Operos „Auksinis gaidys“: įdomūs faktai, vaizdo įrašai, turinys

N.A. Rimskio-Korsakovo operos „Auksinis gaidys“

Nepaisant dešimtmečių kūrybiškumo, mokymo ir neabejotinų pasiekimų prieš Rusijos meną, N.A. Rimskis-Korsakovas paskutinius savo gyvenimo metus praleido kovodamas už savo galutinės operos „Auksinis kokersas“ teisę būti išklausytam savo gimtojoje šalyje. Akivaizdus aktualus satyras, kaip ir veidrodis, atspindintis politinę Rusijos imperijos krizę, negalėjo pasirodyti scenoje net ir su tokio gerbiamo kompozitoriaus autoryste.

Mūsų puslapyje rasite Rimskio-Korsakovo aukso kokerso operos santrauką ir daug įdomių faktų apie šį darbą.

Santrauka

Prologe „Stargazer“ pristato save kaip vėlesnės istorijos pasakotojas.

Karaliaus Dodono rūmai. Kai valdovas buvo patyčias ir karys, bet dabar jis išaugo ir nori tik ramybės ir taikos. Boyarai ir karališkieji sūnūs nežino, kaip apsaugoti tėvynę nuo priešų. Astrologas pristato Dodoną „Golden Cockerel“, kuris turi varna, kai tik pavydi priešo požiūrį. Karalius žada, kaip dėkingumo ženklą, įvykdyti bet kokį astrologo norą Gaidys du kartus išgirdo savo balsą - karalius atsiuntė savo sūnus ir karius į kampanijas. Jau trečią kartą turėjau pakelti save kelyje.

Naktinis mūšio laukas. Dodonas mano, kad jo kariuomenė nugalėjo, o jo sūnūs nužudė vienas kitą, nors priešas niekur nėra matomas. Atsiranda jauna precedento neturinti moteris, sakanti, kad ji yra Šamakio karalienė. Dodonas praranda galvą, siūlydamas ranką ir širdį.

Karalius iškilmingai grįžta į savo sostinę su jauna nuotaka. Astrologas, su visais sąžiningais žmonėmis, paprašo, kad Šemakano karalienė iš jo gautų atlygį už auksinį kuloną. Dodonas atsisako, stumdamas vedlį lazdele, todėl jis miršta. Dodonas bando pabučiuoti nuotaką, bet ji jį atmeta. Auksinis gaidys nužengia, skrenda iki karaliaus ir užmuša jį karūną - iki mirties. Dodonas nukrenta, o Shemakhan karalienė su grobiu dingsta. Žmonės bijo - kaip jie gali gyventi be karaliaus?

Epiloge vėl pasirodo Stargazer, sakydamas, kad pasakos pasakojimas yra tik fikcija.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

• Operą autoriai pavadino „fikcija asmenyje“.
• Operos muzikoje yra kitų „Mighty Handful“ kompozitorių darbų. Šemakos caro arija atkartoja Konchakovnos ariją iš Borodino princo Igoro, o galutinis choras primena Boriso Godunovo Mussorgskio liaudies chorus.
• Nuo 4 „Auksinio Cockerelio“ muzikinių nuotraukų iš A.K. Glazunov ir M.O. Steinbergas surengė simfoninį rinkinį.
• Operoje nėra vieno teigiamo herojaus.
• Daugelį metų buvo manoma, kad Puškino „Aukso kokerselio pasakų“ sklypas paremtas rusų folkloru. Tiesą sakant, poetas pasinaudojo amerikiečių rašytojo Irwin Vašingtono „Alhambra“ kolekcijos romanu „Arabų astrologo legenda“. Šis faktas buvo rastas 1933 m. A.A. Akhmatova, tyrinėjant Puškino archyvą. Rimskis-Korsakovas beveik nežinojo apie tai, tačiau jis intuityviai užpildė operą rytietiškais motyvais, priartindamas jį prie Vašingtono romano daugiau nei Puškino pasakoje.
• Auksiniame kokerselyje Rimskis-Korsakovas pradėjo orkestro formavimą. Toks retas instrumentas, kaip strypai, patenka į būgnų grupę, celesta ir klarnetų rezultatas yra neįprasta.
• Operos „astrologas“, „Shemakha Queen“, „Golden Cockerel“ „mistiniai“ simboliai yra susiję su intonacija. Šalys yra parašytos dideliems balsams - tenor-altino, coloratura sopranas, turi rytietišką skonį. Šemakano karalienės muzikinį įvaizdį sukuria gilus minkštas garsas iš styginių ir medžio vėjo instrumentų, astrologo partija yra pažymėta egzotiška celesta, auksinis kokteilis įsiskverbia į trimito frazes.
• Pirmojo laipsnio pasaulio operos žvaigždės retai dalyvauja „Golden Cockerel“ kūriniuose ir įrašuose. Nepaisant to, Borisas Hristovas, Jevgenijus Nesterenko ir Paata Burchuladze grojo Dodono partijoje, Antonina Nezhdanova ir Beverly Sills Shemakha karalienės partijoje.
• 1999 m. „Golden Cockerel“ surengė Dmitrijus Bertmanas Maskvos Helikon operoje. Dodonas buvo suformuotas pagal Leniną, minios, apsirengusios švarkais iš sovietinių laikraščių, šamakano karalienė tapo lengvos dorybės ponia. Drąsūs operos kūriniai anksčiau buvo istorijoje. 1932 m. „Bolshoi“ teatre „Golden Cockerel“ buvo ne mažiau ekstravagantiška. Prologe Stargazeris pasirodė Rimskio-Korsakovo makiaže (beje, kompozitorius numatė tokį atvaizdo aiškinimą), tada šoktelėjo iš orkaitės, berniuko dūmos nariai surengė susitikimą vonioje, tarp skardinių, vieni kitiems su šluota, ir Šemakano karalienė šliaužė šampūnu, o Šemakano karalienė šokinėjo plaktuku.

