I.S. Bacho organų toccata ir fuga (d-moll): istorija, video, įdomūs faktai, muzika, klausymas

I.S. Bacho organų totokai ir fuga (d-moll)

Organų tokkata ir fuga (D-moll) yra Johano Sebastiano Bacho vargonų muzikos kūrinys. Darbas yra plačiai žinomas ir populiarus tarp profesionalių organistų ir klasikinės muzikos gerbėjų. Galite perskaityti kūrimo istoriją, susipažinti su įdomiais faktais ir turiniu, klausytis neįprastų susitarimų ir susitarimų šiame puslapyje.

Kūrimo istorija

Muzikologai ir mokslininkai neturi vieningos nuomonės dėl kompozicijos datos. Kai kurie teigia, kad vargonų ciklas buvo sukurtas ankstyvuoju kūrybos laikotarpiu, kiti - prieš metus. Tradiciškai rašymo data laikoma laikotarpiu nuo 1701 iki 1740 metų.

Nebuvo įmanoma nustatyti tikslios datos, nes pirminės pastabos nebuvo išsaugotos kitai kartai. Vienintelis nepažeistas rankraštis yra 12 metų Johanneso Ringkomo, Johanno Peterio Kellnerio studento, kuris savo ruožtu paklusniai išmokė daugiafoninį įgūdį iš didžiosios Bacho, perrašyta versija. Muzikinė notacija buvo paskelbta tik po šimtmečio po rašymo, ty 1830 m. Šio kūrinio populiarumas kilo dėl garsiojo muziko ir kompozitoriaus Felixo Mendelssono pastangų, skaitančių Bacho muziką ir aktyviai propaguodama.

Naujasis „Toccata“ populiarumo ir fugos etapas buvo įgyta dėl garsiojo „Walt Disney“ daugiklio. 1940 m. Muzikavo animaciniame filme "Fantasia", kuris pelnė daugybę teigiamų atsiliepimų.

Šiandien organų ciklas yra organų kūrybiškumo viršūnė. Norint atlikti darbą, būtina turėti virtuozinę techniką ir puikų įgūdį, turintį organą.

Įdomūs faktai

• Plačiai auditorijai kūrinį atidarė garsus kompozitorius ir baroko muzikos kūrėjas Felix Mendelssohn. Jo dėka visuomenė sugebėjo įvertinti nuostabius užmiršto Bacho darbus.
• Daugelis muzikologų ginčija Bacho autorystę, manydami, kad polifoninio sandėlio kūrimo būdai nėra būdingi baroko epochos kompozitoriaus darbui. Taigi, retai Bachas naudojo lygiagretų oktavą ir subdominantį atsaką fugoje.
• Darbas nepasiekė palikuonių, jei jis nebūtų skirtas vargonininkui ir kompozitoriui Johannesui Ringkui. Deja, originalus rankraštis nebuvo išsaugotas. Yra versija, kurią Johannes Ringku gavo iš Bacho Kellnerio studento.
• Kompozitoriaus muzikos simbolikoje „D-moll“ raktas yra kančių ir išpirkimo personifikavimas. Šiame rakte Johanas Sebastianas parašė dar vieną „Toccata“ ir „Fugue“ ciklą numeriu BWV 538.

Neįprastos priemonės ir susitarimai

Šiandien yra daugybė populiarių organų populiarių pop ir klasikinių versijų. Internete galite rasti įvairių instrumentų ir kompozicijų, nuo fortepijono ir mygtukų akordeono iki styginių ir orkestro džiazo kompozicijų. Žinomiausi susitarimai yra:

• Toccata įvadinės recitucijos išdėstymas. Autorius prancūzų kompozitorius Paulas Mauriatas. Ši versija skirta styginių orkestrui, kurį vedė garsus muzikantas. Tai plačiai žinoma dėl to, kad nacionalinėje televizijos programoje „Žmogus ir įstatymas“, kuris nuo 2002 m.

(klausytis)

• XIX amžiuje Karl Tausig sukūrė įdomią versiją, perkelė vargonų kompoziciją fortepijonui, ir ji akimirksniu tapo populiari tarp muzikantų.

(klausytis)

• Orkestro transkripciją sukūrė Stokowskis XX a., O Walt Disney naudojo puikų animacinį filmą „Fantasy“.

(klausytis)

Turinys

Šokių ir fugų ciklas stebina minties vienybę ir vientisumą. Emociškai turtinga muzika virsta neišsenkančiu gyliu nuo pirmųjų barų, o klausytojas laikomas įtemptas iki paskutinio akordo. Tai yra puikus polifonininkas Bachas, kuris žino, kaip sukurti vieną teminę eilutę, plėtoti ir neiškilti per 10 minučių. Kompozicija turi išlenktą struktūrą, todėl motyvas, kuris buvo įvestas modifikuotoje versijoje, klausytojui pasirodo fugo kode, uždaro kilpą ir logiškai užbaigia.

