Mandolinas: įdomūs faktai, video, istorija, nuotrauka, klausytis

Mandolinas

Italija ... Įdomi šalis, pritraukianti save į turtingą senovės pasaulio ir renesanso paveldą. Keliaudami tai suteikia žmonėms tik teigiamas emocijas ir kvėpuoja romantikos širdyje. Amžinas Romos miestas su senovės architektūros paminklu, Colosseum, nuostabiu Venecija su gondolais ir gondolieriais, Milanas su pasauliniu operos kultūros centru, La Scala ir Neapolio teatru su netoliese esančiu Vezuviu, o vakare su savo langais galima pamatyti jaunuolį, dainuojantį serenadą brangusis. Ši tradicija, dainuodama serenadus pagal pasirinkto lango langą, lydi save mandolinu, instrumentu, kuris tapo Neapolio simboliu, kilęs iš viduramžių ir vis dar yra išsaugotas. Mandolinas yra styginis ir nupeštas instrumentas, atsiradęs drąsių riterių ir gražių merginų laikais, ir pirmiausia susijęs su italų muzikos kultūra. Jis laimėjo meilę ir populiarumą daugelyje pasaulio šalių ir yra aktyviai naudojamas ne tik Italijoje, bet ir Australijoje, Belgijoje, Brazilijoje, Kroatijoje, Suomijoje, Prancūzijoje, Graikijoje, Airijoje, Izraelyje, Japonijoje, Portugalijoje, Rumunijoje, Didžiojoje Britanijoje, JAV ir Venesueloje.

Garsas

Mandolinas, turintis puikių techninių ir meninių gebėjimų, turi turtingą, minkštą, tačiau tuo pačiu greitai nykstantį garsą. Velveto, instrumento garbanojimo laikrodis pasižymi šilumu ir švelnumu. Garso šaltinis mandolinuose yra stipriai ištempti suporuoti stygos, kurios, pritvirtindamos tam tikras fretes, išskiria norimą pikį. Priemonė paprastai žaidžiama su tarpininku. Pagrindiniai instrumento paėmimo būdai yra streikai, o taip pat tremolo, nes ilgas užrašai ant mandolino žaidžiami tik šiuo būdu. Be pagrindinių metodų, norint pasiekti meninius tikslus, muzikantai naudoja kitus garso išgavimo metodus, naudojamus žaisdami kitus styginius, pvz., Gitara. Tai pizzicato, flageolets, glissandos, vibrato, arpeggios, lenkimas (atsitraukimas), rasgeado, pulgar, tamburinas, flageolets ir įvairūs melismas.

Populiariausias mandolinas, kuris gavo pavadinimą „Neapolitas“, taip pat yra suderintas su smuiku, pagal taškus: druska, re, la, mi. Prietaiso diapazonas yra nuo mažos iki ketvirtosios oktavos druskos. Mandolino pastabos įrašomos į aukštąjį diską ir atitinka tikrąjį garsą.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

