Nikolajus Andreevichas Rimskis-Korsakovas: biografija, įdomūs faktai, darbas

Nikolajus Andreevichas Rimskis-Korsakovas

Populiariausias iš visų rusų kompozitorių, šiandien reikalaujančios kompozitorių mokyklos įkūrėjas, konservatorijos profesorius be konservatorijos, jo gimtosios kultūros patriotas - Nikolajus Andrejusevičius Rimskis-Korsakovas. Techninės pažangos ir didžiųjų valstybės transformacijų amžiuje, per epochų pertrauką, jo įkvėpimas ne tik iš pramonės civilizacijos ar žmonių aistrų, bet ir iš rusų prigimties, jo gimtosios šalies melodijų, paprastų epikų scenų, legendų ir pasakų, žinomų nuo vaikystės. Jo kūrybinis paveldas yra neįkainojamas, nes net po šimto metų jis ir toliau džiaugiasi klausytojais ne tik mūsų šalyje, bet ir už jos ribų.

Mūsų puslapyje pateikiama trumpa Nikolajo Andreyevičiaus Rimskio-Korsakovo biografija ir daug įdomių faktų apie kompozitorių.

Trumpa Rimskio-Korsakovo biografija

Tihvino miestas yra žinomas už Leningrado srities ribų, galbūt du įvykiai: 14-ajame amžiuje čia atsirado Tikhvino Dievo Motinos piktograma, o 1844 m. Kovo 18 d. Gimė 60 metų pensininko pareigas einantis pareigūnas Andrejus Petrovičius Rimskis-Korsakovas ir jo 41 metų žmona Sofija Vasiljevna. , kuris buvo pavadintas Nicholas. Berniukas pradėjo mokytis muzikos iš ankstyvosios vaikystės, bet jis ne svajojo, bet iš jūros: vyresnysis brolis buvo laivyno pareigūnas, o Nikas, kaip jie jį pavadino namuose, norėjo būti panašus į jį. Todėl 12 metų amžiaus jis atvyko į sostinės karinio jūrų laivyno kadeto korpusą. Sankt Peterburge jaunuolis susitinka su MA Balakirevas ir jo kompozitoriaus rato „Galingasis sauja“ narys kartu su Ts.A. Cui, A.P. Borodinas ir M.P. Mussorgsky. Bet jis vos praėjo 17!

1862 m. Karinio jūrų laivyno viduje pradėjo tarnauti laivo kapitonas Rimskis-Korsakovas. Apsilankęs keliuose žemynuose per trejus metus, jis ir toliau tarnauja krante ir tuo pat metu užsiima muzikos rašymu - tikruoju pašaukimu. Remiantis Rimskio-Korsakovo biografija 1871 m., Savarankiškai mokomas kompozitorius kviečiamas mokyti Sankt Peterburgo konservatorijoje. Jis sutinka, pripažindamas, kad, nepaisant pakankamos praktinės patirties, jis neturi reikiamo teorinio mokymo. Ir jis sėdi prie stalo, lygiai su savo mokiniais, mokydamasis akademinius muzikos pamatus. 1872 m. Nikolajus Andreevichas vedęs pianistą Nadezhdą Nikolajevą Purgoldą. Vedęs buvo 7 vaikai.

Kompozitoriaus viešoji veikla tampa vis intensyvesnė: jis vykdo Laisvosios muzikos mokyklą, kurios vienas iš koncertų, kurį jis stovi dirigento stende, 12 metų dirba teismų dainavimo koplyčioje ir vadovauja „Belyaev“ grupei. 1905 m. Įvykiai sureagavo į konservatyvius apskritimus: studentai pareikalavo, kad konservatorijos vadovybė atsistatydintų, o pagrindiniai dėstytojai, įskaitant Rimskį-Korsakovą, paliko švietimo įstaigą. Tik iki metų pabaigos, kai buvo paskirtas kompozitoriaus AK studentas. Glazunov, jis grįžo į savo gimtąsias sienas.

