Opera „Karas ir taika“: turinys, video, įdomūs faktai, istorija

S. Prokofjevo operos „Karas ir taika“

Vienu metu idėja rašyti operą, pagrįstą epo romanu Leo Tolstoja, buvo labai drąsus ir drąsus idėja. Kaip tu gali dainuoti Natasha Rostovą kartu su Andreju Bolkonskiu? Bet Prokofjevas Man pavyko meistriškai įsisavinti rašydamas legendinę to paties pavadinimo operą, sąlyginai suskirstytą į dvi dalis: karą (7 paveikslus) ir taiką (6 paveikslai). Darbas nebuvo iš karto pristatytas ir nuolat pataisytas, tačiau galiausiai Sergejus Sergejevičius sugebėjo pasiekti savo tikslą, sukurdamas tikrai didžiausią spektaklį. Jis buvo labai vertinamas jo amžininkų ir tolesnių kartų.

Prokofjevo operos santrauka "Karas ir taika„ir daug įdomių faktų apie šį darbą skaityti mūsų puslapyje.

„Karo ir taikos“ santrauka

Otradnoe palikime princas Andrejus Bolkonsky susitiko su jaunais Nataša Rostova, kuri jį iš karto sužavėjo. Šiek tiek vėliau jie vėl susitinka Sankt Peterburge prie Catherine bajorų. Bolkonskis yra toks aistringas, kad Nataša nusprendžia padaryti ją santuokiniu. Tačiau kelios kliūtys trukdo jų laimėjimui. Andrejo tėvas yra prieš santuoką, parodydamas jį su visa savo išvaizda ir netgi atsisakydamas susitikti su būsimais giminaičiais. Senasis princas per metus siųs savo sūnų užsienyje.

Nors jaunikis yra toli, Nataša atsitiktinai susitinka su Helen Bezukhova broliu Anatolu. Ekaterina kamuolys susitiko su Anatoliu Kuraginu. Paaiškėjo, kad jaunuolis įsimylėjo su juo iš pirmo žvilgsnio, praradęs savo protą. Rostova yra labai priblokšta jo žodžiais ir ji net nesuvokia, kad jos gerbėjas iš tikrųjų yra vedęs. Anatolė teigia, kad Rostova slaptai susituokia ir bėga su juo, kuriai Nataša sutinka.

Giminaičiai trukdo visai šiai abejotinai istorijai ir neleidžia Natasai pabėgti, atverdami akis savo teisinei žmonai Kuraginui. Natasha netiki tuo ir prašo Pierre Bezukhov viską paaiškinti. Jaunuolis yra priverstas patvirtinti informaciją ir pareiškia, kad jis pasakys Andrejui Bolkonskiui, jo draugui, apie viską. Tačiau, netikėtai, pats Natasha išpažįsta savo jausmus. Tai tik Rostova negirdėjo jo karštos kalbos, nes ji beviltiškai paėmė nuodus, bandydama nusižudyti.

Staiga apie Napoleono ataką ir karo veiksmų pradžią šalyje. Be Andrew, kiti žmonės, tarp jų ir Pierre Bezukhov, išvyksta į karą. Bolkonskis yra rimtai sužeistas mūšio metu ir iki jo mirties jis sugeba pamatyti Natašą dar kartą išpažinti savo jausmus. Mergaitė nuoširdžiai prašo jį atleisti.

Užfiksuoti Pierre Bezukhov gali būti išgelbėti dėl partizanų atsiskyrimo, vadovaujamos Vasilijus Denisovas. Maskva yra išlaisvinta, o karo veiksmai baigiasi Rusijos kariuomenės pergalę vadovaujant lauko maršalui Kutuzovui.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

• Kompozitorius sudarė operą dvylika metų. Jis buvo susijęs su neįtikėtinai sudėtingu planu, kuris beveik neatitinka operos žanro sistemos.
• Prokofjevas jis buvo labai savarankiškas apie save, todėl jis ir toliau koregavo operos rezultatą iki paskutinių jo gyvenimo dienų.
• Kompozitorius ir libretas neturėjo galimybės visiškai atspindėti visų epinių įvykių, todėl pasirinko tik dalį epizodų ir akcentų.
• Žaidimo pasirodymai ilgą laiką buvo nutraukti dėl to, kad kompozitorius kaltino „priešišką formalizmą“.
• Siūloma, kad 1935 m. Atsirado idėja sukurti Tolstojaus romaną grįstą operą, kai Čeliabinskas Sergejus Prokofjevas skaitė knygą iš dainininko Vera Dukhovskajos. Tuomet kompozitorius jai pripažino, kad norėtų sukurti sklypo operą. Antrasis Prokofjevo sutuoktinis pranešė, kad Sergejus Sergejusevičui skaito „karą ir taiką“, ir kompozitorius pareiškė, kad žino sužeistųjų Bolkonskio ir Rostovo susitikimo sceną kaip operą. Būkite taip, kad pirmieji rankraščiai pasirodytų tik 1941 m.

