Billie Holiday
Lady Gardenia ... Tokį gražų poetinį ir švelnų vardą pavadino entuziastingi savo stabo gerbėjai - legendinis džiazo ir bliuzo dainininkas Billie Holiday. Romantiškas grožis, tradiciškai žengiantis į sceną su baltų gėlių klipais, jau sužavėjo klausytojus su pirmuosius savo dainų garsus, tarsi ji turėjo hipnotinį poveikį. Džiazo istorija žino daugybę talentingų atlikėjų, turinčių puikių ir ryškiausių balsų, tačiau buvo tikima, kad tik „Lady Day“, kaip jos draugai ją pavadino, galėjo taip sielai, įdomiai, širdies ir sielos atlikti savo kompozicijas. Dainininkė suteikė jiems asmeninius jausmus, todėl ji turėjo geriausių džiazo dainininkų reputaciją. Truputį nuliūdęs, bet tuo pačiu metu nepakartojamas Billie Holiday balsas pakeitė pigias dainas į unikalius šedevrus, kurie skamba kaip tikra išpažintis. Ji turėjo daug gerbėjų, o kritikai žavėjosi savo darbu, nepaisant to, kad tuo metu jis buvo suvokiamas kaip gana revoliucinis, nes dainininkas sugebėjo sumaniai derinti tradicinį Negro bliuzo spektaklį ir instrumentinį svyravimą.
Trumpa biografija
1915 m. Balandžio 7 d. Baltimore gimė mergaitė, kurią vėliau pasaulis išmoko kaip Billie Holiday. Tikrasis merginos vardas buvo Eleanoras Faganas. Ji buvo trumpalaikės meilės vaisius, jos tėvai Sadie Fagan ir Clarence Holiday susirinko anksti paauglystėje ir nebuvo susituokę. Trisdešimtmetis Sadie, kuris dirbo tarnaitė baltame šeimos namuose, dėl nėštumo neteko darbo ir norėdamas gimdyti įprastomis sąlygomis, ji paprašė ligoninės išvalyti grindis nemokamai ir rūpintis ligoniais. Po tam tikro laiko, po jos dukros gimimo, Sadie paliko vaiką, paliko Baltimorės slydimus ir persikėlė į Niujorką, kad liktų nuošalyje nuo tėvų moralizavimo. Mergaitės tėvas taip pat išnyko iš savo dukters gyvenimo, net nesuteikdamas jos vardo.
Mergina nežinojo apie motinos priežiūrą kaip vaiką: ji liko be širdies giminaičių. Vienintelis žmogus, turintis meilę mažai Norai, buvo jos senelė, kurios liūdna istorija taip pat nusipelno ypatingo dėmesio. Didžioji močiutė buvo juodoji vergė ir jos šeimininko meilužė, sėjamoji-vergas savininkas, kilęs iš Airijos. Dėl šio ryšio gimė septyniolika vaikų, vienas iš jų buvo mažo Noros senelis.
Mergaitė labai seniai mylėjo savo seną močiutę, jie apkabino vienas kitą ir miegojo toje pačioje lovoje. Vieną naktį senoji moteris mirė svajonėje, o ryte Nora vos seniai išlaisvino savo močiutę nuo savo nutirpimo. Po tokio šoko mergaitė nuėjo į ligoninę su nervų suskirstymu. Eleanoro vaikystė net negali būti vadinama sunkia, tai buvo baisu. Mergaitė niekada nebuvo žaidusi lėlės, ji buvo griežtai nubausta be jokios priežasties ir šešių metų amžiaus ji buvo priversta dirbti. Nuo neteisybės ir pažeminimo Eleanor dažnai bėgo nuo namų. Jos pagrindinė buveinė buvo gatvė, čia ji žinojo gyvenimą. Dėl mokyklos nebuvimo ir apgaulės mergaitė buvo devynerių metų amžiaus, paskirta į juodąją pataisos įstaigą, kurią valdė katalikų vienuolės. Teisminiu sprendimu Eleanor ten turėjo likti iki savo daugumos ir išeiti iš 21 metų amžiaus. Šioje mokykloje mergaitė nebuvo sumušta už nusižengimus, tačiau jai būdingas smarkus moralinis spaudimas.
