Muzikos instrumentas: dvigubas basas
Šis dviejų metrų milžinas iš karto pritraukia visą dėmesį į save, vieną kartą scenoje. Jo storas mažas garsas, šiek tiek užgaulingas, žavisi visus žiūrovus nuo pirmųjų sekundžių. Dvigubas bosas yra didžiausias ir mažiausiai skambantis šiuolaikinis simfoninis orkestras. Jo vaidmuo orkestre yra puiki - tai pagrindas, kuriuo pastatytas visas kūrinio muzikinis audinys. Kaip solo instrumentas, jis naudojamas kameriniuose ansambliuose ir gana plačiai jazz'e. Žinoma, daugelis žmonių gali prisiminti džiazo ansamblį, kur dvigubo boso žaidėjas protingai atlieka savo ritminį solą naudodamas pizzicato techniką.
Dvigubo boso istorija ir daug įdomių faktų apie šį muzikos instrumentą, skaityti mūsų puslapyje.
Dvigubas boso garsas
Kai kurie klausytojai turi klaidingą nuomonę: jei priemonė yra didelė, tai turėtų skambėti grubiai ir garsiai. Dvigubas bosas yra visiškai kitoks. Jo garso stiprumas yra mažas, tačiau laikrodis yra labai gražus ir turi specifinę ir unikalią spalvą. Storas, turtingas, sultingas, aksominis, švelnus - taip galite apibūdinti kontrabazinio atspalvio pobūdį, kuris kartais gali skambėti kaip žmogaus balsas. Dvigubo boso garsas yra mažiausias simfoninio orkestro styginių grupėje, kartu su fagotais ir tubu, jis kuria muzikinės grupės atliekamų kūrinių harmoningą pamatą.
Dvigubas diapazono diapazonas neviršija keturių oktavų ir priklauso nuo atlikėjo įgūdžių ir jo gebėjimo kokybiškai išgauti ne tik žemus, bet ir labai aukštus garsus.
Dvigubas bosas yra perkėlimo priemonė, kurios muzikinis tekstas įrašomas skirtingais klavišais, bet dažniausiai bosine - siekiant skaityti ir išvengti pernelyg didelių papildomų linijų. Dvigubas bosas skamba oktavai, žemiau jo faktinės muzikos žymos, ir tai yra vienintelis šiuolaikinis styginių styginių instrumentas, kuris nėra suderintas su taškais, kaip ir visi smuiko šeimos instrumentai, bet quarts: E, A, D, G. Dėl savo didelio dydžio žaisti Dvigubas bosas yra gana sudėtingas. Dvigubo boso žaidėjo rankos turi būti didelės, geros pirštų tempimo. Kadangi žaidžiant šį instrumentą yra didelis atstumas tarp pozicijų, yra gana sunku atlikti greitą ištrauką ir šokinėti ant jo. Nepaisant to, šiuolaikinio virtuozo atlikėjai tokį požiūrį paneigia, todėl pakanka klausytis, kaip N. Bumblebee skrydis ant dvigubo boso skamba. Rimskis-Korsakovas arba N. Paganini „24-asis kaprizas“.
Nuotrauka:
Įdomūs faktai apie dvigubą bosą
- Daugelis boso žaidėjų gali sėkmingai žaisti elektrinę bosinę gitarą.
- Dvigubas bosas 1950-aisiais buvo populiariausias ir dažniausiai naudojamas bosinis instrumentas skirtingose juostose, nepaisant to, kad jau pasirodė bosinė gitara ir tubas.
- 1911 m. Koncerto metu įvyko vienas incidentas: ar kontrabeminis žaidėjas B. Jones pertraukė lanką, neprarandant širdies? muzikantas su pirštais tęsė kūrinio atlikimą. Taigi žiūrovai pirmą kartą girdėjo įdomų dvigubo boso pizzicato garsą.
- 1615 m. Drezdene vykusiame festivalyje milžiniškas boso aukštis buvo 4 metrai, kurį grojo lenkų muzikantas. Ši priemonė buvo pavadinta oktobas. Vienas iš šių senųjų oktobolo, pavadintas „Goliath“, yra saugomas ir yra Londono Viktorijos ir Alberto muziejuje. Jo aukštis yra 2,6 m, o jo plotis yra šiek tiek didesnis nei metras. Forma atrodo kaip smurtas ir gamba, bet tik su platesnėmis pusėmis.
