Rumba - Kubos šokis, pripildytas laisvės dvasia
Rumba pritraukia dėmesį su originaliais judesiais, pripildytais flirtuoti ir aistra. Bet ar nešališkos dviejų mėgėjų emocijos iš tikrųjų yra šio šokio pagrindas? Stiliaus istorija yra kupina įdomių akimirkų, kurias siūlome išmokti dabar.
Kas yra rumba, būdingi šokio bruožai
Rumba yra daugiakultūris reiškinys. Kalbant šiuolaikine kalba, tai yra atskira subkultūra, pavyzdžiui, bičiukai, hipiai ir tt Tai pokalbis apie muzikos ir šokio vienybę, o melodija nustato šokėjų ritmą.
Tie, kurie vos pažįsta šį šokio stilių, gali susidaryti įspūdį, kad tai yra meilės ir aistros šokis. Bet tai ne. Nekilnojamasis Kubos rumba yra šventė, džiaugsmas ir noras mėgautis gyvenimu. Dainų dainos sukasi dviem temomis: politika ir socialine tvarka. Čia yra mažai meilės, bet daugelis energingų judėjimų ir afrikinių būgnų nustebintas ritmas.
Iš kur kilo iškraipytas šokio suvokimas? Dėl tarptautinio statuso stiliaus priskyrimo. „Ballroom rumba“ pasižymi ramesniu, romantiškesniu muzikiniu koncertu, o taip pat labiau grakščia choreografija. Žvelgiant į šokėjus, kurie flirtuoja scenoje, netyčia pasireiškia liūdesio jausmas ir ilgesio meilės troškimas.
Bet netgi tai nesibaigia rumba. Kubos kryptis yra suskirstyta į tris tipus, kurių kiekviena yra aprūpinta specifinėmis savybėmis.
Guaguanko - labiausiai paplitusi rumba. Ji primena flirtavimą tarp dviejų partnerių. Šiuo atveju žmogus stengiasi paliesti savo partnerį su nosine, o ji veiksmingai gina save, atlikdama gražius judesius su savo klubais.
„Yamba“ yra seniausia rumba, kurioje taip pat iškyla partnerio flirtavimas su partneriu. Bet viskas vyksta kur kas švelnesnė ir ne taip drąsus, kaip guaguanko.
Kolumbija Skirtingai nuo ankstesnių veislių, ši rumba kilo Kubos kaimo vietovėse. Stiliui būdingas greitas, energingas ir privalomas vyrų šokėjų-solistų buvimas.
Apskritai rhumba yra:
pora šokių;
įspūdingi klubų, kūno ir rankų judesiai;
ypatinga tropikų atmosfera, kuri turi pailsėti ir palaiminti vandenyną.
Rumba istorija
Kuba laikoma šio šokio žanro gimtine. Po karštais saulės spinduliais, svaiginantis Laisvės salą, pasirodė rumba, kuri turėjo užkariauti milijonų širdis visame pasaulyje.
Viskas prasidėjo XIX a. 60-ajame dešimtmetyje, kai juodieji, kurie buvo išlaisvinti iš vergovės, iš Kubos rytinių priemiesčių iškeliavo į didžiuosius miestus: Havana ir Matanzas. Tūkstančiai afrikiečių, kurie prieš du šimtmečius buvo nuvesti į Laisvės kraštus, pradėjo skleisti savo kultūrą tarp vietinių gyventojų. Buvę vergai gyvenvietes šalia Europos imigrantų išsprendė darbo klasės apylinkes ir užpildė gyvenimą su Afrikos ritmais ir šokiais.
Pažymėtina, kad rumba širdyje yra ne tik Afrikos tradicijos, bet ir atskirų Afrikos tautų kultūra. Tiksliau sakant, tai yra bantu gentys. Tai buvo tie, kurie apsigyveno Havana ir tapo šokio palikuonimis. Įdomu tai, kad Bantu šokiai yra pasaulietiniai, ty jie buvo atliekami įvairiuose festivaliuose. Ritualinės šaknys jose atsekamos, tačiau jos nėra esminės.
