Opera "Snow Maiden": turinys, video, įdomūs faktai, istorija

N.A. Rimskio-Korsakovo operos „Sniego mergina“

Opera "Sniego mergelė" iš karto nesimylėjo muzikantų ir klausytojų. Kaip ir žaidimą, tai atskleidžia aspektus tik jautriausiam suvokimui. Bet kažkada sugebėjusi suvokti tikrąjį kosminį grožį, niekas negali sustabdyti mylėjimo. Kaip ir jaunoji herojė, ji iš kuklumo neparodo viso gylio. Tačiau per pasaką Rusijoje nuo seniausių laikų jie perdavė vertingiausias mintis.

Mūsų puslapyje yra Rimskio-Korsakovo operos „Sniego mergelė“ santrauka ir daug įdomių faktų apie šį darbą.

Santrauka

Libretas buvo grindžiamas Aleksandro Ostrovskio dramaturginiu spektakliu „Sniego mergelė“. Antrasis kūrinio pavadinimas - „Pavasario pasakos“. Jame yra daug alegorijų - pavasarį su gamta yra tokių transformacijų, kurias šis procesas gali būti lyginamas su magija. Pasakoja pasakos personažai, o sklypo plėtra nėra pastatyta pagal įprastinius to laiko kanonus.

Pavasario ir Frost Snow Maiden dukra augo miškuose, saugant mistinius miško tvarinius. Bet jis jau seniai žiūri žmones, ir su visomis savo pajėgomis siekia suprasti savo pasaulį. Ji prašo tėvų leisti jai gyventi tarp žmonių.

Kartą Bobilo ir Bobylikio namuose ji pradeda mokytis žmonių santykių pasaulio. Pasirodo, kad žmonės ieško meilės ir susituokia po susitikimo su juo. „Snow Maiden“ širdis yra šalta nuo gimimo. Ji klausosi Lelijos dainų, kalba su savo draugu Kupava, bet nieko nesijaučia.

Išmatuotas kaimo gyvenimas trukdo Mizgiro, Kupavos sužadėtinio, išvaizdai. Jau buvo paskirta vestuvė, kai staiga Mizgiras susitinka su „Snow Maiden“ ir jaudina jos šalta sulaikytas grožis. Jis skubėja po sniego merginos, prašydamas tapti jo žmona.

Kupava yra gėdinga ir negali atsigauti nuo savo sielvarto. Kaimynai pataria jai eiti į išmintingą karalių Berendey. Jų filosofinis pokalbis apie tai, ar mylėti ir tikėti, yra liečiantis ir gailestingas. Kviečiant Mizgirą į teismą, Berendey negali išspręsti dilemos: kaip jūs galite priversti asmenį mylėti prieš savo valią? Tai, ką Mizgir siūlo karaliui pažvelgti į „Snow Maiden“, bėdos kaltininką. Vienu žvilgsniu karalius supranta, kas yra prieš jį. Ji yra priežastis, dėl kurios Dievas Yarilo siunčia testus į karalystę. Berendey duoda dekretą: iki kitos dienos (atostogų dienos Yimen) ryto kas nors turi ištirpinti ledinę merginą - įsimylėti. Užpildykite užduotį, paimkite Lelą, ganytoją, dainuojančią saldus dainas. Mizgiras taip pat ragina leisti bandyti.

„Snow Maiden“ tęsiasi iki Lelijos, su kuria ji tapo draugais. Bet jis staiga paverčia savo dėmesį į Kupavą. Ir tai skauda Snow Maiden. Ji pradeda patirti iki šiol neištirtus jausmus. Aistringai ji meldžia Motinos pavasarį, kad suteiktų galimybę mylėti. Pavasaris ateina susitikti su juo, tačiau įspėja, kad nuo šiol saulės spinduliai yra pavojingi sniego mergelei, ji gali ištirpti po jais.