• Mandolino muzikantas vadinamas mandolinistu.
• Mandolinas laikomas vienu iš paprasčiausių mokytis.
• Garsusis smuikininkas A. Stradivari padarė ne tik smuiko šeimos instrumentus, bet ir mandolinus. Šiandien yra du garsūs kapitono instrumentai, iš kurių vienas saugomas Nacionaliniame muzikos muziejuje Pietų Dakotos Vermiljono universitete (JAV).
• Tai buvo pirmasis mandolinas, kuris buvo 1894 m. Pasaulyje garsiąją Gibsono kompaniją (JAV), kuri specializuojasi muzikos instrumentų gamyboje.
• Jungtinėse Valstijose, norėdami padidinti paklausą, gamintojai specialiai įdarbino muzikantus, kad sukurtų mandolino orkestrus, taip skatindami žmones pirkti instrumentus. Kai kurios grupės, organizuotos praėjusio amžiaus pradžioje, vis dar egzistuoja.
• Legendiniai muzikantai Jimmy Page („Led Zeppelin“) ir Paulas McCartney („Beatles“) savo kompozicijose grojo savo mandoliną.
• Elektrinis mandolinas buvo sukurtas JAV 1930 m.
• „Neapolio orkestrai“ buvo ir vis dar yra labai populiarūs visame pasaulyje - tai grupės, kuriose yra įvairių dydžių mandolinai. XIX a. Italijos karalienė Margarita iš Savojos muzikavo tokiame orkestre.
• Senovės mandolinai, pagaminti iš garsiosios Neapolio dinastijos Vinaccia atstovų, kuriuos sudarė devyni meistrai: Vincenzo, Giovanni, Domenico, Antonio Gaetano, Gennaro, Pasquale, Gennaro ir Achilas, šiandien yra įvairiuose pasaulio muziejuose. Tai Londono Viktorijos ir Alberto muziejus (Anglija), Muzikos instrumentų muziejus Claremont, Kalifornijoje (JAV), Briuselio Karališkoji konservatorija (Belgija), Barselonos muzikos muziejus (Ispanija).
• Mandolinas savo garsu puošia tokių garsių roko grupių kompozicijas kaip „Led Zeppelin", „Styx“, „R.E.M.“, „Blackmore's Night“, „Nightwish“, „Aria“, „DDT“, „Epidemic“, „In Extremo“.

Taikymas ir repertuaras

Išgyvenęs populiarumo augimą, o kartais netgi užmaršties laikotarpius, šiandien mandolinas vėl yra labai populiarus instrumentas, plačiai naudojamas ne tik klasikoje, bet ir įvairiuose šiuolaikiniuose muzikos stiliuose. Liaudies, šalies, bluegraso, džiazo, bliuzo, etno, popo, roko, keltų muzikos, roko ir ritinio - tai tik nedidelis muzikinių krypčių ir kompozicijų, kurias mandolinas puošia savo garsu, sąrašas. Šio universaliojo muzikos instrumento taikymo sritis yra labai plati. Tai gerai skamba scenoje, tiek solo, tiek lydere. Mandolinas taip pat puikiai derinamas su kitais instrumentais, įskaitant ir tuos, kurie yra simfoninio orkestro dalis.

Mandolinas nuo pat savo išvaizdos pradžios, gražus ir kilnus garsas traukė kompozitorių dėmesį. Jos repertuaras yra gana turtingas ir įvairus. Ypač atkreiptinas dėmesys į koncertus mandolinui A. Vivaldi, D. Pergolesi, D. Paisiello, F. Lecce, R. Kalache, A. Kaufmannui - tai kūriniai, kurie tapo šio instrumento repertuaro perlais. VAMozartas, D. Ligeti, D. Verdi, A. Schoenberg savo operų spektakliuose naudojo mandolino garsą. Į simfoninį orkestrą pristatė G. Mahler, A. Schoenberg, A. Webern, O. Respighi, I. Stravinskis, S. Prokofjevas, R. Ščedrinas. L.V. Beethovenas ir N. Paganini taip pat diversifikavo mandolino repertuarą. Yra daug kompozitorių, kurie rašė už instrumentą, tačiau mandolino meniniai ir techniniai gebėjimai buvo aiškiai atskleisti I. Hummelio, B. Bortolazzi, M. Giuliani, I. Vangala, C. Muniera, G. Galya, H. Baumann, Z. Berenda, darbuose. N. Shupuronguru, A. Dorman, S. Ranieri, M. Takano, D. Kraton ir kt.

Atlikėjai

Mandolinas visuomet pritraukė ne tik mėgėjų, bet ir profesionalių muzikantų daug dėmesio. Jau XVIII a. Antroje pusėje baroko mandolino žydėjimo metu mandolinistai P. Leon, J. Gervasio, P. Denis ir P. Fuchetti turėjo didelę reputaciją, kurie pagal savo meną labai prisidėjo prie gebėjimų ugdymo. Mandolino aukso amžius, prasidėjęs XIX a. Pabaigoje, atskleidė tokius puikius atlikėjus kaip D. Pettine, R. Kalache ir S. Ranieri, P. Vimercati. Jų batoną XX amžiuje tęsė B. Monroe, D. Apollo, D. Burns, J. Bandolimas, D. Grismanas. Šiuo metu yra daug nuostabių atlikėjų, kurie daug prisideda prie instrumento populiarumo su savo menu, džiugina klausytojus. Tarp jų: ​​J. Reuven, A. Avital, A. Sariel, K. Auonzo, D. Brent, K. Lichtenberg, E. Marlin, M. Marshall, D. Staats, E. Stattman, A. Steffi, K. Teel, V. Gill, R. Skaggs, B. Osborn, M. Maguire, M. Kang, L. Cohen.

