Iš siūlomo straipsnio sužinosite, kodėl kai kurie muzikos studentai nemėgsta solfeggio ir harmonijos, kodėl taip svarbu mylėti šiuos mokymus ir juos reguliariai studijuoti, ir kokie rezultatai yra tie, kurie apdairiai kantriai ir nuolankiai žiūri į šias disciplinas.
Daugelis muzikantų pripažįsta, kad per savo metus jie nepatiko teorinių disciplinų, tiesiog laikydami juos nereikalingais, nereikalingais dalykais programoje. Kaip taisyklė, muzikinėje mokykloje tokį karūną prisiima solfeggio: dėl to, kad prisidėjo mokyklos solfeggio kursas, muzikos mokyklos studentai (ypač truantai) dažnai neturi laiko šiam dalykui.
Mokykloje padėtis kinta: čia čia „solfeggio“ pasirodo „transformuota“ forma ir daugumai studentų patinka, ir visi praeities pasipiktinimai mažina harmoniją - dalykas, kuris nėra suprantamas tiems, kurie per pirmuosius metus nesugebėjo susidoroti su pradine teorija. Žinoma, negalima teigti, kad tokia statistika yra tiksli ir apibūdina požiūrį į daugumos studentų tyrimus, tačiau vienas dalykas yra tikras: nepakankamas muzikos teorinių disciplinų įvertinimas yra labai dažnas.
Kodėl taip vyksta? Pagrindinė priežastis yra tinginystė, gerai, arba, kad ją vadintume labiau padoriu, darbštumu. Elementinės muzikos ir harmonijos teorijos kursai grindžiami labai turtinga programa, kurią reikia išmokti labai nedaug valandų. Iš čia ateina intensyvus mokymo pobūdis ir didelė apkrova kiekvienai pamokai. Nė viena iš temų negali būti palikta neišsamiai, kitaip jūs nesuprantate visų šių dalykų, kurie, be abejo, atsitinka tiems, kurie leidžia patys praleisti klases arba nedaryti namų darbų.
Žinių spragų kaupimas ir nuolatinis neatidėliotinų problemų sprendimo atidėjimas veda į visišką sumaištį, kurį tik nusivylęs studentas grasina (ir dėl to daug naudos gaus). Todėl tinginumas neleidžia studentui ar studentui profesinio augimo, nes į jį įtraukiami tokie principai: „Kodėl išmontuoti tai, kas nėra aišku, - geriau atmesti“ arba „Harmonija yra visiškai nesąmonė ir niekam to nereikia, išskyrus tuos, kurie turi proto žmones ".
Tuo tarpu muzikos teorijos tyrimas įvairiomis formomis vaidina didžiulį vaidmenį muzikantų kūrime. Taigi, solfeggio klasėse daugiausia dėmesio skiriama svarbiausio muzikinio instrumento - jo muzikos ausies - formavimui ir mokymui. Du pagrindiniai Solfeggio komponento komponentai - dainavimas užrašais ir mokymasis ausimis - padeda valdyti du pagrindinius įgūdžius:
- matyti pastabas ir suprasti, kokios muzikos jose įrašoma;
- Klausykite muzikos ir žinokite, kaip jį užrašyti.
Pradinė teorija gali būti vadinama muzikos abėcėlėmis ir harmonija - jos fizika. Jei žinios apie teoriją leidžia mums nustatyti ir analizuoti visas muziką sudarančias daleles, tada harmonija atskleidžia visų šių dalelių santykių principus, kalba apie tai, kaip muzika organizuojama iš vidaus, kaip ji organizuojama erdvėje ir laiku.
Pažvelkite į keletą praeities kompozitorių biografijas, be abejo, rasite nuorodas į tuos žmones, kurie juos mokė į bendrąjį bosą (harmoniją) ir kontrapunktą (polifoniją). Kompozitorių mokymo klausimais būtent šie mokymai buvo laikomi svarbiausiais ir būtiniausiais. Dabar šios žinios suteikia tvirtą pagrindą muzikantui kasdieniame darbe: jis tiksliai žino, kaip surinkti dainų akordus, kaip suderinti bet kokią melodiją, kaip organizuoti savo muzikines mintis, kaip nežaisti ar ne dainuoti netikrą užrašą, kaip įsiminti labai muzikinį tekstą greitai ir pan
Dabar jūs žinote, kodėl tai yra labai svarbu, visišku atsidavimu užsiimti harmonija ir solfege, jei nuspręsite tapti tikru muzikantu. Dar reikia pridurti, kad mokymasis solfeggio ir harmonija yra maloni, įdomi ir įdomi.
Jei jums patinka šis straipsnis, spustelėkite mygtuką „Patinka“ ir atsiųskite jį į savo puslapį kontaktuose ar „Facebook“, kad draugai galėtų jį perskaityti. Jūs galite palikti savo komentarus ir kritiką dėl šio straipsnio komentaruose.
Palikite Komentarą