K. Saint-Saens "Mirties šokis": istorija, video, turinys, įdomūs faktai

Camille Saint-Saens "Mirties šokis"

Gyvenimo ir mirties klausimas senovės laikais kelia nerimą žmonėms. Ar yra gyvenimas po mirties, o kas laukia vyro, kai jo dienos yra sunumeruotos, tai yra dvi paslaptys, dengtos rūko ir drumstumo. Daugelis menininkų pasuko į niūrų vaizdą. Franz Liszt, I. V. Goethe, Hector Berlioz, Mussorgsky. „Camille Saint-Saens“ darbe inferniškas simbolis buvo įkūnytas simfoninėje poemoje „Mirties šokis“. Galite sužinoti kūrinio sudėties istoriją, susipažinti su įdomiais faktais, klausytis muzikos, taip pat studijuoti muzikines savybes mūsų puslapyje.

Kūrimo istorija

Kaip sakė pats kompozitorius, „Liszto simfoninės eilėraščiai privertė mane nutiesti į kelią, po kurio galėjau rašyti mirties šokį ir kitus darbus“. 1873 m. Muzikantas kreipiasi į poeto Henri Cazalis miniatiūrinę eilėraštį. Mūšiui skirtas literatūros kūrinys, kuris verčia žmones tapti lygiaverčiais, padarė įspūdį muzikantui. Nepratęsdamas kompozicijos neribotą laiką, Camille rašo romantiką, paremtą poezija. Praėjo vieneri metai, o minties apie darbą nepaliko Saint-Saenso. Jis nusprendė surengti simfoninę poemą apie tokią niūrią temą. Darbas prasidėjo labai greitai ir netrukus poema buvo visiškai baigta.

1875 m. Sausio 24 d. Įvyko ilgai laukta kompozicijos premjera. Dirigentas buvo prancūzų dirigentas ir smuikininkas Edouard Colonne. Naujo simfoninio kūrinio pristatymas vyko sekmadienio koncertų „Colonna“ kontekste. Dirigentas aktyviai propagavo naują prancūzų muziką, išsinuomojo didelį Odeono teatrą Paryžiuje premjerų vakarams ir surinko savo orkestrą. Salė buvo užpildyta, darbas buvo priimtas į „Hurray!“, Auditorijos prašymu jis buvo pakartotas. Tai reiškė sėkmę.

Praėjus daugiau nei metams, kai darbas buvo atliktas iš naujo. Reakcija buvo priešinga, esė nepavyko. Buvo neigiamų atsiliepimų. Ne išgelbėjo diskusijos ir Galingi krūva. Ypač ryškiai kalbėjo Mussorgsky ir Stasovas, o Rimsky-Korsakovas ir Cui priešinosi jiems.

Vėliau pyktis vėl buvo pakeistas gailestingumu, o darbus noriai atliko geriausi pasaulio dirigentai. Ypač sumaniai vadovauja pats autorius. Šiandien „Mirties šokis“ dažnai vyksta pasaulinio garso orkestrams, o kūrinys yra pripažintas kaip klasikinės muzikos šedevras.

Įdomūs faktai

  • Klavišinio kūrinio transkripciją sukūrė Krameris.
  • Olandijoje Nacionaliniame pramogų parke galite išgirsti Camille Saint-Saens „Mirties šokį“.
  • 1876 ​​m. Franzas Lisztas labai įvertino Saint-Saens darbą, sukūrė kūrinio fortepijoną ir nusiuntė kompozitoriui pastabas, parodydamas pagarbą ir pripažinimą.
  • Mirties šokis yra alegorija apie žmonių lygybę mirties akivaizdoje, kuri atsirado viduramžių poezijoje.
  • Muzikantas Edwin Lemare sukūrė vargonų transkripciją.
  • Visą gyvenimą Camille Saint-Saens sudarė 4 simfoninius eilėraščius.
  • Poema buvo skirta talentingam pianistui Caroline Montigny-Remori. Ji buvo artima Camille Saint-Saens dvasiai, gana dažnai vadino savo brangiąją seserį. Susirašinėjimas su Caroline prasidėjo 1875 m. Ir truko daugiau nei keturiasdešimt metų.
  • Camille Sens-Saens muzika įkvėpė garsųjį rašytoją Neilą Gaimaną sukurti populiarų romaną „Kapinių knyga“.
  • Franzas Lisztas taip pat kreipėsi į šią istoriją ir sudarė kūrinį apie „Paskutinį sprendimą“ fortepijonui su orkestru. Daugelis kritikų jį palygino su Saint-Saens darbu.
  • Kaip literatūros šaltinis, kompozitorius naudojo gana gerai žinomo kultūros veikėjo Henri Cazalis poemą, kuris dažnai pasirašė savo kūrinius su kitu pavadinimu Jean Lagor. Dabar literatūros kūrinys vadinamas „Mirties šokiu“. Kompozitoriaus metu poema turėjo ironiškesnį pavadinimą „Lygybė ir brolis“.
  • Simfoninė poema dažnai buvo naudojama kaip muzikinė kompozicija Anna Pavlova šokio spektakliuose.
  • Iš pradžių kompozitorius parašė romantikos poemą, po metų buvo parašyta simfoninė eilėraštis.