Pasibaigus savo gyvenimui, Rimskis-Korsakovas gavo tarptautinį pripažinimą, atlikdamas kompozitorių ir dirigentą Rusijos istoriniuose koncertuose Paryžiaus Didžiojoje operoje. Koncertus organizavo jo studentas, SP Dyagilevas. Kaip kompozicijos profesorius, jis tapo daugelio žinomų muzikantų, įskaitant I.F. Stravinsky ir S.S. Prokofjevas. 1908 m. Pavasarį Nikolajus Andreevicho širdies liga smarkiai pablogėjo. Ir vis dėlto jis nepaliko darbo vienai dienai. Praėjusią vasarą jis susitiko su savo dvaru Pskove. 1908 m. Birželio 8 d. Kompozitorius dingo.

Įdomūs faktai apie Nikolajus Andreevichas Rimskis-Korsakovas

• Nicholas mokėsi karinio jūrų laivyno kadeto korpuse, o brolis Voin Andreevich buvo paskirtas mokyklos direktoriumi.

• Rimskis-Korsakovas galėtų rašyti muziką be instrumento. Taigi, dauguma operos "Servilia" buvo parašyta kompozitoriaus užsienio kelionėje su žmona, kai jam nebuvo prieinamas fortepijonas.
• "Galingas sauja" prasidėjo iki 1874 m. Be to, jo narių būdai kūrybiškai ir asmeniškai išsiskyrė: Rimskis-Korsakovas nustojo bendrauti glaudžiai su Mussorgskiu, o santykiai su Cui ir Balakirevu buvo atšaldyti, kad būtų užbaigtas priešiškumas.
• 1898 m. Rimskio-Korsakovo pora buvo pakviesta į L.N. Tolstojus. Tarp rašytojo ir kompozitoriaus diskutuota apie meną. Tolstojus teigė, kad visa muzika yra kenksminga ir gėdinga, ir Nikolajus Andreevichas ne mažiau griežtai priešinosi jam.
• Rimsky-Korsakovas yra 26-oji labiausiai veikianti operos kompozitorė pasaulyje. Praėjusį sezoną jo operų kūriniai buvo parodyti per 650 kartų. Labiausiai atliktas darbas yra „caro nuotaka“, jis įtrauktas į šimtą populiariausių pasaulio operų.
• Sankt Peterburgo konservatorija, kurioje N.A. Rimsky-Korsakov, dabar turi savo vardą.

• „Caro nuotakos“ gamyba iš tikrųjų išgelbėjo Maskvos privačią operą nuo visiško griuvimo ir žlugimo. S.I. Tuo metu Mamutas buvo suimtas ir paskelbtas bankrutavusiu.
• 1910 m. „Rusijos sezonų“ metu Michailas Fokinas surengė baletą „Scheherazade“ į Rimskio-Korsakovo liudijimo muziką Paryžiaus Didžiojoje operoje. 1993 m. Baletas buvo atnaujintas Rusijoje nuo 1994 m. - Marino teatro repertuare.
• Su didele meile ir absoliučiu pasitenkinimu kompozitorius buvo susirūpinęs tik dviem jo operomis - „The Snow Maiden“ ir „Caro nuotaka“.
• Du žymiausi Rimsky-Korsakovo, Stravinskio ir Prokofjevo studentai kalbėjo dviprasmiškai apie savo studijas. Igoris Fedorovichas mylėjo savo mokytoją žmogišku būdu, bet nerado gilumo savo muzikoje ir nesidalino savo ateistiniais įsitikinimais. Sergejus Sergejevičis pamoką aptarė su paviršiniu paviršiniu, jis neturėjo abipusio bendravimo. Štai kodėl Prokofjevas nepasirašė Rimskio-Korsakovo studentu. Tuo pačiu metu muzika "Tales ..." ir "Snow Maiden" sukrėtė ir kūrybiškai įkvėpė jaunąjį kompozitorių.

• Marino teatras pagerbia istorinius ryšius su Rimskio-Korsakovo kūriniais: dabartiniame repertuare yra 8 kompozitoriaus operos ir baletas „Scheherazade“.
• Iš 10 šeštosios kompozitoriaus palikuonių kartos atstovų savo pavardę turi tik du - Andrejus Vladimirovičius ir Aleksandras Vladimirovičius. Jie yra trečiojo sūnaus Vladimiro Nikolajevičiaus didieji anūkai. Tarp didžiųjų-anūkų N.A. Rimsky-Korsakova - Olga Favorskaya, dainininkė ir kompozitorė.

