Georges Bizet: biografija, vaizdo įrašai, įdomūs faktai, kūrybiškumas.

Georges Bizet

Kaip dar galite apibūdinti kompozitorių, kuris pats yra PI. Čaikovskis pavadino genijus, o jo darbas - opera „Karmenas“ - tikras šedevras, įkvėptas tikru jausmu ir tikru įkvėpimu. Georges Bizet - puikus Prancūzijos kompozitorius, dirbęs romantizmo eroje. Visas jo kūrybos kelias buvo sunkus, ir gyvenimas buvo nuolatinis kliūčių kelias. Tačiau, nepaisant visų sunkumų ir dėl savo ypatingo talento, didysis prancūzas pasauliui pristatė unikalų darbą, kuris tapo vienu populiariausių jo žanre ir šlovino kompozitorių visais laikais.

Mūsų puslapyje rasite trumpą Georges Bizet biografiją ir daug įdomių faktų apie kompozitorių.

Trumpa Bizet biografija

1838 m. Spalio 25 d. Paryžiuje gatvėje Tour d'Auvergne gimė dainuojančio mokytojo Adolfo Hamano Bizet ir jo žmonos Aime šeima, kurią jo mylintys tėvai pavadino trijų didžiųjų imperatorių garbei: Aleksandras César Leopoldas. Tačiau krikštu jis gavo paprastą prancūzų pavadinimą Georgesą, kuris liko su juo amžinai.

Nuo pat pirmųjų gyvenimo dienų vaikas klausėsi daug muzikos, tai buvo subtilus motinos smėlio papuošalas, taip pat vokalinės pamokos tėvo studentams. Kai vaikas buvo ketveri metai, Aime pradėjo mokyti jį muzikiniu ženklu, o po penkerių metų ji sėdėjo savo sūnų fortepijonui. „Bizet“ biografija sako, kad šešių metų amžiaus Georgesas buvo identifikuotas mokykloje, kur smalsus vaikas tapo labai priklausomas nuo skaitymo, o motinos nuomone, berniukas išsiblaškė nuo muzikos, kuriai berniukas turėjo sėdėti valandas.

Fenomenalūs muzikiniai gebėjimai, kuriuos turėjo Georges, ir sunkus darbas davė savo rezultatus. Po klausymo, kuris sukėlė nuostabų malonumą tarp Paryžiaus konservatorijos profesorių, devynerių metų vaikas buvo įtrauktas į savanorių prestižinėje švietimo įstaigoje garsiojoje A. Marmontelio klasėje. Gyvas pobūdis, smalsus ir emocinis studentas, suvokęs viską, kas buvo skristi, profesorius jam labai patiko, todėl mokytojui buvo labai malonu dirbti su juo. Tačiau dešimties metų berniukas ne tik pavyko žaisti fortepijoną. Konkurse solfeggiodemonstruodamas fenomenalią muzikos ir atminties ausį, jis pelnė pirmąjį prizą ir buvo garbė gauti nemokamų papildomų pamokų apie instrumentą ir kompoziciją iš išskirtinio P. Zimmermano.

Georgeso konservatorijos mokymas, kaip atlikėjas, artėjo prie jo pabaigos, o prieš jį buvo atidarytas koncertų muzikantas, nors ši perspektyva visai nesidomėjo. Kadangi P. Zimmerman su juo įsitraukė į kompoziciją, jaunuolis turi naują svajonę: kurti muziką teatre. Todėl, baigęs fortepijono kursą A. Mormontelyje, Georgesas iškart pateko į F. Halevy klasę, kuriai vadovavo ir entuziastingai kūrė, mėgindamas save įvairiais muzikos žanrais. Be to, „Bizet“ entuziastingai dirbo vargonų klasėje su profesoriumi F. Benoit, kur jis pasiekė reikšmingų rezultatų, pirmiausia laimėdamas antrąjį ir tada pirmąjį konservatorijos prizą.

1856 m., Įtikinamai F. Golevi reikalavimu, Georges dalyvauja Dailės akademijos konkurse. Pirmasis, vadinamasis Romos prizas, suteikė jauniems talentams galimybę per dvejus metus stažuotis Italijoje ir metus Vokietijos sostinėse. Pasibaigus šiai praktikai, jaunam autoriui buvo suteikta teisė premjuoti vieno veiksmo teatro muzikinę kompoziciją viename iš Prancūzijos teatrų. Deja, šis bandymas nebuvo visiškai sėkmingas: šį kartą niekas nebuvo apdovanotas pirmuoju prizu. Bet sėkmės jaunajam kompozitoriui kartu su kitu kūrybiniu konkursu, kuris paskelbė Jacquesą Offenbachą. Jo teatrui, įsikūrusiam Boulevard Montmartre, norėdamas reklamuoti, jis paskelbė konkursą, kurio tikslas - sukurti nedidelį komedijos muzikinį pasirodymą su ribotu atlikėjų skaičiumi. Laimėtojui buvo suteiktas aukso medalis ir dvylikos šimtų frankų prizas. „Dr Miracle“ buvo operetės, kurią aštuoniolikos metų kompozitorius pateikė gerbiamosios žiuri teismui, pavadinimas. Komisijos sprendimas: prizas skirstomas į du varžovus, iš kurių vienas buvo Georges Bizet.

