Opera "Pskovo tarnaitė": turinys, video, įdomūs faktai, istorija

N.A. Rimskio-Korsakovo operos „Pskovytyanka“

Debiutinė opera N.A. Rimskis-Korsakovas jis neleido jam eiti visą savo gyvenimą - beveik 30 metų jis pakartotinai tvarkė „Pskovo moterį“, parašė jai atskirą operos prologą „Noblewoman Vera Sheloga“. Ir, nepaisant to, kad pirmosios produkcijos sėkmė autoriaus gyvenime niekada nebuvo viršyta, didžioji Ivano Siaubo dalis suteikė galimybę kūrybingai atskleisti didžiųjų Rusijos bosų, tarp jų ir F.I. Shalyapin.

Operos „Rimsky-Korsakov“ santrauka “Pskovyanka„ir daug įdomių faktų apie šį darbą skaityti mūsų puslapyje.

„Pskovityanki“ santrauka

Pskovas, 1570 m

Princesė Olga savo sode praleidžia laiką su draugais, bet ji nėra užimta meilužės pramogų - ji laukia naujienų iš savo mylimo. Viena iš merginų, užgrobusi akimirką, praneša, kad Michailas ateis pas ją.

Vakarų mėgėjų susitikimą apgaubia mintys apie ateitį - Olga susituokė su savo tėvu turtingiems berniukams Matutu. Mihailas planuoja uždirbti pinigus Sibiro žemėse, kuri suteiks jam galimybę kovoti už Olgos ranką, tačiau mergaitė su juo prašo nesikreipti į pavojingą kelią, ji ketina atgrasyti tėvą nuo jos santuokos planų.

Tokmakov ir Matuta, kurie nuėjo į sodą, nutraukė susitikimą, ir Olga nesąmoningai liudijo atvirą pokalbį: Jurijus Ivanovičius pripažįsta, kad mergaitė nėra jo dukra. Jos motina - Vera Sheloga, jo vėlyvoji žmona, ir jos tėvas yra visiškai nežinomas. Skambučių skambučių skambučiai vyrams. Olga, susižavėjusi dėl tokių naujienų, atrodo, ji gedulo.

Pagrindinėje Pskovo aikštėje jis yra perkrautas: žmonės, susirinkę skambinant varpui - Novgorodo pasiuntinys atnešė baisių naujienų: Ivanas Siaubingas su sargybiniais padarė žiaurias miesto gyventojų žudynes ir buvo išsiųstas į Pskovą. Princas Jurijus kreipiasi į nuolankumą: būtina karštai ir nuoširdžiai susitikti su karaliumi. Tačiau Michailas Tucha yra pasirengęs apsaugoti miestą nuo apgaulės, ir kartu su panašiai mąstančiais žmonėmis jis dažniau slepiasi, kad galėtų atvykti į Pskovo pagalbą, jei karališkoji kariuomenė pradeda kvailėti.

Lauke yra stalų, laukiančių karaliaus ateities. Dėl neaiškių priežasčių Olga yra labiausiai susijaudinusi - ji turi aistringą norą pamatyti Siaubingą. Jis pasirodo, žmonės jį sveikina.

Tokmakovo namuose siaubingas susitinka su Pskovo bajorais. Nepaisant šiltų pasveikinimo, išdavystė atrodo karalius. Jis reikalauja, kad kunigaikštis būtų pirmasis, kuris skonis jo puodelyje. Kai Olga atneša gėrimą, jis atkreipia dėmesį į jos panašumą į atsitiktinį savo jaunimo mylėtoją. Kai Groznas paliekamas vieni su princu Juriu, jis pasakoja apie mergaitės išvaizdą jo namuose. Karalius supranta, kad ką tik išmoko savo dukterį ir keičia savo rūstybę už gailestingumą.

Pskovo miške - karališkoji medžioklė, čia Olga eina į vienuolyną maldai. Ji sąmoningai praranda kompanionų taką - laukia savo debesies. Matuta nutraukia konkursą - jis nepastebimai sekė Olgą. Ranying Cloud, jis pasiima mergaitę su juo ir eina į karališkus medžioklės statymus, kad informuotų išdavininką ir konkurentą.

