M.I. Glinka "Aragon Khota": istorija, video, turinys

M.I. Glinka "Aragon Hota"

Ispanijos tema buvo viena iš madingiausių romantizmo eroje. Tuomet literatūroje, mene ir teatre šis nuostabus saulėtas kraštas su senovine istorija ir spalvingomis tradicijomis buvo pašlovintas kiekvieną kartą. Ne išgelbėjo jos dėmesio ir M.I. Glinka. Kompozitorius niekada nepaslėpė savo meilės užsienio šalims, nes nuo vaikystės jis svajojo aplankyti tolimas šalis. Tačiau, be kita ko, Ispanija jį labiausiai pritraukė. Jis įkvėpė savo entuziastingus įspūdžius, kad jie yra pietinėje valstybėje dviejose Ispanijos atvirose vietose. Pirmasis yra puikus ir iškilmingas „Aragono Jota“.

Kūrimo istorija

Pirmą kartą apie „Brilliant Capriccio kūrimą dideliam orkestrui ant Aragono Jotos“, ir šis simfoninis kūrinys iš pradžių buvo vadinamas, Glinkas galvojo 1844 m. - 1845 m. Pradžioje, kai jis buvo Paryžiuje. Prancūzijos sostinėje kompozitorius nuolat susitiko su G. Berliozu, kuris jį asmeniškai supažindino su savo kūryba. Vieną vakarą jis pristatė Michailo Ivanovičiaus teismui „Romos karnavalą“. Klausydamiesi šios programos atvirkščiai, jis priminė Glinką apie Italijos kelionę, ir visais būdais nusprendė sudaryti koncertinius kūrinius orkestrui „Tapinted Pictures“. Jis pažadėjo pradėti rašyti pirmąją šio ciklo kompoziciją iš karto po atvykimo į Ispaniją, o vietos folkloras turėjo jam padėti, kurį jis norėjo atidžiai studijuoti.

1845 m., Jo gimtadienį, Michailas Ivanovičius išvyko į kelionę per Ispaniją. Kelyje į Madridą Glinka lanko Valladolidą, kur gauna pirmus ryškiausius Ispanijos kultūros įspūdžius. Visų pirma, rusų kompozitorius nustebino, kaip šio miesto gyventojai praleido savo vakarus - kaimynai susirinko su visomis savo šeimomis, grojo muzikos instrumentais, dainavo ir šoko. Vieno iš šių susitikimų metu vietinio verslininko Felix Castillo sūnus gitaroje grojo Aragoną. Glinka buvo labai sužavėtas atliktu darbu, kurį jis girdėjo, kad jis laikė jį savo atmintyje, kartu su visais jaunimo atlikimais. Atvykstant į Madridą kompozitorius iš karto atsisėdo kurti „Brilliant Capriccio“.

Iš pradžių „Glinka“ reiškė, kad Madride teatre jis skambės. Nuo neatmenamų laikų egzistavo tradicija atlikti simfoninius spektaklius prieš spektaklį, o Michailas Ivanovichas tikėjosi, kad jo darbas būtų atviras ar bet koks dramatiškas spektaklis. Tačiau šis ketinimas neįvyko - jo darbų premjera įvyko tik 1850 m. Sankt Peterburge. Tik tada ji turėjo skirtingą antraštę - „Aragon Jota“. Atliko juos KF Albrecht.