Populiariausi „Opera“ numeriai

"Atsakyk man, budrus šviestuvas" - Shamakhi karalienės arija (klausykitės)

„Gerbiamasis būti didysis karalius“ - Astrologo išvestis (klausykitės)

Kūrimo ir kūrinių istorija

1905 m. Buvo posūkio taškas, jo įvykiai palieka ženklą daugeliui Rusijos kūrybinės inteligentijos atstovų: „Kraujo sekmadienis“ ir Pirmasis Rusijos revoliucija, pralaimėjimas Rusijos ir Japonijos karo metu, visuomenės atskyrimas ir politinis destabilizavimas. Tokioje aplinkoje N.A. Rimskis-Korsakovas neturėjo noro parašyti kažko naujo, ypač nuostabaus. Be to, jo pagrindinė operos „Nematomos Kitezo miesto legenda“ dar nėra pastatyta. Net ir jo vienintelė autobiografinė knyga „Mano gyvenimo kronika“, kompozitorius baigė darbą 1906 m. Rugpjūčio mėn.

Nepaisant to, 1906 m. Spalio mėn. Jo pastabose atsirado lakoniškas muzikos ženklas, kuris vėliau įgijo tekstą: „Kiri-ku-ku! Ji tapo pagrindine naujosios operos „Aukso kokersė“ susilaikymu. Rimsky-Korsakovas atkreipė V.I., kad dirbtų libreto. Belsky, su kuriuo jau buvo sukurtos trys operos. Antrajame iš jų, „Caro Saltano pasakos“, bendraautoriai planavo naudoti citrinas iš Puškino „Aukso kokerselio pasakos“, tačiau jie nebuvo įtraukti į galutinę operos versiją. V.I. Belsky tęsė darbą pasakos librete, teigdamas, kad A.K. Lyadovas. Tačiau šie brėžiniai buvo naudingi vėl Rimskui-Korsakovui. Atsižvelgiant į tai, kad dalis darbo jau buvo padaryta, esė įvyko sparčiai: spalio 21 d. Pirmą kartą susirinkusieji susirinko aptarti šią idėją, o 25 jau pirmasis aktas buvo pasirengęs.

Kompozitorius gana aiškiai suformulavo pagrindinę operos temą: „Dodona yra visiškai garbinama“. Kiek įmanoma išsaugojęs Puškino tekstą, „Belsky“ įkūrė libreto akcentus pagal Rimskio-Korsakovo idėją, pristatė naujus personažus (Polkana ir Amelfu), pakeitė pagrindinių veikėjų vardus - Dadonas tapo Dodonu, Šamakano karalienė Shemakhanskaya vadinama Hvidonu ir Afronu beprasmiškomis vadybininkais „Hvidons“ ir „Afron“. 1907 m. Pavasarį kompozicija buvo nutraukta keletą mėnesių dėl koncertinės kelionės Paryžiuje, tačiau grįžus namo, darbas buvo atnaujintas dvigubai. Bendraautoriai daug kalbėjo apie finalą - Belsky susirūpinęs, kad galutinis Astrologo išleidimas devalvuos operos semantinį turinį.