Sniego mergelė, pažadėjusi dėl meilės, susitinka su Mizgiru ir dabar žiūri į jį skirtingomis akimis - ji myli ir prašo jį būti su ja. Kartu jie eina į Yarilina Polyana, kur jau vyksta vestuvių ceremonija - karalius Berendey pašventina visų dalyvių sąjungą.

Ir Mizgiras su „Snow Maiden“ prašo palaiminimų. Šiuo metu saulė pakyla jau aukšta, o sniego mergina pradeda lydėti. Iki paskutinės minutės ji sako, kaip laiminga ji galėtų mylėti. Mizgiras sielvartuoja į ežerą.

Dabar Berendey yra tikras, kad jo žmonės atsilieka. Gyvenimas tęsiasi. Operos pabaiga - chorinė scena, vaizduojanti laimingus žmones be prakeikimo, dainuojant giesmę „Šviesa ir galia, Dievas Yarilo!“.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai:

• Darbas operoje buvo baigtas 1881 m. Kovo 31 d., Kompozitoriaus 50-ųjų gimtadienio dieną.
• Tai vienas iš fantazijos žanro pirmtakų - Pasakų (Leshy, Frost, Spring) ir realistiški („Lel“, „Kupava“, „Mizgir“) simboliai yra įtraukti į apskaitos barelį, pats sklypas turi archetipinę struktūrą.
• „Snow Maiden“ įvaizdis yra unikalus visame pasaulio kultūroje - niekur kitur panašus, išskyrus rusų folklorą. Jis yra paslėptas paslaptyje, nėra aiškių idėjų apie jo kilmę, tačiau šis vaizdas yra vaizduojamųjų menų, legendų, dainų.
• V. Dahlis paminėjo, kad sniego vyrai, burbulai, sniego vyrai buvo vadinami „sulankstyti iš sniego krūtinės“, turintys žmogaus įvaizdį.
• Manoma, kad „Snow Maiden“ įvaizdis pasirodė po Rusijos krikšto.
• Viktorui Vasnetsovui „Snow Maiden“ įvaizdis tapo pagrindiniu kūrybiškumu.
• 1952 m. Karikatūra buvo nušauta "Snow Maiden" N.A. operos muzikai. Rimskis-Korsakovas.

Įžymios arijos ir skaičiai iš operos:

„Snow Maiden“ arija „Ėjimas su uogomis ant uogų“ (prologas) - klausykitės

Trečioji Lelijos daina „A Cloud with Thunder“ (III veiksmas) - klausytis

choras "Ay, mažai lūpų srityje" (III aktas) - klausykitės

„Snow Maiden“ ir „Mizgir“ duetas „Palauk, palauk! (IV veiksmas) - klausytis

Galutinis choras „Šviesa ir galia, Dievas Yarilo“ (IV aktas) - klausykitės

Muzika

Nuo ankstyvosios vaikystės Nikolajus Andreevichas Rimskis-Korsakovas Jis labai mėgsta rusų liaudies muziką, jos ypatingą ritmą, arti kalbėjimo, išraiškingą intonaciją, melodingą melodiją. „Sniego mergina“ išreiškė šią meilę subrendusio kompozitoriaus įgūdžiais. Jis praktiškai nenaudoja tiesioginių liaudies dainų citatų, bet labai tiksliai jas stilizuoja, kurdamas savo dainas, kurios dvasia panašios į liaudies.

Ši muzika yra labai vaizdinga - vaizduotė ryškiai vaizduoja žiemos miško nuotraukas, paukščių čirpimą, pavasario-raudonos spalvos išvaizdą, sniego merginos šaltumą ir atsiskyrimą. Laipsniškas gamtos pažadinimas ir Sniego mergelės siekimas į žmogaus šilumą ir meilę rodomi ir muzikoje tampa aistringu, net išraiškingu. Tuo pačiu metu išlaikomas fantastinis pasakos pobūdis

Operoje atsiveria prologas, kuriame pagrindiniai personažai yra muzikiniai - gamtos jėgos, stiprus šalnas, švelnus pavasaris ir trapi sniego mergelė. Orkestras imituoja paukščių trilius, skambesius upelius, natūralias metamorfozes. Maslenitos scenos prologo pabaigoje beveik visiškai iliustruoja senovinį pavasario ir žiemos susitikimo ritualą, chorinės epizodų spalvos apibūdina liaudies festivalius. Etapas yra toks ryškus, kad jis dažnai atliekamas koncertuose.

