A. Scriabino simfoniniai eilėraščiai: istorija, video, turinys, įdomūs faktai

A. Scriabino simfoniniai eilėraščiai

Per visą savo gyvenimą Aleksandras Nikolajevichas Scriabinas tikėjo, kad menas buvo žmogaus ir visatos transformacijos impulsas. Jo muzika atspindi filosofines „sidabro amžiaus“ sąvokas, kai žmonės sukūrė naujas dvasines orientacijas ir ieškojo naujų, novatoriškų formų savirealizacijai mene. Simfoniniuose kūriniuose išreiškė savitą pasaulio ir jo prietaiso supratimą. Didžioji „ekstazio eilėraštis“ ir ugnies eilėraštis „Prometėja“ - tai filosofija, išreikšta garsais ir simboliais. Tai beprasmiška, kaip išorinė erdvė, muzika, kuri žavi klausytoją.

Gaisro eilėraštis "Prometheus". Istorija ir muzikinės charakteristikos

Ilgą laiką Scriabin gyveno užsienyje, 1910 m. Buvo ilgai lauktas sugrįžimas į savo tėvynę. Maskvoje Aleksandras Nikolajevichas užsimena apie idėją sukurti „Poem of Fire“. Iš pradžių kompozitorius planavo baigti darbą iki pavasario, bet dėl ​​savo turizmo Volgos regiono miestų, lydėdamas S. Kusevitsky orkestro, jis turėjo atidėti rezultato kūrimą iki artimiausio ateities. Kelionė truko iki vasaros, po kurio autorius sugebėjo grįžti į darbą. Jis rimtai susibūrė eilėraštį iki rudens.

Pateikime Skriabinas Premjera turėjo būti masyvi ir žavinga šou. Daugialypiškumas buvo išreikštas muzikos raidos lydere, keičiant spalvas. Šviesos bangos, kurios buvo įrašytos šviesos linijoje „Luce“, pagal kompozitoriaus idėją, turėjo būti atliktos spalvotoje klaviatūroje. Ilgą laiką buvo sukurtas neįprastas instrumentas, tačiau galiausiai jis negalėjo būti naudojamas koncertų salėje, kuri neleido muzikos ir spalvų sintezei. Nelaimingas kompozitorius paskutinę dieną prieš pasirodymą pažymėjo balą, kad spektaklis yra neįmanomas nenaudojant spalvinės klaviatūros.

Premjera įvyko 1911 m. Kovo 2 d. Ir buvo didžiulė sėkmė. Piano dalį atliko pats Scriabin, orkestras buvo valdomas Kusevitsky. Poemos pasirodymas buvo didžiausias įvykis šalies muzikiniame gyvenime.

Kompozitoriaus gyvenimo metu „Gaisro eilėraštis“ negalėjo panaudoti šviesos efektais. Scriabin pats nepaliko vadovo „Luce“ dekodavimo pasekėjų. Daugelis muzikinių tyrinėtojų stengėsi suprasti kompozitoriaus logiką, tačiau nepavyko iššifruoti notacijos, todėl šiuolaikinės ugnies eilėraščio „Prometheus“ kūriniai su lengva kompozicija, pastatyta ne pagal autoriaus idėją, bet parengė direktorius.

Paskutinėse 1915 m. Kovo dienomis pagrindinėje Niujorko koncertų salėje buvo sukurta eilėraštis "Prometheus", naudojant šviesos efektus. Dėl skriabino nebuvimo šviesos linijos interpretacija buvo savavališka. Įdomu tai, kad įranga buvo pagaminta daugiau nei dvejus metus specialiai koncertui.

„Prometheus“ yra svarbiausias „Scriabin“ darbo vaizdas. Tai nėra mitų herojus, tai yra semantinis simbolis. Viena žmogaus galvos idėja gali užsidegti ugnį savo širdyje, o tai leis jam įveikti sunkumus. Ugnis yra gyvenimas. Scriabin'o darbe Prometheusas asmeniškai apibūdina visatos kūrėją.

Idėja rodo erdvės kūrimo procesą. Nuo kurtės tylos gimė pirmasis akordas - „Prometheus“. Konsonanso harmonija ir toliau vystosi. Kyšulio skalėje Prometėjaus tema yra griežtai ir suvaržyta. Palaipsniui jis tampa nepripažįstamas ir tampa „valios tema“. Šios temos muzikinę medžiagą pasižymi pabrauktas solo vamzdžio garsas.

