Kokios yra muzikos melodijos: forshlag, mordent, gruppetto, trill

Kas yra muzikos muzika

Muzika yra garso grožio menas. Daugumoje muzikos melodija vyrauja per palydovą. Melodinės linijos išraiškingumas, lygumas ar spazmodiškumas, tembras - visa tai nustato kompozicijos nuotaiką ir įvaizdį. Melismai padeda praturtinti melodiją, padaryti ją ryškesnį, ryškesnį ir elegantiškesnį. Kas yra melisma ir ornamentika? Iš kur kilo šios sąlygos? Kokie yra ženklai, susiję su „Melismas“ ir kaip iššifruoti? Apie tai sužinosite šiame puslapyje.

Kas yra ornamentika ir melisma?

Terminas "ornamentas" yra kilęs iš lotyniško ornamento. Žodis išverstas į rusų kalbą kaip apdaila. Muzikinėje praktikoje papuošalai apima daugybę būdų melodijai papuošti pagalbiniais tonais. Papildomi skaičiai vadinami ornamentu, tai yra:

• figūracijos - muzikinės medžiagos tekstūros apdorojimo metodas, variacijos metodas;
• malonė (juostos žydėjimas) - mažų trukmių virtuozinės eigos;
• pasažai - gama judėjimas;
• tiraty - greitai įvykdytas gama formos praėjimas. Terminas labiau būdingas vokaliniam menui, nors jis dažnai randamas profesionalioje instrumentinėje muzikoje.

Melisma - Tai muzikinis terminas, jungiantis mažas muzikines dekoracijas. Ši nuoroda vyksta ir vokalinėje, ir instrumentinėje muzikoje. Melisma skiriasi garso trukme, spektaklio sudėtingumu.

Pagrindinės klasikinėje muzikoje naudojamos melodijos laikomos:

• trumpas pakabukas;
• ilgas pakabukas;
• mordent;
• grupinis;
• triliai;
• arpeggios.

Muzika turi savitą kalbą, todėl nenuostabu, kad melismas - tai santrumpos, kurioms reikia dekodavimo. Toks poreikis sukurti specialius simbolius pasirodė tik taupant laiką. Apsvarstykite kiekvieną Melismas atskirai.

Forschlag: notacija, kaip žaisti

Iš vokiečių kalbos verčiamas kaip smūgis prieš pastabą. Ši melodinė apdaila gali būti sudaryta iš vieno ar kelių garsų. „Foreshlag“ yra prieš vieną iš melodijų. Svarbu nepamiršti, kad, kalbant apie ritmą, melizmas įtraukiamas į tai, kiek laiko jis pridedamas. Paprastai žymėjimas yra maža pastaba arba pastaba, kuri yra nustatyta ant melodijos ar akordo. Pagal trukmę yra du tipai: trumpas ir ilgas. Priešingai nei trumpa, ilgojo ilgio ilgis beveik visada užima pusę arba trečdalį pagrindinės pastabos. Tai labai reti. Pažvelkite į paveikslėlį ir klausykitės trumpo skambučio garso ir ilgo užrašo garso.

"Trumpas"

"Trumpas forshlag 2"

„ilgas paslaptis“

"ilgai Forshlag 2 "

Žaidimo taisyklės skiriasi

1. Greitai žaisti greitai.
2. Pasirinkite tinkamą pirštą. Patartina naudoti gretimus pirštus.
3. Judėjimas turėtų būti lygus, stumdomas.
4. Akcentuojama pagrindinė pastaba.

Mordent: žymėjimas, kaip žaisti

Mantai yra suskirstyti į vieną ar dvigubą. Tokiu atveju jie gali būti kerta arba paprasta. Nurodyta kaip aštri banguota linija.

Paprastas vienas akordas reiškia pagrindinio garso skandavimą iš viršaus. Šiuo atveju trukmė sutraiškoma. Klausykitės, kaip šis gabalas skamba.

„neveikiantis vienintelis neveikiantis“

Perbrauktas vienintelis akordas yra apačioje esantis pagrindinis garsas.

„vienišas perėjimas“

Dvigubas akordas yra dvigubai ilgesnis nei vienas. Tuo pačiu metu ji turėtų būti vykdoma pagrindinės pastabos sąskaita, ty ji neturėtų būti vykdoma ilgiau nei nurodyta trukmė. Klausykitės, kaip skamba perbraukti ir paprasti dvigubi garsai.