Kai naktį jis buvo uždarytas kambaryje su mirusiu žmogumi. Kitame susitikime su motina, Eleonora, pasibaigus bausmės skyriui, įspėjo, kad ji nesilaikys tokių sąlygų ir greičiausiai jie vėl nematys. Motina, iš kurios išgirdusi tokius žodžius, jau išnyko paauglių frivolitetas, naudojo draugų pagalbą: ji pasamdė advokatą ir ištraukė savo dukterį iš pataisos kolonijos. Eleonora, dešimties metų amžiaus, norėdama kažkaip padėti savo motinai užsidirbti pinigų už duonos gabalėlį, Eleonora pradėjo įdarbinti grindis ir laiptus tik keliomis centais. Tarp savo darbdavių buvo bordelio savininkas, kuriame mergaitė pirmą kartą išgirdo „Louis Armstrong“ ir „Bessie Smith“ grojamų bliuzo kompozicijų gramofonų įrašus. Ši muzika padarė tokią didelę įspūdį mergaitei, kad ji susidūrė su šeimininke: ji skalbia grindis nemokamai, bet dėl to ji klausosi muzikos be jokių apribojimų. Maždaug tuo pačiu metu Eleanoras tyliai įsiliejo į kiną, kur buvo rodomi filmai su Billy Dove. Aktorė sužavėjo mergaitę tokiu mastu, kad ji vėliau paėmė slapyvardį su vardu Billy, ypač nuo to, kad Eleanoras paprasčiausiai sušuko ją.
Daugiau ar mažiau tylus gyvenimas truko ilgai, viename iš Kalėdų vakarų Norai įvyko nelaimė: keturiasdešimtmetis kaimynas bandė ją atskleisti į smurtą. Policija, atėjusi į gelbėjimo laiką, kurį sukėlė mergaitės motina, paėmė ir išžagintoją, ir auką. Vagonas vėliau gavo penkerius metus kalėjimo, o auka vėl buvo išsiųsta į pataisos įstaigą, kuri tariamai provokavo pagundos žmogų.
Niujorkas
Po dvejų metų mergaitė paliko koloniją ir nuvyko į Niujorką, kur jos motina vėl nuėjo ieškoti geresnio gyvenimo. Jie negalėjo gyventi kartu, nes Sadie dirbo aukle ir gyveno savo šeimininkų namuose. Norai turėjo išsinuomoti butą. Paaiškėjo, kad šeimininkė namuose laikėsi denio. Ir po kelių dienų Nora buvo tarp merginų, dalyvaujančių „senovės profesijoje“. Vėliau, po policijos reido, Eleanoras buvo suimtas ir vėl pasirodė teisėjo akivaizdoje. Šį kartą ji nuėjo į kalėjimą keturis mėnesius.
Po jos išleidimo, Nora rimtai serga motina. Finansinė padėtis buvo apgailėtina, visos sukauptos santaupos buvo skirtos gydymui. Nebuvo pinigų ne tik mokėti už butą, bet ir už duoną. Viskas pasikeitė vieną vakarą, kai Nora, ieškodama darbo, pradėjo apeiti visas parduotuves ir barus. Keliaudamas į kitą klubą, ji paprašė savininko apie darbą. Paklausta, ką ji galėtų padaryti, mergina atsakė, kad ji gali šokti. Po pirmųjų judėjimų, su kuriais Nora norėjo pavaizduoti žingsnį, savininkas jį pavadino melagiu, bet jis iš karto paklausė, ar ji galėtų dainuoti. Pianistas pradėjo žaisti populiarios dainos melodiją, o Nora dainavo. Klubo lankytojai nustojo kalbėti, paliko savo gėrimus ir pradėjo artėti prie jaunojo dainininko. Pirmoji daina sekė lankytojus po kito. Šio spontaniško pasirodymo rezultatas buvo klubo, kuris pasiūlė darbą, savininko ir aštuoniolikos dolerių, kuriuos paliko dėkingi klausytojai, gyrimas. Nora tuo metu buvo tik keturiolika metų - nuo amžiaus, nuo kurio prasidėjo jo kūrybinė karjera.
