M.I. Glinka "Kamarinskaya": istorija, video, turinys

M.I. Glinka "Kamarinskaya"

Mikhailo Ivanovičiaus Glinkos simfoniniai kūriniai yra turtingi. Bet ne darbų skaičiumi yra turtas, bet medžiagos vertė ir kokybė. Pagrindinis orkestro darbų būdas yra žmonių gyvenimo eskizas. Išimtis yra labiausiai žinoma esė - "Kamarinskaya". Sužinokite apie esėją, susipažinkite su turiniu ir skaitykite įdomius faktus mūsų puslapyje.

Kūrimo istorija

1848 m Kompozitorius išvyko gyventi Varšuvoje. Tęsdamas tėvynę, Glinka pradėjo prisiminti liaudiškus motyvus, kurie buvo tokie skirtingi nuo kitų Europos šalių spalvingų melodijų. Staiga jis rado tvirtą panašumą tarp dviejų garsių rusų liaudies dainų „Dėl kalnų, kalnų, aukštų kalnų“, kuris paprastai atliekamas vestuvių šventėse ir šokyje „Kamarinskaya“. Iš pradžių buvo sukurtas nedidelis fortepijonas. Tačiau kompozitoriaus vaizduotė nuoširdžiai grojo ir pasirodė gana įdomus orkestro kūrinys. Autorius nesistengė duoti kompozicijos programos, vienintelis dalykas, kuris jį valdė kompozicijos metu, buvo vidinė muzikinės muzikos raidos prasmė.

Glinka pradėjo rašyti 1848 m. Rugpjūčio pradžioje. Darbas vyko sparčiai, todėl šių metų spalio mėn. Darbas buvo baigtas. Jo pasirodymas įvyko kovo 15 d., Dvejus metus. Palyginti su dviem „Ispanijos overtais“, kurie buvo šio koncerto dalis, „Kamarinskaya“ skambėjo dar ryškiau ir patriotiškiau. Muzikinės medžiagos dosnumas ir ryškumas padarė geriausią įspūdį žiūrovams.

Įdomūs faktai

• Darbo pavadinimas kilo su princu Odojevskiu;
• Iš pradžių „Glinka“ norėjo sukurti fortepijoninę kompoziciją.
• Kompozitoriaus simfoniniai balai visada turi unikalią formą, nes Michailas Ivanovičius bandė nesikartoti kompozicijos sudėtyje.
• Rusų liaudies daina „Kamarinskaya“ pasirodė kaip džiaugsmingas šokis išlaisvinimo iš totorių-mongolų jungo garbei. Šį faktą patvirtina žinomas vietinis istorikas G.M. Pyasetsky.
• Nepaisant didelio podgolok skaičiaus orkestre, kompozitorius bijo naudoti daugybę ornamentų, sukurdamas pervertinimo jausmą. Pagrindinė taškų kūrimo taisyklė yra natūralumas viskas.
• Paaiškindamas imperatoriaus Aleksandro Feodorovnos, F.M. Tolstojus „Glinkai“ netikėtai interpretavo kūrinį. Pasak jo, paskutinėje dalyje, kurioje laikomas rago pedalas, girtuoklis patenka į kambarį, kuriame yra linksmybė, ir prašo jį atidaryti duris. Mihailas Ivanovichas buvo pasipiktinęs dėl tokio aiškinimo, kurį užpuolė tokios asociacijos.
• Pirmasis vardas, kuris suteikė Glinkos darbą, skambėjo kaip „Vestuvės ir šokis“ orkestrui.
• Populiariausią leidinį sukūrė M. Balakirievas ir S. Lyapunovas.
• Mažėjančio kvarco judesio buvimas padėjo du dainas kartu.
• Yra ne labai paplitusi versija, kad esė atspindi „Bėdų laiko“ istoriją.
• 1980 m. Garsioji muzika buvo išleista animacinis filmas "Kamarinskaya". Karikatūra priklauso liaudies dainų ir tautinių klasikų šedevrų pritaikymo serijai, kurią realizavo režisierius Inessa Kovalevskaya.