- Kai kurie tokie dideli dydžiai, kad du muzikantai turėjo juos žaisti: vienas paspaudė stygas, o antrasis - lanką.
- 1855 m. Paryžiaus parodoje prancūzų meistras J. Wil pristatė trijų eilių OctoBass. Šiandien ji yra paroda Paryžiaus konservatorijos muziejuje. Šio gigano aukštis yra 4 metrai, jį valdo specialus svirtinio pedalo mechanizmas. Tokio Oktobaso fone muzikantas atrodo kaip Gulliver milžinų žemėje. Toks įrankis pasirodė esąs nepraktiškas ir vieta jam tik muziejuje.
- Didžiausias dvigubas bosas yra 5,55 m aukščio ir 2,13 m pločio.
- Dėl tokio dydžio, labai sunku pradėti mokytis apie šį instrumentą vaiko amžiuje, bet dabar, atsiradus mažiems boso krepšeliams, galima susipažinti su priemone nuo 6 iki 7 metų.
- 1930-aisiais JAV dvigubos bazės buvo pagamintos iš aliuminio ir skirtos žaisti kariniuose orkestruose.
- Šio įrankio pavadinimai įvairiomis kalbomis: italų - Contrabasso; Prancūzų - Contrebasse, anglų - Double Bass, vokiečių - Kontrabass.
- 10. 03. 2011 Seule (Pietų Korėja) vyko koncertas, kuriame dalyvavo 90 dvigubų bosų. Tarp kūrinių buvo atlikta A. Dvorako simfonija Nr. 9 „Iš naujo pasaulio“. Visi smuikų, violonų ir violončelečių dalys buvo žaidžiamos dvigubu bosu. Koncertą vadovavo Korėjos dvigubo basso asociacija.
- Kai kurie gamintojai gamina instrumentus, skirtus muzikantams. Dvigubas bosas turi mažą kūną ir nuimamą pirštinę. Toks instrumentas nepraranda garso kokybės ir yra labai patogus transportuojant.
- Iki šiol dvigubo boso, pagaminto iš aukštos kokybės senų medžiagų, kaina yra apie 24 000 JAV dolerių.
Dvigubas „Bass“ dizainas
Skirtingai nuo smuiko šeimos instrumentų, dvigubo boso forma niekada nebuvo visiškai standartinė. Dėl šio instrumento evoliucijos atsirado keletas pagrindinių formų formų: viola da gamba, smuikai, busseto, gitaros ir kriaušės formos.
Dvigubas bosas yra pagamintas iš kelių gerai subrendusių medžių rūšių, o jo struktūra yra tokia pati, kaip ir visos smuiko grupės instrumentai: viršutiniai ir apatiniai deniai, apvalkalas, kaklas, rezonatoriaus skylės, kilpa, lankas, piršto plokštė, slenkstis, rąstų galvutė dėžutė, stovėti.
Dvigubas bosas turi storas stygas, kurios paprastai yra pagamintos iš plieno, katguto ar sintetinių medžiagų, tačiau privaloma vario arba sidabro apvija.
Kaip ir smuikas, jie žaidžia lankus ant dvigubo boso, nors turi dvi veisles: vokiečių sistema yra trumpa ir sunki, o prancūzai yra ilgi ir ploni, kurie laikomi manevringesniais. Vokietijos dizaino atlikėjo lankas turi šoną, nykštis yra ant medinio pagrindo. Prancūzų lankas yra ant viršaus, o nykštis yra po cukranendrių. Abu lankai yra naudojami šiuolaikinių atlikėjų, o pasirinkimas priklauso nuo asmeninių pageidavimų.
Dvigubas boso dydis svyruoja nuo didžiausių, 1,8 m aukščio iki mažiausio - šiek tiek daugiau nei violončelė. Dvigubo boso aukštis gali šiek tiek skirtis, naudojant spire, ant kurios jis yra.