Kuriant pagrindinio personažo atvaizdus, ​​autorius kruopščiai apgalvojo kiekvienos jų melodines ir dramatiškas savybes. Kiekvienai simbolių kategorijai buvo sukurta atskira intonational-ritminė ir laikmačio sfera (pasakų personažai, realūs žmonės, elementų atstovai). Rimsky-Korsakovo operos vokalas yra melodingas kartu su paprastumu. Jo choras dažnai yra dar vienas simbolis - žmonės, taip pat suteikia papildomo skonio visam garsui. Tuo pat metu orkestracijos turtingumas niekada nesiskundžia vokalu, bet, priešingai, jį papildo ir praturtina.

Kompozitorius turi ypatingą ryšį su moterišku lyriniu vaizdu. Jo sniego mergelė, Martha iš "caro nuotaka", Olga iš "Pskovytyanki" yra pavyzdžiai, kaip prisiliesti, didingi, pagarbūs moteriškumas, įspūdingo idealaus grožio įsikūnijimas. Sniego mergelės įvaizdžio transformacija atsispindi jos vokalinėje dalyje. Jei operos pradžioje melodija yra artima instrumentinei (kartu su fleitų nutekėjimu), tuo kuo labiau jis pasiekia žmones, tuo daugiau melodiškumo, melodijos, aistros atsiranda muzikoje (orkestre yra daugiau styginių).

Apskritai pats autorius pateikė pilną muzikinę operos analizę knygoje „Mano muzikos gyvenimo kronika“ ir straipsnyje „Sniego mergelės analizė“, kuriame autorius išsamiai apžvelgė meninį dizainą ir jo įgyvendinimą. Kaip ir pats Ostrovskio spektaklis, operos pasirodymas iš pradžių nesutiko su atlikėjais, dirigentu ir kritikais, o vėliau, paaiškėjus, paaiškėjo, kad pasirodymas buvo sėkmingesnis, šalia autoriaus aiškinimas.

Nuostabu, kaip matematiškai jis sukūrė dramaturgiją ir veiksmo plėtrą. Kompozitoriaus gylis ir naujovės negalėjo patenkinti akimirkos šios muzikos priėmimo. Jie nesutapo su pagrindinėmis laiko meno temomis. Tačiau po dešimties metų jis tampa meninio transformavimo lokomotyvu nacionaliniame mene.

Kūrimo istorija

Nikolajus Andreevichas pradėjo operą 1880 m. Vasarą. Sklypo pagrindu jis paėmė poetinį Aleksandro Ostrovskio spektaklį „The Snow Maiden“, kuris buvo paskelbtas 1873 m. Pjesė pati sukėlė didelį rezonansą visuomenėje. Vertina jos kelias. Pasaką grojo FM. Dostojevskis, A.I. Gončarovas, I.S. Turgenevas. Tuo metu jaunuolis, autorius paprašė, Pyotras Iljičius Čaikovskis buvo pakviestas rašyti muziką „Snow Maiden“ teatro gamybai.

Tačiau didžioji dalis visuomenės ir ypač kritikų sušvelnino žaidimą. Jų vaizdai ir alegorijos nesuprantamos amžininkams. Oralinis rusų liaudies menas, ritualinės dainos folkloras ir mitologija, senųjų slavų kultas ir įsitikinimai tiems žiūrovams buvo kažkas toli ir neįdomu. Pavydžiai suvokiant žaidimą, kritikai nedelsdami apkaltino autorių vengdami realybės. Pripratęs prie jo jau pripažinto vaidmens pasmerkti rusų visuomenę, auditorija nebuvo pasirengusi pasinerti į sudėtingą pasakos alegorijų pasaulį.