Pirmieji jaunojo dainininko vokaliniai universitetai, kurie paėmė pseudonimą Billie Holiday, vyko mažuose naktinių klubų etapuose, kurie tuo metu buvo labai populiarūs. Vienoje iš šių įstaigų poilsis 1933 m. Susitiko su Johnu Hammondu, po to - jaunu gamintoju. Hammondas, girdėjęs Billy dainavimą, buvo labai sužavėtas jo pasirodymu, kad netrukus parašė nedidelį eulogiją apie jauną dainininką viename iš mados žurnalų, kurie pritraukė visuomenės dėmesį į savo darbą. Jonas, kuris tapo pirmuoju „Holiday“ gamintoju, ją supažindina su „Swing King“ Benny goodman, o jau 1933 m. rudenį Billy kartu su maža instrumentine grupe, kuriai vadovavo išskirtinis džiazas, užregistravo pora singlų, viena iš jų iškart tapo populiari. 1934 m. Billy toliau dirbo ne tik su „Goodman“ komanda, bet ir su kitais ansambliais, įžengęs į prestižinių koncertų salių, tokių kaip „Apollo“ teatras, kuriame ji debiutavo 1935 m. Tuo pačiu metu D. Hammondas vėl projektuoja projektus, kad atkreiptų dėmesį į dainininko darbą ir organizuoja Billy studijos įrašą, kuriame kviečiamas talentingas pianistas - „juoda žvaigždė“ Teddy Wilson ir nuostabus saksofonininkas Lester Young, kuris vėliau tapo puikiu dainininko draugu. Dėl šių studijos įrašų, kurie buvo skirti žaisti „jukebox“, paprastai įrengti baruose ir klubuose, „Holiday“ populiarėja. Pats Duke Ellingtonatkreipdamas dėmesį į jaunąjį dainininką, pasiūlė jai žaisti trumpame filme „Simfonija juoda“.
Kitas dainininko gyvenimo etapas pasižymi aktyvia turizmo veikla. Pirma, Billy nuvyko su D. Lancefordo ir F. Hendersono grupėmis, o vėliau ir su didele Count Basie grupe, netyčia tapdamas savo būsimo draugo Ellos Fitzgeraldo varžovu. Šventė, bendradarbiaudama su „Basie“ dėl dieviškojo dainininko prigimties, truko ne ilgiau nei metus, tačiau po jos atleidimo ji ilgą laiką nebuvo pailsėjusi: mažiau nei mėnesį vėliau Billy tapo „baltojo orkestro“ solistu, kurį vedė garsus klarnetistas Artie Shaw. Iš pradžių jos reikalai šioje grupėje vyko gerai, jos kolegos ir orkestro vadovas elgėsi su didele pagarba, bet dėl to kilo žlugimas dėl žeminančių situacijų dėl rasinės diskriminacijos. Pavyzdžiui, turistinių turų metu (tai buvo ypač akivaizdu pietiniuose JAV regionuose) buvo tokių koncertų vietų, kur organizatoriai uždraudė Billynui eiti į sceną, ir visa koncertė praleido autobusu. Nepavykus atlaikyti tokio pažeminimo, atostogos išeina iš Artie Shaw orkestro, bet Hammondo paramos dėka dar kartą paklausa.