Europiečiai, kurių dauguma buvo ispanai, ir afrikiečiai yra dvi kultūros, kurių sankirtoje gimė Rumba. Iš ispanų stilius paveldėjo dainų poetinį dydį ir vokalinį stilių, iš afrikiečių - būgno garso ir energijos.
Kavos vergijos panaikinimas nereiškė, kad juodaodžių gyvenimas prasidėjo. Sunkus darbas neišnyko, taip pat diskriminacija. Skirtingai nei JAV, Laisvės saloje, juodieji gyventojai gyveno lengviau: afrikiečiams buvo suteiktos baltų teisės. Tačiau tuo pačiu metu jiems buvo uždrausta užimti inžinieriaus ar gydytojo pareigas, taip pat ... žaisti nacionalines priemones - būgnus. Jei policija matė muzikantus, žaidžiančius tumbadorius ar kahonachą ten, kur žmonės susirinko, jie nedelsdami juos konfiskavo.
Neįmanoma, kad žmonės būtų pripildyti rumba ritmais gyventi be muzikos ir šokių. Išmėtingi kubiečiai išrado atlikti „Rumba de Bemba“ ant lūpų. Tiesą sakant, jie išgėrė garsus burnos ir lūpų pagalba, vairuodami valdžios institucijas į painiavą. Taigi, stilius ir toliau gyveno XX a. Pradžioje.
50-ajame dešimtmetyje rumba pasirodymas gali būti vertinamas tik miestuose. Jie atstovavo gyvenamąsias patalpas, apsuptas vidinių kiemų. Be to, šokių energija lydėjo cukraus perdirbėjų ir vietinių tavernų darbuotojus. Žmonės, kurie žinojo vienas kitą, gerai susirinko šiose vietose. Todėl jie mielai suteikė sau muziką ir šokį, kad pamirštų apie sunkų kasdieninį gyvenimą.
Pasirodo, kad rumba iš pradžių buvo žiauriai Kubos žmonėms būdingas žanras. Tačiau apie 1952 m. Stilius prasidėjo nuo „požeminio“, nuo Solares kiemo iki teatro scenų. Savo intelektualų pasirodymą sieja draugų grupė, kuri nusprendė sudaryti „Rumbu Ensemble“ „Guaguanco Matansero“. Jų įkvėpimas buvo rumba įrašai, lydintys vietinių žmonių susirinkimai smuklėje „Gaidys“.
Naujai kalta komanda aktyviai kalbėjo įvairiose šventėse, dalyvauti įvairiose televizijos programose ir radijuje. Po 2 metų „Guaguanko Matansero“ išleido pirmąjį įrašą su įrašu „Dolls“ („Los Muñequitos“), kuris tapo nacionaliniu lygiu ir vis dar suvokiamas kaip būdingas rumba stilius, gimęs Matanzo provincijoje.
Kuo arčiau 60-ųjų, Kubos vyriausybė yra laikoma „rumba“. Stilius tampa politizuotas. Kultūros ministerija pradeda kurti šokio mokymo organizacijas, dalyvauti "liaudies" ir profesionalių šokėjų kūrime, aktyviai skatinti stilių įvairiuose renginiuose.
Kas sukėlė tokį susidomėjimą iš valdančiojo rango? Noras keisti žmonių vertybes. Galiausiai rumba istorija pirmiausia yra juodųjų kubiečių istorija. Jei vyriausybė yra lojali šiam šokiui, visi rasiniai išankstiniai nusistatymai yra praeities dalykas. Rumba politizavimas yra bandymas pakeisti socialinius prietarus.
Kas atsitinka su rumba šiandien? Šokis niekur neišnyko. Be to, kryptis įtraukta į Lotynų Amerikos šokių salės programą, kartu su samba, cha-cha, pasodoblom ir jive.
Už Kubos
JAV rumba buvo girdima 1914 m. Tačiau šokis nesukėlė daug džiaugsmo. Praėjo apie 20 metų, kad stilius rastų naują formą, vadinamą „American Rumba“. Ypatingas žanro degeneravimas įvyko džiazo įtakoje - choreografija buvo užpildyta paprastesniais skaičiais ir aiškiu žingsnių ritmu.