Naujosios muzikos sekcijos atidarymas yra paslėptas ir gilus priežastis. Pasirinktą fleitą lydi fagotas ir ragas ir leidžia patirti erdvės dydį.

Ypač spalvingas yra solo atlikėjas. Raktų pusėje yra daugybė anksčiau skambėtų temų. Jie tampa gyvesni, šviesesni ir kaprizingesni. Ypač elegantiška ir svajinga tema skamba.

Siaubinga akių tema turi ypatingą vidinę energiją. Kuriant visas temas yra susietos. Jie susiduria ir sudaro kažką naujo. Nuolatinis judėjimas, neturintis gravitacijos, yra metafora, kuri nenuilstamai eina į priekį. Niekas išliks toks pats, viskas pasikeis ir judės į priekį.

Atskirus motyvus dainuojančio choro įtraukimas į darbą gali būti laikomas įspūdingu įrenginiu. Kartu į galvą kyla asociacija su senosiomis liaudies dainomis. Galinga vokalinė parama atsiranda kaip monumentalus vokalistas. kūną. Šis kulminacinis taškas reiškia atėjimą į gyvenimo himną. Palaipsniui šiluma mažėja, o muzika tampa švelni ir liesti. Viskas atsitraukia, o siela lieka tylinga, o šviesa, kuri šildo sielą.

Ekstazio eilėraštis. Istorija ir muzikinės charakteristikos

1904 m. Žiemos pabaigoje Scriabin ir jo šeima apsigyveno Šveicarijoje vaizdingoje vietoje, netoli Ženevos ežero, kuris įkvėpė naujų kūrinių. Tačiau ne tik gamta įkvėpė naujų idėjų, bet ir aistra filosofijai. Jis planuoja pristatyti studijuotas koncepcijas naujame darbe „Ekstazio eilėraštis“. Jis entuziastingai dalyvavo kuriant naują ir labai neįprastą kompoziciją, tačiau jo kūrybinį impulsą nutraukia būtinybė keliauti į Paryžių. Jis turi atvykti į romantišką Prancūzijos sostinę, kad galėtų parodyti visuomenei neseniai paskelbtą Trečiąjį simfoniją.

Kitas įvykis giliai susijaudino kompozitoriaus sielą: tai reikia suderinti likimą su senąja meile - Tatjana Schlozer. Po sėkmingos Trečiosios simfonijos premjero mėgėjai eina į Italiją. Jie apsigyvena mažame Bolyasco miestelyje, kur jau kurį laiką sugeba pamiršti visus sunkumus, o kompozitorius visiškai ramiai tęsia ekstazio eilėraščio kompoziciją. Tačiau tragiškoji aplinkybė verčia vieną nusileisti iš dangaus į žemę: 1905 m. Vasarą kompozitorius miršta dukterį. Jis perka bilietą, o kitas traukinys eina į Šveicariją. Jo buvusi žmona Vera yra labai nusivylusi, nes visi vaikai kenčia nuo kosulio ir turi būti perkelti į kitą vietą, kad jie atsigautų greičiau. Šveicarijoje jis gyvena apie 10 dienų, o po to, išnaudojus visus sukrėtimus, jis grįžta į Italiją.

Muzikos rašymas padeda atsikratyti sunkumo ir skausmo. Jis visiškai skiria rašyti, nurodo kiekvieną detalę. Aleksandras Nikolajevas yra ypač dėmesingas orkestravimui. Puikus klausymas, Scriabin registruoja kiekvieną balsą atskirai. Kol bus baigtas darbas, vis dar reikėjo užbaigti skubius užsakymus per fortepijoninius kūrinius, taip pat vykti į Ameriką.

1907 m. Rudenį, kai Scriabinas gyveno Lausane, jis baigė rezultatą. Visą laiką programa buvo sudaryta poetine forma. Literatūros teksto autorius yra pats kompozitorius. Darbą sužinojo su M. Altshullerio orkestru ir 1908 m. Parodė visuomenei Niujorke. Programa nebuvo atspausdinta muzikos leidinyje, todėl daugelis „Scriabin“ gerbėjų svajojo gauti.