Prodiuseris pristatė dainininkę Barney Josephsonui, kuris, išvykęs į beviltišką eksperimentą, atidarė kavinę, kurioje žiūrovai susirinko su skirtinga odos spalva. Ši institucija greitai įgijo populiarumą, nes ji garsėjo filmų žvaigždėmis, žinomais menininkais ir aukštosios visuomenės atstovais. Šioje kavinėje „Billy“ skleidė „juodųjų“ muziką tarp plačių masių ir tapo žinoma tarp turtingų ir įtakingų žmonių. Tuo pačiu metu ji ir toliau įrašo įvairias muzikines kompozicijas, tarp kurių buvo pradurta daina „Keista vaisiai“, vėliau tapusi dainininko vizitine kortele. 40-ųjų pradžioje šventės kūrybinė karjera buvo svarbiausia. Jos dainos skambėjo iš „jukebox“ ir radijo. Toks dainininkas labai aktyviai dirbo su tokiomis didelėmis įrašų kompanijomis kaip „Columbia“, „Brunswick“ ir šiek tiek vėliau ir „Decca“. 1944 m. Ji sėkmingai atliko solo koncertą Niujorko Metropolitan Operoje, 1947 m. Rotušėje, 1948 m. Ji buvo garbinta dainuoti iš prestižinės Carnegie salės ir 1947 m. Louis Armstrong pakvietė šventę žaisti nedidelį vaidmenį filme „Naujasis Orleanas“. Tačiau šiuo metu vienas po kito kilo asmeninių problemų. Billy keletą kartų susituokė. Nepaisant puikių savo pajamų per 2000 dolerių per savaitę, ji niekada neturėjo pinigų: viskas buvo išleista alkoholiui ir narkotikams.
Didžiausias šokas šventei buvo jo artimiausio ir artimiausio asmens - motinos - mirtis. Šis praradimas labai pakenkė Bilio nervų sistemai, kurią ji nuramino stiprios mirtinos akies pagalba. Dainininkas nekenčia savęs dėl šio silpnumo, bet ji negalėjo nieko padaryti.
Galiausiai ji nusprendė beviltiškai priimti sprendimą ir savanoriškai kreipėsi į privačią kliniką. Ligoninėje Billy atvyko į policijos paminklus nuo kovos su narkotikais departamento, kuris nustatė nuolatinę stebėseną, ir dėl to atostogos į kalėjimą buvo uždraustos už draudžiamų medžiagų laikymą kelis mėnesius. Pasibaigus laisvės atėmimo bausmei, savo mylimo Niujorko galia dainininkui suteikė nemalonų „siurprizą“: Billyui buvo uždrausta veikti visose įstaigose, kuriose buvo parduotas alkoholis, ir būtent šie klubai buvo pagrindinio dainininko pajamų šaltinis.
50-ajame dešimtmetyje šventės sveikata dėl įvairių rūšių piktnaudžiavimo buvo smarkiai pakenkta, jo balsas prarado savo buvusį grožį, tačiau nepaisant to, dainininkas toliau aktyviai vykdė ir įrašė. Ji pasirašė sutartį su džiazo verslininku Normanu Granzu, kelių žinomų įrašų ženklų savininku. Tuo pačiu metu Billy populiarumas labai padidėjo dėl triumfo turo, kurį ji padarė Europoje 1954 m., Taip pat dėl 1956 m. Paskelbtos knygos „Lady Sings the Blues“. Šiame autobiografiniame dainininko leidinyje su priukraskoy pasakojo apie savo gyvenimo kelią, pridėdamas keletą įdomių akimirkų, kurios atnešė jai dar didesnį šlovę. 1956 m. Poilsis vėl sensacingai atliktas garsiojoje Carnegie salėje. Koncertas buvo labai sėkmingas, ne tik klausytojai buvo patenkinti, bet ir muzikantai, kurie jai pritarė. 1958 m. Dainininkas įrašė savo galutinį albumą „Lady in Satin“. Po to vyko nepavykęs Europos turas. 1959 m. Gegužės mėn. Billy davė savo paskutinį koncertą, o mėnesio pabaigoje į komuną atvyko į ligoninę, kurioje, remiantis oficialiąja medicinos nuomone, 1959 m. Liepos 17 d. Mirė nuo narkotinių medžiagų perdozavimo 44 metų amžiaus.
Įdomūs faktai
- Billie Holiday nukentėjo nuo rasinės diskriminacijos. Pavyzdžiui, vienos iš ekskursijų su Kaunt Basie grupe metu Detroito koncertų salės įspūdis laikė dainininką nepakankamai „juodą“ (airių protėviai), nes jei šviesa patenka į ją kažkaip neteisinga, klausytojai gali manyti, kad balta mergina dainuoja su juodu orkestru, ir tai sukėlė neįtikėtiną pasipiktinimą. Billyas nenoriai turėjo paklusti ir užpildyti veidą juodais dažais, kitaip koncertas būtų nusivylęs, o muzikantai nebūtų gavę pinigų.