• Nepaisant milžiniško darbo, kompozitorius negalėjo matyti galutinės pasirodymo versijos.
• Brėždamas personažų charakteristikas, kompozitorius neparodė Andrejaus Bolkonskio praeities, kuri išgyveno savo žmonos praradimą ir sužeistas Austerlitz mūšyje.
• Idėja dalyti operą į dvi dalis, kiekviena atlikta atskirame vakare, priklauso dirigentui Samosudu.
• Įdomu, kad Prokofjevas, kurdamas operą, naudojo ne tik Tolstojaus romaną, bet ir Žukovskio eilėraštį „Vakaras“, Batyushkovo „Merry Hour“, Lomonosovo ode, dalį iš Deniso Davydovo dienoraščio.
• Po operacijos 1946 m. ​​B. Pokrovskis priminė savo pirmąjį susitikimą su Prokofjevu. Pasak jo, kompozitorius atliko žaidimo klavišą kaip blogą pianistą ir padarė jį kaip palankumą, grojo fortepijoną. Po pirmojo pažinimo Pokrovskis net nepatiko operai, nes jis tikėjosi išgirsti kažką kitokio, arčiau vaizdinio pasaulio. Čaikovskis. Šiuo atžvilgiu jo pagrindinis asistentas Samosudas pagal įstatymus turėjo iš naujo statyti dramą. Be to, jis patarė Prokofjevui pridėti dvi nuotraukas.
• Kompozitorius nepriėmė visų žaidimo redagavimų, pavyzdžiui, ilgą laiką jis nesutiko baigti rutulio scenos. Galiausiai šis konkretus epizodas tapo centriniu.
• Romano „Natasha Rostova“ herojė laikė, kad bet kokia operos produkcija yra nesąmonė.
• Visi veiksmai vyksta nuo 1809 iki 1812 m.
• Kaip ir žaidimas, kuris nebuvo iš karto atliktas pilnoje versijoje, Tolstojus taip pat pirmą kartą skaitytojams pristatė pirmąją darbo dalį 1865 m., O paskui ir kitus fragmentus. Tik 1868 m. Epinis romanas buvo paskelbtas visiškai.
• Romoje „Karas ir taika“ 559 simboliai, dauguma jų susiję su tikrais herojais, operoje „Prokofjevas“ turėjo žymiai sumažinti jų skaičių.
• Vienas iš ryškiausių įrašų buvo Rostropovičius, tarp solistų - G. Vishnevskaya, Gedda ir Guzelev.

Populiarios operos „Karas ir taika“ arijos ir numeriai

Kutuzovo arija "Majestic, saulėje, Rusijos miestų motina" (klausykitės)

Natasos arioso "Arba jis ateis šiandien" (klausyk)

Waltz (klausytis)

Mazurka (klausytis)

Galutinis choras (klausytis)

Muzika

Prokofjevas sąlyginai padalino visą rezultatą į dvi dalis: taikų gyvenimą ir karo nuotraukas. Pirmosios dalies širdyje yra lyderinė-psichologinė pagrindinių veikėjų ir jų meilės drama. Kompozitorius bandė parodyti visą Tolstojaus personažų vidinį pasaulį. Kunigaikštis yra labai tiksliai apibūdintas, su visomis jo mintimis apie gyvenimą ir sielos atnaujinimu. Bet Natasha pasirodė sudėtingesniame vaizde. Pjeras Bezukhovas vaidina labai svarbų vaidmenį, tačiau kompozitorius sąmoningai nerodo universalaus jaunuolio įvaizdžio, taip pat jo sudėtingo minčių ir jausmų srauto. Šios dalies nuotraukos dažniausiai būna daugiau kamerų, daug dėmesio skiriama detalėms.

Antrojoje operos dalyje vaizduojami 1812 m. Karo veiksmai, kuriuose Prokofjevas sutelkė dėmesį į žmonių įvaizdį. Rusų stovykla priešinasi Prancūzijai, kuriai vadovauja Napoleonas. Šioje dalyje dominuoja didelio masto paveikslai: Borodino mūšis, ugnis Maskvoje, mūšio scenos ir kt.

Norėdami parodyti simbolius, „Prokofjevas“ taiko sukurtą „leitmotifų“ sistemą. Pavyzdžiui, Natasos Rostovos lyrinis leitmas parodo subtilų poetinį vaizdą. Karo motyvas, kuris pirmą kartą pasirodo 8-ame paveikslėlyje, skamba baisiai. Neįtikėtinai stipri ir aktualiai pristatyta nacionalinių kančių miniatiūra. Prokofjevas didelį dėmesį skiria chorinėms scenoms, kad vaizduotų Rusijos žmonių įvaizdį.

