S. Rachmaninovo fortepijoninis koncertas Nr. 2: istorija, video, turinys, faktai

S. Rachmaninovo koncertas fortepijonui ir orkestrui № 2

Antrasis Sergejaus Rakhmaninovo koncertas tapo kompozitoriaus orientyru, tvirtai įžengęs į pasaulio muzikos istoriją ir užėmęs ypatingą vietą. Iki šiol jis išlieka populiariausias Rachmaninoffo darbas dėl savo ypatingo grožio, emocionalumo, meninio dizaino ir įsikūnijimo. Mokslininkai teisingai šį koncertą vadina puikia poema apie Tėvynę.

Kūrimo istorija

Antrasis koncertas fortepijonui ir orkestrui C nepilnamečiu buvo parašytas 1900 metais. Pažymėtina, kad jo pasirodymą lėmė itin sudėtingas kompozitoriaus gyvenimo laikotarpis - nesėkminga Pirmojo simfonijos premjera 1897 m. Tai labai paveikė Rachmaninovo proto būseną, kurią jis netgi visiškai atsisakė kompozicijai jau keletą metų labai stiprioje kūrybinėje krizėje. Ši sąlyga su muzikantu tęsėsi trejus metus. Jis nuolat skundėsi dėl nuovargio, nemigos, aštraus skausmo nugaroje ir rankose. Draugai ir giminaičiai visais būdais bandė jam padėti, net surengė susitikimą su Leo Tolstoju. Tačiau tai nepadėjo, o priešingai, padėtis dar labiau pablogėjo. Grįžę namo, haliucinacijos pradėjo kankinti Rakhmaninovą. Uždaryti turėjo kreiptis į specialistą. Ačiū žinomo neurologo ir hipnotizatoriaus N.V. Dahl, Rakhmaninovas sugebėjo atsigauti.

Dėl materialinės Ziloti paramos, Rachmaninoffas galėjo palikti pedagoginę veiklą Mariinskio koledže, kuris jį kažkaip padėjo ir vėl atsidavė kompozicijai.

Sunkus depresija baigėsi, o tai reiškia, kad trejus metus talentingas kompozitorius sukaupė kūrybines jėgas ir idėjas. Per šį laikotarpį pasirodė Rachmaninovo darbai, simbolizuojantys aukštesnį jo meno meistriškumo etapą.

Antrajame koncerte kompozitorius pasirodo visuomenei kaip brandus menininkas, turintis savo specialius įgūdžius, stilių, visiškai ir ryškiai valdydamas visas turimas išraiškingas priemones, kaip tikras didžiosios formos meistras. Dabar pagaliau yra nustatyta pirmojo simfonijos kūrybinis būdas - tai lyrinės-epinės simfonijos dominavimas, kuris visada remiasi nacionaline melodija ir metro ritmu. Visi šviesūs vaikystės renginiai, apsilankymai Maskvos Andronievo vienuolyne, A. Kastalskio chorinių darbų tyrimas - visa tai turėjo didelę įtaką jo individualaus stiliaus formavimui.

Balandžio 24 d. Sergejus Vasilevičius nusprendė pristatyti pirmąją koncerto dalį mažai visuomenei. Tai įvyko 1901 m. „Goldenweiser“ muzikantų susitikime. Tai tik žiūrovai, kurie ne kartą įvertino šią gražią ir originalią muziką.

Vis dėlto pirmasis visuomenės koncertas viešai atskleidė auditorijos visuotinį pripažinimą ir meilę. Pirmą kartą 1901 m. Spalio 27 d. Kompozitorius pats pristatė antrąjį fortepijoninį koncertą C nepilnamečiui. Orkestras vadovavo A.I. Siloti Pagrindinė pirmosios dalies tema padarė neištrinamą įspūdį žiūrovams ir pažodžiui nustebino visus, kurie buvo salėje.

Sankt Peterburgo auditorija galėjo susipažinti su Rachmaninovo koncertu 1902 m. Kovo 29 d. Koncertą vedė A. Nikish.

