Giacomo Puccini: biografija, įdomūs faktai, kūrybiškumas

Giacomo Puccini

Giacomo Puccini vadinamas paskutinis didysis operos kompozitorius. Jo debiutinės operos premjera įvyko per mėnesį su Verdi Falstaffu. Jo baigiamasis darbas buvo paskelbtas, kai jo gyvenime nebuvo nė vieno talento, o operoje buvo kūrybinis vakuumas. Puccini susiejo XIX ir XX a. Jis buvo Italijos bel canto tradicijų paveldėtojas ir toks didelis melodistas, kad jis netgi buvo vadinamas operos muzikos mėgėjų saldesniu. Tuo pat metu išskirtinis maestro turėjo nepriekaištingą teatro jausmą, atsižvelgiant į tai, kad operos muzika, taip pat jos veiksmai, be abejonės, turi būti viena visuma ir jai turi būti taikoma viena koncepcija.

Mūsų puslapyje rasite trumpą Giacomo Puccini biografiją ir daug įdomių faktų apie kompozitorių.

Trumpa Puccini biografija

„Lucca“ yra vidutinio dydžio Toskanos miestas. 1858 m. Jis buvo toks, kad gruodžio 22 d. Paveldėtojo Michele Puccini šeimoje gimė sūnus. Berniukas gavo pavadinimą Giacomo. Kai jis buvo penki, jo tėvas mirė, palikdamas žmoną Albiną, nėščią su aštuntuoju vaiku, šešias dukteris ir Giacomo našlaičius. Albinos brolis Fortunato Maggi tarnavo choro chorui ir vadovui, taip pat mokė muzikos lyceume. Jis tapo pirmuoju Giacomo mokytoju.

Iš Pucinni biografijos žinome, kad 10 metų amžiaus berniukas dainavo bažnyčios chore ir grojo vargonais. 1876 ​​m. Įvyko įvykis, pavertęs jo požiūrį į savo ateitį. Su keliais draugais, jie vaikščiojo beveik 40 kilometrų nuo Lucca į Pizą ir atgal, kad išgirstų Verdi "Aida". Nuo šiol Giacomo suprato, kad jo pašaukimas buvo muzikinis teatras, operas.

1880 m. Puccini yra priimtas į Milano konservatoriją. Nicolao Cheru, jo didysis dėdė, rūpinosi savo šeima. Milane Giacomo susitinka su muzikos leidėju Giulio Ricordi, kuris nuo to laiko paskelbė beveik visą savo darbą. Po pusantro mėnesio po ilgai lauktos pirmosios operos sėkmės liūdna naujiena iš namų - kompozitoriaus motina mirė nuo vėžio. 1886 m. Gruodžio mėn. Giacomo gimė Antonio sūnus. Jo motina Elvira Bonturi buvo Lucca prekybininko žmona, iš kurios ji jau turėjo dukterį ir sūnų. Palikęs savo vyrą, Elvira su Foska dukra paėmė ir palikė berniuką į tėvą.

Sesuo Puccini prieglobstavo porą su kūdikiu. Tačiau situacija Luccoje tapo įtempta: neteisėtas ryšys su ištekėjusiomis moterimis sukėlė skandalą visame mieste. Net Uncle Cheru pareikalavo grąžinti pinigus, investuotus į konservatorijos mokymus. Kaip laimė, Puccini kitas operas nepavyko. Pasibaigus nuomojamiems apartamentams keliaujantys metai baigėsi tik 1891 m., Kai kompozitorius išnuomojo vilą Torre del Lago, kurį vėliau nupirko. 1893 m., Po milžiniškos „Manon Lesko“ sėkmės, „Puccini“ šeima nustojo veikti ir galėjo įsigyti brangių prekių. Pavyzdžiui, automobiliai, kuriuos kompozitorius aistringai mylėjo. Po Elvira vyro mirties tapo įmanoma teisėtai įregistruoti jos santuoką su Puccini, kuris įvyko 1904 m. Sausio mėn.

Pasibaigus šimtmečiui, Giacomo Puccini tapo populiariausiu kompozitoriumi pasaulyje, kurio operos vyko 4 žemynuose. Maestro lankėsi savo kūryboje Egipte ir Didžiojoje Britanijoje, JAV ir Argentinoje, Urugvajaus ir Vengrijos. 1909 m. Įvyko netikėtas tragiškas įvykis: Puccini šeimos tarnaitė Doria Manfredi nusižudė. Šio akto priežastis tapo Elvira įtarimais dėl jos vyro ryšio su šia mergina. Tyrimas parodė, kad Dorija nesusijusi su vyrais. Tėvo tėvai iškeliavo Elvira. Puccini ėmėsi daug pastangų ir pinigų, kad sukluptų skandalą.

