F. Schubertas „Žiemos kelias“: istorija, vaizdo įrašas, turinys

F. Schubertas „Žiemos kelias“

Vokalinių miniatiūrų ciklas su fortepijono palikimu „Žiemos kelias“ yra tragiškas Franz Schubert'o darbas. Nusivylimas, tamsa ir šaltis atitinka muzikos nuotaiką. Kaip laikas, kai ledas buvo užšaldytas, nėra nieko kito, o tik kelias. Sužinokite apie įdomius faktus apie darbą, ciklo turinį, taip pat daugybę kitų mūsų puslapyje pateikiamų duomenų.

Kūrimo istorija

Kompozitoriaus ketinimas sudaryti ciklą pasirodė 1827 m. Po to, kai buvo perskaitytas žinomo vokiečių autoriaus Wilhelmo Mullerio to paties pavadinimo eilėraščių rinkinys. Per šį gyvenimo laikotarpį likimas buvo žiaurus pokštas su romantišku kompozitoriumi. Jis buvo ant skurdo gyvenimo ribos, jis aktyviai ieško nuolatinės darbo vietos, jo rašiniai nebuvo paskelbti nei Vokietijoje, nei Šveicarijoje. Franzui buvo atsisakyta atlikti Vienos operos teisminio dirigento pareigas. Jis taip pat buvo uždraustas kitiems darbams. Schubertas pagaliau prarado pasitikėjimą savimi ir buvo depresija.

Jis negalėjo sugalvoti, kol neskaitė neseniai paskelbto savo mėgstamiausio autoriaus Mullerio eilėraščių. Schubertas, prisidėjęs prie savo sielos gelmių su eilėraščių turiniu, pradėjo aktyviai dirbti poemų pasirinkime. Jis ilgą laiką bandė pasirinkti svarbiausius autoriaus kūrinius, bet jis negalėjo, todėl visos 24 eilutės įtrauktos į ciklą. Bet Frankas pakeitė savo tvarką. Iš pradžių buvo sudaryta pirmoji dalis, kurioje buvo tik 12 dainų.

Kompozicijos metu Schubert buvo ryškioje depresijos būsenoje. Artimiausi žmonės priminė, kad jis buvo kažkas giliai nuliūdęs, morališkai nuslopintas. Visa jo išvaizda kalbėjo apie nuovargį. Jis atsakė į visus klausimus, kuriuos netrukus galėsite išgirsti. Kai išgirsite juos, mano būklė bus jums aiški.

Tada jis pakvietė artimus draugus į Schoberį, kad klausytų „baisių“ dainų. Ten jis atliko pirmąją ciklo dalį. Klausytojai buvo apkrauti muzikos neviltimi. Visi vienbalsiai pripažino, kad jiems patiko tik daina „Lipa“. Schubertas buvo įžeistas ir pasakė, kad visos šios dainos yra tūkstantis kartų geresnės nei anksčiau parašyta. Nepaisant to, dainos buvo grojamos daugelyje tauriųjų namų kompozitoriaus gyvenimo metu.

Schubertas redagavo antrą ciklo dalį, jau būdamas serga. Schubertas mirė taip, ir nematė ciklo premjeros. Praėjus mėnesiui po Franco mirties, vienas iš leidėjų sutiko priimti knygą paskelbimui. Dainos tapo populiarios. 1828 m. Sausio mėn. Vienos muzikos mėgėjų draugija be pertraukos atliko visą miniatiūrų ciklą. Jo atlikėjas buvo universiteto profesorius, turėjęs išskirtinių vokalinių gebėjimų.

Įdomūs faktai

• 2001 m. Gruodžio mėn. Žiemos kelio muzikai ir sklypui buvo pastatytas to paties pavadinimo baletas. Baleto versijos kūrimas priklauso Johnui Neumayeriui. Gana išraiškingas orkestras, sukurtas specialiai Hans Zeender baleto interpretacijai. Premjera paliko mišrią kritikų apžvalgą.
• Ciklas parašytas tenorui, tačiau yra daugybė interpretacijų kitiems balsams, tiek vyrams, tiek moterims.
• Europoje atliktų ir populiariausių ciklų esė yra kolekcija, Rusijoje žiemos kelias retai atliekamas dideliame etape.
• Geriausi atlikėjai yra Dietrich Fisher-Diskau ir Gerald Moore. Vis dar jų
• Visą savo gyvenimą Franz Schubert parašė daugiau nei šešis šimtus dainų, įskaitant du ciklus.
• Wilhelm Muller parašė žiemos kelią, kai jis buvo tik 19 metų.
• Vienintelis „Schubert“ koncertas buvo pateiktas 1828 m., Pažymėtina, kad jis buvo skirtas pirmosios ciklo dalies pristatymui, taip pat daugelis fortepijoninių miniatiūrų. Spektaklis buvo sėkmingas, tačiau jis buvo greitai pamirštas.
• Franzą labai domėjosi Ludwigo van Beethoveno vokaliniais kūriniais, jis norėjo padėti jaunam ir talentingam kompozitoriui stovėti ant kojų. Deja, netrukus mirė Beethovenas.