Praėjusio šimtmečio 20–30-aisiais buvo sukurta pirmoji elektrokontrolė, kuri yra lengva ir lengvai transportuojama. Pati idėja nebuvo nauja: jau praėjusiais šimtmečiais kai kurie meistrai kaip eksperimentą padarė „kvailus“ dvigubus basus, kurių kūnas buvo plokščias. Su elektroninio garso atkūrimo atsiradimu gamintojai turi naujų galimybių, tačiau amatų meistrams prireikė daug laiko, kad priemonės kokybė būtų tobulesnė.
Dvigubo boso taikymas ir repertuaras
Dvigubas bosas yra privalomas simfoninių ir kamerinių orkestrų dalyvis. Šis instrumentas buvo sukurtas specialiai dvigubai orkestrui priklausančių violončelei priklausančių bosinių dalių dvigubai ir sukurti aiškų harmoninį pamatą, garsų turtingumą ir ritminį pagrindą styginių grupei.
Iš pradžių orkestre buvo naudojamas tik vienas dvigubas bosas, tačiau laikui bėgant instrumentų skaičius padidėjo iki aštuonių.
Dvigubas bosas taip pat buvo plačiai naudojamas kariniuose orkestruose ir įvairiose koncertų grupėse visame pasaulyje. Jis yra labai plačiai naudojamas įvairiuose žanruose, pavyzdžiui, džiazo, bliuzo, roko ir ritinio, rockabilly, psichobilio, tradicinės šalies muzikos, bluegrass, tango ir daugelio kitų populiarių ir liaudies muzikos rūšių. Džiazo didžiojoje grupėje, kurioje yra nedidelis atlikėjų skaičius, šis instrumentas turi puikių galimybių solo pasirodymams, pavyzdžiui, kuriant gražius harmoninius bosus.
Tokių šiuolaikinių stilių kaip siela, sintezė, funk ir roko atsiradimas prisidėjo prie reikšmingo techninių pajėgumų padidėjimo, nes boso žaidėjai mėgsta atlikti įvairius eksperimentus, įskaitant stilistinius.
XV a. Pabaigoje dvigubas bosas vyko kaip solinis instrumentas. Pirmasis atlikėjas, atskleidęs turtingąsias dvigubo boso virtuozines išraiškos ir melodines galimybes, buvo legendinis kontraversijos žaidėjas ir kompozitorius D. Dragonetti. Vėliau jo veiklą tęsė P. Bottezini, F. Zimandl, o XX amžiuje - A. Mishka, S. Kusevitsky, R. Braun, E. Meyer, N. Gorbunov, A. Cohen, V. Volkov, E. Kolosov, C. Mingus, L. Rakov daugelis kitų.
Dvigubo boso repertuaras yra platus. Koncertinius kūrinius jam sudarė I. Haydn, D. Dragonetti, P. Bottezini, C. Dittersdorf, S. Kusevitsky, I. Abert, R. Bennett, V. Bruns, A. Eshpay, D. Harbison, O. Yanchenko, N. Kapustin, E. Mayer, kiti.
Populiariausi darbai:
S. Kusevitsky - koncertas dvigubam bosui ir orkestrui „F Sharp Minor“ (klausytis)
D. Dragonetti - koncertas dvigubam bosui ir orkestrui „A major“ (klausytis)
Žaidimų gudrybės
Dėl didelės bylos ir šiek tiek nepatogios lanko vietos, žaisdami dvigubą bosą, reikia daug pastangų. Žaisti jį stovėdami ar sėdėdami ant kėdės, įdėdami instrumentą priešais jį.
Kaip ir kiti smuiko šeimos nariai, dvigubas bosas yra žaidžiamas arba su lanku, arba pizzicato (su stygos žyma). Orkestro repertuare arba, pavyzdžiui, tango muzikoje, naudojamas ir lankas, ir pizzicato, bet džiazo, bliuzo ir rockabilly - tik pizzicato ir labai virtuozo.
Kai žaidžiate dvigubą bosą, taikomi skirtingi smūgiai: detalė, legato, staccato, portamento, martle, tremolo, spiccato, rikošetas ir kt.
Istorija
Dvigubo boso istorija prasideda renesanse, prieš tai prieš tai buvo didelė dvigubo boso altui.
