Opera "Borisas Godunovas": turinys, video, įdomūs faktai, istorija

Mn Mussorgskio operos "Borisas Godunovas"

Opera Modest Petrovich Mussorgsky "Borisas Godunovas„- tai ypatingas jo stiprybės, dizaino ir muzikinės kalbos darbas. Jis parašytas paties kompozitoriaus librete, toje pačioje A.Puškino tragedijoje.

Operos santrauka Mussorgsky „Borisas Godunovas“ ir daug įdomių faktų apie šį darbą skaityti mūsų puslapyje.

"Boriso Godunovo" santrauka

Yra žinoma, kad opera yra pagrįsta tikrais istoriniais įvykiais, pasakojančiais apie sunkius šalies laikus, įvykusius mirus Boriui Godunovui, lenkų atvykimui ir False Dmitriui. Tai nėra atsitiktinumas, kad jo žanras Mussorgsky apibrėžiamas kaip liaudies muzikos drama, nes pagrindinis jo veikėjas yra žmonės, o scenos su juo užima pagrindinę vietą dramoje.

Visi veiksmai vyksta 1598–1605 metais, prieš prasidedant sunkiausiam šalies ir žmonių laikui - „Bėdų laikas“. Galbūt pagrindinė operos vieta užima pati Borisa tragedija. Po netikėtos Tsarevich Dimitrii mirties jis pakilo į sostą, atrodė, pasiekė aukščiausią valdžią. Jis buvo išrinktas žmonių. Bet Borisas labai nerimauja dėl savo tragedijos ir nerimauja dėl savo šeimos. Jis yra labai susirūpinęs dėl savo dukters, praradęs savo sužadėtinį, dėl savo vis dar jaunuolio. Bet svarbiausia, nekaltai nužudyto princo Dimitrio mintys kankina jo sielą. Pažymėtina, kad A.S. Puškinas ir MP libretas. Mussorgsky mano, kad Boriso Godunovo dalyvavimas kūdikio nužudyme yra pagrįstas, tačiau tai yra tik populiarus gandas.

Be to, šalyje bėda bėdų laikas, pasirodo apgaulingas žmogus, išbėgęs vienuolis Gregorijus Otrepjevas, kuris, išgirdęs iš lėtininkės, pasakojo apie nužudytą princą. Be to, jis parėmė lenkų paramą. Surinkęs savo kariuomenę, jis grįžta į Maskvą, kad atgautų „savo“ sostą.

Dėl šios priežasties Godunovas, kurį kankino nuolatinės nužudyto kunigaikščio vizijos ir sąžinės kankinimas, miršta, jo sūnui Fjodorui pagal įstatymą perduodamas sostą. Ir žmonėms ateina tamsus laikas, kurį savo paskutinėje dainoje šventas kvailas prognozuoja iš populiaraus sukilimo.

Įdomūs faktai

• Po premjero 1874 m. Operos truko keletą metų. Tačiau spektaklis buvo suteiktas savavališkomis santrumpomis. N.A. Rimskis-Korsakovas rašė, kad esama požiūrio, jog operai nepatiko karališkoji šeima.
• Jau vėliau, 1898 m., Drama gavo tikrą pašaukimą N.A. Rimskis-Korsakovas. Būtent ši versija kreipėsi į visuomenę, o operos triumfinis kilimas prasidėjo vietinėse ir užsienio scenose.
• Įdomus faktas yra susijęs su vienu iš „Boriso Godunovo“ kūrinių, įvykusių 1911 m. Sausio 6 d. Marino teatre, kur karaliaus vaidmenį atliko F. Chaliapin. Imperatorius Nikolajus II dalyvavo salėje su savo šeima. Trupės dalyviai (choro nariai ir solistų dalis) nusprendė dėl nuotaikingo akto - žaisti imperatoriui spektaklį scenoje, kad būtų pasiektas darbo užmokesčio padidėjimas. Operos aukštyje atlikėjai nukrito į kelius, ištiesė rankas ir pradėjo dainuoti karaliui iš anksto paruoštą giesmę. Šiuo metu teatro direktorius ir režisierius siaubingai nuskubėjo užkulisiuose, net ir pats Shalyapin, nežinodamas apie pasiruošimą, skubėjo į sceną ir įšaldė. Tačiau visa tai buvo veltui. Nikolajus II nesuprato solistų užuominų, jų dainavimas nebuvo diskriminuojamas, todėl visi nusprendė, kad tokiu būdu jie parodo meilę imperatoriui. Be to, F. Chaliapinas buvo apkaltintas ne kolektyvistiniu elgesiu, nes jis nepateko į savo kelius prieš save.

