Opera „Mazepa“: turinys, video, įdomūs faktai, istorija

P.I. Čaikovskio operos „Mazepa“

A.S. eilėraščio kūrimas. Puškinas - tai labai sudėtingos dramos modelis, tiek techniniu, tiek lyriniu aspektu. P.I. Čaikovskis jis ėmėsi laisvės rašyti operą, kur pagrindinis vaidmuo yra priskirtas neigiamam požymiui, ir jo charakteris tampa katalizatoriumi, lemiančiu mirtinus žmonių likimo pasikeitimus didžiųjų istorinių įvykių fone.

Čaikovskio operos santrauka “Mazepa„ir daug įdomių faktų apie šį darbą skaityti mūsų puslapyje.

„Mazepa“ santrauka

Veiksmas vyksta Ukrainoje, XVIII a. Pradžioje. Į Kochubey turto Dniepro upės krantai yra vasaros atostogos. Svečiai susirinko į didelį stalą, tarp svečių - Ukrainos hetmaną. Mergaitės nuvyko į upę, stebėdamos savo meilužiu, ir tik Marija nešiojama dėl šio linksmumo. Jo mintyse - Mazepa. Vyresnysis vadas susitinka mergaitę ir atostogų metu prašo savo tėvo rankos. Kochubey yra pasibaisėjęs, jis nesiruošia susituokti su savo dukra su vyru, kuris jau peržengė 70 metų ribą. Yra ginčas, piktas ir pasipiktinęs hetmanas reikalauja, kad Marija pasirinktų. Ji teikia pirmenybę pasirinktam ir palieka savo tėvo namus.

Už paveldėtojo skrydžį gedėjo globėjo šeima. Atmestas Kochubey, prisimindamas neseniai vykusį pokalbį su hetmanu apie galimą aljansą su Švedijos karaliumi, pateikia planą: išsiųsti karaliui denonsavimą, informuodamas jį apie Mazepos išdavystę. Su Iskra ir Andreju, idėja pasirodo esanti įkūnijama, tačiau Petras Pirmasis, įsitikinęs „hetmano“ lojalumu, skubina kaltinti Kochubei išdavystę. Bazilikas patenka į piliakalnį pilyje. Ten kalinys kankinamas, Orlikas verčia kalinį pasirašyti melagingus prisipažinimus.

Marija, nežino savo tėvo likimo, bando išsiaiškinti Mazepos planus ir nuotaikas. Jis pasidavė jaunos merginos žavesiui, pasakoja jai apie ketinimą tapti vieninteliu valdovu, kai švedai, padedami savo pagalbos, sugrąžins Poltavos teritoriją.

Staiga motina ateina į Mariją. Nusivylus ir ašaros, ji prašo savo dukros įtikinti Mazepą neįvykdyti Kochubey. Tačiau pokalbyje moterys praranda brangų laiką ir vėluoja į auto-da-fe vietą. Mama sielvartu atsisako savo dukters.

„Poltavos mūšis“. Andrejus nesėkmingai bando surasti prisiekusį priešą mūšio lauke, kad sąžiningame mūšyje atsikratytų Kochubei. Tačiau pats Andrew, susitikus su išdaviku, nužudomas jo kulka. „Mazepa“ ir „Orlik“ bėga po Rusijos kariuomenės. Prieš jo mirtį drąsus Kochubey draugas mato Mariją, kuri yra išlenkta per savo kraujo kūną. Ji yra nenormalu ir nepripažįsta vaikystės draugo, užima mažą, apleistą vaiką. Marija, panardinta į beprotiškus sapnus, dainuoja gyvatę, Andrew miršta rankose.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

• "Mazepa" pagal pasaulinę idėją rodo akivaizdų panašumą su kita Čaikovskio opera, "Jevgenijus Oneginas„Abiejuose kūriniuose muzikinio pasakojimo centre atsiranda jauna moteris. Jos gilus jausmas, aukos meilė žmogui atskleidžia jau egzistuojančius pasirinkto vienuolius ir trūkumus, o baisios jėgos traukia tragediją, kuri tiesiog peržengia pagrindinio herojaus gyvenimą ir artimus žmones. meilė, kilusi iš moters sielos, yra švelnus, bet stebėtinai stiprus jausmas, kuris „sukelia“ mirtiną sunaikinimo mechanizmą, kuris sukelia mirtį, chaosą ir apskritai sunaikinimą.
• Čaikovskis iš pradžių norėjo operoje atspindėti meilės ir išdavystės istoriją, o ne sutelkti dėmesį į socialines ir karines detales, todėl Poltavos mūšio scena yra šiek tiek „praeinanti“ ir nėra dominuojantis akcentas, nepaisant epo ir didžiulio istorinio įvykio istorinės reikšmės.

