Preludai Rachmaninoff: istorija, video, turinys, įdomūs faktai, klausytis

Preliudai Rachmaninovas

Sergejus Vasiljevičius Rakhmaninovas garsėjo ne tik savo sugebėjimu kurti puikias klasikines kompozicijas, bet ir jo meistriškai valdomą fortepijoną. Taigi, fortepijoninė muzika užima svarbią savo darbo dalį. Atskiras išskirtinis muzikos sluoksnis gali būti vadinamas fortepijonais fortepijonui. Šiame puslapyje galite sužinoti daugelio garsių kūrinių kūrimo istoriją, klausytis kompozicijų, susipažinti su turiniu ir skaityti įdomius faktus.

Kūrimo istorija

Vieną iš žymiausių „C“ smulkių nepilnamečių preliudų rašė kompozitorius 1892 m., Praėjus dvejiems metams po didžiojo pirmojo fortepijono koncerto. Ji buvo „Fantasy Plays“ serijos dalis, priskirta op.3. Kompozitorius rašo, kaip buvo sukurta kompozicija:

„Vieną dieną preliudas tiesiog atėjo, ir aš jį užrašiau. Ji pasirodė su tokia jėga, kad, nepaisant visų mano pastangų, negalėjau jos atsikratyti“.

Pirmą kartą didelėje scenoje kompozicija buvo girdima 1892 m. Ir iš karto laimėjo žiūrovų širdis ir protus. Net po daugelio metų, kai Rachmaninovas ir jo šeima persikėlė į Jungtines Amerikos Valstijas, preliudas neprarado aktualumo ir populiarumo. Kiekvieną interviu, kurį žurnalistai paėmė iš Rakhmaninovo, lydėjo klausimas, susijęs su C aštraus nepilnamečio preliudija. Kartą, pavargęs iš nuolatinių tardymų, Rakhmaninovas atsakė, kad jis paprasčiausiai susideda iš muzikos ir neturėtų ieškoti programos idėjos.

Op. 23, o taip pat op.3 dveji metai po Antrojo fortepijono koncerto fortepijonui ir orkestrui sudarymo. Štai kodėl daugelis atkreipia dėmesį į ypatingą tematizmo ir intonacinio artumo panašumą. Pirmasis atliktas 1903 m. Ir buvo gerai priimtas visuomenei.

Būtinybė sukurti op. 32 susijęs su Rachmaninoffo fortepijono repertuaro atnaujinimu. Taigi, iki 1910 m. Buvo sudaryti 13 preliudų, kurie sukuria visą 24 kompozicijų ciklą su kitais preliudais. Darbas su darbais buvo gana ilgas, Rachmaninovo rašymo procesas buvo sunkus. Tačiau premjera buvo puiki, visi klausytojai vėl galėjo įvertinti Rachmanino pianizmo įvairovę ir tobulumą.

Įdomūs faktai

• Keista, Rachmaninoffas pripažino, kad jam sunku sudaryti miniatiūrinius darbus. Savo laiškuose Morozovui jis rašė, kad būtent darbas su miniatiūromis visada buvo labai sunkus.
• Kompozitoriaus rankos gali lengvai uždengti penktojo komplekso intervalą per oktavą. Šį intervalą galima lengvai rasti preliuduose ir koncertuose. Pianistai, neturintys tokių gerų natūralių duomenų, turi padalinti akordą arba intervalą į dvi rankas, kurios ne visada yra patogu.
• Kompozitorius mylėjo tylą, todėl žaisdamas fortepijonines miniatiūras ar variacijas su nepakankamu tylumu ar pernelyg dideliu triukšmu, puikus kompozitorius galėjo sustabdyti naujos kompozicijos tęsimą. Jis kalbėjo su auditorija, arba jūs kosulys, ar aš žaisiu.
• Kartu su preliudiniu cis-mollu du opusai 23 ir 32 sudaro visą 24 preliudų ciklą visuose pagrindiniuose ir mažuose raktuose. Kompozicijų išdėstymas šiame cikle yra savavališkas ir neturi aiškaus sisteminio požiūrio, kaip galima pastebėti Bacho ar Chopino darbuose.
• Kompozitoriaus pasirodymas, pažymėtas iš anksto aštrios preliudijos pristatymu, akimirksniu jį išgarsino.