- Iš rasinės segregacijos Billie Holiday nukentėjo kitaip. Ekskursijos Jungtinėse Valstijose su „Artie Shaw“ grupe, kurioje grojo tik „balti“ muzikantai, Billy buvo dažnai pažeminta dėl savo tamsios odos: dainininkui neleidžiama eiti į kavines ir viešuosius tualetus, taip pat nepateikė viešbučio kambarių skirti tik „baltiems“ žmonėms. Vietoj keleivinių liftų ji turėjo naudoti krovinius.
- Nuo ankstyvo amžiaus, Billyje, pavyzdžiui, patyrė neteisybę, mergaitė buvo nubausta už rašymą lovoje, kurią ji turėjo naktį miegoti su savo pusbroliais ir broliu. Ir netgi po to, kai Billy sugebėjo įrodyti savo nekaltumą (ji įtikino savo seserį miegoti ant vienos nakties ir sugauti savo brolį), mergaitė vis dar gavo savo teta „pirmuoju numeriu“: jos brolis buvo silpnas ir jis turėjo būti gaila. Ateityje „mažasis brolis“ tapo boksininku ir tada kunigu.
- Vieną kartą, rengiantis koncertui, „Billi Holiday“ su žnyplėmis sudegino plaukus. Kad kažkaip sugadintų sugedusius plaukus, ji įstrigo Gardenia į plaukus. Nuo tada šio augalo gėlės nuolat puošia dainininko įvaizdį, tapo jos prekiniu ženklu ir talismanu.
- Gerbiamieji vadinami Billie švente „Lady Gardenia“. Kartą prieš koncertą vienas iš gerbėjų nusiuntė dainininkui dėžutę su savo mėgstamais gėlėmis. Skubantis šventė taip nepagrįstai pritvirtino Gardenia. Koncertų metu Billy pradėjo užpilti kraujo ant kaklo ir suknelės. Baigęs paskutinę dainą, uždarius uždangą, dainininkas pradėjo prarasti sąmonę.
- Savo kūrybinės karjeros pradžioje „Billie Holiday“ mokesčiai buvo labai nedideli, pavyzdžiui, ji gavo tik $ 35 už klubo pasirodymus. Todėl Kaunt Basie pasiūlymas užsidirbti papildomų pinigų kelionei į Ameriką, kurioje dainininkui buvo sumokėta 14 JAV dolerių per dieną, ji mielai sutiko. Tačiau dėl nepagrįstų išlaidų kelionės metu ji kelis centus savo piniginėje keliavo namo, nuolat galvodama apie tai, kaip ji pasiteisins savo motina. Iš nevilties Billy nusprendžia žaisti kaulus su orkestro muzikantais už pinigus. Tokios įmonės rezultatas buvo pusantro tūkstančio dolerių.
- Billie Holiday mylėjo savo motiną, kuri buvo jai labiausiai intymi ir patikimiausia. Kartą, kai vyko kelionė į kelionę, dainininkė atrodė tarsi, kad motina būtų kreipusi ją iš užpakalinės. Po kelių valandų Billy gavo pranešimą, kad motina mirė tuo metu.
- Tėvas Billie Holiday svajojo tapti trimitininku, bet po to, kai buvo pakviestas į karą su Vokietija, jis sugadino plaučius Vokietijos dujų atakos metu. Tačiau vyravo noras būti muzikantu, jis greitai persikvalifikavo, mokėsi žaisti gitara, ir vėliau net pasirodė išskirtinio „Fletcher Hendorson“ orkestre. Billy susitiko su savo tėvu, kai jo kūrybinė karjera buvo visiškai žydi, bet niekada jo nekvietė dalyvauti savo studijos įrašuose.
- Billie Holiday dainų įrašų kompanijos uždirbo milijonus, o už dvipusio disko įrašymą ji sumokėjo tik $ 75, o šis mokestis ilgą laiką nepasikeitė. Только по истечении пятнадцати лет с начала работы с записывающими лейблами, певица узнала, что ей положены были авторские отчисления и процент от выручки с продаж пластинок.