Turinys

Kompozitoriaus simfoninius kūrinius galima išskirti ypatinga turtingų vaizdų ir turinio įvairove. Kartu muzika yra suprantama visiems, nepriklausomai nuo švietimo. Jo darbas yra nukreiptas būtent į tautinės kultūros kilmę, svarbiausią vietą, kurioje groja dainos ir šokiai. Ne išimtis buvo Kamarinskaja, kurioje buvo pristatytos autentiškos melodijos.

Kamarinskaya yra spalvingas žmonių gyvenimo vaizdas. Šioje kompozicijoje buvo taikomos visiškai naujos namų muzikos technologijos:

• Intonacija nuolat vystosi, o tai sukuria naujus melodinius kontrastus.
• Orkestravimas turi didžiulį podsolokovo skaičių, pagrįstą šių dviejų temų intonacija.
• Naudokite dainas, kad sukurtumėte simfoninę fantaziją.
• Variacijos yra bendros idėjos išraiška: parodyti Rusijos dvasios vienybę įvairiuose žanruose. Tai suteikia kompozicijos vientisumą.
• Įprastų Europos muzikos kūrimo metodų atmetimas: seka, susiskaidymas ir kt.

Darbo forma: dvigubi variantai.

Pirmoji tema - vestuvių daina „Dėl kalnų, kalnų, aukštas“. Simbolis lyrinis, apgalvotas. Melodijos melodija ir reljefas. Jis eksponuojamas iš karto po trumpo, lėto įvedimo ir vaidina solo solo vaidmenį kartu su styginiais instrumentais. 2 variantai turi savo solinę grupę:

1. Medienos vėjo instrumentai (balsai kituose balsuose)
2. Cello

Trečiasis variantas yra tutti technikos sukurtas chorinis garsas (ty visas orkestras).

Toks temų tarpusavio ryšys iš esmės būdingas liaudies muzikos pobūdžiui, pilnai kontrastų. Nepaisant to, temos turi bendrą struktūrą, būtent žemyn keltą. Būtent dėl ​​šios priežasties jis sugebėjo juos sujungti į kitą statybą. Tada pirmoji tema pradėjo vystytis pagal antrąjį, kuris dar labiau sumažino jų vidinį kontrastą. Šiuo atveju variantai yra gamtos požymiai.

Antroji tema - Šokis "Kamarinskaya". Raktas yra D-dur. Pagal savo pobūdį yra greitas, greitas, linksmas. Plėtra vykdoma polifoniniais būdais, ty variantai neturi įtakos subjektui, ty antraštėms. Ši technika padeda sukurti sudėtingesnę ir įvairesnę muziką. Taigi, galima pastebėti, kad šalis vystosi:

• Pirmieji šeši variantai: nepakitusios temos, lydimieji variantai.
• Temos praturtinimas vaizdiniais bruožais, būdingais daugiausia liaudies instrumentams, pvz., Balalaikai.
• Naujų melodijų, susijusių su šokio intonacine struktūra, kūrimas.

Pažymėtina, kad naujausių antrosios temos variantų pokyčiai yra artimi pirmajai temai. Taigi tempas artėja prie vestuvių motyvo, kuris leidžia pasiekti visų fantazijų teminę vienybę. Verta pažymėti, kad kompozicijos meistriškumas taip pat vyksta orkestracijoje. Pizzicato stygos antrojoje temoje padeda pasiekti teisingiausią liaudies instrumentų garsą. Ateityje orkestracija nuolat kinta, todėl kompozicija visais atžvilgiais tampa prasminga.

Michailas Ivanovichas Glinka atliko didžiulį vaidmenį plėtojant nacionalinę simfoninę muziką. Jo liaudies dainų naudojimo metodai padėjo kitiems žinomiems kompozitoriams įvaldyti kompozicijų rašymo techniką rusų folkloro motyvais. Naujai kartai jis atvėrė neišsenkantį įkvėpimo šaltinį - liaudies kultūrą.