„Karo ir taikos“ kūrimo istorija

1941 m. Pavasarį kompozitorius S. Prokofjevas buvo planuojama parašyti operą „Karas ir taika“. Jis kreipėsi į MA dėl pagalbos. Mendelssohn-Prokofyeva (jo žmona), sukūrusi libreto. Jau pirmąjį mėnesį buvo parašyta įspūdinga spektaklio dalis. Vėliau kompozitorius jį išplėtė, pridėjo keletą epizodų ir redagavo. Pirmoji operos versija buvo baigta 1943 m. Po daugelio pataisymų ir patobulinimų.

1945 m. Birželio 7 d. Visuomenė galėjo pamatyti pirmą koncertinę žaidimo versiją Didžiojoje konservatorijos salėje. 1946 m. ​​Birželio mėn. Sankt Peterburge buvo sėkmingai surengta pirmosios operos dalies, kurioje dalyvavo tik aštuoni paveikslai, premjera. Antroji ir dešimtoji nuotrauka buvo specialiai parašyta šiai versijai. Be to, buvo nuspręsta, kad performansas vyksta dviem naktimis, dalijant į dvi dalis. Tai paskatino Prokofjevą šiek tiek išplėsti rezultatą. Antroji premjero dalis nebuvo rodoma visuomenei, vyko tik jo suknelė.

Po Leningrado gamybos operos laimėjo Stalino prizą, tačiau kritika buvo iškelta į jo adresą, taip pat prieš Prokofjevą. Muzikos muzikos kalba buvo vadinama nepasiekiama. Po CKPK (B.) centrinio komiteto nutarimo 1948 m. Vasario 10 d. Buvo nutrauktos tolesnės demonstracijos, tačiau tai nesustabdė kompozitoriaus, ir toliau stengėsi dirbti operoje. Todėl Sergejus Sergejevičius parašė antrą leidimą, kuris buvo šiek tiek sutrumpintas ir vadinamas vienu vakaru. Ši versija buvo atlikta po Prokofjevo mirties 1953 m. Maskvoje dėl sovietinės PPO operos ansamblio darbo.

1955 m. Abi spektaklio dalys buvo pristatytos visuomenei MALEGOT teatre, vadovaujant E. Grikurovui. Tiesa, šį kartą buvo atlikta tik 11 paveikslų.

Pristatymai

Pirmą kartą opera 1957 m. Lapkričio mėn. Buvo pastatyta pilnoje versijoje, ilgai laukta premjera sėkmingai vyko K. Stanislavskio ir V. Nemirovičiaus-Dančenkos teatre. Direktoriai Baratovas ir Zlatogorovas puikiai atliko savo idėją. Visi 13 paveikslai buvo įvykdyti tik keletu pastabų.

Kitas orientyras buvo pagamintas 1959 m. Bolšojos teatre režisieriaus Pokrovskio. Šį kartą jie pristatė sutrumpintą vienos nakties spektaklio versiją, kurią sudarė 13 paveikslų. Tarp kitų spektaklių pirmą kartą išsiskiria, kad choras prologas buvo rodomas visuomenei. Natosos vaidmenį atliko legendinis G. Vishnevskaya, Andrejus Bolkonsky - Kibkalo. Pilna versija be jokių sąskaitų ir pakeitimų vyko tik 1982 m. Permėje.

Be spektaklių tėvynėje, spektaklis buvo sėkmingai rodomas daugelyje pasaulio etapų. Taigi, 1953 m. Opera buvo pristatyta Italijos visuomenei, kaip festivalio „Florence Musical May“ dalis. Tada jis buvo atliktas Sofijoje (1957), Leipcige (1961), Prahoje (1970), Londone (1972), Bostone (1974), Sidnėjuje (1973), Edinburge (1989), Sietle (1990).

1991 m. Įvyko bendra Marino teatro ir Covent Garden produkcija, kuriai vadovavo Gergievas. Kitas įdomus rusų ir užsienio teatro darbas sėkmingai vyko 2000 ir 2002 metais. Šį kartą Marino teatro trupė bendradarbiavo su Niujorko metropolitu. Orkestras V. Gergievas. Auditorija šiltai priėmė tokius eksperimentus ir labai vertino gamybą.

Viena iš skandalingiausių versijų laikoma Graham Vick darbu, kuris 2014 m. Marino teatre pristatė spektaklį. Jo operos versija vadinama nemalonia ir nuobodu. Režisierius nukrypsta nuo autoriaus ketinimų, atkreipdamas dėmesį į visuomenės pramogas. Teatro kritikai nepastebėjo žodžių ir nesunaikino tokios laisvos sklypo interpretacijos.

Opera epas S. Prokofjevas - Tai vienas didžiausių sovietų operos darbų. Kompozitoriaus ilgalaikė paieška lėmė įspūdingai gigantišką spektaklį, kuris sugeria Prokofjevo pasiekimus ir atradimus įvairiuose muzikos žanruose.