- Билли Холидей обладала достаточно своевольным и резким характером, что довольно часто мешало её творческой карьере. Например, она могла запросто не придти на репетицию или отказаться петь ту или композицию, которую предлагал дирижёр. Предполагают, что именно из-за этого она прекратила свою работу с Каунтом Бейси, который всегда требовал от музыкантов дисциплины и неукоснительного выполнения его распоряжений.
- Billie Holiday turėjo gerą draugą, su kuriuo ji buvo susieta ne tik su jaukiais jausmais, bet, deja, likimo valia jie negalėjo būti kartu. Draugas buvo Lester Young, jis buvo labai talentingas saksofonistas, dirbantis Count Basie Orchestra. Džiaugiamės dainininko elegancija, jis nuoširdžiai pavadino ją „Lady Day“, slapyvardžiu, kuris vėliau tapo labai tvirtai prijungtas prie Billy. Atsipalaidavęs, šventė jį pavadino „saksofono prezidentu“, o trumpai tariant, tiesiog „Prez“. Šis pavadinimas taip pat tvirtai įstrigo į išskirtinį muzikantą.
- „Billie Holiday“ buvo pirmasis afroamerikietiškas moterų menininkas, kuris buvo pagerbtas „Metropolitan Opera“.
- Net dainininkės gyvenime 1956 m. Buvo išleista autobiografinė Billie Holiday knyga, pavadinta „The Lady Sings the Blues“, kurią dainininkas parašė bendradarbiaudamas su žurnalistu ir rašytoju William Dafty. Turinys buvo labai papuoštas ir ne visada teisingai atspindi tam tikrus dainininko gyvenimo momentus. Sensacinė medžiaga ir komercinė sėkmė - tai buvo svarbiausias dalykas šiame leidime. 1972 m., Remiantis šia knyga, nufilmuotas filmas, kuriame pagrindinį vaidmenį atliko populiarus amerikiečių dainininkas ir aktorė Diana Ross.
Kūrybiškumas
Kūrybiškumas Billie Holiday - tai ypatingas ir įdomus puslapis džiazo vokalo istorijoje. Ji valdė vidutiniškas, nepastebėtas dainas, pavyzdžiui, išrado ir pavertė jas šedevrais, kurie turėjo unikalų blizgesį ir tam tikrą energiją. Garsus, bet tuo pačiu ir neįprastas dainininko atlikimo būdas buvo pagrįstas vokaline improvizacija. Jos kompozicijų melodinė linija buvo visiškai nemokama ir nepadarė stiprių taktų. Tokia laisva frazė, kuri negalėjo būti geriau parodyta neišvengiamai Lady Day savybėmis, buvo verslo stilius, kurį ji pasiskolino iš vėjo džiazo muzikantų, tokių kaip B. Goodmanas (klarnetas), L. Young (tenoro saksofonas), B. Clayton ( trimitas), B. Webster (tenoro saksofonas), C. Berry (tenoro saksofonas), R. Eldridge (trimitas), D. Hodges (alto saksofonas).
Billie Holiday neturėjo stipraus balso ir didelio vokalo, kaip ir kiti džiazo atlikėjai, tokie kaip Ella Fitzgerald. Tačiau jos dainavimas, pagrįstas asmeniniais jausmais, užpildytu blizgančia drama, padarė dainininką vienu populiariausių džiazo muzikos atlikėjų.
Geriausios dainos
Savo karjeros metu „Billie Holiday“ bendradarbiavo su daugeliu žinomų įrašų kompanijų, todėl ji palikdavo gana didelį kūrybinį palikimą savo palikuonims, į kurią įeina 187 dainos, daugelis jų tapo hitais ir buvo tarp dešimties populiariausių kūrinių. Štai keletas iš jų:
„Lover Man“ - labai jautri daina, įrašyta 1944 m. ir vėliau tapusi hitu dainininko iniciatyva, buvo labai įdomu dekoruoti smuiko instrumentais. 1989 m. Kompozicija buvo apdovanota Grammy šlovės muziejaus įvadu.