1921 m. Kompozitorius persikėlė į naują pastatą Viareggio mieste, o po dvejų metų jis parodė pirmuosius gerklės naviko simptomus. 1924 m. Lapkritį Puccini kartu su jo sūnumi nuvyko į Briuselį, kad gautų naujausią priešvėžinę terapiją. Operacija truko pusantros valandos, o kitą dieną maestro beveik negalėjo kalbėti, skaito žurnalus ir kartais kažką parašė. Lapkričio 29 d. Puccini staiga nyko ir 11.30 val., Grįžęs į sąmonę, mirė.

Įdomūs faktai apie „Giacomo Puccini“

• Lucca miestas davė pasauliui dar du žymius muzikantus: Luigi Boccherini ir Alfredo Catalani. Boccherini kūrinių įspūdį Mozartas parašė kelis savo kūrinius. Jo kasetė ir šiandien yra viena iš labiausiai atliktų klasikinių melodijų. Katalanas mokė Milano konservatorijoje. Jo garsiausias operas yra Slėnis.

• Puccini laikė Madame Butterfly savo mėgstamą operą Manoną Lescotą kaip antrą meilę.
• Puccini yra trečiasis atlikęs operos kompozitorius pasaulyje po Verdi ir Mozarto. Jo populiariausias darbas yra „La Boheme“ (4-oji operos dažnumas). Top 10 pasaulyje taip pat yra „Tosca“ ir „Madame Butterfly“ (5-6 vieta).
• Kas baigė kūrybinę konfrontaciją tarp dviejų „Dievo“? Leoncavallo kūrinio premjera įvyko po metų Puccini. Kokie yra esminiai šių darbų skirtumai? „Leoncavallo“ operacija yra išspręsta Verizmo tradicijose, remiantis konflikto dramaturgija, ryškiais ir aistringais dialogais. Priešingai, Puccini pabrėžė bohemiško gyvenimo būdo lyriką ir romantizmą. Jie daugiau nei gerai paėmė Leoncavallo darbą, ji išgyveno keletą kūrinių. Tačiau Puccini žodžiai buvo pranašiški: visuomenė pasirinko savo operą. „Leoncavallo“ darbas jau praėjus dvidešimčiai metų po jo sukūrimo beveik neatvyko į sceną.
• Nuo 1930 m. Torre del Lago vyko kasmetinis Puccini festivalis. 2008 m. Massachukkoli ežero pakrantėje atidarytas 3400 vietų atviras teatras.
• Pagal amžininkų apibūdinimus Elvira Bonturi buvo patraukli moteris, tačiau jai būdingas sudėtingas pobūdis: griežtas, skeptiškas, dažnai depresija. Puccini buvo minkštesnė ir optimistiškesnė. Jis buvo laikomas gražiu: aukštu, plačiu pečiu, maloniu žemu balsu ir visada elegantiškai apsirengęs.

• Puccini vadino savo mylimasis herojus „mažai moterys meilėje“. Visi jie yra jų pačių jausmų aukos, dėl kurių jie patenka į tragišką mirtį. Tai Manon Lesko, Mimi, Chio-Chio-San, sesuo Angelica ir Liu.
• Kritikai pavadino „Swallow“ „Traviata neturtingiesiems“. Gana tinkamas apibrėžimas. Ir ne tik todėl, kad premjera buvo suteikta ribotomis karo dienų aplinkybėmis. Akivaizdu, kad simbolių meilės istorija grindžiama tuo pačiu konfliktu, kuris yra Verdi operos pagrindas.

Kūrybiškumas Giacomo Puccini

Biografija Pucinni sako, kad 17 metų Giacomo priima galutinį sprendimą, kad jo pašaukimas yra opera. Galbūt todėl jis turi tiek mažai kitų žanrų esė. Jis netgi naudojo kai kuriuos iš jų operose. Pvz., Bandymas rašyti dvasinėje muzikoje po daugelio metų surado savo vietą kaip kantata, atlikta pagal pagrindinį veikėją antrajame akte.Tosca„Garsiausios valsų„ Musetta “melodija taip pat buvo sudaryta jo jaunystėje.