Turinys

"Žiemos kelias„- tai 24 vokalinių miniatiūrų muzikinė kolekcija. Pagrindinis išskirtinis bruožas yra ryški sklypo linija, jungianti visus skaičius.

Lyrinio herojaus skurdas verčia jį atsisakyti idėjos susituokti su mylimuoju, nes jis negali pasitikėti ateityje. Jis neturi nieko daugiau prarasti. Herojus nesiekia užuojautos, nes žino, kad kiekvienas rūpinasi tik savo ateitimi, ir niekas apie tai nieko nerūpina. Jis atsiduria visiškai vienatvėje. Pakeliui jis susitiks su kitais veikėjais, tačiau jie praeis. Vienatvė šiame pasaulyje tapo nepakeliama našta romantikai. Bet ką jis ieško šaltą žiemos naktį? Vykdytojas, ieškantis amžinojo poilsio dėl savo kankinamų kančių ir sielos nelaimių. Pabėgkite nuo problemų, o ne jų sprendimas sunaikino jį, pavertęs jį iš linksmas ir energingas žmogus į pasmerktą keliautoją. Jis rado tai, ko ieškojo. Jo tragedija išsipildė.

Pažymėtina, kad Schubertas parodė naujoves „žiemos keliu“ ir davė didelį vaidmenį ne vokalinei daliai, bet fortepijonui. Lydimasis leidžia jums išreikšti didžiulę emocinę lyrinio herojaus amplitudę.

Daugeliu atžvilgių galime manyti, kad ciklas buvo tragiškas „Gražiojo Millerio“ atmetimas. Tačiau dramatiškas skirtumas gali būti matomas plika akimi. Schubertas stengėsi dramatizuoti kompoziciją, todėl jis yra pastatytas ant įvairių kontrastingų vaizdų. Tuo pačiu metu kontrastai sutampa ir tarp kambarių, ir jų viduje. Vieną teminę drobę galima laikyti lyrinio herojaus vienatvės tema, kurią galima atsekti daugeliu skaičių.

Kompozitorius stengiasi lyginti du pasaulius: svajonių pasaulį ir ryškią praeitį, pripildytą prisiminimais apie savo mylimąjį, jų debesuotąją laimę ir kitą pasaulį, kuriame apsigyveno tuštuma. Šie du pasauliai padalina ciklą į 12 skaičių.

Pirmoje dalyje aiškiausia, dramaturgijos požiūriu, yra pastatyti skaičiai „Lengvas miegas“, „Weathervane“, „Numbness“, „Lipa“ ir „Pavasario svajonė“:

• №1 "Miego gerai" vaidina įvadinį vaidmenį. Čia klausytojas klausytojui supažindina su praeities meilės, neįvykdytų svajonių ir vilčių. Melodinis piešinys prasideda nuo šaltinio viršaus, kuriame kalbama apie muzikos ramybę ir ramybę. Toniškumas pakeičiamas ryškiu pagrindu, kai lyrinis herojus prisimena mylimąjį.
• Numeris 2 "Orai". Vėjo krypties kintamumas simbolizuoja gyvenimo įvairovę. Šiandien yra šiltas pietų vėjas, o gyvenimas atrodo kaip pasakos, bet netrukus jis bus pakeistas šaltu žiemos vėju. Kiekviena frazė yra paremta kontrastu. Ypatingas vaidmuo tenka vaizdinei pagalbai.
• №4 "Numbness" grąžina srauto temą iš ciklo "The Beautiful Miller Mill", tai rodo vienodi trigubi ritmai. „C minor“ raktas primena, kad srautas pradėjo užšaldyti. Drąsus melodija taps kontrapunktu tolesniame temos vykdyme.
• Nr.5 "Lipa" Lydraštyje kiekvienas galės išgirsti lapų nykimą, kuris yra susijęs su nerimu. Netrukus visi svajonės susilpnės, ir nieko nebus, bet skausmas ir nusivylimas. Forma: kupolo variacija leidžia išreikšti lyrinio herojaus nuoširdumą ir tikėjimą, kad viskas gali būti tikrai gera. Lipa yra praeities gyvenimo priminimas.
• №11 "Pavasario svajonė" yra ryškus darbo dramatizavimo pavyzdys. Idilė, svajonės, svajonės suskirsto į mažus gabalus apie tikrovę. Vietoj saldus sapnas lyrinis herojus atsidūrė pasaulyje, kuriame viskas užpildyta nedideliu raktu.

