Seascape muzikoje

Sunku gamtoje rasti kažką gražesnio ir didingesnio nei jūros elementas. Nuolat besikeičiantis, begalinis, viliojantis į atstumą, įnoringas su skirtingomis spalvomis, skambantis - jis traukia ir žavi, tai malonu apsvarstyti. Jūros įvaizdį dainavo poetai, menininkai nudažė jūrą, jo bangų melodijos ir ritmai sudarė daugelio kompozitorių muzikines linijas.

Du simfoniniai poemai apie jūrą

Aistringas prancūzų impresionistų kompozitoriaus C. Debussy sužavėjimas jūros grožiu atsispindi daugelyje jo darbų: „Džiaugsmo sala“, „Sirenos“, „Burės“. Simfoninę poemą „Jūra“ Debussy parašė beveik iš gyvenimo - sužavėjo Viduržemio jūros ir vandenyno kontempliacija, kaip pripažino pats kompozitorius.

Jūra atsibunda (1 dalis - „Nuo Dawn iki Noon jūroje“), jūros bangos švelniai splash, palaipsniui pagreitindamos jų bėgimą, saulės spinduliai tampa ryškiais spalvomis. Po to seka „bangų žaidimai“ - rami ir linksmi. Kontrastinga eilėraščio „Vėjo ir jūros dialogas“ pabaiga atkreipia dramatišką atmosferą, kurioje abu nykstančios taisyklės elementai.

Seascape M.K. Churlionis, lietuvių kompozitorius ir menininkas, yra atstovaujamas garsais ir spalvomis. Savo simfoninėje poemoje „Jūra“ keistas jūros elemento pasikeitimas yra lanksčiai atspindėtas, dabar didingas ir ramus, dabar niūrus ir išgalvotas. Savo paveikslų cikle „Jūros sonata“ kiekvienas iš 3 meno drobių turi sonatos formos dalių pavadinimus. Be to, menininkas ne tik pavadino, bet ir sukūrė meninės medžiagos kūrimo logiką pagal sonatos formos dramos įstatymus. Paveikslėlis „Allegro“ yra pilnas dinamikos: nykstančių bangų, putojančių perlų ir gintaro purslų, krūva plaukioja virš jūros. Paslaptingas „Andante“ rodo paslaptingą miestą, užšaldytą jūros dugne, lėtai nuskandantį burlaivį, stovintį įsivaizduojamo koloso rankose. Didžiulis finalas yra šiurkštus, didžiulis ir varginantis bangas, kabantis ant mažų laivų.

Žanro kontrastai

Seascape yra visuose esamuose muzikos žanruose. Jūros elemento muzika yra neatsiejama N.A. Rimskis-Korsakovas. Jo simfoninė scena "Scheherazade", operos "Sadko" ir "Caro Saltano pasakos" yra pilni gražiai sukurtų jūros vaizdų. Kiekvienas iš trijų svečių operoje "Sadko" dainuoja apie savo jūrą, ir atrodo, kad jis yra šaltas ir didžiulis - Varyage, dabar paslaptingai ir švelniai eina svečio istorijoje iš Indijos, tada groja su ryškiais akcentais prie Venecijos pakrantės. Įdomu tai, kad operos veikėjų personažai stebėtinai atitinka jūros piešinius, kuriuos sukuria, o muzikoje sukurtas pajūrio kraštovaizdis yra susipynęs su sudėtingu žmonių patirties pasauliu.

A. Petrovas yra garsus kino muzikos meistras. Filmas „Amfibijos žmogus“ nemėgino vienos kartos žaidėjų kartos. Daugeliu atžvilgių jis savo sėkmę skolina už muzikos užkulisiuose. A. Petrovas rado sultingas muzikinės raiškos priemones, kad sukurtų paslaptingo povandeninio gyvenimo vaizdą su visomis ryškiomis spalvomis, sklandžiai judančiais jūros tvariniais. Labai prieštarauja jūros idiliniam maištingam antžeminiam garsui.

Graži, begalinė jūra dainuoja savo amžinąją, nuostabią dainą ir, patekusi į kompozitoriaus kūrybinį genijus, įgyja naujus būties muzikoje aspektus.

Žiūrėti vaizdo įrašą: Bill Evans Trio - Seascape (Lapkritis 2024).

Palikite Komentarą