Tokkata

Tokkat patosas pasiekiamas naudojant dramatiškus muzikinius metodus ir elementus. Talpus ir lakoniškas šauksmas yra ne tik kvietimas, kuris pritraukia dėmesį nuo pirmųjų barų. Trys kartus vieningais motyvais vyksta skirtingi balsai, patvirtinantys pagrindinę muzikinę mintį. Juvelyrikos retorika yra baroko stiliaus.

„Toccata“ yra pastatyta ant vienos muzikos temos, todėl įvadas sukuria genų fondą tolesniam kūrinio kūrimui. Dramatiška ir greita tema gimsta iš atidarymo monologo. Virtuozumas ir improvizacija yra kompozicijos pagrindas. Greitos ištraukos, nukreiptos, dabar aukštyn, žemyn, sukuria įtampą, kuri tada išnyksta, tada įgyja naują jėgą, didindama jausmų intensyvumą iki visiškai naujo dramatiško vystymosi lygio.

Aukšta emocinė temperatūra pasiekia aukščiausią taško kodą, kaip nesuvokiamos audros simbolį. Didžiausia įtampa primena devintą veleną. Gilus garsas žiūri į klausytoją gigantiška galia ir aistra, nustatydamas fugos stadiją.

Fuga temiškai toliau plėtoja muzikinę medžiagą, skirtą toccata, tačiau turi aiškesnę ir aiškesnę struktūrą. Fuga sudaro trys skyriai:

1. Ekspozicijos skyriuje fugos tema laikoma pakaitomis trimis balsais. Verta pažymėti, kad atsakymas nėra būdingas Bacho darbui ir yra parašytas subdomenanto rakte. Paprastai atsakymas rašomas dominuojančiu tonalumu.
2. Vidurinėje sekcijoje yra toninio vystymosi funkcija, todėl muzikinė medžiaga perkeliama į tolimus tonalus, kurie sukuria vidinę įtampą ir leidžia išreikšti dramą ir tam tikru mastu muzikos tragediją.
3. Paskutiniame skyriuje nurodoma ne tik pagrindinė tonacija, bet ir pagrindinė kompozicijos idėja.

Ciklo vienybė pasiekiama dėl fugės improvizacinio sandėlio, jo gyvybingumo ir greitumo. Kai kurie mokslininkai mato, kad „D“ nepilnamečio raktas yra būdingas Bachui, kaip kančia ir apmokėjimas. Šiuo atveju kančios idėja yra tokkata su dramatiškais ir apgailėtinais šauktinais. Fuga jau kurį laiką atleidžia įtampą, sukurtą toccata, kuri apibūdina muziką kaip nuodėmių išpirkimą.

Būtina atsižvelgti į tai, kad Johano Sebastiano Bacho religija nėra svetima religijai, bet, priešingai, būdinga, nes jis gyveno baroko eroje, kai muzika buvo šventa amata. Pabrėžia organų religinį pobūdį ir monumentalią bei didingąją. Masinis įrankis yra klaviatūros karalius. Organas yra vienintelis instrumentas, kurio garsas lyginamas su dieviškuoju ir draudžiamas bažnyčios katalikų liturgijose.

Muzikos naudojimas filmuose ir televizijoje

Didžiojo Johano Sebastiano Bacho muzika buvo tikras išgelbėjimas režisieriams ir animatoriams jau kino aušros metu, kai kino menas paėmė tik pirmuosius žingsnius ir visuomenei atrodė tikras stebuklas. 1940 m. Garsus animacinis filmas „Fantasy“ sukūrė garsųjį klasikinę muziką vertinantį animatorių Walt Disney. Vienas iš svarbiausių muzikinės lydės vaidmenų buvo įteiktas garsiojo Toccata ir Fuga. Baha. Po filmo pritaikymo darbas tapo dar populiaresnis ir garsesnis. Vidaus televizijai vargonų kompozicija tikrai yra orientyras, nes programa „Žmogus ir įstatymas“ prasidėjo apgailėtinos „Toccata“ recitucijos garsu.

• Pirmasis žaidėjas pasiruošęs (2018 m.)
• Nuostabus Gumbalo pasaulis (2017)
• Lego filmas: Batman (2017)
• Ieškote tobulo bendravimo (2016)
• Margarita (2015)
• Neatliktas tyrimas (2015 m.)
• Kai buvau gyvas (2014)
• Babadukas (2014)
• 2013 m. Pasaulio pabaiga: Apokalipsė Holivude (2013)
• Kvartetas (2012)
• „Top Gear“ (2007 m.)
• Mano širdis sustojo (2005)
• Aviatorius (2004)
• Važinėjimas milžinais (2004)
• Žmogus ir teisė (1970)

Johano Sebastiano Bacho organų preliudija ir tokkata D-moll - tai amžina nesuvokiama klasika. Darbas įrodo, kad Bacho muzika neabejotinai jungia statiką ir judėjimą, jėgą ir nuolankumą, likimą ir žmogų. Architektūriniai ir paminkliniai darbai padeda parodyti visą kūno techninių galimybių spektrą.