• Darbo procese Čaikovskis skundėsi, kad augantis vidinis savikritikos poreikis su juo buvo žiaurus pokštas. Jei anksčiau kompozitorius buvo kaltinamas dėl objektyvios jo kūrybos vizijos stokos, dabar šis sugebėjimas jo charakteriu yra toks didelis, kad jis visiškai neteko įkvėpimo. Susidūręs su tokia kūrybine krize, 1881 m. Rugsėjo mėn. Čaikovskis nusprendė atsisakyti ketinimo baigti operą, sakydamas, kad jis nebėra jį traukia. Tęsti darbo eigą buvo tik 3 mėnesiai.
• Kompozitorius ketina atsisakyti Švedijos karaliaus charakterio į operos sklypą. Anot Čaikovskio, Karl XII yra labai paviršutiniškas ryšys su šia psichologine drama, kuri prasidėjo tarp Kochubey, Maria ir hetmano.
• „Mazepa“ tapo asmeniniu Čaikovskio testu, kuris galiausiai padėjo suprasti, jog darbas pagal teatro įspūdžių suvaržymus pastebimai sumažina kūrėjo laisvę, kurią jis turi per meną. Nėra jokių abejonių, kad pasirenkant operą ir simfoninę formą kompozitorius pirmenybę teiks pastarajam, nepaisant to, kad opera yra struktūriškai turtingesnė.
• Profesionaliuose sluoksniuose „Mazepos“ premjera Sankt Peterburge buvo kritikuojama dėl atlikėjų vokalinių įgūdžių, Čaikovskio brolis Modestas visus savo pastangas, kad apžvalgos nepasiektų kompozitoriaus. Vėliau Peteris Iljičius, sužinojęs tiesą, labai padėkojo savo broliui su žodžiais: „Tu viską padarė, tuo metu tiesa galėjo mane sunaikinti“.

Geriausi skaičiai iš operos „Mazepa“

Arioso Kochubey antrojo akto pradžioje. Dramos užpildyta šalis yra raktas į simbolių atskleidimą. Ankstesnėse scenose Kochubey pasirodo suvaržytas ir protingas, šioje arijoje herojus pasirodo auditorijai, galintis giliai jausti, įsisavinti savo gyvenimo tragedijoje.

Kochubey arioso (klausytis)

"O Marija, Marija!" - Mazepa arioso iš antrojo veiksmo 2 scenos. Unikalus partijos bruožas yra dvigubas įspūdis, kurį jis sukuria. Švelnus jausmų gylis, kurį hetmanas manė savo mylimajai moteriai, yra apgaulingas. Tai iliuzija, saldus melas, už kurio slypi nuotaikas, narsistinis, užburtas hetmano siela. Tai sudėtingas vokalo numeris, kuriam reikalingas subtilus emocinis žaidimas, ir suteikia galimybę klausytojams apsvarstyti ir pripažinti tokį emocinį dvilypumą.

Arioso Mazepa (klausytis)

"Mano brangus draugas!" - Maria ir Mazepa duetas antrojo akto scenoje. Tai unikali vokalo intriga, atidžiai apgalvota „Mazepa“. Įtakojančios mergelės sielos stygos, klastingas piktadarys ketina įtikinti šeimininką atsisakyti savo šeimos ir tapti jo neginčijamu „tarnaitininku“, sąjungininku, kuris ten bus, net jei savo tėvo gyvenimas yra priešingoje skalės pusėje.

Maria ir Mazepa duetas (klausykitės)

„Mazepa“ kūrimo istorija

P.I. Čaikovskis dirbo operoje „Mazepa“ nuo 1881 m. Birželio iki 1883 m. Jis buvo pagrįstas A.S. Puškinas „Poltavos“, apibūdinantis žmogaus likimų dramą didžiojo imperatoriaus Petro I pergalės kontekste per Švedijos valdovą Karolį XII, kuris pavertė Šiaurės karo bangą. Savo darbe poemoje Puškinas leido sau šiek tiek laisvai interpretuoti įvykius, kurie turėjo mažai neigiamo poveikio patikimumui, tačiau daugeliu aspektų leido jam padaryti pagrindinių veikėjų simbolius ryškesnius, o jų veiksmų motyvai įsiskverbė į emocinį atsaką.

Operai „Mazepa“ sunkiai susitiko su kompozitoriumi. Įvairiuose kūrimo etapuose Čaikovskis pažodžiui privertė save dirbti su darbu, bandydamas galutinai pristatyti auditorijai A.S. Puškinas. Poema "Poltavos" sukėlė kompozitoriui malonumo ir susižavėjimo jausmą.

Iš pradžių ketinama sukurti „Poltavos“ pagrindu sukurtą operą Čaikovskiu, užvaldytu nuostabaus kūrybinio ketinimo įsikūnijimo idėja, jis greitai parašė 4 vokalus ir vieno pagrindinių simbolių dueto projektą. Pastarasis buvo sukurtas remiantis muzika iš Čaikovskio simfoninis pasirodymas „Romeo ir Juliet“. Kompozitorius buvo labai susirūpinęs dėl galimybės atspindėti psichologines įtampas santykiuose tarp Mazepos ir Marijos, taip pat Meilės ir jos dukros.