Įdomūs faktai

  • Glinkos „Khoty“ širdyje yra populiariausia Ispanijos liaudies šokio melodija. Kartu su Glinka, F. Liszt dirbo šia tema savo darbe, įdėjęs jį į savo kūrinio „Didžiosios koncertų fantazijos“ temą. Jis buvo sukurtas 1845 m., O vėliau buvo perrašytas į Ispanijos rapsodiją. Tą pačią melodiją skamba M. Ravelo „Ispanijos Rhapsody“, taip pat S. Dargomyzskio romantika „Apsiuvinėta su Grenados rūku“.
  • Išgirdęs „Brilliant Capriccio“, V. F. Odojevskis padarė Glinką keletą pastabų apie žaidimo orkestravimą ir kompoziciją. Kompozitorius išklausė draugo, kurį jis laikė didžiausiu muzikantu, nuomonę ir perskaičiavo savo darbą. Atnaujintas darbas buvo išleistas 1850 m. Jau su nauju pavadinimu.
  • Daugelis Glinkos tyrinėtojų mano, kad atvirkščiai - Es-dur - jis nebuvo pasirinktas atsitiktinai. Manoma, kad šiuo klausimu jis nusprendė pabrėžti ryšį tarp Khotos ir L. Beethoveno herojiškos simfonijos, kurią vienija ne tik drąsus, ryžtingas tonas, bet ir simfoniniai metodai.
  • 1916 m. Choreografas Fokinas įkėlė unikalų balioną Glinkos „Khoty“ muzikai. Jis sukūrė pojūtį scenoje, o netgi karštūs Fokino meno kritikai labai vertino šį darbą. Šiuo metu šis spektaklis nėra kuriamas Rusijoje.
  • Vykstant Ispanijoje kompozitorius atidžiai išnagrinėjo vietinę folklorą. Jis praleido dienas ir dienas vaikščiojęs ir jodinėjęs per miesto gatves ir apylinkes, kad suprastų pietinės šalies papročius, tradicijas ir kultūrą, o po to patikimai išversti visa tai į savo muziką. Ir jis galėjo tai padaryti. Pasak kompozitoriaus biografų, po to, kai Glinka išvyko iš šalies, buvo atliktas eksperimentas - vietiniams gyventojams buvo pasiūlyta klausytis jo „Aragon Hotu“. Jie pavadino šią muziką autentišku ispanu ir netikėjo, kad ją parašė rusų kompozitorius.
  • Pirmąjį „Khoty“ fortepijoną perrašė M. Balakirevas. Gydymo metu jis stengėsi kuo labiau išsaugoti orkestrinio garso pobūdį ir tuo pat metu padaryti jį techniškai sudėtingu. Dirbdamas su transkripcija, kompozitorius rėmėsi Liszto ir Beethoveno kūriniais. Šiuo metu Balakirevo procesą atlieka tik fortepijono virtuozai.
  • Autografai, juodraščiai ir netgi „Glinkos“ Ispanijos „Overtures“ projektai Rusijoje neišliko. Rusijos nacionalinėje bibliotekoje Sankt Peterburge saugoma tik nežinomo asmens parengta „Khoty“ kopija.
  • 1855 m. „Glinka“ parašė savo rašytines kopijas savo Ispanijos atvirkščiai ir pristatė juos savo ispanų draugui Donui Pedro. Vėliau šie balai buvo deponuoti Paryžiaus nacionalinėje bibliotekoje, kur jie laikomi iki šios dienos.

Turinys

Kai jis pirmą kartą išgirdo aragonišką hotos versiją, Glinka jį paėmė kaip būdingiausią ispanų kalbos požymį - šis šokis jam tapo pačiu Ispanijos simboliu. Savo darbe jis bandė įkūnyti tikrąją šios didžiosios šalies dvasią ir ugnies jo gyventojų temperamentą.

„Aragon Jota“ „Glinka“ pasirinko ploną klasikinę sonatos formą, o trowels sugebėjo sujungti sonatos ir jo dispersijos principus. Toks formos aiškinimas atrodo gana natūralus, nes darbas grindžiamas tikra populiariąja tema, kuri iš pradžių būdinga variacijos metodais. Pagrindinis kontrastas darbe sukuriamas tarp iškilmingo, griežto įvedimo ir plaukiojančių „Sonata Allegro“ temų.