Ostrovskis buvo apkaltintas tuo, kad jį vilioja dekoratyviniai vaizdai ir lengvas nuostabus objektas, „fantastiškas“ ir „beprasmis“. Įžvalgą taip pat apsunkino poetinis skiemuo, su kuriuo buvo parašytas vaidinimas. Išradingas rusų dramaturgas keliavo toliausiai provincijose, rinkdamas liaudies dainų ir legendų motyvus ir ritmus, žaisti daug senų slavų žodžių ir revoliucijų. Tik tikrasis rusų folkloro žinovas ir žinovas gali iš tikrųjų suprasti ir vertinti šių eilių skiemens grožį.

Ir pats Rimskis-Korsakovas, kai jis pirmą kartą susitiko su žaidimu, jam nepatiko. Tik po kurio laiko, kai jis buvo perskaitytas (1879–1880 m. Žiemą), jis staiga „pamatė šviesą“, jis atrado kūrinio gylį ir poeziją. Jis akimirksniu užsidegė norą parašyti operą šiame sklype. Šis troškimas paskatino jį pirmiausia į Ostrovskį - paprašyti leidimo rašyti muziką savo stebuklingam darbui, o tada - į Stelevo dvarą, kur opera buvo parašyta vieningai.

Kompozitorius pats buvo libretas, pakeitęs originalų Ostrovskio tekstą. Visi darbai baigti per kelis mėnesius. Iki 1881 m. Pabaigos baigėsi opera, o 1882 m. Sausio mėn. Įvyko premjera. Rimsky-Korsakovas pats operos kūrimo laikotarpį apibūdino kaip kūrybiškai užpildytą, jis įkvėpė labai greitai ir lengvai parašęs. „Snow Maiden“ tapo jo mėgstamiausia opera.

Alegorijos pasakoje ir operoje

Apie Rimskio-Korsakovo muziką dažnai sakoma, kad tai yra lengvas, grynas ir didingas. Pasaka „Sniego mergelė“ turi tikrai naivų sklypą, kuris pritraukė kompozitorių. Jame pateikiamas idealus visuomenės, Berendeys, išdėstymas su stebėtinai išmintingu ir neįprastu valdovu - Karalius Berendei, kuris moko savo tautą gyventi širdyje, išlaikyti moralinį grynumą ir kilmingumą. Tai yra utopinis vaizdas net ir XIX a. Gyventojui. Tačiau Rusijos senovės epinėje jis nebuvo retas.

Rusijos žemė gali būti derlinga ir vaisinga. Tačiau klimatas yra sunkus ir nenuspėjamas. Ilgą žiemą patyrė dėl vasaros derliaus. Ir derlius priklausė nuo gamtos užgaidų, o ne nuo ūkininko darbingumo ar talento. Tokiomis sąlygomis saulė, suteikianti šilumą ir augimą augalams ir gyvūnams, tapo pagrindine dievybe. Bet jie ne tik garbino jį, žmonės ieškojo (ir rado) ryšį tarp jų elgesio ir minčių - ir Dievo-Saulės atsakymo. Todėl Berendey nerimavo ir skundėsi, kad dievas Yarilo pasitraukė nuo Berendejevo karalystės, manydamas, kad jo gyventojai pradėjo per daug galvoti apie savęs interesus.

Allegorijos pasakoje:

• Frostas yra opozicija Saulei, dievybei, kuri atneša mirtį ir sunaikinimą. Jų konfrontacija didėjo, kai pavasarį ir Frostą turėjo vaikas - „Snow Maiden“, graži mergina su šalta širdimi, negalinčia mylėti. Saulė atsigręžė nuo žmonių kaip bausmė už savo šalčio vieni kitus. Ir Sniego mergelė tapo simboliniu sielos karščio ir šalčio konflikto įsikūnijimu.

