Muzikos instrumentų hierarchijoje smuikas užima dominuojančią padėtį. Ji yra karalienė tikros muzikos pasaulyje. Tik smuikas gali perduoti visus žmogaus sielos ir emocijų subtilybes savo garso pagalba. Ji gali skleisti vaikystės džiaugsmą ir brandų liūdesį.
Daugelis kompozitorių rašė solo darbus smuikui dvasinės krizės akimirkose. Jokia kita priemonė negali visiškai išreikšti išsamios patirties. Todėl atlikėjai, prieš žaisdami koncertus išskirtiniais kūriniais smuikui, turi labai aiškiai įsivaizduoti kompozitoriaus vidinį pasaulį. Be to, smuikas paprasčiausiai neskambės. Žinoma, garsai bus išgaunami, tačiau spektaklis nebus pagrindinis komponentas - kompozitoriaus siela.
Straipsnyje taip pat bus trumpai apžvelgtos kompozitorių, tokių kaip Čaikovskis, Saint-Saens, Wieniawski, Mendelssohn, Kreisler, smuiko kūriniai.
P.I. Čaikovskis, koncertas smuikui ir orkestrui
Koncertas buvo sukurtas XIX a. Antroje pusėje. Tuo metu Čaikovskis ką tik pradėjo kilti iš užsitęsusios depresijos, kurią sukėlė santuoka. Iki to laiko jis jau parašė tokius šedevrus kaip Pirmasis fortepijoninis koncertas, opera Eugenijus Oneginas ir Ketvirtasis simfonija. Tačiau smuikų koncertas labai skiriasi nuo šių darbų. Jis yra „klasikinis“, jo kompozicija yra harmoninga ir plona. Fantazijos riaušės tinka griežtai, bet keistai, melodija nepraranda savo laisvės.
Per visą koncertą visų trijų dalių pagrindinės temos klauso klausytoją savo plastiškumu ir atsitiktine melodija, kuri plečiasi su kiekvienu ritmu ir kvėpuoja.
Pirmoje dalyje pateikiamos 2 kontrastingos temos: a) drąsus ir energingas; b) moteriškas ir lyrinis. Antroji dalis vadinama „Canzonetta“. Ji yra maža, lengva ir apgalvota. Melodija yra paremta Čaikovskio Italijos prisiminimais.
Koncertas su sukamaisiais sūkuriais baigėsi Čaikovskio simfoninės koncepcijos dvasia. Klausytojas iš karto remiasi savo vaizduotės vaizdais, kuriuos mėgsta nacionalinis. Smuikas vaizduoja entuziazmą, meistriškumą ir gyvybingumą.
C. Saint-Saens, įvadas ir „Rondo Capriccioso“
Įvadas ir rondo-capriccioso yra virtuoziška lyrinė-scherzo kompozicija smuikui ir orkestrui. Mūsų laikais tai yra puikus Prancūzijos kompozitoriaus bruožas. Čia galite išgirsti Schumann ir Mendelssohn muzikos įtaką. Ši muzika yra išraiškinga ir paprasta.
G. Wieniawski, polonezė
Romantiški ir virtuoziniai darbai, skirti Wieniawski smuikui, yra labai populiarūs tarp klausytojų. Kiekvienas šiuolaikinis smuiko virtuozas savo repertuare turi šio didžiojo žmogaus darbus.
Wieniawskio polonaisai priklauso virtuozo koncertams. Jie turi Chopino įtaką. Polonezėje kompozitorius išreiškė savo atlikimo stiliaus temperamentą ir mastą. Muzika įsitraukia į klausytojų vaizduotę, šventinių pramogų eskizus ir iškilmingą procesiją.
F. Mendelsohn, koncertas smuikui ir orkestrui
Šiame darbe kompozitorius parodė visą savo talento genijus. Muzika pasižymi scherzo-fantastiniais ir plastikiniais dainų lyriniais vaizdais. Koncertas harmoningai apjungia turtingą melodiją ir lyrinio pasisakymo paprastumą.
Koncerto I ir II dalis atstovauja lyrinės temos. Finale greitai pristatomas klausytojas į fantastišką Mendelssohn pasaulį. Šventinis ir humoristinis skonis.
F. Kreisler, valsai „Meilės džiaugsmas“ ir „Meilės miltai“
„Meilės džiaugsmas“ - šviesa ir didelė muzika. Visą darbą smuikas perteikia meilės meilės jausmus. Valsas yra pastatytas ant dviejų kontrastų: jaunatviškas pasididžiavimas ir elegantiška moteriškoji kokteilis.
„Miltų meilė“ - tai labai lyrinė muzika. Melodija nuolat pakaitinė maža ir didelė. Tačiau net ir džiaugsmingi epizodai čia pateikiami poetišku liūdesiu.
Palikite Komentarą