Ludwig van Beethoven "5 simfonija"
Beethoveno simfoniniai kūriniai ryškiai atspindi žmogaus įveikimo būdą, kur likimas yra žmogaus rankose. Beethoveno Penktoji simfonija nėra išimtis. Emocinis įtampa ir lyrinio herojaus triumfinis triumfas per lemtingą pradžią yra tikras apeliacinis skundas, kurį kūrėjas atsiuntė per laiką ir nuėjo į mūsų dienas.
Perskaitę mūsų puslapį, galite suprasti tikrąją reikšmę, taip pat sužinoti daug įdomių faktų, kūrimo istoriją ir Ludwigo van Beethoveno 5 simfonijos turinį.
Kūrimo istorija
Laikas, kada kūrinys buvo sukurtas, buvo ne pats palankiausias kompozitoriui. Vienas po kito netikėtai nugalėjo kūrėją, pirmiausia apie kurtumą, tada karinius veiksmus Austrijoje. Tokio didingo darbo idėja apėmė Beethoveno protą.
Tačiau kadangi autoriaus noras įveikti visas kliūtis savo keliu greitai gali būti pakeistas labiausiai niūriomis ir depresinėmis mintimis, darbas buvo nuolat atidėtas. Priklausomai nuo jo nuotaikos, Liudvikas sugriebė vieną ar kitą darbą, o penktoji simfonija apskritai buvo sunki. Beethovenas pakartotinai pakeitė finalą, padaręs jį teigiamu, tada neigiamu būdu. Bet galiausiai, praėjus trejiems metams, esė vis dar matė šviesą. Pažymėtina, kad kompozitorius tuo pačiu metu parašė dvi simfonijas ir tuo pačiu metu jas pristatė, todėl atsirado tam tikrų problemų dėl tokių pagrindinių kūrinių numeravimo.
Iki šiol darbas aktyviai vykdomas pirmaujančiuose pasaulio etapuose, tačiau pradinė premjera teatre „An der Wien“ buvo labai gaila. Galite pasirinkti kelis veiksnius, kurie neigiamai paveikė auditorijos suvokimą:
- Koncertas buvo atidėtas, nes Beethovenas nusprendė iš karto pristatyti dvi simfonijas. Taigi, kad penktoji simfonija nebuvo paskutinė sąraše, Ludwig turėjo įrašyti dar keletą numerių. Todėl visuomenė pavargsta nuo sudėtingų, tikrai novatoriškų darbų.
- Koncertų salėje buvo labai šalta, nes kambarys nebuvo šildomas.
- Orkestras prastai grojo, galbūt dėl palankių sąlygų stokos. Žaidimo metu kai kurie orkestro žaidėjai padarė rimtų klaidų, dėl kurių jie vėl turėjo pradėti darbą. Šis veiksnys papildomai padidino ilgos muzikos vakaro laiką.
Įdomu tai, kad pradinis gedimas negalėjo paveikti darbo populiarumo. Kiekvienais metais simfonija vis labiau paplitusi muzikos meno apskritimuose. Tarp daugelio vėlesnių kompozicijos meistrų kompozicija buvo pripažinta kaip klasikinės simfonijos šedevras ir standartas.
Įdomūs faktai
- Iš pradžių simfonija №5 Ji buvo paskirta 6 numeriu, nes šių dviejų populiariausių kūrinių premjera buvo planuojama tą pačią dieną.
- Darbas skirtas dviem tomis dienomis pašlovinto laiko globėjams, ty princui Lobkovicui ir Rusijos ambasadoriui Austrijoje, grafui Razumovskiui, kurį Beethovenas vertino kaip jis buvo vertinamas už savo ypatingas žmogaus savybes.
- Sužinojęs apie artėjantį kurtumą, Beethovenas norėjo nusižudyti. Vienintelis dalykas, kuris neleido jam atlikti šių veiksmų, yra kūrybiškumas. Šiuo sudėtingu laikotarpiu kompozitorius pateikė idėją sukurti šią labai herojišką kūrinio intonaciją.
- Simfonijos fragmentai yra aktyviai paminėti vienodai garsiojo kompozitoriaus Alfredo Schnittke darbuose. Tai yra pirmasis simfonija ir „Gogol Suite“, sudarytas orkestrui.