Turinys

Pasak legendos, mirtis pasirodo kiekvieną Heloviną vidurnakčio metu. Ji kviečia mirusiuosius iš savo kapų šokti jai į smuiko, kuriame ji groja, garsą. Skeletai šokti jai, kol gaidys rėkia auštant. Tada jie turi grįžti į savo kapus iki kitų metų.

Atidaromas muzikos gabalas su harpu, žaidžiant vieną pastabą, dvylika kartų. Garsas skamba dvylikos laikrodžio smūgių vidurnakčio metu. Pridedamas dekoravimo instrumentas su minkštais stygų akordais. Pirmasis smuikas pradeda žaisti tritoną, kuris viduramžių ir baroko laikais buvo žinomas kaip „velnias muzikoje“. Norėdami sukurti panašų akustinį efektą, pirmąją ir antrąją smuiko eilutes reikia sureguliuoti ne penktadaliu, kaip reikalauja klasikinis spektaklis, bet tritonui. Pirmoji tema priskiriama fleitai, antroji tema - mažėjanti skalė - tai smuikas solo kartu su minkštais stygų akordais. Valsų ritmas, patikėtas žemoms eilutėms ir ksilofonui, sukuria paramą, prasideda mirusiųjų šokis. Palaipsniui kompozitorius supažindina su fugatu, suasmeninančiu inferną, po pasaulį.

Pagrindinės eilės išvaizda žymi eilėraščio vidurinės dalies pradžią. Muzika tampa energingesnė ir viduryje, iškart po vystymosi sekcijos, paremtos antra tema, tiesioginė citata - Dies irae. Grigališkąjį chorą, kuris žymi Paskutinį sprendimą, žaidžia medienos vėjo instrumentai. Pagrindiniame rakte miršta nepaprastai paprasta. Po šio skirsnio grotuvas grįžta į pirmą ir antrą temas, teminė plėtra veda prie kulminacijos - mirusiųjų šventės aukščio. Užsispyręs valsų ritmo išsaugojimas simbolizuoja, kad šventės tęsiasi. Bet staiga pasibaigia staigus orkestro garsinis sūkuris, o aušros kode galite išgirsti varpą, kurį groja obojus. Šventė baigėsi, prasideda paprastas gyvenimas, o skeletai grįžta į savo kapus.

Raštas turi ypatingą muzikinę spalvą. Daugelis pasekmių buvo pasiekta profesionaliai organizuojant. Taigi, galėjo pasiekti skambančių kaulų garsą, naudodamas ksilofoną, kuris buvo retas orkestrui. Naudojant būgnus kartu su styginiais ir arfa, sukuriama ypatinga mistinė atmosfera.

Muzikos naudojimas kine

  • Monstrų miestas (2015)
  • Nusikaltęs asmuo (2014)
  • Nostalginis kritikas (2013)
  • Whaley rūmų vaiduokliai (2012)
  • Laiko laikytojas (2011)
  • Nuostabus (2008)
  • Šrekas 3 (2007)
  • Dvylika metų (2005 m.)
  • Paskutinis šokis (2002)
  • Buffy Vampyrų žudikas (1999)
  • Jonathan Creek (1998)
  • Tombstone: Laukinių Vakarų legenda (1993)

Camille Saint-Saens „Mirties šokis“ yra nuostabi simfoninė poema su nuostabiu garso spektakliu ir spalvinga. Muzika tapo tikru atradimu XIX a. Ir toliau stebina klasikų mėgėjus iki šios dienos.

Žiūrėti vaizdo įrašą: K. Saint-Saëns. Introduction and rondo capriccioso. (Gegužė 2024).

Palikite Komentarą