Įėjimas atveria lyrinę temą. Muzikinis motyvas skamba tris kartus, tačiau jis nekliudo klausytojo, nes kompozitorius meistriškai savo spektaklį patikina įvairioms priemonėms. Drebantis smuikų garsas sukuria neįprastai gražią foną, kuri leidžia pasirinkti pagrindinę muzikinę liniją - trimito solo.

Kontrastas, bet nuoširdžiai teka į bendrą svajonių temos srautą. Išraišką akcentuoja klarnetas. Muzikinės medžiagos kūrimas tęsia įdomią skrydžio temą. Virtuoziškumą akcentuoja fleita. Nesvarbi styginė pizzicato pakelia prancūziško rago melodiją. Taigi, klausytojui atrodo sparnuotosios svajonės įvaizdis.

Konkursas smuikas kviečia klausytoją mėgautis „nuostabių vaizdų ir jausmų“ grožiu. Rafinuotas chromatografuotas melodija yra ypač gražus ir rafinuotas lėtai Lento tempu. Pasaulio idilėje smarkiai skubėti „nerimą keliantys ritmai“, suformuluoti ragų akordais su mutantais. Juos slopina didžiulė savęs pasitikėjimo tema, pagrįsta sumažinto kvarco intonacija. „Dieviškoji bus išblaškyti baisius, nerimą keliančius ritmus.

Kalbos ir kūrybos temos žavi klausytoją įdomiais, spalvingais moduliais. Taigi, „žaidimo dvasia, skubėja į ekstazį“, kuri sukuria palankią atmosferą pirmajam didingajam ir gražiajam kulminacijai. Tačiau jo keliu vėl atsiranda barjeras, kuriam būdingas monofoninis teminių medžiagų „nerimą keliančių ritmų“ laikymas. Savęs tvirtinimo tema prieštarauja neigiamai spalvotai muzikai. Emocinė temperatūra pakyla iki karščio, o tai liudija antrojo viršūnių, tragiško interpretavimo išvaizda. Bet dvasia nėra pažeista, ji atgimsta protesto tema. Trombonai skamba patikimai ir grėsmingai, po to seka valios tema. Opozicija inferniniam pasauliui, blogio vaizdams vyksta kartu.

Kaip šviesus spindulys, apšviečiantis tamsą, pasirodo malonumo tema. Ryškūs atspalviai perkeliami į savęs tvirtinimo temą, kuri skamba kaip pergalingas himnas ir tampa pagrindiniu kulminacija. Po to kompozitorius sukasi per visas akimirkas, susijusias su kova ir pergalė, tarsi pagrindiniai kadrai būtų rodomi atmintyje. Šis metodas leidžia spalvoti artėjantį, galutinį epizodą, kuriame pasirodo „įdomių ritmų“ tema. Tai modifikuota „nerimą keliančių ritmų“ tema, kuri jungiasi su kitomis temomis ir veda klausytoją iki aukščiausio pasaulio malonumo ir žinių - ekstazio.

Scriabino simfoninių eilėraščių ypatumai

Scriabino simfoninės eilėraščiai atspindi kompozitoriaus filosofinius požiūrius į pasaulio tvarką. Ši muzika, kurioje egzistuoja minties ir jausmų intelektualizacija. Kompozitoriaus kūrybinio mąstymo racionalumas leido sukurti vaizdų sistemas, kurios vėliau vaidino svarbų vaidmenį poemų dramoje. Sąlygiškai galima išskirti tris vaizdines sferas, kurios yra susijusios su dramatiškos linijos formavimu ir konfliktu:

Taigi, kelias nuo aukščiausio tobulumo iki didžiausio didybės, iki ekstazio. Autoriaus supratimu, ekstazis yra dvasinė galia, kurią galima pasiekti tik su stipria valia.

Kompozitorius naudoja kiekvienai sferai būdingą leitmotifų sistemą. Muzikinio vystymosi procese jie susiduria vienas su kitu, sukurdami įtampą. Jo simfoniniam kūrybiškumui būdinga aukšta emocinė temperatūra, kuri net nesumažėja. Šie nuolatiniai vaizdai tapo simboliais, atspindinčiais sidabro amžiaus tendencijas.