Trys 1881 m. Vasaros mėnesiai Čaikovskis dirbo savo naująją operą, tačiau, pradėjus rudenį, įkvėpimas paliko autorių, ir pradėjo dirbti su būtinybe užbaigti pradėtą ​​darbą. Savo laiške Sergejus Taneevas Čaikovskis pažymėjo, kad scenos numeriai, kuriuos jis jau sudarė operai, dabar sukelia dirginimo ir pasibjaurėjimo jausmą, sukeldamas skausmingą tikrumą, kad tai, kas parašyta, yra jo galimybių ribos.

1881 m. Gruodžio pradžioje, buvęs Romoje, Čaikovskis vėl įsipareigojo perskaityti Puškino eilėraščius ir pradėjo rašyti muziką scenoje, kurioje dalyvavo Mazepa ir Marija. Per šį laikotarpį Peteris Iljičius suprato, kad jo opera buvo sėkminga, ir jis, kaip kūrėjas, turėjo visas būtinas priemones, kad priartintų triumfo dieną. Šios entuziazmo priežastis buvo naujas skaitymas, eilėraščio „Čaikovskis“ su jais įsilaužusių didvyrių veiksmų ir požymių persvarstymas, nors jis anksčiau nebuvo patyręs ypatingo meilės už simbolius. Italijos sostinėje darbas operoje buvo intensyvus, tačiau netrukus saugiklis vėl išdžiūvo, o kompozitorius vėl išsiblaškė kitų kompozicijų, instrumentinių kūrinių ir ansamblių.

1882 m. Pavasarį Čaikovskis, apsistojęs Kamenkoje (vieta, esanti prie modernios Ukrainos, buvusi Rusijos imperijos dalis), vėl atkreipė dėmesį į Mazepą. Priimdamas sprendimą užbaigti darbą, kompozitorius pradėjo dirbti kruopščiai, bet buvo priverstas pripažinti: intensyvus kūrybos procesas vyko be daug entuziazmo, kuris anksčiau buvo visada prisidėjęs prie kūrybinio darbo. Iki rugsėjo iki operos praktiškai išnaudojo vidinį autoriaus potencialą. Šio laikotarpio laiškuose kompozitorius nurodė, kad niekada nepatyrė tokių rimtų sunkumų rašydamas didelio masto kompoziciją. Noras toliau kurti Čaikovskį, susijusį su tuo, kad jis pradėjo būti griežtesnis su savimi, nors kartais jis buvo priblokštas priespaudos mintyse, kad pats talentas išnaudojo save. Rugsėjo pabaigoje Čaikovskis pradėjo dirbti orkestro lydere. Tik tada galiausiai autorius jaučia stiprų jausmą, kad jo darbas įgytų pripažinimą.

Operos struktūrą sudaro 3 aktai ir 6 scenos. Libretą parašė rusų poetas, dramaturgas ir literatūros kritikas Viktoras Bureninas. Čaikovskis nebuvo visiškai patenkintas gautu tekstu: jis atrodė pernelyg „sausas“, neturintis originalios literatūros šaltinio. Libretą papildė kompozitorius, ypač Peteris Ilyichas pridėjo daugiau originalių linijų iš AS „Poltava“ eilėraščio. Puškinas. Garsiausios arioso Mazepa žodžiai iš antrojo akto buvo parašyti Vasilio Kandaurovo.

Operos premjera įvyko 1884 m. Vasario 15 d. Maskvos Bolšojos teatro scenoje. Po 4 dienų „Mazepa“ jau buvo suteikta Sankt Peterburgo Marino teatre. Visur spektaklis buvo šiltai priimtas, tačiau pirmieji pasirodymai parodė vieną nemalonų momentą: nepaisant muzikinio tobulumo, tikrasis spektaklis nepasiekė idealo. Pirmuosiuose kūriniuose dalyvavę dainininkai ir dainininkai paprasčiausiai negalėjo techniškai nepriekaištingai susidoroti su siūlomomis vokalinėmis dalimis.

Šiuo metu opera "Mazepa„yra tikra dovana ir jaudinantis iššūkis bet kuriam operos solistui su ryškiu baritonu. Brangus, nuo balso gebėjimų požiūriu, centrinės herojaus dalys yra pagrindinė retų spektaklių teatro scenose priežastis. Kita vertus, dėl šios aplinkybės kiekviena premjera tampa pastebima, aptarė meno pasaulio renginį, leidžiantį iš naujo pažvelgti į tam tikro menininko muzikinį talentą. „Mazepa“ pasirodė esanti savotiška dėžutė su daugeliu netikėtumų Statybininkas, kuris tik šiame procese, vykdydamas visą „kūrybiškumo agoniją“, pradėjo suprasti muzikos priemonėmis aprašytų įvykių mastą ir gilų jausmingumą.