaliko viršų.

„Ji“ (klausykitės)

Moterys Aznavour gyvenime

Garsusis chansonas buvo susituokęs tris kartus. Pirmoji santuoka įvyko ankstyvoje paauglystėje, kai būsima pasaulio scenos žvaigždė buvo vos 20 metų. Jo mylimasis Michelinas Rugelis buvo tik 17 metų, o Aznavouro tėvai kategoriškai prieštaravo šiai ankstyvajai skubotai santuokai. Tačiau Čarlzas primygtinai reikalavo jo ir vedė pasirinktą. Po metų jie turėjo dukterį Sedą. Bet stipri santuoka neveikė. Ekskursijos ir dažni sutuoktinio nebuvimai lėmė tai, kad santuoka nutrūko.

Aznavouras dar kartą bandė surengti savo šeimos gyvenimą 1955 metais. Jis vedė dainininkę Eveliną Plessį. Ši santuoka truko dar mažiau nei pirmoji, o Aznavour, kaip ir pirmoji, priskiria jaunimo klaidas.

Po santuokos su Švedijos moterimi Ursula Torsel, kurios pavardė yra Ulla, Prancūzijos visuomenės tikra šeimos laimė rado tikrą šeimos laimę. Jie buvo penkiasdešimt metų. Jų šeimoje gimė trys vaikai, kuriems jie davė rusų pavadinimus - Katiją, Mishą ir Nikolajus. Kate nuėjo savo tėvo pėdomis, tapo dainininke ir dažnai koncertuoja su juo.

Bet su moterimi, kuri galbūt atliko pagrindinį vaidmenį savo gyvenime - Edith Piaf, jis buvo susietas tik draugiškuose santykiuose, nepaisant to, kad visi aplink jį buvo įsitikinę priešingai. Tai buvo su juo, kad Piaf pasidalino pačiu intymiausiu, įskaitant jo daugelio romanų detales. Nepaisant to, kad ši draugystė buvo daugelio „Aznavour“ kančių ir patyrimų šaltinis, jis išlaikė šiltus prisiminimus apie dainininką.

Armėnija ir Aznavour

Aznavour visada gerbė savo protėvių šaknis ir meilę savo istorinei tėvynei. Pirmą kartą jis 1963 m. Sugebėjo aplankyti Armėniją. Tą vizitą ji susitiko su motinos motinos motina. Jo darbe atsispindi meilė tėvynei ir skausmas dėl armėnų žmonių likimo. Jis turi visą dainų ciklą nacionalinėje temoje - "Autobiografija", "Jan", "Švelnus Armėnija". Atmintyje apie Armėnijos genocido 60-ąsias metines, Aznavour, bendradarbiaudamas su Georgesu Garvarentu, sukūrė dainą „Jie Fell“, skirtą šiam tragiškam Armėnijos istorijos puslapiui. Aznavour suvokė siaubingą žemės drebėjimą, kuris 1988 m. Sunaikino Spitako miestą kaip giliai asmeninę tragediją. Savo iniciatyva buvo įkurta labdaros asociacija „Aznavour for Armenia“ ir buvo surengti keli veiksmai, skirti padėti tautiečiams.

Armėnija neišliko skolų Aznavourui. Jo vardas yra vienas iš Jerevano aikščių, o Gyumri mieste matysite didžiojo chanono paminklą. Nuo 2008 m. Charles Aznavour yra oficialus Armėnijos piliečio statusas. Glaudus ryšys su istorine tėvynė ir tikras susidomėjimas viskuo, kas su juo susijęs, buvo kitos chansono karaliaus - diplomatinės - pusės pradžia. Nuo 2009 m. Gegužės 5 d. Aznavouras yra Armėnijos ambasadorius Šveicarijoje ir yra jos nuolatinis atstovas JT būstinėje Ženevoje.

Pasirinkta filmografija

Nuo 1937 m. Charles Aznavour vaidino daugiau nei 130 filmų. Ir nors pats Chansonas pats save laiko pats dainininku, o ne aktoriumi, daugelis jo filmų pateko į pasaulio kino lobį.

• „Galva prieš sieną“ (Prancūzija, 1957)
• „Shoot pianistas“ (Prancūzija, 1960 m.)
• „Taksi į Tobruk“ (Prancūzija, Ispanija, GDR, 1961 m.)
• "Velnias ir dešimt įsakymų" (Prancūzija, Italija, 1962 m.)
• "Miško drožlių transformacija" (Prancūzija, Italija, 1965 m.)
• „Saldus dantis“ (Italija, Prancūzija, JAV, 1968 m.)
• „Liūto dalis“ (Italija, Prancūzija, 1971 m.)
• „Dešimt mažų indėnų“ (Italija, Vokietija, Prancūzija, Ispanija, Jungtinė Karalystė, 1974)
• "Alavo būgnas" (Vokietija, Prancūzija, Jugoslavija, Lenkija, 1979 m.)
• „Hatter of Hatter“ (Prancūzija, 1982)
• "Edith ir Marcel" (Prancūzija, 1983)
• "Ilgas gyvas gyvenimas!" (Prancūzija, 1984)
• „Lagūna“ (Italija, Kanada, 2001)
• "Ararat" (Kanada, Prancūzija, 2002)
• „Tėvas Goriotas“ (Prancūzija, Rumunija, Belgija, 2004)

Muzika filmuose

Filmų kūrėjai gerai žino apie Aznavouro poezijos, muzikos ir balso gilų jėgą ir išraiškingumą, todėl paveikslų kredituose jis dažnai randamas tiek autoriaus, tiek atlikėjo vardu.

1993 m. Visame pasaulyje žinomas chansonnier neskuba apibendrinti. Jis ir toliau rašo - romanus, prisiminimus, aforizmus, scenarijus ir, žinoma, dainas, kurių skaičius artėja prie 1400, ir tai yra dainos įvairiomis kalbomis. Но всенародную любовь этот маленький человек с большим сердцем заслужил не только своим талантом и активной гражданской позицией, но и редким умением во все эпохи и времена оставаться самим собой - грустным романтиком, поющим о вечной любви.