Darbo pagrindas - harmonija. Ji sukuria neįprastą garsą. Kalbant apie harmoniją, neįmanoma pamiršti, kad kompozitorius naudoja „Prometheus“ akordą. Jo disonantiškas, aštri garsas auditorijai nebuvo pažįstamas. Nepaisant to, XX a. Visuomenė lengvai priėmė naujoves. Akordo struktūra yra tokia:

Ateityje harmoninis vystymasis yra tik sudėtingas, o tai dar labiau padidina emocinį stresą. Emocijų ir minčių srautas, kaip perkūnija, sparčiai juda į priekį. Iškrovimas vyksta tik darbo pabaigoje, kai „aukščiausio didybės“ sfera skamba epiškai. Vario kompozicija veda į tuttiorquestra foną, sukurdama skalę ir didybę. Atidaryta erdvė. Savo valios ir noro įveikti sunkumus dėka žmogus galėjo tapti tikru kūrėju ir demiurge.

Įdomūs faktai

• Kompozitorius turėjo „spalvos klausymas„Taigi, genijus susieja įvairius tonus su tam tikra spalva. Gebėjimas suvokti garsus atspalviuose yra retenybė. Verta pažymėti, kad garsus kompozitorius Rimskis-Korsakovas taip pat turėjo spalvų toninį klausymą.
• Šalia muzikinių valdovų, kuriuose buvo surengtos būsimos eilėraščio „Prometheus“ temos, autorius nurodė sutrumpintą užrašą: b., G., Cr., Black ir kt. Kompozitorius nepaliko jų dekodavimo pasekėjų. Manoma, kad šie įrašai yra tik tam tikros temos spalvistika. Daugelis muzikologų aktyviai ieško įrodymų, bet nesugeba rinkti papildomos informacijos, nes pats Scriabin nepateikia paaiškinimų.
• 1908 m. Scriabinas gavo Glinkos premiją už kompoziciją „Ekstazės eilėraštis“. Iki šiol kompozitorius jau gavo šį trofėjus kitoms kompozicijoms, šis apdovanojimas iš eilės tapo 11.
• Kompozitoriaus gyvenimo metu neįmanoma realizuoti idėjos, susijusios su eilėraščio „Prometheus“ atlikimu, naudojant šviesos efektus. Deja, muzikos ir šviesos sintezės idėja dėl techninių priežasčių nerado gyvenimo. Pagamintas prietaisas šviesos partijos „Luce“ veikimui nebuvo tinkamas naudoti koncertų salėje ir gali būti įjungtas tik atviroje erdvėje, todėl kompozitorius paskutinę akimirką turėjo užsirašyti pastabą „Galima atlikti be šviesos eilutės“.
• Pagrindinius „ekstazio eilėraščių“ teminius elementus autoriaus pastabose nurodė tik po to, kai darbas buvo spausdinamas, todėl daugelis leidėjų jų nenurodo.
• Gaisro eilėraštis „Prometheus“ neturi programos, autorius tvirtino, kad darbas nėra susijęs su senovės graikų mitu. Kompozitoriaus supratimu „ugnies eilėraštis“ apibūdina sąmonės atsinaujinimą, gryninimą.
• Autoriaus sukurta išsami programa „Ekstazio eilėraščiai“. Ji turi didžiulę detalę, kuri perteikia muzikinį vaizdą. Programos apimtis - 10 puslapių. Muzikos leidiniai paprastai neišleidžia šio poetinio teksto, todėl po programos atsiradimo jis iš karto tapo labai reti, tuo metu jį beveik neįmanoma rasti. Šiandien autoriaus literatūrinį tekstą galima rasti internete.

Ekstazio eilėraštis ir ugnies eilėraštis "Prometheus" - tai pagrindiniai simfoniniai darbai kūriniuose Aleksandras Nikolajevas Scriabinas. Vaizdų, simbolių ratas patvirtina kompozitoriaus filosofinę viziją. Jo noras užkariauti tamsą ir atkurti tvarką. Kosmosas prieš chaosą, protą prieš impulsus ir kvailumą. Jei žmogus žino savo vietą ir tikslą gyvenime, jis gali suprasti paslaptį ir patirti tikrą malonumą. Jis gali tapti kūrėju ir suteikti žmonėms ugnį, kuri savo širdyse užsidegs gerumo, šviesos ir viltys geriausiems. Scriabino simfoninė muzika yra atskiras kultūros sluoksnis, atskira galaktika, įsiskverbusi ryškia šviesa ir turinti savo unikalų prietaisą.