1883 m. Muzikos leidėjas Sonzono paskelbė konkursą tarp jaunųjų kompozitorių už geriausią vieno veiksmo operą. Puccini pristatė rezultatą "Willis„Tačiau, pasak gandų, žiuri netgi nemanė, kad tai buvo nesuprantamas autoriaus rašymas. Pasak kitų gandų, kitas muzikos leidėjas Giulio Ricordi, kuris nenorėjo suteikti tokiam perspektyviam jaunam kompozitoriui, sukėlė situaciją. varžybose 1884 m. gegužės mėn. „Willis“ netrukdė pamatyti Milano teatro „Dal Verde“ rampos žibintus.

Sėkmingai debiutui sekė naujosios operos užsakymas iš leidyklos „Ricordi“. Tačiau jos kūryba iš pradžių buvo kupina problemų: motinos praradimas ir vaiko gimimas, skandalingi santykiai su ištekėjusiomis moterimis, nuolatinės problemos su pinigais. Pridėkime tai neaiškiamam libretui, kuris kompozitoriui nesuteikė jokio įkvėpimo. PremjeraEdgaras„1889 m.„ La Scala “labai drąsiai pasveikino tiek visuomenė, tiek kritika. Puccini muzikiniai gebėjimai nebuvo apklausti, tačiau absurdiška sklypas ir nepagrįsti lūkesčiai po„ Viliss “nusivylė daugeliu atvejų. Nuo to momento iki 1905 m. „Edgaro“ pasikeitimai.

Šį rezultatą slopinantis Puccini nusprendė parašyti operą ant sklypo, kuris jį tikrai sužadintų. Toks sklypas buvo romanas “Manon Lesko„Ricordi skeptiškai vertino šią idėją, nes tais metais pasaulis jau laimėjo prancūzų kompozitorių Jules Massenet Manoną, kuris buvo pristatytas prieš penkerius metus. Maestro ne tik sustabdė šį faktą, bet ir podzadorivą.“ Massone rašė Manoną kaip prancūzą - su milteliais ir minuets. Aš rašysiu kaip Italijos su neviltimi ir aistra. “Darbas prasidėjo 1889 m. Pabaigoje. Iš pradžių Ruggiero Leoncavallo tapo libreto autoriu, tačiau Puccini versija jam netinka, o kitą porą libretininkų pasakojimas buvo pernelyg panašus į Massenet versiją. Dzhakoza užbaigė ilgą laiką kenčiančią libretą, kurio premjera įvyko 1893 m. Vasario 1 d. Turine. Tai buvo didžiulė sėkmė: menininkai nusilenkė daugiau nei 13 kartų, o Puccini buvo paskelbtas vieninteliu Didžiojo Verdi įpėdiniu. tandemas Dzhakoza - Illika tęsė tris kitas operas.

Puccini sužinojo apie Henriko Mürge'o iš Leoncavallo romaną „Scenos iš Bohemijos gyvenimo“, kuris pasiūlė parašyti operą šiam sklypui ir save - kaip libretistą. Bet tuo metu maestro buvo užimtas su Manonu Lesko. Leoncavallo pradėjo rašyti „Bohemiją“. Tuo tarpu Puccini susipažino su šia istorija, pradėdamas dirbti su savo libretų duetu. Pažodžiui, Leoncavallo su juo susipažino. Milano spaudoje prasidėjo didžiulis ginčas tarp dviejų kompozitorių, dėl kurių buvusi draugystė buvo atšaldyta. Interviu Puccini išmintingai pažymėjo, kad visuomenė juos vertins. Dirbant operoje nervingai, kompozitorius beveik išbėgo su libreto autoriais - jis reikalavo per daug pakeitimų. Ir netgi jis parašė eilėraščius. Premjera įvyko 1896 m., Vėl vasario 1 d. Ir vėl Torine. Už dirigento stendo Arturo Toscanini. Tačiau datos ir vietos magija nepadėjo “Bohemiškas„Pakartokite savo pirmtako sėkmę. Auditorijai patiko opera, tačiau kritikai buvo gana suvaržyti.