Statyba

Mandolinas yra įrankis, taip pat smuikas, kuriam reikalingas ilgas ir sunkus darbas. Jo dizainas apima kūną ir, galų gale, kaklą.

Mandolino kūnas, dažnai kriaušės formos, susideda iš kūno ir denio.

• Kūnas, atliekantis rezonatoriaus vaidmenį, susideda iš kelių segmentų, vadinamų kniedėmis. Jis pagamintas iš klevo, juodmedžio, raudonmedžio ar vyšnių. Prie kėbulo pritvirtintas graviruotas lakštas, pagamintas iš metalo, medžio ar kaulų.
• Paklotas, kuris yra priekinė kūno dalis, klasikinėje versijoje turi vokalą - rezonatoriaus skylę, kuri tradiciškai dekoruota intarpu. Ant denio, kuriame yra nedidelis posūkis, įrengiamas stygas, kuris neturi stipraus tvirtinimo.
• Mandolino kaklas yra gana trumpas. Jo gamyboje naudojamas maumedis, kedras, klevas arba raudonmedis. Metalinių palangių kaklas yra suskirstytas į frets, kurių skaičius svyruoja nuo 11 iki 24 ir baigiasi galvučių, reikalingų styginiams styginti.

Bendras mandolino ilgis yra 60 cm, iš kurių 33 cm yra kūno ilgis.

Mandolino garsas ekstrahuojamas naudojant plektro tarpininką, pageidautiną medžiagą, kuriai atsižvelgiama į vėžlio apvalkalą. Šiuo metu plectrum gaminamas iš įvairių sintetinių plastikų.

Veislės

Mandolinų šeima evoliucijos procese įgijo nemažai rūšių, kurios skiriasi kūno forma, styginių skaičiumi ir diapazonu.

• Florentino mandolinas - turi 5 suporuotas eilutes.
• Milanas - ji turi 6 suporuotas stygas, sureguliuotas oktavą, aukštesnę nei gitaros stygos.
• Siciliečiai (Mandriola) - turi 4 eilutes, suderinamas ir mažiausias kartais oktavoje. Šis mandolino tipas naudojamas Meksikos tautų muzikoje.
• Portugalų - su plokščiu dėklu. Viršutiniame denyje vietoj balso skylės yra rezonatoriaus efs, kurie yra panašūs į smuiku. Priemonė pasižymi aštriu garsu ir yra naudojama Airijos, Didžiosios Britanijos, Brazilijos ir JAV tautų muzikoje.

Ansamblio ir orkestro praktikoje aktyviai naudojami tokie mandolino tipai, jų dydis ir pikis skiriasi.

1. Mandola - turi 4 suporuotas stygas, sureguliuotas kaip smuiko altorių stygos: C, G, D, A.
2. Octave mandolin - statykite oktavą žemiau mandolino.
3. Mandochello - statykite violončelei: daryti, druską, vėl, la. Mandochello nurodo mandoliną, kaip violončelei smuikui.
4. „Mando-bass“ yra didelis įrankis, galbūt ir keturių eilių, ir aštuonių eilių. Įrankis gali turėti įvairius nustatymus:

• druska, re, la, mi;
• mi, la, re, druska;
• prieš, druska, re, la.

Istorija

Mandolino istorijos pradžia yra Artimuosiuose Rytuose. Tai buvo, maždaug prieš šešis tūkstančius metų, senovės Mesopotamijos teritorijoje atsirado liūtų šeimos įrankiai, kurie pagal meno istorikų prielaidas buvo mandolino įkūrėjai. Tiesioginis instrumento pirmtakas laikomas nedideliu soprano diapazono liute, turinčiu nuo 4 iki 6 atskirų ar suporuotų katgutų styginių. Jis pasirodė kasdieniame gyvenime ir plačiai paplitęs Europos šalyse nuo XI iki XIV a. Įvairiais pavadinimais: mandora, mandola arba pandurinas.