„Lover Man“ (klausytis)
„Dievas palaimink vaiką“ - daina, kurią pati dainininkė parašė po ginčo su motina, pasirodė 1941 m. „Holiday“ repertuare ir iš karto įgijo populiarumą, tačiau kompozicija buvo pridėta prie Grammy šlovės salės tik 1976 m.
„Dievas palaimink vaiką“ (klausyk)
"Rifinas škotiškas" - tai daina, susijusi su antrosios pakopos melodijomis, kurią 1933 m. dainininkas įrašė kartu su grupe, kuriai vadovavo Benny Goodman, akimirksniu tapo hitu, nes emociniame šventės spektaklyje ji skambėjo kitaip: aistringai ir konfidencialiai.
"Riffin 'the Scotch" (klausykitės)
„Crazy Jis ragina mane“ - 1949 m. Holiday įrašyta kompozicija šiandien yra džiazo standartas, įtrauktas į Grammy šlovės salę 2010 m.
„Crazy Jis ragina mane“ (klausytis)
„Keisti vaisiai“
Billie Holiday visada smarkiai nukentėjo dėl Jungtinių Valstijų ir ypač pietinės šalies rasinės neteisybės. Billy turėjo tamsią odos spalvą, todėl Amerikos realybė suteikė jai daugybę priežasčių jaustis labai nepalankioje padėtyje. Dainininkė, turinti aukštą orumo jausmą, labai sužavėjo žydų mokytojo eilėraščius su komunistiniais Abelio Miropolio, kuris, bijodamas persekiojimo, nuomone, priėmė slapyvardį Alan Lewis. Poetiškame autoriaus, pavadinto „Keistais vaisiais“, pasakojimu, kartais buvo papasakota apie nelaimingus negrėmus, kurie buvo nuskriausti dėl savo nusikaltimų - vykdymas be teismo ir tyrimo, dažniausiai kabant. Billy, kuris ėmėsi šio darbo su ypatingu skausmu, nusprendė jį paversti sielvartiniu baladu ir sudarė melodiją eilutėms, kurios kartu su savo balsu ir atlikimo būdu sukūrė labai stiprų poveikį klausytojams. Kilo problemų dėl kompozicijos įrašymo, nes pagrindinės etiketės atsisakė jį įgyvendinti dėl teksto turinio ryškumo. Tada Billy sutiko su viena nepriklausoma įrašų kompanija, o daina, kuri vėliau įgijo didelį populiarumą ir kaip juodieji amerikiečiai suvokė himną, buvo pristatyta plačiai auditorijai.
Asmeninis gyvenimas
Kiek Billie Holiday buvo talentingas, jo asmeninis gyvenimas buvo pilnas nusivylimų, dėl kažkokios priežasties moteriškoji laimė ją išvengė. Dainininkui nuolat pritraukė ne labai vertingi ponai. Pirmasis Billy vyras buvo naktinis klubas Harlemas (vienas iš Niujorko rajonų), Jimmy Monroe. Ši santuoka truko ilgai, bet tapo mirtina, nes šis „vyras“ priklausė nuo nuolatinio Billy narkotikų vartojimo.
Antrasis dainininkės Joe Guy vyras yra trimitininkas, kuris prekiauja narkotikų prekyba ir pakėlė šventę Iglu. Įgyta priklausomybė buvo likimo dainininko pabaigos pradžia.
Dainininko trečiasis vyras - Johnas Levy. Iš pradžių Bilis manė, kad laimė, galiausiai, nusišypsojo, ir ji nuėjo į dangų žemėje. Levy buvo vieno iš populiariausių Niujorko klubų - „Ebony“ - savininkas. Po kito kalėjimo kalėjimo jis padėjo Billyui grąžinti spektaklių licenciją Niujorko klubuose, užpildė šventę su dovanomis: juvelyrikos, suknelės, kailiniai paltai ir net nusipirkau stilingą butą, bet jis nedavė jai nė vieno denio. Prireikė šiek tiek laiko, o visa Levio vailiška esmė pakilo: jis pradėjo mušti ir viešai pažeminti Billy. Vėliau ji sužinojo, kad jis yra pietinis ir policijos informatorius, kuris vėliau jį perdavė įstatymo tarnams. Po kito leidimo „Holiday“ nusprendė atsikratyti savo bjauraus vyro, tačiau tai nebuvo taip lengva padaryti, nes dainininkė iš tikrųjų buvo Levy nuosavybė dėl sumaniai parengtos sutarties. Tačiau, turėdamas meistrišką charakterį, Billy nusprendė pabėgti ir jai pavyko.