Caras Ivanas nenori girdėti šmeižto prieš miestelio sūnų iš vyro, kuris sukūrė Olgos pagrobimą. Jis klausia iš jos apie savo praeitį, apie vaikystę. Staigus triukšmas traukia dėmesį - tai yra Michailas, nepaisant žaizdos, su ginklu atleido savo mylimąjį iš vergijos. Grožno rūstybei nėra jokio apribojimo, jis nurodo, kad visi bus sunaikinti, o debesys turi būti gyvas. Mikhailo sugeba pabėgti, Olga skuba po jo. Rodyklės nukreiptos į pabėgėlius, tačiau jos nukentėjo į mergaitę. Nelaimingas karalius gedžia savo dukters kūnu.

Įdomūs faktai

• M. Balakirevas tikėjo Rimskis-Korsakovas operos nebūsi geriau nei „Pskovo tarnaitė“.
• Su Pskovytankoju galite susipažinti žiūrint į E. Svetlanovo vadovaujamos 1999 m. Bolšojos teatro produkcijos įrašą. Pagrindinės partijos yra V. Pochapsky (Groznija), M. Gavrilova (Olga), L. Zimnenko (Tokmakovas), P. Kudryavchenko (Debesis).
• Kompozitorius savo pirmąją operą skyrė panašiai mąstantiems žmonėms iš „Galingi sauja"(" brangus puodelis ").
• Pskovytinki turi daug sankryžųBorisas Godunovas" Mn Mussorgsky. Tai galima paaiškinti tuo, kad intensyvaus abiejų operų darbo metu kompozitoriai ne tik glaudžiai bendrauja, bet ir kartu gyveno.

• Tai buvo ne tik dešimtmečius trukusio operos muzikos kūrimas ir apdorojimas - „Pskovo moters“ libretas 9 metus taip pat buvo parašytas L. Mei. Operos sklypas yra išgalvotas, tačiau jis grindžiamas istoriniu įvykiu - Ivano siaubo atvykimu į Pskovą 1570 m. Po Novgorodo pogromo, kurio metu žuvo iki trečdalio Novgorodo gyventojų. Pskovo teritorijoje carinės represijos iš dalies nebuvo tokios didelės, nes vietinis šventas kvailys, kuris prognozavo daug blogų, jei Groznis kėsintų į Pskovo gyvenimą.
• Vienintelė šalies filmas, kuriame vaidino F. Shalyapin, buvo tylus 1915 m. Vaizdas, caras Ivanas Vasiljevičius, siaubingas, remiantis operą „Pskovytanka“. Dainininkė taip pat įkūrė filmą „Sharez“ draugijos stipendiją. Chaliapin buvo nepatenkintas pirmuoju šaudymo patyrimu, kaip „Motor!“ Komanda. dažnai nesutapo su jo veikiančia nuotaika. Tačiau vaizdas išliko visam laikui kino istorijoje, nes jo pirmasis vaidmuo buvo M.I. Zharovas.

Geriausi skaičiai iš operos "Pskovityanka"

"Vienintelis miškuose ..." - Olgos arioso

„Šokinėjate, gegutė“ - debesų daina

„Pskovytyanka“ kūrimo ir kūrinių istorija

Kokią istoriją galima svajoti jaunam 24 metų kompozitoriui? Be abejo, apie didelį, rimtą ir tvirtą, pilną tiesos ir apimties. Šiuos kriterijus atitiko istorinė drama L. Mey „The Pskovite Woman“, kur vienas iš centrinių veikėjų buvo caras Ivanas „Siaubingas“. Tačiau tai nebuvo politinė, o žmogaus istorija.

Operos melodijas kompozitoriaus kūrybinei vaizduotei įkvėpė Rusijos erdvės ir kelionės į Tvero provinciją įspūdžiai - kelios scenos buvo parašytos laukiant kelionės ir po jo. Bet tada darbas lėtai persikėlė - akmuo Svečių svečias turėjo būti organizuotas. Dargomyžskis, buvo įdomi esė „Mlada“, kurioje dalyvavo keli nariai “Galingi sauja", įskaitant Rimskį-Korsakovą.