Manoma, kad mandolinas atsirado Italijoje XVII amžiuje dėl ankstesnių priemonių pakeitimų. Iš išorės jis vis dar buvo panašus į liutą, tačiau instrumento kaklo galva jau buvo ištiesinta. Laikui bėgant, mandolinas tapo viena iš mėgstamiausių liaudies instrumentų, greitai išplito ir įgijo populiarumą įvairiose šalyse.

Specialus mandolino žydėjimas prasideda XVIII a. Priemonė, kuri populiarėja tarp įvairių klasių, tampa ypač populiari aukštojoje visuomenėje kamerinės muzikos kūrimui. Meno kūrimas ant instrumento pasiekia savo apogėją. Paskelbta „Mokykla žaisti mandoliną“. Neapolyje atnaujintą mandoliną sukūrė amatininkai, gaminantys muzikos instrumentus iš Vinaccia šeimos. Ji turėjo išlenktą denį, gilesnį kūną, keturias suporuotas metalo eilutes, kurios buvo sureguliuotos kaip smuikas penktadaliuose. Į orkestrus, kuriuose groja kantatai, oratorijos ir operos, supažindinama su ryškesniu garsu, o kompozitoriai rašo muziką, specialiai sukurtą mandolinui. Netrukus po naujojo instrumento modelio, mandolinai yra sukurti įvairiuose garso diapazonuose, kurie vėliau tapo ansamblių ir orkestrų dalimi, o vėliau tapo žinomi kaip neapoliečiai.

XIX a. Mandolino pradžia nebuvo labai palanki, kiti instrumentai, turintys intensyvesnį ir išraiškingesnį garsą, išstumė ją iš koncertų vietų. Mandolinas praranda savo populiarumą ir yra naudojamas tik Italijoje kaip liaudies instrumentas. Mandolinų paklausa mažėja, ir daugelis muzikos meistrų nustoja tai padaryti. Padėtis pasikeitė tik po to, kai 1835 m. Pasquale Vinaccia radikaliai transformavo klasikinį mandoliną. Norint pasiekti didesnį tūrinį rezonansą, jis padidina kūno dydį, pailgina kaklą ir atitinkamai prideda fretų skaičių, taip plečiant įrankio diapazoną. Kapitonas pakeitė paprastus medinius kaiščius mechanizmui, kuris geriau išlaikė stiprią metalinių stygų įtampą ir su ja susijusią priemonę. Toks modernizavimas smarkiai pakeitė prietaiso charakteristikas ir leido atlikėjams pasiekti ryškesnį, ryškesnį garsą, atitinkantį romantinės eros muzikos reikalavimus.

Antroji XIX a. Pusė pasižymi naujojo mandolino entuziazmo raundo pradžia ir su juo atgaivinimu. Priemonė labai greitai užkariauja įvairias klases, nuo paprastųjų iki karūnuotų asmenų, ir vėl įgyja profesionalių muzikantų, kurie vėl atneša jį į koncertinę sceną, patvirtinimą. Priemonė sparčiai populiarėja ne tik Europoje, bet ir Jungtinėse Valstijose bei Japonijoje. Kanada ir Australija. Dėl mandolino prasideda „Auksinis amžius“.

XX amžiuje dėl to, kad muzikiniuose stiliuose, pvz., Šalyje, bliuze ir džiazo, buvo naudojamas mandolinas, instrumentas tampa dar populiaresnis.

Mandolinas yra įdomus muzikos instrumentas, kuris per šimtmečius pasitraukė į mus ir šiuo metu yra labai gerbiamas. Daugelyje šalių jis gavo nacionalinio statuso statusą ir vis labiau įsitvirtino šiuolaikinėje kultūroje. Mandolino populiarumas nuolat didėja, o jo garsas vis dažniau naudojamas naujuose muzikos žanruose.