• Pirmajame leidime Mussorgsky parašė kiekvieną atlikėjų judėjimą scenoje, iki veido išraiškų. Daugelis mokslininkų ją lygina su filmo scenarijumi.
• Toks didžiulis leidinių skaičius paaiškino Rimsky-Korsakovą savo operos pradžioje. Jis rašė, kad po pirmojo pasirodymo scenoje darbas sukėlė priešingą nuomonę. Taigi, viena vertus, tai yra neįprastai talentingas darbas, įkvėptas populiarios dvasios ir istorijos, su gyvomis ir ryškiomis scenomis. Kita vertus, techninėje pusėje yra pastebimų trūkumų: nepatogios balso dalys, prasta instrumentacija, balso mokslo netikslumai. Štai kodėl jis priėmė pirmąjį Musorgskio operos leidimą, stengdamasis išsaugoti originalų šaltinį kuo tiksliau, bet išlyginti visus netikslumus ir klaidas.
• Beje, Godunovas buvo pirmasis tautos išrinktas karalius.
• Pažymėtina, kad dirbdamas su savo darbais, Mussorgsky niekada nepadarė preliminarių eskizų, pirmenybę teikdamas ilgam ir užsirašydamas jau baigtą muziką. Štai kodėl jo darbas vyko lėčiau nei kiti kompozitoriai.
• Iš Imperatoriškų teatrų pasirodymų buvo nukirpta siaubinga scena nuo Kromės moralės požiūriu, su žiauriais žmonėmis, kurie žiauriai sutriuškino ant berolo. Tik po spalio revoliucijos jie galėjo ją grąžinti.

Populiarios arijos ir numeriai

Kvailio daina „Mėnuo ateina, kačiukas verkia“ - klausytis

Borisas monologas „Siela grieves“ - klausyk

Varlaamo daina „Kaip mieste buvo Kazanėje“ - klausykitės

Valstiečių „Choras! Gaida!

Kūrimo istorija

1868 m. Mussorgsky draugas - V. Nikolsky pasiūlė pažvelgti į A.Puškino darbą „Borisas Godunovas“. Kompozitorius patiko tragediją ir beveik iškart pradėjo rašyti operą. Libretto Mussorgsky nusprendė kurti savo, ypač nuo to, kad jis rėmėsi originaliu šaltiniu - Puškino tragedija, taip pat aktyviai panaudojo faktus iš „Rusijos valstybės istorijos“ N. Karamzin.

Darbas taip greitai sužavėjo kompozitorių, kad po 1,5 mėnesių pirmasis aktas jau buvo parašytas. Atskiros scenos ir kompozicijos Mussorgsky pateikiami teismui prieš narius “Galingi sauja„tai buvo A. Dargomyzsky ar seserys M. Glinka. Kiekvienas, be išimties, buvo malonu išgirsti. Net ir kritikas V. Stasovas labai nuoširdžiai kalbėjo apie naują kompozitoriaus kūrinį.

Po metų, darbas buvo baigtas ir rezultatą pasiūlė Imperatoriškų teatrų direktoratas. Tačiau kompozitorius buvo labai nusivylęs, nes darbas nebuvo patvirtintas. 1871–1872 m. Mussorgsky pristatė savo antrąją versiją. Čia jis prideda populiaraus sukilimo sceną, tačiau redaktoriai vėl atmeta rankraštį. Kompozitorius rado šį paaiškinimą. Jis manė, kad jis yra susijęs su muzika - tai pernelyg nauja. Tai iš dalies teisinga, nes harmoninė kalba yra tikrai naujoviška. Užtenka prisiminti sceną iš II akto su varpais arba Prologu su skambučiu. Šiuose operos fragmentuose Musorgsky supažindina klausytojus su sonoristika.

Nepaisant ryžtingo atsisakymo gamyboje, kai kurie scenos scenoje buvo atlikti jau tais metais. Taigi Rusijos muzikos draugija visuomenei pristatė karūnavimo sceną, vadovaujant dirigentui E. Napravnikui. Tais pačiais metais Laisvosios muzikos mokykla į III akto polonizės klausytojus pristatė. Šiek tiek vėliau, 1873 m., Dainininkė Julija Platonova sugebėjo pasiekti trijų operos scenų spektaklį, kurį ji įtraukė į jos naudą.

Atskirai paminėtina tai, kad ši opera turi daug leidinių. Tik pagal oficialius šaltinius yra apie šešis. Taigi, du parašė pats pats Musorgsky, šiek tiek vėliau N. Rimskis-Korsakovas sukūrė tą patį skaičių, o operą redagavo M. Ippolitov-Ivanov, D. Šostakovičius, John Gutman, Karol Rathgauz. Pažymėtina, kad kiekviena iš šių parinkčių atspindi scenų seką ir apima skirtingas dalis pradinio šaltinio kontekste. Be to, paskutinėse dviejose moderniose versijose grįžta Mussorgsky orkestro.