Kūrybiškumas Nikolajus Andreevichas Rimskis-Korsakovas

Vienas iš ryškiausių N.A. Rimskis-Korsakovas buvo neįtikėtinas sugebėjimas patirti. Manoma, kad jo darbo pagrindas - liaudies kultūra. Tai tiesa, bet ar Balakirevo idėjos nebuvo išgirstos Pirmajame simfonijoje, ankstyvuosiuose kūriniuose - Liszto ir Schubertio įtaka? Ar jie neskambina „Nematomos Kitezo miesto legenda ...“ rusų „parsifal“?

Šiuolaikinėje perspektyvoje Rimsky-Korsakovas yra daugelio populiarių operų autorius. Bet nuo „Galingųjų rankų“ įkūrimo ir iki XIX a. 80-ųjų pabaigos, amžininkai pirmiausia jį pamatė simfonistu. Tai pasakytina ir dėl požiūrio, kad po devintojo dešimtmečio kompozitorius daugiausia dėmesio skyrė operos žanrui. Ir prieš tai jis sukūrė keletą pagrindinių simfoninių kūrinių. Pirmąjį simfoniją (1862–1865) jis parašė visiems savo draugams. Ji tapo antrąja rusų kompozitorių parašyta simfonija. Tačiau, pasak C. Cui, pirmasis tikrai rusiškas. Jame atsispindi tautinės muzikos harmonija, ir viena iš jos dalių yra parašyta liaudies dainos tema. Šiuose simfoniniuose kūriniuose kompozitorius toliau plėtojo slavų melodijas.

1867 m. Rimskis-Korsakovas pirmą kartą kreipėsi į senosios rusų epo dainos „Sadko“ temą - parašyta to paties pavadinimo simfoninė nuotrauka. Po to prasidėjo antroji simfonija. Sklypas tarnavo kaip pasakos - dar vienas kompozitoriaus kūrybinis simbolis. Po metų jis pervadins savo smegenį į simfoninį rinkinį "Antaras1870-ųjų pradžioje buvo parašyta Trečioji simfonija, kuri nebuvo labai sėkminga, o 80-ųjų viduryje buvo visiškai pertvarkyta.

1873 m. Įvyko pirmosios kompozitoriaus operos premjera - "Pskovyanka„Tačiau jis nebuvo visiškai patenkintas savo darbo rezultatais ir beveik grįžo į jį beveik 20 metų, perrašė kai kuriuos fragmentus. 1897 m. Jis sukūrė„ Paryžiaus „Pskovytinka“ prologą „Boyaryn Vera Sheloga“. Pažymėtina, kad tai ir daugelis kitų libretų operų kompozitorius rašo savarankiškai. "Gegužės naktį„, paskelbtas 1880 m., atidaro naują etapą Rimsky-Korsakovo darbe. Jo konservatorijos pamokos nebuvo veltui - jis įvaldė kontrapunktą, pradėjo geriau suprasti orkestravimo principus, išplėsti žinias liaudies dainų srityje.„Snow Maiden“„- opera, pagrįsta A.N. Ostrovskio pasakos, Nikolajus Andreevichas asmeniškai sutiko su dramaturgu apie jo sklypo naudojimą libretui. Operą vasarą parašė Stelevo kaime. Kompozitorius įkvėptas gamtos, paprasto gyvenimo ir aplinkos. Tikėtina, kad„ Snegurochka „buvo parašyta vos 2,5 mėnesio. 1881 m. vasario 10 d. jos premjera vyko Mariino teatre, o tai buvo gana nesėkminga, nors šiltai priėmė ANstrovskas.

Kitą dešimtmetį buvo išleista simfoninių darbų, iš kurių žymiausi buvo „Ispanų capriccio„ir“Scheherazade", taip pat - per paskutines jo draugų operas: MP Mussorgsky" Khovanshchina "ir AP Borodino" princas Igoris ", kuris po mirties liko nebaigtas. Jis skiria Mussorgskiui ir Borodinui sekmadienio sekmadienio orkestrui. Kompozitorius taip pat užsiima ankstyvųjų kūrinių atkūrimu, o tik po 8 metų po „The Snow Maiden“ jo vardas vėl pasirodys premjera: operos baletas.Mada".