Turinys

Preludas op.3 Nr. 2 („C Sharp Minor“)

Populiariausias darbas tarp fortepijoninių miniatiūrų. Darbas susijęs su ankstyvuoju kompozitoriaus darbu, bet jau sujungia stiliui būdingas charakteristikas:

• Saturacija ir spalvingas garsas;
• Registro diapazono platuma;
• Auskarų vėrimas „varpinė“;
• Sudėtingas dinaminis vystymasis;
• Monumentali kulminacija.

Ritminis judėjimas yra nevienodas, o tai suteikia nerimą ir įtampą. Tonalumo pasirinkimas nėra atsitiktinis. „Cid“ C aštrus nepilnametis sukuria ypatingą spalvinę atmosferą. Nepaisant to, kad darbas yra gana mažas, tai daro neištrinamą įspūdį. Giliausias ilgesys ir visur vartojantis dainų tekstas išskiria ir išskiria preliudą nuo ciklo „Fantasy Plays“. Rašymas tapo populiarus pakankamai greitai. Šiandien ji yra viena iš dažniausiai grojamų garsiausių pianistų kompozicijų visame pasaulyje.

Preludas op.3 Nr. 2 - klausytis

Pianino preliudų ciklas op.23

10 preliudų - 10 pianino muzikos šedevrų. Ciklas neturi pilnos modalinės toninės struktūros, tačiau galima atsekti modelį, susijusį su nedidelių ir pagrindinių žaidimų pakaitomis. Šis metodas leidžia sukurti bendrą sistemą, kuri sujungia sistemą. Vidinę vienybę pabrėžia nuolatinis muzikos žanrų, simbolių ir nuotaikos pakeitimas.

Nepaprastai mąstantis ir spalvingai tamsus F-Sharp smulkus preliudas atveria ciklą. Ši tema aiškiai išreiškė panašumus su besitęsiančia Rusijos daina. Bangų tipo melodija turi kulminaciją ir nuosmukį. Viena melodinė struktūra sklandžiai patenka į kitą, visos sienos nėra aiškios, šiek tiek neryškios, padengtos miglotu rūku. Plėtrą ir stimulą teikia gėdingos intonacijos, kurios melodiją spalvoja tragiškais tonais.

Ketvirtasis „D major“ saulės rakte parašytas preliudas atlieka stebuklingą ir paslaptingą pasirodymą. Paslėptas kompozicijos žanras yra Barcarolle (liaudies daina iš Italijos, žinoma kaip darbas, kurį dažnai dainuoja Venecijos laivininkai). Šliaužiantis ritualas, tekstūruotas tūris, platus erdvės aprėptis. Estetinis vaizdas - tai bangos, sudarančios valtį. Atrodo, kad ši tema virsta virš lydinio, sukuriant lengvumo ir lengvumo jausmą. Palaipsniui judėjimas didėja, o klausytojas įgauna dinamišką kulminaciją. Tema sparčiai pakyla į viršų, o po to lėtai krinta. Iš pradžių skamba originali muzikinė medžiaga.

Liūdnas ir sielvartiškas charakteris yra „G minor“ preliudas Nr. Darbe atskleista proto būklė yra tik lyrinė. Karinis grožis, asmens galia - visa tai atsispindi šioje foreplay.

Preliudas „Es-dur“ Nr. 6, vienas iš ryškiausių ciklo darbų, turi ypatingą žavesį ir aiškumą. Šį darbą dažnai lygina antrasis fortepijoninis koncertas. Lygus progresyvus judėjimas, ilgas melodija, plaukiojanti virš lydinio, sukuria lengvumo ir ramybės jausmą. Palaipsniui erdvė plečiasi, melodinis balsas ir bosinė banga pasiekia naujus muzikos kraštus, didindami bendrą diapazoną. Aiškus ir ryškus kulminacija yra kartu su muzikos raidos tęstinumu. Antroji kompozicijos dalis palaipsniui sušvelnina pirmąją įtampą, palaipsniui viskas išnyksta ir ištirpsta begalinėje gražiosios muzikos vandenyje.