Pristatymai

Spektaklio premjera įvyko 1874 m. Sausio 27 d. Marino teatre, vadovaujant dirigentui E. Napravnikui. Nepaisant prieštaringų vertinimų, kartais pernelyg entuziastingų ar atvirai neigiamų, operos repertuare truko kelerius metus, nors tai jau buvo atlikta šiek tiek mažinant. Taigi, po premjero, 10 metų žaidimas buvo pastatytas tik 15 kartų, o 1881 m. Jis buvo visiškai pašalintas iš repertuaro. Po to auditorija vėl galėjo mėgautis nuostabia Mussorgsky muzika tik 1888 m. Gruodžio mėn., Kai opera buvo įkelta į Bolšojos teatro sceną. Tačiau sostinėje darbų likimas nebuvo labai sėkmingas, po 10 pasirodymų jis buvo pašalintas iš 1890 m. Rimsky-Korsakovas nusprendė ištaisyti situaciją ir pristatė savo pirmąjį leidimą, kuris buvo surengtas 1896 m. Lapkričio 28 d. Sankt Peterburgo konservatorijoje. Redaktorius pats dirbo dirigentu. Ši galimybė atėjo į visuomenę.

Operą iš tiesų pripažino 1898 m. Gruodžio mėn., Kai gamyba vyko Maskvos Solodovskio teatre, vadovaujant dirigentui I. Truffy. Borisas buvo atliktas legendiniu Fjodor Shalyapin'u. Ši versija leido pristatyti operą kituose miestuose, ir visur buvo neabejotina sėkmė.

Skandalinga gamyba vyko 1904 m. Lapkričio mėn. Marino teatre. Direktorius nusprendė naudoti senus papuošalus, juos atnaujindamas. Pagrindinis solistas F. Šalyapinas ne taip pat patiko, ir jis beveik pralaužė spektaklį, atsisakydamas į sceną.

1908 m. Gegužės mėn. Didžiojo operos premjeroje Paryžiaus gyventojai ir svečiai galėjo pamatyti tikrąją rusų dramą „Borisas Godunovas“. Jos spektaklis buvo supažindintas su garsiais Dygilevskio Rusijos sezonais. Opera buvo didžiulė sėkmė, o solistė Natalija Yermolenko-Uzhinu, atlikusi Marina Mnishek dalį, netgi buvo pristatyta Garbės legiono ordinui.

Niujorko visuomenė galėjo susipažinti su opera „Borisas Godunovas“ 1913 m. Kovo mėn. Vadovauja Arturo Toscanini.
Kartą operą taip pat buvo tikrinama. 1955 m. Filmą režisavo V. Stroev, 1987 m. - Derek Bailey. 1989 m. A. Žulavskis buvo nufilmuotas dalyvaujant Marina ir Rugelo Raimondi - Boriso partijai. Orkestrui vadovavo M. Rostropovičius.

2010 m. Rudenį Niujorko žiūrovai galėjo susipažinti su naujuoju „Boriso Godunovo“ skaitymu Steven Wadsworth ir dirigento Valerio Gergievo režisieriaus darbu. Šis pasirodymas buvo techniškai įrengtas, jį galima pamatyti internete bet kurioje pasaulio vietoje ir jaustis tarp salės žiūrovų. Boriso vaidmuo buvo priskirtas labiausiai charizmatiškam bosui - Rene Pape. Beje, pradžioje spektaklio režisierius buvo Peteris Steinas, tačiau jis buvo priverstas palikti dėl žeminančio požiūrio į save JAV konsulate.

Auditorija prisiminė 2015 m. Birželio mėn. Vykusio "Boriso Godunovo" premjerą. Pagrindinis jos skirtumas yra tai, kad jis vyko Šventosios Trejybės Belopesotskio vienuolyno teritorijoje. Tokį neįprastą projektą „Rusų operas rusų vienuolyne“ palaiko Kruticio metropolija ir Kolomna Juvenal.

2015 m. Lapkričio mėn. Novosibirsko operos teatre vyko neįprastas operos kūrinys. Kartu su infografija ji parodė, kad ten pateikti komentarai padės auditorijai geriau įsitraukti į darbą ir istorinę epochą, o direktoriai nusprendė visiškai pašalinti Lenkijos aktą. Tai paaiškino tai, kad pirmojoje Mussorgskio versijoje jis nedalyvavo.

Mussorgsky drama yra tikra šedevras, jis įtrauktas į daugelio pasaulio teatrų repertuarą. Įdomu tai, kad pati opera turi daug versijų ir gana sudėtingą likimą.