XVII amžiuje, patogumo labui, storų styginių įtampa, kuri buvo pagaminta iš gyvūnų žarnyno, kapitonas sugalvojo mechanizmą su smeigtukais ir įrankiais. Kita naujovė, kuri smarkiai supaprastino dvigubo boso violos veikimą, yra styginių apvijų varinė viela. Stygos tapo plonesnės, tapo lengviau įspaustos, o muzikantui patogiau žaisti lanką. Dabar galima šiek tiek sumažinti stambią prietaiso formą, neprarandant mažo garso. Dabartinio dvigubo boso dydis yra tik ¾ nuo jo pirmtako.
Dvigubo boso violiai egzistavo ilgą laiką su smuiko klasė, bet jie netelpa į jį: jie turėjo daugiau stygų ir nepakankamos garso galios. Reikėjo sukurti naują priemonę, kuri būtų panaši į visą smuiko grupę.
Pirmasis kapitonas, kuris žymiai pakeitė dvigubo boso instrumentą, buvo M. Todini. Jis pašalino fretus, kurie anksčiau buvo ant instrumento, ir paliko tik keturias eilutes, o ne šešias. Tolimesnius dvigubo boso dizaino pokyčius padarė didieji smuiko kūrėjai iš Kremonos ir Brešos. Kremonoje dvigubo boso kilmę galima rasti A. Amati ir jo sūnų dirbtuvėse. Jų bandymai modeluoti dvigubus bosus vis labiau panašūs į violončele buvo tik iš dalies sėkmingi, todėl atsirado mišri forma, kuri pasirodė esanti tinkamiausia. Nustatytas ir įrankio dydis. Šiandien gamintojai, laikydamiesi „Cremona“ meistrų tradicijų, du kartus pataiko.
Priemonės forma, jos kūrimo metu, įvyko daug pokyčių. Buvo instrumentų su trimis, keturiomis ir penkiomis eilutėmis. Pavyzdžiui, vokiečių amatininkai pagamino penkis tipus dvigubus bosus, kurie skyrėsi ir formos, ir dydžio. "Alaus bosas" buvo mažiausias ir labai populiarus, muzikantai jį naudojo žaidžiant baruose ir kaimo šventėse.
XVIII amžiuje amatininkai padarė nedidelius dvigubus bosus: kryžių tarp violončelės ir šiuolaikinio dvigubo boso. Jie buvo įsteigti skirtingai kiekvienoje šalyje: Italijoje ir Anglijoje pagal kvartus, o Prancūzijoje - taškai.
Nuo antrosios XVIII a. Pusės dvigubas bosas turi stiprią poziciją Europos orkestro kolektyvuose. Tuo pačiu metu jis tapo soline priemone, pasirodė solistai - dvigubo boso žaidėjai. Pirmasis buvo D.Verotikas, L.V. draugas. Beethovenas, jo vykdymo metodas tuo metu buvo tikras revoliucinis proveržis. Kitas virtuozas buvo D. Bottezini - italų dirigentas, kompozitorius, atlikėjas, kuris išplėtė instrumento atlikimo į neįtikėtiną aukštį techniką.
Laikui bėgant dvigubo boso formos palaipsniui pasikeitė, instrumento evoliucija privertė XX a. Meistrus gaminti šiuolaikinius keturių ir penkių eilių dvigubus basus, kurie pakeitė ankstesnius instrumentus, nes muzikantai buvo patogesni atlikti. Pavyzdžiui, norint atlikti Wagnerio darbus, simfoniniame orkestre būtina turėti penkių eilių dvigubą bosą. Džiazo metu naudojami keturių styginių, kaip violončelė, ir kriaušės formos dvigubo boso muzikantai groja solinius kūrinius.
„Contrabass“ yra universalus instrumentas, jis turi labai platų spektrą: nuo simfoninės ir džiazo muzikos iki originalios „rock-n-roll“ ir „rockabilly“. Trijų šimtų metų vystymosi laikotarpiu jis įveikė sudėtingą kelią ir tapo svarbia priemone įvairiuose muzikos žanruose. Dvigubas bosas vis dar išlaiko daug neištirtų stilistinių ir techninių galimybių, kurias gali atrasti naujos kartos muzikantai: kompozitoriai ir atlikėjai.
Palikite Komentarą