Kuriant kompozicijas, įtrauktas į šį ciklą, kompozitorius naudojo įvairius tekstūros ir melodijos pristatymo būdus, leidžiančius išreikšti kuo daugiau jausmų ir emocijų nuo liūdesio ir sielvarto iki skrydžio ir džiaugsmo.

Pianino preliudų ciklas op. 32

Ciklą sudaro trylika skirtingų kompozicijų, susijusių su nuotaiką ir struktūrą. Kartu su op. 33 ir 36 personalizuoja kompozicinį žydėjimą fortepijoniniuose kūriniuose. Ciklinė sudėtis yra visiškai užbaigta. Palyginti su opus 23, struktūroje vyrauja ne lyriški atspalviai, bet labiau vyriški ir epiški.

Preludas G-je 5-asis nurodo tą nedidelį lyrinių kompozicijų skaičių cikle. Stiliaus evoliucija pastebima, atsiranda naujų išraiškos priemonių, įskaitant aiškiai išreikštą tekstūruotą grafiškumą. Harmonija tampa aiškesnė ir skaidresnė. Kompozitorius daugiausia dėmesio skiria šaltai melodijai, kuri yra nustatoma kvintolių fone. Lėtai jis ištirpsta paveiksle. Bendroji nuotaika panaši į pastoracinę eskizą. Žavingas rūko atstumas.

Įdomus preliudas Nr. 4 remiasi dueto būdu pristatyti muzikinę mintį. Atrodo, kad dvi temos bendrauja tarpusavyje. Temų struktūroje vyrauja deklamavimas ir recityvas. Medžiaga turi norą daug kartų kartoti, kuri palaipsniui įsišaknijo pagrindinę muzikinę minties mintį.

Kaip vis didėjantis audra, galite apibrėžti preliudą nepilnamečiui. Ši tema susideda iš trijų nuolat atkartojamų garsų, išdėstytų skirtinguose registruose. Nuolat besikeičianti dinamika jus išlaiko įtampą, tada leidžia atsipalaiduoti ir ištirpti skambančioje tyloje.

Preliudas gis-moll №12 yra populiariausias ciklo darbas, įtrauktas į daugelio pasaulio pianistų repertuarą. Muzika užpildyta Rachmaninovo kūrybai būdingais žodžiais. Šiame darbe ramybė, ramybės ir atsiskyrimo atmosfera yra dažytos dažniausiai liūdnomis spalvomis. Melodija atsiranda iš karto iš viršaus, kuri prideda dramą ir nerimą. Palaipsniui drama tik sustiprėja. Viršūnėje muzika skamba kaip galingiausia ir sąžiningesnė. Įtempimą didina nuolatinis judėjimas, kuris palaipsniui mažėja ir ištirpsta.

Tragiško ir epo pavyzdys yra preliudiškas e-mollas. Maištinga, impulsyvi muzika yra neatskiriamai susijusi su gilaus nerimo jausmu. Pasuktos eigos sujungtos su varpiniu garsu. Kova vyksta, šiurkštus ir negailestingas. Tema - tai valios pareiškimas, galintis nutraukti tai, kas vyksta.

Trylikos preliudų ciklas yra Rachmaninoffo išraiškingų priemonių enciklopedija jo kūrybos metu. Kiekvienas preliudas girdi klausytojo dėmesį, nes kiekvienas darbas yra mažas pasaulis.

Muzikos naudojimas kine

Rachmaninovo muzika turi ypatingą poveikį klausytojui. Daugelis muzikologų ją lygina su didžiuliu vandenynu, kurio bangos pradeda nepastebimai augti, bet tada auga ir įgyja galią bei jėgą. Muzikos dangų monumentalumas su galva. Galbūt dėl ​​to, kad daugelis režisierių muziką naudoja filmuose.

Sergejus Vasiljevičius Rakhmaninovas, be abejo, yra fortepijono miniatiūrų kūrėjas. Preliudai, išreiškiantys objektyvius ir grynai subjektyvius vaizdus, ​​yra tvirtai įsitvirtinę ne tik rusų klasikinio, bet ir pasaulio muzikos aukso fonde.