Iš muzikologų įvedimo aiškinimo šiek tiek skiriasi. Kai kurie fanfarų projekte ir vėlesniame sutelktame pasakojime supranta minios šventę, o kiti interpretuoja įrašo įvaizdį yra daug platesnis, susiejant juos su tolima Ispanijos praeitimi su riteriais, senovinėmis pilimis ir vaizdingu kalnų kraštovaizdžiu. Kompozitorius, atrodo, atkreipia didžiulę erdvę, sukurtą kalnų aukštumų ir begalinių atstumų - styginių oktavos suvienijimo medžio dangų aidas, paverčiantis didvyrišku prancūzų ragų ir trimitų šūksniu.

Po žiaurios atvėrimo žiūrovui išsiskleidžia elegantiška šokio scena: pasirodo pagrindinės dalies temos - aragoniškos hotos melodija ir pasipūtęs aistringas medžio vėjo melodija. Pagrindinę temą sudaro išgarsintos gitara, imituojančios gitaros garsą - atliekamos jo arfa ir du solo smuikai pizzicato styginių fone. Antroji tema, nors ją atlieka mažos styginių, arfos, medžio vėjo ir klarneto, sukuria ryškią vieną vaizdinę eskizą, kurioje gausu viso atvirkščiai. Antrinė dalis yra panaši į pagrindinę dalį - tai sudėtingas, scherzo vaizdas, pagrįstas tomis pačiomis šokio ritmo intonacijomis.

Plėtojant temą jie įgauna drąsią, savanorišką išraišką ir garsą ypatingu mastu - ispanų charakteris atskleidžia paslėptą karinį elgesį. Reprezentacijoje atvirkštinės temos susilieja į pergalingo šokio sūkurį, o visas didysis šokio paveikslas baigia galutinį prisilietimą - vėl įdarbinami fanfarai, kurie pakvietė žmones į šventę.

Baletas „Aragonas Jota“

Idėja sukurti ispanų baletą kilo iš M. Fokino 1914 m., Kai jis buvo Ispanijoje. Šios tautos kultūra jam atrodė nuostabi ir žavinga, o ne visa tai, kaip ji buvo atstovaujama imperijos baleto scenoje. Savo šiuolaikinėje Rusijoje ispanai atrodė kažkaip grėsmingi, juose nebuvo jokio gyvybingumo ir linksmumo. Dėl šios priežasties jis nusprendė sukurti ispanų baletą ir parodyti Ispanijos žmonėms, kaip jie yra. Idealus darbas šiuo atžvilgiu jam tapo „Aragon Jota“ Glinka.

Baleto „Glinka Overture“ premjera įvyko 1916 m. Sausio 29 d. Marino teatre. Gamybos dailininkas buvo Aleksandras Golovinas, garsėjęs savo meilės Ispanijos subjektais. Jis griežtai ir labai paprasta „Hote“ dekoracijai - skaidrus dangus su debesimis, išsklaidytas ant jo, ryški saulė, žolinė kalva, tiltas ir valstiečių namų stogai. Gamybos unikalumas buvo tas, kad horizontas buvo labai mažas, o žiūrovai pamatė visus šokėjus oro fone. Visi vieno balso kritikai žavėjosi spektakliu, girdami kiekvieną dramatišką jo dalį. Baleto ekspertas A. Volynskis labai išsamiai apibūdino šią produkciją: „Tikrojo šokio meno deimantai yra įspausti ant aukso„ Glinkos melodijos “.

Nepaisant to, kad „Aragonas Khota“ yra visiškai austi iš ispanų liaudies motyvų, muzikologai tvirtina, kad Glinka vis dar palieka aiškų rusų ženklą. Žinoma, kompozitorius, su visais savo meilės ispanų romantika, niekada nepaliko minčių apie savo šaknis, todėl galutinėje kompozicijoje jis pabrėžė, kad jį parašė rusų kompozitorius. Klausykitės paskutinio atvirkščiai, nes būtent tai yra tai, kad būdinga namų muzikos ypatybė - tai daugybė.

Žiūrėti vaizdo įrašą: - Notturno "La Séparation". Adriano Paolini pianoforte (Gegužė 2024).

Palikite Komentarą