Europiečiai privalo pasirodyti rumba savo tėvynės šokio mokytoja Pierre Lavella. Keliaudamas į Kubą, jis buvo taip įkvėptas šalies šokių kultūros, kad jis negalėjo jo palikti be savo studentų dėmesio Londone. Stilius sukėlė karštus debatus tarp priziškų anglų kalbų, tačiau tai netrukdė jo standartizacijai 1955 m. Beje, be rumba, Lavellas praturtino senojo pasaulio ir cha-cha-cha kultūrą.
Įdomūs faktai
Pagrindiniai instrumentai, naudojami rumba vykdymui, yra pjedestalai, klavei ir kahonai. Jie visi priklauso būgnams. Tačiau kubiečiams ypač svarbu paminėti Kahono išvaizdą. Dabartine forma ši priemonė yra medinė dėžė, kurioje muzikantas sėdi. Anksčiau Kahono vaidmenį atliko didelės medinės dėžės, naudojamos žuvims vežti iš Ispanijos į Kubą. Kai tik dėžutės buvo išleistos, vietiniai muzikos mylėtojai juos paėmė, kad išgautų mažus rumba garsus.
Rumba tapo naujausiu užsienio stiliu, kurį sovietų choreografai įtraukė į šokių programą. SSRS laikų mokytojus supainiojo provokuojantis stiliaus pobūdis.
Pasigrožėkite rumba pasirodymu kino teatre, nes populiari juosta „Mask“ (1994). Jim Carrey ugnies judesiai scenoje su policija negali būti stebimi, kol lieka judantys. Pečiai pradeda judėti patys.
Dėl stiliaus pavadinimo kilmė yra kelios versijos. Pirmasis sako, kad terminas „rumboso orquestra“ yra jo esmė. XIX a. Pradžioje vadinamieji muzikantai, atliekantys šokio melodijas. Antrasis yra glaudžiai susijęs su Ispanija, kur žodis „rumbo“ reiškia „kelią“.
Geriausios melodijos rumba ritmuose
„Guantanamera“ - viena iš populiariausių rumba žanro kūrinių. Tiksli jos atsiradimo data nežinoma. Eilėraščius parašė José Martí apie 1891 m. Muzikinis koncertas pasirodė beveik 40 metų vėliau, dėka José Fernandez Diaz. Kas yra daina? Apie mergaitę iš Gvantanamo, kuris po romantiškų santykių išmeta pagrindinį personažą.
„Guantanamera“ (klausytis)
"La Paloma" arba „Dove“. Sunku patikėti, tačiau ši kompozicija yra senesnė nei 150 metų. Nepaisant aukšto amžiaus, ji yra atpažįstama iš pirmųjų akordų. Tai parašė Ispanijos kompozitorius Sebastianas Iraradière. Kas yra džiaugsmingesnė apie šią dainą? Tai, kad šiuo metu jo įrašų skaičius viršija 2000 m., Tarp žymių atlikėjų, dainavusių „La Paloma“, yra Elvis Presley, Julio Iglesias ir Mireille Mathieu.
„La Paloma“ (klausytis)
"Paxi Ni Ngongo" - Anglijos kompozitoriaus Bongos atlikta sensuali ir sielos daina. Ir nors šis dainininkas gimė toli nuo Laisvės salos, jo darbe taip pat galima atsekti Afrikos motyvus ir kovą už nepriklausomybę. Juk Angola, esanti Pietų Afrikoje, kovojo už laisvę iš portugalų.
"Paxi Ni Ngongo" (klausytis)
„Cantinero de Cuba“ atliko Kubos dainininkė Velfo Gutierrez. Daina pažodžiui prisotinta Kubos žmonių, kurie mėgsta atsipalaiduoti smuklėse, istorija. „Tavernas Kuboje“ - būtent taip prisimenama daina, prisiminta šviesia ir graži melodija.
„Cantinero de Cuba“ (klausytis)
Rumba visada bus susieta su Kuba ir laisvės dvasia, su kuria jį užpildė pirmieji Afrikos ir Ispanijos kilmės šokėjai. Ši dvasia vis dar gyvena Havanos gatvėse, kur tamsiai nulupti kubiečiai mėgsta šokti į įdomius Afrikos būgnų garsus.
Palikite Komentarą