- Iš pradžių darbas buvo vadinamas Didžiuoju simfonija „C Minor“, bet tada jis buvo sumažintas iki simfoninio numerio.
- Toninio plano darbas nuo niūrumo iki smulkmenos pirmojoje pusėje iki šviesos ir gryno C finale yra konceptualus Bethoveno ideologinių idėjų atspindys „nuo tamsos iki šviesos“ arba „per pergalę“.
- Liudvikas van Bethovenas darbą dirbo beveik trejus metus.
- Kuriant šį simfoninį kūrinį kompozitorius savo dienoraštyje dažnai kalbėjo apie žmogaus tikslą šiame pasaulyje. Jis stebėjosi, ar žmogus gali keisti savo gyvenimą, todėl jis taps už mirtinų jėgų kontrolės. Genijus pats atsakė į pateiktą klausimą: „Žmogus yra be galo stiprus ir stiprios prigimties, tad kodėl ji negalėtų patraukti likimo gerklėje?“ Tokias mintis galima atsekti visą 5-osios simfonijos kompoziciją.
- Dauguma dramaturginių sąvokų, kaip įveikti muzikinio paveikslo darbą, atsiranda iš pačių pradžių Ludwigo didžiųjų filosofų ir amžininkų mokymuose.
- Kaip žinote, Vagneris nebuvo stiprus rengiant simfonijas (po didžiulio nesėkmės sujungiant Pirmąjį simfoniją, kur orkestras buvo taip nepatyręs ir nesubrendęs, kad sukėlė bendrąjį naikinimą, kompozitorius perėjo į operos darbą, kur rado savo vietą, tapo reformatoriumi), bet simfoninis Beethoveno darbas, ypač penktasis simfoninis darbas, vertino visų pirma kitus.
Simfonijos Nr. 5 turinys
Beethovenas netaikomas kompozitoriams, kurie išsamiai aprašo savo kūrinius, suteikdami jiems aiškų ir aiškų programinį ketinimą. Tačiau 5-oji simfonija buvo taisyklės išimtis. Laiške Schindleriui, jis ne tik paaiškino programos projektą, bet ir nurodė konkrečias muzikines temas, reiškiančias roko ir lyrinio herojaus bandymą kovoti su likimu.
Konfliktas yra akivaizdus ir jo pradžia vis dar yra pirmosiose juostose. Kompozitorius pats rašė, kad būtent taip yra „likimas smūgiai ant durų“. Jis palygino jį su nepageidaujamo svečio, kuris sunaikino ir pjauna pleištą į pažįstamą sapnų ir svajonių pasaulį. Likimo motyvas įsiskverbia į kompoziciją iš pirmojo ir padeda padaryti ciklą darnesnį ir nuoseklesnį. Kadangi kūrinys yra klasikinio stiliaus, jis turi keturių dalių struktūrą:
- I dalis parašyta kaip sonata allegro, turinti lėtą įvadą.
- II dalis yra dvigubas variantas.
- Trečioji dalis - dramatiškas scherzo, atspindinčio žanro kasdienę orientaciją.
- IV dalis yra galutinis, parašytas sonata allegro su kodu.
Darbo žanras yra instrumentinė drama. Atsižvelgiant į programos buvimą, įprasta laikyti darbo turinį pagal dramą. Šiuo atveju kiekviena simfonijos dalis yra tam tikras etapas ir atlieka didelę dramatišką funkciją:
- Pirmoje dalyje eksponuojamas tiesioginis veiksmas (lyrinis herojus), o priešprieša (likimas) - dramos pradžia ir konflikto eskalavimas. Likimo viršenybė ir dominavimas herojėje.
- Antroji dalis atlieka įšvirkštos opozicijos išleidimo funkciją, taip pat sukuria triumfuojančią galutinę išvaizdą.
- Trečioje dalyje konfliktas kyla ir vystosi, kol pasiekiamas ūminis etapas. Situacija lūžta lyrinio herojaus labui. Jam būdingas dinamiškas augimas.
- Galutinis aiškiai sudaro teigiamą raktą ir įgyvendina „Kova už pergalę“.