1871 m. Operos sudėtis persikėlė į aktyvų sceną. Paskutinis taško taškas buvo nustatytas 1872 m. Pradžioje. Iškart autorius atsiuntė savo smegenį, kad susitartų su cenzoriumi ir iš pradžių buvo atsisakyta. Buvo dvi priežastys - Pskovo kaip miesto, turinčio išsivysčiusią vietos valdžią, įvaizdis, praktiškai alternatyva karališkajai galiai, ir monarcho buvimas scenoje kaip operos pobūdis. Rimskis-Korsakovas gavo patvirtinimą stadijai tik per didžiojo kunigaikščio Konstantino globą.

Opera atvirai pasakė, kad E.F. „Napravnik“, pagrindinis Marino teatro dirigentas, galbūt, nuoširdžiai ir galbūt dėl ​​to, kad prieš keletą metų paskelbtas straipsnis, kurį Rimskis-Korsakovas paskelbė. Jame jis jaunatviškai apgalvotai kritikavo Nizhniy Novgorod debiutinę operą. Tačiau, kadangi leidimas gamybai buvo suteiktas "iš viršaus", trupė ir orkestras pradėjo bandymus.

1873 m. Sausio 1 d. „Pskovytyanka“ buvo atlikta imperijos etape. Caras Ivanas dainavo O. Petrovą, Olgą - J. Platonovą, Tokmakovą - I. Melnikovą. Pirmajame sezone opera išpirko 10 kartų. Tačiau spauda jai nepalaiko. Autorius pats pastebėjo muzikos trūkumus, atsirandančius dėl įgūdžių stokos.

Po trejų metų kompozitorius pradėjo operą operuoti. Iki 1878 m. Buvo parašyti nauji epizodai: prologas, Pechersky vienuolyno scena; perrašė daug duetų ir arijų. Nikolajus Andreevichas ir jo palydovas pripažino, kad muzika tapo profesionalesnė, bet pati opera buvo sunki ir sausa. Šis leidimas nebuvo surengtas Marino teatre. Kompozitorius ypač neprašė scenos versijos, žinodamas visus trūkumus, siųsdamas prašymą tik vieną kartą direktoratui ir nedarydamas nieko kito. 1891 m., Turėdamas daug daugiau patirties už jį, Rimsky-Korsakovas vėl užima pirmąją operą. 1895 m. Trečiasis leidimas apšvietė mėgėjų Panaevskio teatrą, kuriame vyko keturi spektakliai. Po metų, kalbant caro Ivano žaidime, kalbėjo F. Shalyapin.

1898 m. Kompozitorius parašė prologą „The Pskovytyanki“ - „Berniuko Vera Sheloga“ įvykiams, du operos buvo pristatytos viename imperijos etape viename vakare - Bolšojos teatre (1901 m.) Ir Marinskyje (1903). Šiuose pasirodymuose Ivano partijoje pasirodė baisus Chaliapinas. Dainininkė laimėjo didelę visuomenės meilę, tačiau visos operos sėkmė buvo nepalyginama su tuo, ką ji gavo premjeroje.

20-ajame amžiuje „Pskovytanka“ ėjo per Rusijos sieną ir skambėjo Italijoje, Didžiojoje Britanijoje, Belgijoje ir Ispanijoje. Vienas pirmųjų užsienio spektaklių buvo Paryžiaus 1909 m "Rusijos sezonai" Dyagilevas. Plakatai parodė pavadinimą „Ivanas baisus“ - daugiau pinigų ir suprantama užsienio auditorijai, populiariausias Shalyapin pasirodė titulinėje partijoje. Sovietmečiu opera buvo pirmaujančiuose šalies teatruose. Nuo 2008 m. „Pskovityanka“ visada dalyvavo „Mariinsky“ teatro playbill'e, ši produkcija tapo svarbiu 1952 m. 2010-aisiais operas buvo atliktas istoriniuose kraštovaizdžiuose - po Pskovo Kremliaus sienomis.

Rimskis-Korsakovas jo gyvenimo pabaigoje jis beveik atgailavo, kad bandė perrašyti tiek daug kartų “Pskovyanka„: pats pirmasis leidimas išliko labiausiai emocinis, ryškiausias ir sėkmingiausias. Juk jis buvo sukurtas ne racionalaus požiūrio ar profesionalių kanonų junginiu, bet vadovaujant pagrindinei kūrybinei priemonei - įkvėpimui.