Teatro Europa pasveikino Sarah Bernardą, kuris buvo Floria Tosca, to paties pavadinimo herojaus, kurį parašė Viktoras Sardou, herojė. Sklypas buvo toks patrauklus ir dramatiškas, kad net Verdi jį domino. Puccini asmeniškai susitiko su dramaturgu, kad susitartų dėl išimtinės teisės sukurti operą, paremtą jo žaidimu. 1898–99 m. Buvo atliktas kruopštus darbas. „Tosca“ muzika yra taip glaudžiai susijusi su drama, kad aktoriai beveik visada vyksta dialoge, o pavadinimo simbolis turi tik vieną ariją. Ši istorija leido kompozitoriui, kaip jis juos pavadino, išreikšti „Nero instinktus“, pavyzdžiui, vaizduodamas kankinimus ir nesuvaržytas seksualines aistras. 1900 m. Sausio 14 d. Debiutavo Romos teatre „Kostanzi“Tosca„Ir vėl, visuomenės ir kritikų reakcija buvo suskaidyta: opera buvo vadinama pernelyg naturalistine.

Kitas Puccini darbas laukė pagrindinio Italijos teatro - „La Scala“. PremjeraMadame drugelis„1904 m. Vasario 17 d. Maestro gyvenime buvo didžiausia nesėkmė. ​​Ją sukėlė ne ryški muzika, bet trivialūs dalykai: konkurentų machinacijos (leidėjas„ Sonzono “papirkė operos gudrybę, kuri paprasčiausiai„ nulenkė lankus “) ir pusantro valandos aktas, kuris pasirodė per ilgas Puccini pašalino operą iš repertuaro ir pradėjo pertvarkyti, todėl šis sprendimas yra vienas iš geriausių meno scenų, kai drugelis laukia „Pinkerton“ visą naktį. ir antrą premiją Brescijoje tų pačių metų gegužės 28 d.

Pagal Pucinni biografiją 1907 m. Sausio mėn. Kompozitorius nuvyko į Niujorką, kad atliktų Madame Butterfly Metropolitan Opera. Vieną vakarą jis lankėsi David Belasco, kuris jį sudrebino, žaidime „Mergina iš Aukso Vakarų“. Jis užsidegė su operos idėja šioje sklype, o Ricordi gavo teisę ją sukurti iš dramaturgo. Kompozitorius su savo įprastu kruopštumu dirbo su Carlo Dzangarini librete, tada pradėjo rašyti muziką, bet Doria Manfredi istorija ilgą laiką nutraukė savo darbą. Metropolitan Operos premjera įvyko 1910 m. Gruodžio 10 d. Jį vedė Arturo Toscanini, vieną iš pagrindinių dalių atliko Enrico Caruso. Buvo surengta precedento neturinti reklamos kampanija. Pirmą kartą šio lygmens Europos kompozitorius premjera ne viename iš savo šalies teatrų, bet ir kitame žemyne, kur vyksta opera. Puccini sujungė italų spektaklio tradicijas su amerikiečių liaudies melodijomis, kurios galėjo ne tik papirkti Niujorko visuomenę.

Po JAVMergina iš Vakarų„Europos teatrai pradėjo tapti. Puccini, atvykęs ruošti Vienos premjerą, gavo garsiojo Karl-teatro lyderių pasiūlą už tvirtą atlygį išbandyti savo jėgas operetėje. Tačiau tai, iš pirmo žvilgsnio, lengva maestro nepadarė. Jis pradėjo dirbti su italų libretistu Giuseppe Adami virš "Swallows" perdarymo į operą, darbas buvo nuviltas dėl I pasaulinio karo. Spektaklis vyko 1917 m. kovo 27 d. Bandžiau jį redaguoti tik vieną kartą, tačiau pradinė versija vis dar buvo pripažinta.

1910 m. Kompozitorius nusprendė parašyti keletą „vieno veiksmo“ operų, ​​panašių į Dante trilogiją: siaubą, mistiką ir farsą. Taigi gimęs "Triptikas"kurio pirmoji opera"Lietus"buvo žmogaus pragaras",Sesuo Angelica"- gryninimas ir"Gianni Schicchi"- rojus. Visų trijų operų premjera įvyko 1918 m. gruodžio 14 d. ir pirmą kartą - be maestro. Karinių operacijų kontekste jis nustatė, kad išmintinga neatlikti transatlantinės kelionės. Debiutiniame spektaklyje" The Cloak "įgijo didžiausią šlovę, tačiau laikui bėgant" Triptych "lyderis tapo „Gianni Schicchi“.