„dvigubas akordas“

„dvigubas akordas“

Gruppetto: notacija, kaip žaisti

„Gruppetto“ reiškia banknotų grupę, kurią sudaro laipsniškas pagrindinio garso giedojimas. Taigi, jei gruppetto ženklas stovi virš užrašo „prieš“, jis bus iššifruotas kaip „re“, „do“, „si“, „do“. Tais atvejais, kai ir vėl bus įvadiniai tonai. Šis skaičius atliekamas per pagrindinę trukmę.

Klausykitės, kaip gruppetto skamba:

gruppetto

Trill: nurodymas, kaip žaisti

Pagal vykdymo metodą trilė yra vienas iš virtuoziausių ir sudėtingiausių metodų. Tai greitas kaimyninių pastabų pakeitimas, primenantis naktinius trikus. Nurodyta kaip raidės „tr“ virš pagrindinės pastabos derinys. Klausykitės, kaip šis apdaila skamba:

„trill“

Turite žaisti trillą taip:

1. Nereikia skubėti, kai pirmą kartą žaidžiate trilių pastabas.
2. Perkelti svorį iš vieno piršto į kitą;
3. Stebėkite garso lygumą;
4. Žaisti lėtai, kol pajusite laisvę judėti;
5. Palaipsniui pagreitinkite tempą, kol pasieksite reikiamą greitį.

Svarbu, kad trillė būtų lygi ir nepažeistų bendro metrologijos kompozicijoje.

Arpeggios: nurodymas, kaip žaisti

Šis metodas yra būdingas pirmiausia akordams, bent jau intervalams. Dažniausiai naudojami instrumentams, pavyzdžiui, fortepijonui, arfai, gitarai ar styginių grupėms. Jis pažymėtas garbanota vertikalia linija išilgai viso akordo. Garsai yra grojami iš apačios į viršų sparčiu nuosekliu judesiu. Klausykitės, kaip skamba akordas, grojo su arpeggio priėmimu.

"arpeggio"

Kaip išmokti žaisti arpeggios:

1. Pasirinkite patogų pirštą;
2. Lėtai žaisti akordo garso seką;
3. Stebėkite ritmo lygumą;
4. Palaipsniui galima padidinti greitį;
5. Įsitikinkite, kad pečių nėra, nes tai rodo spaustukus.
6. Judėjimas turi būti greitas ir judrus.

Svarbu, kad ranka veikimo metu nebūtų pritvirtinta. Šepetys turi būti laisvas, turite stengtis, kad viršutinė akordas skambėtų.

Dekoratyvinė istorija

Kai muzika gimė, buvo noras, kad motyvas taptų įvairesnis ir įdomūs posūkiai. Palaipsniui, kai buvo nustatyta muzikinė notacija, kai muzikinis menas buvo kanonizuotas, prasidėjo ornamentikos istorijos skaičiavimas. Tiesa ta, kad daugelis revoliucijų tapo ne tik improvizacijos dalimi, bet ir tam tikrais simboliais, kuriuos dažnai parašė kompozitoriai.

Baroko laikmečiu ypač populiarus melismas naudojimas instrumentinėje ir vokalinėje muzikoje. Muzika XVI – XVIII a. Laikotarpiu buvo užpildyta elegantiškomis dekoracijomis. Daugelyje Bacho darbų galite rasti akmenų ir trilių.

Tuo metu vyravo „koncerto“ žanras. Žanro bruožai apima konkurencijos momentą, solo kadencijoje atlikėjas turėjo parodyti ne tik virtuoziškumą ir nuostabų instrumento meistriškumą, bet ir individualų muzikos stilių. Tinkamas melismo naudojimas padėjo prisidėti prie muzikos gyvumo, charakterio ir parodė muziko gebėjimą sumaniai improvizuoti.

Vokiškoje muzikoje, ypač italų operoje, ornamentika buvo suteikta stipri. Dainininkai turi įsisavinti triukus, kurie padeda jiems dainuoti malonę.

Rokoko laikais galima rasti daugybę dekoratyvinių ir išskirtinių darbų. Prancūzų klavesino kūrėjų Francois Couperino ir Jeano Philippe Rameau kūriniuose vyrauja melismo gausa.

Melizmatika taip pat rado aktyvų naudojimą romantizmo muzikoje. Franco Liszto, Frédéric Chopin, fortepijoninėse miniatiūrose melismas padėjo spalvoti melodiją, kad ji taptų dvasingesnė ir jautresnė.

Šiuolaikinėje muzikoje taip pat galite išgirsti melismą. Taigi džiazo ir bliuzo muzikantai dažnai naudoja forslagus ir trilius. Šios dekoracijos yra ypač būdingos improvizacijoms.