Rugpjūčio 29 d. Galutinis taškas buvo įtrauktas į rezultatą. Ilgalaikės derybos prasidėjo cenzūra, leidžianti pastatyti Bolšojos teatre. 1908 m. Vasario 16 d. Sankt Peterburge vyksta simfoninės ištraukos iš operos. Mėnesio pabaigoje rezultatas grąžinamas kompozitoriui su daugeliu cenzorių atliktų redagavimų - jiems nepatiko libreto sudarytojo prologas ir epilogas, taip pat kai kurie Puškino citatos. Rimskis-Korsakovas ryžtingai užkirto kelią bet kokiems pokyčiams, kartingai sutikdamas, kad „Golden Cockerel“ namuose nebuvo įmanoma pristatyti. 1908 m. Vasarą kompozitorius oficialiai atmetė Imperatoriškų teatrų Maskvos biurą. Jis taip pat informuojamas, kad Maskvos valdžia prieštarauja operai. Tik dvi dienas iki jo mirties jis klausia savo leidėjo B.P. Jurgensonas, padedantis Aukso kokersui pamatyti šviesą Paryžiuje.

Paskutinis didžiojo kompozitoriaus kūrinys Maskvoje buvo pastatytas po metų, 1909 m. Rugsėjo 24 d. Zimin. Šį spektaklį paskelbė praėjus mėnesiui po Rimskio-Korsakovo mirties, bet operos, kurią kūrėjas norėtų matyti, pasirodė scenoje. Ziminui teko cenzūruoti ir redaguoti libreto pagal savo komentarus. Pavyzdžiui, caras dingo iš operos ir tapo įprasta kariuomenės lyderiu, o kartu su juo kunigaikščiai sumažėjo. Tų pačių metų lapkričio 6 d. Bolšoi teatre buvo surengtas auksinis kokersas. Asmeniniame susirašinėjime kompozitoriaus našlė pažymėjo, kad Zimino nuostata I.Ya rinkiniuose. Bilibinas labiau atitiko kompozitoriaus planą nei oficiali operos versija. Tų pačių metų gruodį „Golden Cockerel“ išgirdo Sankt Peterburgą konservatorijos teatre, o Mariino teatras - tik 1919 m.

1914 m. Paryžiuje vyko „Auksinio kokerso“ operos-baleto premjera: veiksmą atidarė baleto trupė (choreografė M. Fokin), o dainininkai statiškai išreiškė tai, kas vyksta. N.N. Rimsky-Korsakova viešai pasmerkė šią gamybos koncepciją, daugelis rusų menininkų palaikė savo poziciją, o šis etapas buvo uždarytas po dviejų pasirodymų. Tame pačiame 1914 m. Londone vyko ir 1918 m. - operos „New York“ premjera.

Pokario metais sovietų teatrai, atrodo, vengė kreiptis į operą, kurios sklypas su bet kokia valstybės struktūra gali sukelti nereikalingų vilčių. „Golden Cockerel“ skambėjo visame pasaulyje - JAV ir Italijoje, Didžiojoje Britanijoje ir Vokietijoje, tačiau iki 1988 m. Paskutinę operos „Bolšojos teatre“ produkciją 2011 m. Atliko K. Serebrennikovas, Marino teatre - A. Mathison 2014 m.

Aukso Cockerel ekrane

Kai kurie operos pasirodymai išsaugomi vaizdo įrašų versijose:

• 1971 m. Niujorko operos spektaklis, vadovaujamas J. Rudel, pagrindinėse dalyse: Dodonas - N. Traiglis, astrologas - E. di Giuseppe, Shemakha karalienė - B. Sills. Atlikta anglų kalba.
• Bolshoi teatro spektaklis, 1989, dirigentas. E. Svetlanov, pagrindinėse partijose: A. Eisen, O. Biktimirovas, E. Bryleva.
• Châtelet teatro spektaklis, Paryžius, 2003 m., Vadovaujamas K. Nagano, pagrindiniuose vaidmenyse: A. Shagidulin, B. Banks, O. Trifonova.
• 2016 m. Marino teatro spektaklis, vadovaujamas V. Gergiev, pagrindinėse dalyse: V. Felyaueris, A. Popovas, A. Garifullina.

Golden Cockerel yra ketvirta populiariausia Rimsky-Korsakovo opera, bet viena iš nedaugelio pasaulio meno, parašyta satyrišku žanru. Jo konfliktas šiandien yra aiškus, net praranda savo aktualumą net 100 metų po jo sukūrimo.

Džiaugiamės galėdami pasiūlyti operos dainininkus ir simfoninį orkestrą, kad jūsų renginyje atliktume operos „Auksinis varpelis“ arijas ir ištraukas.