1920 m. Giuseppe Adami ir Renato Simone patarė maestro atkreipti dėmesį į Carlo Gozzi žaidimą.Turandot„Puccini neįtikėtinai užsiliepsnojo šią istoriją - jis nieko nesirengė. Iki 1920 m. Rudens buvo parengtas visas operos scenarijaus planas. Tačiau darbas buvo sėkmingas: entuziazmo ir įkvėpimo laikotarpiai pakito su nuovargio ir depresijos periodais. 1924 m. Opera buvo parašyta ir pilnai sutvarkyta iki Liu arijos. Tada kompozitorius susidūrė su problema, su kuria jis galvojo apie paskutinę savo gyvenimo dieną. Kaip užbaigti operą taip, kad laimingas pabaiga būtų tikėtina net ir po aukų Liu meilės vardu? ”Puccini paliko paskutinio dueto„ Calaf “ir„ Turandot “eskizus ir brėžinius, o jo draugas Franco Alfano baigė operą, tačiau pirmąjį spektaklį„ La Scala “1926 m. Balandžio 25 d. sakė, kad būtent šioje vietoje „mirtis sugriovė plunksną iš maestro rankų“. Tik antrasis spektaklis buvo atliktas su finalu, kurį sukūrė Alfano.

„Puccini“ muzika į kiną

Neeilinis išskirtinio muziko likimas buvo kelių biografinių filmų, sukurtų skirtingais laikais, pagrindas. Visi jie vadinami „Puccini“. 1953 m. Paveikslas, pavadintas Gabriel Ferzetti, vaidina daugiau nei pasitiki kompozitoriaus įvaizdžiu. Scenarijus labai iškreipė maestro gyvenimo ir asmenybės aplinkybes. 1973 m. Buvo išleistas 5 serijos Italijos televizijos filmas (Puccini - Alberto Lionello), o 1984 m. - Anglijos televizijos filmas, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas skandalingai pasakojimui su Doria Manfredi (Robert Stevens pavadinimas).

150-osioms kompozitoriaus metinėms buvo rodomas dviejų dalių televizijos filmas, kuriame maestro vaidmenį atliko Alessio Boni. 2008 m. Filmuota bendradarbiaujant su Lucos Puccini muziejuje. Jis yra svarbiausias kompozitoriaus likimo įvykių retrospektyvas ir paskutinių jo gyvenimo mėnesių detalės. Puccini atrodo žavinga, linksma, emocionali, nuoširdi ir didinga.

2008 m. Filmas „Puccini ir mergaitė“ sukėlė didelį susirūpinimą kompozitoriaus šeimai. Sklypas taip pat yra jo tarnaitės mirties aplinkybės. Filme pristatoma versija, kurią Puccini (Riccardo Moretti) turėjo su Dora pusbroliu Julija. Filmas gavo tikrą tęsinį - Julijos anūkė Nina Manfredi pareikalavo atlikti genetinį tyrimą, kuris galėtų įrodyti, kad didysis kompozitorius buvo jo senelis. Filmas dalyvavo Venecijos kino festivalyje.

Neįtikėtina dramatiška galia ir puikios melodijos Puccini muzikai tapo nepakeičiamu kino draugu. Tarp garsiausių filmų, kuriuose galite išgirsti:

• "Искупление"
• "Римские приключения"
• "007: Квант милосердия"
• "Миссия невыполнима: Племя изгоев"
• "Вкус жизни"

Лучшие экранизации опер Пуччини:

• "Тоска", 2011, спектакль Ковент-Гарден с Анжелой Георгиу и Йонасом Кауфманом.
• "Богема", 2008, фильм с Анной Нетребко и Роландо Вильясоном.
• "Мадам Баттерфляй", 1995, фильм с Юнг Хуан и Ричардом Трокселлом.
• "Тоска", 1992, фильм, снятый в реальных местах действия оперы, с Кэтрин Мальфитано и Пласидо Доминго.
• „Turandot“, 1987 m., Spektaklis „Metropolitan Opera“ su „Eva Marton“ ir „Placido Domingo“.
• Tosca, 1956 m., Filmas su Franca Duval (dainuoja Maria Canilha) ir Franco Corelli.

Pradėkite karjerą Verdo, Wagnerio šešėlyje, įgydami veristų galią ir, neprisijungdami prie jokios tendencijos, tik tikras genijus sugebėjo nutiesti savo unikalų kūrybinį kelią. Giacomo Puccini - kompozitorius, kurio išvykimas baigėsi italų operos istorija. Menas, paremtas dainų tekstais, plačiu melodija ir žmogaus balso grožiu. Ir taip simbolinė, kad ši istorija liko nebaigta, kaip ir jo „Turandot“.