Ketvirtasis ir paskutinis „Holiday“ vyras buvo jos koncertų vadovas, smulkus mafija Luis MacKay - bjaurus tipas, kuris nuolat pumpavo Billy su narkotikais, paėmė viską, ką jis uždirbo ir žiauriai sumušė iš dainininko. Po to, kai nepavyko savo Europos kelionių, McKay pats klastingai pabėgo iš atostogų, tačiau po dainininkės mirties blaziai gavo Billy iš palūkanų už parduotus įrašus.
Dainininkė ir jos „Mister“
Dar vienas svarbus momentas tragiškame Billie šventės likime, kurio tiesiog negalima ignoruoti - ji labai mėgsta šunis. Billy skirtingais laikais buvo įvairių veislių augintiniai: pudelis, Čihuahua, Didysis Danas, beaglis, terjeras, netgi šuo ir visi su meile ir dideliu dėmesiu, laikydami juos tikrais draugais. Šie ne mažiau mėgstami dainininko mėgstami buvo boksininkas, pavadintas „Mister“. Šuo lydėjo dainininką visur: ji vaikščiojo su juo vakare Niujorke, paėmė su jais įrašus ir koncertus, jis ir meilužis buvo leisti net į barus. Billy jam prisiėmė megztinius ir dainavo dainas, o kai 1947 m. Vėl buvo suimtas dainininkas, jie turėjo išeiti ištisus metus, poilsis buvo labai susirūpinęs, kad Misteras jį pamiršti, bet ištikimas šuo prisiminė ir laukė jo savininko. Tai istorija apie tikrąjį atsidavimą, lojalumą ir meilę! Dainininkė visada svajojo tik vienu dalyku: kad ji turėtų didelį namą kažkur kaime, kuriame gyvens daug vaikų ir šunų.
Apdovanojimai
Billie Holiday buvo labai gerbiamas ne tik gerbėjų, bet ir kritikų. Tačiau, pasak klausytojų apklausų - mados muzikos žurnalų skaitytojų, ji paprastai nekilo aukštesnėje nei antroje vietoje, nors populiarus žurnalas „Esquire Magazine“ 1944 ir 1947 m. Apdovanojo dainininkės auksą, o 1945 ir 1946 m. - „Geriausio moters džiazo vokalistas“. ". Dainininkė daug kartų buvo apdovanota įvairiais apdovanojimais, apdovanojimais ir apdovanojimais, tačiau, deja, kai kurie iš jų buvo apdovanoti tik po jos mirties. Tarp jų yra:
- Grammy apdovanojimų šlovės muziejus - 1976 m. 1978 m. 1979 m. 1989; 2000; 2005 m. 2010 m.
- "Grammy apdovanojimas už gyvenimo pasiekimą" - 1987 m.
- "Roko ir ritinio šlovės salė" - 2000;
- „Jazz Hall of Fame“ - 2004 m.
- "Nacionalinė JAV šlovės salė" - 2011 m.
Billie Holiday yra puikus amerikiečių dainininkas, kurio darbas paliko neištrinamą ženklą džiazo meno istorijoje. Ji buvo ne tik dainininkė, bet ir tikras menininkas, kuris labai paveikė savo visuotinį požiūrį į muziką, nenuilstamą išradingumą ir puikų spektaklio spektrą daugeliui šio žanro atlikėjų. Ji buvo mylima žiūrovų. Jie pavadino jį „džiazo ir bliuzo karaliene“, ir tai tapo ne tik jos amžininkams, bet ir tolesnėms kartoms, dainininkės darbe nemažas susidomėjimas net ir šiandien, o jos diskai nuolat išleidžiami naudojant didelį populiarumą.
Palikite Komentarą