Šimtmečio pabaigoje Rimskis-Korsakovas sukuria didžiąją dalį savo operų. 1895 m.Kalėdų vakaras„Gogolio sklypas anksčiau buvo naudojamas prieš du dešimtmečius PI Čaikovskio operoje„ Kalvio Vakula “(po apdorojimo -„ Čerevichki “), tuo pačiu metu jį domino Rimsky-Korsakovas, jo kolegos Nikolajo Andreevicho rašymas buvo silpnas, tačiau Čaikovskio gyvenime jis nedrįso kad po to, kai netikėtai mirė Pyotras Iljičius, jis iškart pradėjo dirbti, o amžius prieš Kalėdas lygina ankstesnes operas ir, deja, nepritarė pastarosioms.

Nepaisant nuosmukio, kompozitorius užima jam jau pažįstamą epinę istoriją - „Sadko“. Libreto kūrimas šį kartą buvo patikėtas V.I. Belsky, su kuria jie dirbo ankstesnėje operoje. Šis kūrybinis duetas tęsis ir ateityje. „Sadko“ buvo įkvėpta, ji buvo pradėta Vechash - Pskovo dvaras, kurį Rimskio-Korsakovo šaudė vasarą. Šių vietų grožis turėjo tik kūrybiškumą. 1896 m. Rudenį opera buvo baigta ir paskelbta. Tačiau Marino teatras atsisakė jį įdiegti - tai buvo pats imperatoriaus Nikolajaus II sprendimas. Tačiau kompozitorius susitiko su stambiu pramonininku ir filantropu S.I. Mamontovas, kuris turėjo savo operą Maskvoje. Mamutai pasirodė esąs jo meno gerbėjas ir 1898 m. Pradžioje sukūrė Sadko. Premjera buvo didelė sėkmė. Spektaklio atlikėjas buvo K.A. Korovinas ir Varyazo svečių dalis buvo atlikta F.I. Shalyapin.

Rimsky-Korsakovas, radęs paramą Mamontovo akivaizdoje, sukuria vieno veiksmo operą “Mozartas ir Salieri„apie Puškino sklypą ir pereina į savo ilgametės idėjos įsikūnijimą“.Caro nuotaka„pagal LA May dramą. Tai viena iš nedaugelio operų, ​​pagrįstų realistišku sklypu. Tai buvo parašyta per 10 mėnesių ir mažiau nei metus, 1899 m. pabaigoje ją surengė Maskvos privati ​​rusų opera MA Vrubelio rinkiniuose. Naujasis magistro darbas buvo toks skirtingas, kad jis buvo apkaltintas nukrypimu nuo „Mighty Handful“ principų ir grįžęs prie tradicinės operos formos su kantilena ir arija, tačiau Nikolajus Andreyevičius norėjo pamatyti šią istoriją su dainuojančiais monologais ir užbaigtais vokaliniais ansambliais. Tarp nesuderinamų net jo sutuoktinis pasirodė esąs operos kritikais, tačiau visuomenė priėmė caro nuotaką geriau nei visi ankstesni darbai, o lyrinių melodijų grožis užtikrino jų populiarumą ir pripažinimą.

A.S. Puškino kompozitorius užmezgė „Caro Saltano pasaką“, parašytą bendradarbiaujant su Belskiu, ir tęsė pasakų sklypų seriją, pradėtą ​​„The Snow Maiden“. Opera pasirodė esanti ryški ir džiaugsminga, gerai priėmė visuomenę ir buvo tarp autoriaus mėgstamiausių. 1900 m. Ją surengė Maskvos privati ​​opera. Vėlesnis darbas - "Servilia„ir“Pan Voyevoda„buvo pačios vidutinės Rimso-Korsakovo žodžiais. Bet likimas“Kashchei nemirtingas„- išties dramatiškas. Maskvos premjera operai, kuri kompozitoriui taip būdinga, kur blogas triumfas viršijo gerą visuomenę, buvo nuoširdžiai sveikintinas. 1905 m. Kovo 27 d. Konservatorijos studentų pastatytas Peterburgas tapo politiniu manifestu prieš valdžios institucijų veiksmus sausio 9 d. dauguma kompozitoriaus kūrinių buvo uždrausti vykdyti.