• Kai pasakos pabaigoje ji paprašo motinos pavasario suteikti galimybę mylėti ir priimti ją, ir pražūtų nuo saulės šilumos, ji simbolizuoja auką, kurią herojus atneša žmonių vardui. Ji sąmoningai ėjo šį kelią. Su savo mirtimi Yarilo sugrąžins tautos naudą, o patys žmonės, matydami savo veiksmo auką ir malonumą, sugrįš į savo etinius idealus.

• Prekybininko „Mizgir“ pavadinimas yra reikšmingas. Iš senosios slavų kalbos išverstas „voras“, „tarantula“. Pati prekybininko okupacija yra svetima žemdirbio gyvenimo būdui, jis suvokiamas kaip nepažįstamasis, turintis neaiškią grėsmę. Ir pagal senąjį įsitikinimą, tas, kuris žudo vorą, per savo gyvenimą gaus septynių nuodėmių atleidimą. Mizgiro išvaizda gyvenvietėje sujaudino kaimo gyventojus. Ir jo mirtis nuo ilgos sniego mergelės tapo simboliniu Berendeano išpirkimu.

• Ganytojas Lelis, išreiškiantis savo poetines dainas ir saldžią balsą, viskas, kas gyva meilei ir jausmams, neabejotinai yra unikalus visų operos meno pobūdis. Jo talento galia, jis paveikia žmones, verčia transformuoti. Remiantis viena iš versijų, „Lel“ rusų epinėje epikoje yra meilė įtvirtinanti dievybė. Kai kurie mokslininkai yra linkę į tai, matydami, kad jam dažnai pasirodo „Oh, Lado-Lel“, „Lada Lel-Lyuli“.

• Tačiau šios versijos priešininkai mano, kad Lel (Lala) yra vaisingumo deivės Lado sūnus. Jis nėra romantiškas herojus, jis pažadina moters motinystės troškimą. Moterų vaisingumas yra galimybė pagimdyti. Pagal senąjį slavų įsitikinimą, norint gauti Lelyos dėmesį, reikia gauti vaiką. Ir tai yra slavams - aukščiausiam gėriui.

Pirmieji kūriniai

Nepaisant to, kad Ostrovskis labai entuziastingai kalbėjo apie Rimskio-Korsakovo muziką savo „Pavasario pasakoje“, tačiau daug arčiau buvo Čaikovskio muzika, parašyta šiam žaidimui. Ir jaudulį, kurį pats Nikolajus Andreevichas patyrė savo operai, nepalaikė pirmųjų spektaklių muzikantai ir žiūrovai. Taigi pirmieji pasirodymai buvo prisotinti nusivylimu.

Sceną dekoravo Viktoras Vasnetsovas, peredvizniko menininkas, be to, jis sukūrė teatro spektaklio kūrinį ir operą. Naudodamas specifinius Rusijos architektūros, architektūros, siuvinėjimo motyvų elementus, jis pasiekė realistišką valstiečių gyvenimo atmosferą.

Opera "The Snow Maiden" gali būti vadinamas nacionaliniu lobiu. Nikolajus Andreevichas Rimskis-Korsakovas Jis buvo tikras savo tėvynės patriotas, keliaujantis pusę pasaulio, kai tarnauja kariniame jūrų laivyne, ir jis visuomet grįžo į Rusijos žmonių didybę. Jo estetinis idealas ir noras buvo išsaugoti rusų folkloro tradicijas, pabrėžti. Parodydamas naujus meninius metodus ir kompozicinius metodus, jis siekė, kad nacionalinis grožio jausmas būtų jo darbo centre. Ir „The Snow Maiden“ jis sugebėjo tai padaryti gerai.

Džiaugiamės galėdami pasiūlyti operos dainininkus ir simfoninį orkestrą, kad jūsų renginyje atliktume operos „Snow Maiden“ arijas ir ištraukas.