Taigi šiame darbe pateikta kompozicija yra ne tik simfoninio, bet ir dramos meno standartas.
Naudojant 5-osios simfonijos muziką filmuose
Negalima paneigti, kad muzikoje perduodama triumfo ir įveikimo atmosfera, taip pat įtampos jausmas likimo motyvu gali būti puiki priemonė tam tikrų kino akimirkų emociniam dažymui. Galbūt todėl daugelis šiuolaikinių direktorių darbą naudoja savo darbuose.
- Vandenyno dvylika (2004)
- "Nerimas" (2014)
- „Specialusis leidimas“ (2014)
- „Gyventi viduje“ (2014)
- „Baltųjų rūmų audra“ (2013)
- Ir dar Laurence (2012)
- „Kita Rojaus pusė“ (2009)
- "Ateik, kas gali" (2009)
- Kalėdos su pralaimėtojais (2004)
- Kebabas (2004)
- Peter Pan (2003)
- Fantasy 2000 (1999)
- Celebrity (1998)
- Kaip praleido atostogas (1992 m.)
Neįprasti modernūs 5 simfonijos susitarimai
Šiuo metu darbas yra svarbus. Kiekvienas išsilavinęs asmuo gali atpažinti simfoniją pirmaisiais barais. Žinoma, daugelis šiuolaikinių muzikantų nepraleis galimybės organizuoti ar apdoroti šį simfoninį darbą. Šiuo metu yra trys labiausiai paplitę žanrai, kuriuos galima sintezuoti klasikine muzika.
- Roko apdorojimas „Penktoji simfonija“ dar labiau pabrėžia pirmojo judėjimo konfliktus. Elektroninių instrumentų naudojimas ne tik suteikia spalvai skirtingą spalvą, bet ir lemia, kad likimo motyvas yra ryškesnis, ryškesnis ir dviprasmiškesnis. Lyrinio herojaus tema skamba tankiai ir staiga. Pažymėtina, kad aukštos kokybės apdirbimas nepažeidžia darbo, bet daro jį modernesniu ir svarbesniu jaunajai kartai.
Roko apdorojimas (klausytis)
- „Jazz“ apdorojimas išsiskiria džiazo stilistikos ištrauka. Bet būtent šiame gydyme drama prarandama, o spektaklio virtualumas. Darbo intensyvumas išnyksta, dėl aktyvios būgno dalies pridedamas ritmas. Šiame procese svarbų vaidmenį atlieka vario žalvario ir elektrinių gitarų grupė. Darbo interpretacija yra gana nemokama, tačiau ji vyksta šiuolaikiniame muzikos pasaulyje.
Džiazo apdorojimas (klausytis)
- „Salsa“ žanras yra vienas iš neįprastiausių Beethoveno penktosios simfonijos susitarimų. Stulbinantis muzikinių temų ir degtinių ritmų bei Lotynų Amerikos muzikos laikų derinys, keista, atveria naujus kūrinio aspektus ir atspalvius. Idėja sujungti tariamai nesuderinamus muzikos stilius priklauso norvegų kompozitoriui ir kompozitoriui Sverrei Indrisui Yoneriui, kuris yra gana garsus muzikiniame pasaulyje.
Salsa (klausytis)
Šiuolaikiniai klasikinių kūrinių susitarimai pritaiko sudėtingą muzikinę medžiagą suvokimui XXI amžiaus visuomenėje. Būtų naudinga išklausyti tokius susitarimus, siekiant padidinti ir išplėsti muzikinius horizontus. Kai kurios parinktys iš esmės atveria naujus kompozitoriaus darbo aspektus, tačiau neturėtumėte pamiršti apie klasikinę versiją.
Beethoveno Penktoji simfonija yra ne tik Bethoveno simfoninių kūrinių viršūnė, bet ir aiškus kompozitoriaus stiliaus savybių rodiklis. Neįmanoma suprasti tikrosios kompozitoriaus muzikos reikšmės, nesupratus tokios didingos kompozicijos. Muzika yra laikinas menas, jis gyvena tik spektaklio metu. Simfonija №5 teigiama, kad net laikinas menas gali būti amžinas.
Palikite Komentarą