Nepaisant trijų operų sudėties, 1900-ųjų pradžios laikotarpis buvo pažymėtas pagrindiniu renginiu - pasiruošimu rašyti.Kitezo nematomo miesto ir mergelės Fevronijos pasakos„Libretas buvo baigtas iki 1903 m. Truputį daugiau nei vienerių metų jie pradėjo rašyti ir orkestruoti. 1907 m. Vasario 7 d. Premjera vyko Marino teatre. Įvairūs istoriniai šaltiniai prieštarauja visuomenės reakcijai, nuo didelio priėmimo iki pasibaisėjimo dėl pernelyg didelio rimtumo ir neskubaus tempo Vienbalsiai pažymėta, kad VI Belsky libretas yra unikalus muzikinio teatro nepriklausomo literatūros kūrinio pavyzdys. Daugelis kritikų tai vadina geriausia rusų muzikoje. dešinėje yra laikoma aukščiausio kūrybinio kompozitorius ir vienas žymiausių operų 20-ojo amžiaus.

Jo paskutinė opera „Auksinis gaidys“ Nikolajus Andreevichas niekada nematė scenoje. Per didelė politinė satyra librete nesuteikė jai galimybės įveikti cenzūros draudimą. Prieš dvi dienas iki jo mirties kompozitorius gavo oficialius laiškus iš Imperatoriškų teatrų direktorato apie gamybos atsisakymą. Tik 1909 m. Ši retai graži satyrinė operacija Maskvoje buvo parodyta užrašais, kuriems Rimskis-Korsakovas niekada neduos sutikimo. Didžiojo kompozitoriaus kūrybinis paveldas, be didelių formų kūrinių, apima vokalines kompozicijas, rusų dainų rinkinius ir knygas.

Rimsky-Korsakovo muzika kine

Pagrindinės N.A melodijos. Rimskis-Korsakovas, pareikalavo kino teatras „Kamuolo skrydis“ iš operos „Caro Saltano pasakos“ ir „Indijos svečių Aria“ iš „Sadko“. Kompozitoriaus muzika yra girdima daugiau nei šimtas penkiasdešimt filmų, iš kurių žymiausi yra:

• Ilgas gyvas Cezaris! (2016)
• 1+1 (2011)
• Brokeback kalnas (2005)
• Gloss (1996)
• Kazino (1995)
• Moterys, sergančios nervų suskirstymu (1988)
• Laikrodžių apelsinas (1971)

TV laidos

• Didžiojo sprogimo teorija (2007 m.)
• Kaip sutikau jūsų motiną (2005-2014)
• Meistras ir Margarita (2005)
• Kolombas (1971-2003)
• „The Muppet Show“ (1976-1981 m.)

Sovietų filmas 1953 m. "Rimsky-Korsakov" - vienintelis biopolis apie didžiojo kompozitoriaus gyvenimą. Jis buvo nušautas Lenfilm studijoje Gennady Kazan ir Grigorijus Roshal dėl Rimskio-Korsako biografijos. Pavadinimo vaidmenį vaidino Grigorijus Belovas, o likusiuose savo laiko vaidmenyse buvo nušautas N. Cherkasovas, A. Borisovas, L. Gritsenko, L. Sukharevskaya. Filmas pasakoja apie antrąją kompozitoriaus gyvenimo pusę, jame yra daug ekrano laiko, skirta muzikai - rodomos didžiausių operų scenos. Deja, scenarijus neišvengė politinės konjunktūros - daug dėmesio buvo skirta 1905 m. Revoliuciniams nuotaikams ir įvykiams, o Mamutų ir Dyagilevo verslininkai yra vaizduojami neigiamai.

Operų vaizdai nėra beveik jokio kompozitoriaus. 1950-aisiais buvo sukurti animaciniai filmai „Naktis prieš Kalėdas“ ir „Sniego mergelė“, taip pat A. Ptushko vaidybinis filmas „Sadko“, kuriame skambėjo to paties pavadinimo operų muzika. 1960-aisiais režisierius Vladimiras Gorikker išleido du filmus-operas: „Mozartas ir Salieri“ ir „caro nuotaka“. Taip pat yra keletas teatrinių filmų DVD versijų: „Sadko“ iš Mariinskio ir Bolsoj teatrų, Vokietijos valstybinės operos „caro nuotaka“ ir kt.

N.A. Rimskis-Korsakovas buvo ne tik išskirtinis kūrėjas, bet ir orkestro meistras, be kurio mes nežinojome nei princo Igoro, nei dalies Mussorgskio ir Dargomžskio darbų. Iki savo dienų pabaigos jis išliko ištikimas savo supratimui apie rusų muziką ir tapo vienu iš paskutinių didžiosios Rusijos XIX a. Muzikos kultūros atstovų.