Galutinis suskirstymas įvyko, jei pirmojoje dalyje buvo tikimasi, kad bus pasiektas teigiamas rezultatas, tada antrosios dalies kūrimas visiškai patvirtina tragišką koncepciją.

Antroji dalis tampa tamsos įsikūnijimu. Vienatvės muzikoje tema pakeičiama neišvengiamos, neišvengiamos mirties įvaizdžiu. Ryškiausi numeriai gali būti vadinami:

• №15 "Varna". Kambario pavadinimas nėra geras. Žygis yra tarpybės simbolis. Jis lydi pavargusį keliautoją. C nepilnamečio rakte galima išgirsti niknuschie intonaciją. Kelias yra beveik baigtas, ir nėra daugiau vietos meilei ir šviesai. Jis pats pasirinko šį kelią, nes nenorėjo pakeisti situacijos.
• №24 "Organų malūnėlis" - galutinis ciklo numeris, pastatytas monotoniškomis intonacijomis. Šiame kontekste gatvės muzikantas yra menas, negailestingas genijams. Muzikos išraiškos priemonės leidžia išgirsti barelio organo intonacijas, kuriose yra švarus penktasis bosas, taip pat melodijos monotonija.

„Žiemos kelias“ - tikra žmogaus gyvenimo tragedija, mažas muzikinis romanas, kuriame „Happy Enda“ neįvyko. Bet ne išgalvotas lyrinis herojus ir Schubertas. Jis turėjo eiti per sunkų ir sunkų kelią. Bet jis paliko žmonijai didelę gerovę - jo muziką.

Muzikos naudojimas kine

Ciklo „Žiemos kelias“ muzika nėra pakankamai populiari kinas. Nepaisant to, kai kurie filmų kūrėjai buvo įkvėpti vienatvės temos, matomos ciklo numeriuose, kad būtų sukurtas filmas. Žemiau esančiuose filmuose Schuberto muzika yra ne tik fonas, jis padeda atskleisti režisieriaus ketinimą.

• Pianistas yra prancūzų kino filmas, kuriame pasakojama apie Vienos konservatorijos profesoriaus Erico Kohuto asmeninę dramą. Jos mėgstamiausias kompozitorius yra Franz Schubert, „Winter Road“ muzika yra formuojantis vaidmuo filme ir padeda geriau suprasti sklypo turinį. Filmas buvo nušautas 2001 metais Prancūzijoje ir gavo keletą apdovanojimų Kanų kino festivalyje.
• Žiemos kelias - vidaus drama, pasakojanti apie vokalisto Eric pasakojimą. Herojaus vardas atsiunčia žiūrovą į "Pianisto" juostą, pabrėždamas jų artumą. Vokalistas aktyviai repetuoja Schuberto dainas, jis pavargęs nuo klasikinio meno pasaulio melagingumo. Likimas susitinka su Lechu, beviltišku vagiu. Du skirtingi pasauliai - tos pačios problemos.

Filmai tragiški ir demonstruoja kitą meno žmonių gyvenimo pusę. Gražus pasaulis yra apgaulingas, negarantuoja šlovės ir pripažinimo gavimo. Genijaus kelias yra vienatvė ir nesusipratimas. Schuberto biografija yra ryškus kūrybinio asmens gyvenimo rezultatų pavyzdys. Jis sugebėjo išreikšti savo nusivylimą per muziką ir per ciklo lyrinį herojų.

Vokalinis ciklas „Žiemos kelias“ yra paskutinis Schuberto kūrinio akordas. Miniatiūros yra užpildytos giliai, kurios muzikos kalba padeda suprasti. Muzikos šaltis ir tamsumas atspindi vidinį muziko, praradusio vilties ir tikėjimo laimingą ateitį, pasaulį.