Japonijos liaudies muzika yra gana išskirtinis reiškinys, atsirandantis dėl Rising Sun salų izoliacijos ir rūpestingo žmonių, gyvenančių jose, požiūrio į savo kultūrą.
Pirmiausia apsvarstykite kai kuriuos japonų liaudies muzikos instrumentus, o tada žanrus, būdingus šios šalies muzikinei kultūrai.
Japonų liaudies muzikos instrumentai
Syamis yra vienas garsiausių muzikos instrumentų Japonijoje, jis yra vienas iš liutų analogų. „Syamien“ yra trijų eilių instrumentas. Jis kilęs iš sansino, kuris, savo ruožtu, kilo iš kinų Sansun (ir kilmė yra įdomi, o pavadinimų etimologija yra linksma).
Syamis šiuo metu gerbiamas Japonijos salose: pavyzdžiui, šio instrumento grojimas dažnai naudojamas tradiciniame japonų teatre - Bunraku ir Kabuki. Mokymasis žaisti „shamisen“ yra įtrauktas į maiko - giškos meno mokymosi programą.
Fue - Tai šeima, kurioje garsėja japoniškos fleitos (dažniausiai), kurios paprastai yra pagamintos iš bambuko. Tai buvo fleita iš Kinijos vamzdžio „payiso“. Garsiausias iš fou - shakuhachi- Zen budistų vienuolių įrankis. Manoma, kad valstietis sugalvojo shakuhachi, kai jis vežė bambuką ir girdėjo, kad vėjas pučia melodiją tuščiaviduriais stiebais.
Dažnai, kaip ir shamisen, fantazija naudojama muzikinei pagalbai Banraku ar Kabuki teatre, taip pat įvairiuose ansambliuose. Be to, kai kurie iš vakarų skalės (pvz., Chromatinių instrumentų) sureguliuoti „fou“ gali būti solo. Iš pradžių žaidimo žaidimas buvo tik pranašumas klajoti japonų vienuoliams.
Suikinkutsu - apverstą ąsotį turintis instrumentas, per kurį teka vanduo, patekęs pro skyles, todėl skamba. Suikinkutsu garsas šiek tiek panašus į varpą.
Šis įdomus įrankis dažnai naudojamas kaip japoniško sodo atributas, grojamas prieš arbatos ceremoniją (kuri gali būti laikoma japonų sode). Svarbu tai, kad šio instrumento garsas yra labai meditatyvus ir sukuria kontempliatyvią nuotaiką, kuris idealiai tinka nardymui Zene, nes buvimas sode ir arbatos ceremonija yra Zeno tradicijos dalis.
Taiko - iš japonų į rusų kalbą, šis žodis reiškia „būgną“. Kaip ir būgno analogai kitose šalyse, Taiko buvo būtinas kariniams reikalams. Bent jau tai sako Gunzi Esyu kronikos: jei kilo devyni - devyni smūgiai, tai reiškė sąjungininkės kvietimą į mūšį, o devyni - trys reiškė, kad priešas turi būti aktyviai vykdomas.
Svarbu: pasirodymų metu būgnininkai atkreipia dėmesį į pačios spektaklio estetiką. Muzikinio pasirodymo atsiradimas Japonijoje yra ne mažiau svarbus nei melodijos ar ritmo komponentas.
Muzikos žanrai, kylantys Saulės žemėje
Japoniškoji liaudies muzika išgyveno kelis jo vystymosi etapus: iš pradžių ji buvo muzika ir magiškos dainos (kaip ir visos tautos), tada budistų ir konfucianų įtaka įtakojo muzikos žanrų formavimąsi. Daugeliu atvejų tradicinė japonų muzika siejama su iškilmingais pasirodymais, festivaliais, teatro spektakliais.
Iš seniausių japonų tautinės muzikos formų yra žinomi du žanrai - tai yra syom (Budistų giesmės) ir Gagaku (teismo orkestro muzika). Ir muzikos žanrai, neturintys senovės šaknų, yra yasugi busi ir enka.
Yasugi busi - viena iš labiausiai paplitusių liaudies dainų žanrų Japonijoje. Jis pavadintas pagal Yasugi miestą, kur jis buvo sukurtas XIX a. Viduryje. Pagrindinės Yasugi Busi temos nagrinėja pagrindinius vietinės senovės istorijos aspektus ir mitopoetines legendas apie dievų laikus.
„Yasugi Busi“ yra ir „dojo sukui“ šokis (kur žvejoja dubenyje), ir „jeni daiko“ muzikos žongliravimo menas, kuriame kaip instrumentai naudojami tuščiaviduriai monetų stiebai.
Enka - Tai žanras, kilęs palyginti neseniai, tik po karo. „Enke“ japonų liaudies instrumentai dažnai yra austi į džiazo ar bliuzo muziką (neįprastas mišinys), taip pat japoniškas pentatoniškas su Europos nepilnamečiu.
Japonų liaudies muzikos savybės ir skirtumas tarp kitų šalių muzikos
Japonijos nacionalinė muzika pasižymi savomis savybėmis, kurios ją skiria nuo kitų tautų muzikinės kultūros. Pavyzdžiui, yra japonų liaudies muzikos instrumentai - dainavimo šuliniai (suikinkutsu). Jūs vargu ar galite rasti kažkur kitur, nors Tibete yra muzikiniai dubenys ir daugiau?
Japonijos muzikoje ritmas ir tempas gali nuolat keistis, o taip pat dydžio trūkumas. Augančios saulės šalies liaudies muzikoje yra visiškai skirtingų intervalų sąvokos, jie yra neįprasti Europos klausymui.
Japonijos liaudies muzikai būdingas maksimalus artumas prie gamtos garsų, paprastumo ir grynumo troškimas. Tai nėra atsitiktinumas: japonai gali parodyti gražius paprastus dalykus.
Arthur Viter
Palikite Komentarą