Įdomūs faktai

  • Rachmaninovas koncertavo hipnotizuojančiam gydytojui N. Dahlui, kuris buvo gydomas, įveikdamas psichinę krizę.
  • Kaip šiuolaikiniai prisiminimai, gerai žinomas kompozitorius S. Taneyevas, pirmą kartą išklausęs antrąją Rachmaninovo koncerto dalį, pripažino, kad jis buvo puikus ir netgi išnešė ašaras iš emocijų.
  • 1904 m. Sergejus Vasiljevičius gavo antrąjį koncertą „Glinka“ apdovanojimą, patvirtintą žinomo filantropo M. Belyaevo.
  • Įgijęs populiarumą, Rachmaninovo koncertas įžengė į žymiausių pianistų repertuarą, įskaitant Svyatoslav Richter, Denis Matsuev, Van Cliburn, Arthur Rubinstein ir daugelį kitų.
  • Antrasis koncertas turi labai platų filmografiją. Šio nuostabaus kūrinio muziką galima išgirsti daugelyje filmų: „Rojaus“ (2016), „Moteris ir žmogus“ (2010), „Privatus gyvenimas“ (1982), „Poema apie sparnus“ (1979), „Pavasaris Zarechnaya gatvėje“. 1956 m.), "Alyvų filialas" (2007), "Bingo-Bongo" (1982), "Trumpas susitikimas" (1974), "Bunkeris", animacinis filmas "Kiaulienė" (1963) ir kt.
  • Savo ruožtu Rachmaninovo darbas yra artimas simfoniniam lyriniam poemui.
  • Rachmaninoffo kūrybinės krizės priežastis yra ne tik jo pirmosios simfonijos nesėkmė, bet ir asmeninė patirtis. Faktas yra tai, kad jis sužinojo apie savo mylimo, kuris pasirinko kitą jaunuolį, santuoką.
  • Pirmajame koncerte N. Dahl dalyvavo salėje. Rachmaninovas jam kalbėjo ir pripažino, kad tai jo koncertas. Po to kompozitoriaus N.V. asmeninis gydytojas. Dahl, kuris visada buvo priekinėje eilėje. Taigi jis padėjo muzikantui susidoroti su stipriais emocijomis prieš auditoriją.

Turinys

Pirmoji dalis remiantis didinga tema, simbolizuojančia tėvynės įvaizdį. Ji tuo pačiu metu yra neįtikėtinai graži ir galinga. Koncertas atsidaro labai ryškiai - sunkūs akordai, kuriuos galima palyginti tik su įspėjamuosius signalus. Jie stumia įtampą iki ribos. Pati melodija vystosi skubiai, lėtai, bet neįprastai dainuodama. Tuo pačiu metu yra tam tikra įtampa muzikoje, kurią išsklaido puolimo šalis. Kaip įprasta, tai priešinga pagrindiniam. Tai yra meilės, laimės ir drąsos užuomina.

Antroji dalis „Adagio sostenuto“ yra lyrinis koncerto centras. Visa dalis parašyta viename emociniame fone ir išauga iš vieno teminio grūdo. Pati muzika yra neįtikėtinai svajinga, rami, simbolizuojanti gamtos grožį ir harmoniją. Šioje dalyje pirmą kartą pasirodo tipiškas Rahmaninovo melodijos tipas - labai lengvas, nerimas, kuris „plaukioja“, kaip jis buvo. Šį minkštą vaizdą dar labiau sustiprina lydimasis - minkštas ir banguojantis, kuris spalvoja pagrindinę melodiją neįprastomis spalvomis. Toks šviesos ir atspalvio spektaklis suteikia muzikai ramybės jausmą, žaliosios lapijos šiltą vasaros vakarą. Vidurinė dalis, užpildyta aistringa, apgailėtina deklamacija, duoda šiek tiek painiavos ir primena kartaus patirties. Bet jis pasirodo tik kaip atmintis ir vėl pakeičiamas minkšta, šviesia lyrine tema.

Finale Antrasis koncertas vėl grįžta prie pirmosios dalies įvaizdžio ir iš tikrųjų patvirtina ryškios pradžios pergalę, ryškiausių jausmų triumfą. Ši dalis yra spalvota su linksmais varpais, kurie skamba pagrindinėje temoje. Šertų judėjimas staiga vyksta į chorinius intarpus, tada pasirodo einantys aidai ir, žinoma, varpiniai streikai, kaip ir pirmojoje dalyje. Įtampos pamažu didėja vis daugiau, todėl atsiranda ryški melodija (šoninė dalis). Galutinė dalis baigiama himninės temos garsu galingų akordų fone. Tai yra entuziastingas himnas, kuris šlovina žmogaus grožį ir didybę.

Žinoma, figūrinį finalinį turinį parengė ankstesni kompozitoriaus kūriniai. Taigi, svarbiausi „etidai“ pagrindinei šios dalies daliai buvo „Pirmojo liudijimo“ finalas dviem fortepijonams „Bright Holiday“ ir chorinis koncertas.

Verta manyti, kad kuriant koncertą mene vyrauja žmogaus asmenybės augimo tema. Garsusis Čechovo pasakymas „Žmogus - tai skamba didžiuotis“ dabar tampa praktiškai daugelio muzikinių kūrinių lieka. Jis pateikiamas Rachmaninovo kompozicijoje, nors ir su lirišku spontaniškumu. Be to, Tėvynės įvaizdis ateina į priekį, bet į individo suvokimą, kuris sukelia ūmus nerimą ir įveikia jų viltis. Štai kodėl šiame koncerte nėra vienišų lyrinių dramatinių vaizdų.

Pirmą kartą kompozitoriaus atliktas antrasis koncertas iš karto įgijo precedento neturintį populiarumą ir visuomenės pripažinimą. Jis iš karto pradeda triumfo procesiją įvairiuose mūsų šalies miestuose ir užsienyje, kiekvieną kartą žavėdamas žiūrovus, sukeldamas nuolatinį jaudulį. Iki šiol Rachmaninovo koncertas išlieka vienu iš didžiausių kūrinių ir pelnytai patenka į pasaulio muzikos iždą.

Palikite Komentarą