Ši pergalė ne tik supažindino prancūzų visuomenę su jaunojo kompozitoriaus pavadinimu, bet ir atvėrė jam duris į garsiąją Offenbachą „Penktadieniai“, kur buvo pakviestos tik atrinktos kūrybinės asmenybės, ir kur jam buvo pagerbtas pats pats J. Rossini. Tuo tarpu artėja menų akademijos reguliarus metinis konkursas dėl Romos premijos, kuriai Georgesas sunkiai ruošėsi, rašydamas kantatą „Clovis ir Clotilde“. Šį kartą triumfas - jis laimėjo pirmąją vietą muzikinėje kompozicijoje, o kartu su kitais penkiais nugalėtojais 1857 m. Gruodžio 21 d., Tobulindamas savo įgūdžius, nuvyko į Amžinąjį miestą.

Italija

Italijoje Georgesas keliavo po visą šalį, žavėdamas gražia gamta ir meno kūriniais, daug skaito, susitiko su įdomiais žmonėmis. Ir Roma jam labai patiko, kad stengėsi visokeriopai pasilikti čia, kur jis netgi parašė laišką Prancūzijos švietimo ministrui, prašydamas leisti trečiaisiais metais praleisti ne Vokietijoje, bet Italijoje, kuriam jis gavo teigiamą atsakymą. Tai buvo sudėtingo jaunojo kompozitoriaus žmogiškojo ir kūrybinio formavimo etapas, kurį George'as vėliau savo gyvenime pavadino laimingiausiu ir nerūpestingiausiu. „Bizet“ tai buvo nuostabūs kūrybinės veiklos ir pirmosios meilės metai. Tačiau jaunuolis turėjo likti iš Romos du mėnesius iki tvarkaraščio, nes jis gavo laišką iš Paryžiaus su savo mylimos motinos liga. Dėl šios priežasties 1860 m. Rugsėjo pabaigoje Bizet grįžo į Paryžių.

Homecoming

Jaunuolio gimtajame mieste nebuvo rožinių. Georgeso nerūpestingas jaunimas baigėsi, ir dabar jam reikėjo galvoti apie tai, kaip uždirbti savo kasdienę duoną. Pradėjo pilkos dienos, kurios jam buvo užpildytos nuobodu. „Bizet“ uždirbo savo privačias pamokas, o garsiojo Paryžiaus leidyklos savininko A. Shudano prašymu dirbo fortepijoninėmis kompozicijomis garsiųjų kompozitorių kūrinių orkestriniams rezultatams ir pramoginės muzikos kūrimui. Draugai patarė Georgesui užsiimti veikla, nes net ir studijas konservatorijoje jis turėjo virtuozo muziko reputaciją. Tačiau jaunuolis suprato, kad jo pianisto karjera gali jam greitai pasiekti sėkmę, tačiau tuo pačiu metu jis neleido jam vykdyti savo visą gyvenimą trunkančio svajonės - tapti operos kompozitoriumi.

Su „Bizet“ kilo nemažai problemų: buvo būtina perduoti ode-simfoniją „Vaska da Gama“ - antrąją meno akademijai skirtą ataskaitą ir, be to, kaip Romos laureatą, jis turėjo parašyti linksmą vieno veiksmo operą „Opera-Comique“ teatrui. Libretas buvo jam duotas, bet juokinga melodija „Guzla Emir“, vadinamoji spektaklis, visai nebuvo gimusi. Ir kaip jie galėjo atsirasti, kai mylimiausias žmogus ir geriausias draugas buvo rimtos būklės. 1861 m. Rugsėjo 8 d. Motina George mirė. Vienas negrįžtamas praradimas po kito. Po šešių mėnesių mirė ne tik mokytojas, bet ir mentorius bei „Bizet - Fromental Halevy“ parama. Susilpnėjęs artimųjų praradimas, Georgesas, norėdamas atsikratyti savęs, stengėsi dar labiau patekti į darbą, tačiau dėl to jis gavo nervų perteklių ir suskirstymą.

Per 1863 m. „Bizet“ dirbo naujojoje „Pearl Seekers“ operoje, o 1864 m. Padėjo savo tėvui statyti būstą miško plote, kurį „Adolf-Haman“ įsigijo Vezine. Dabar Georgesas turi galimybę praleisti kiekvieną vasarą gamtoje. Čia jis labai entuziazmu suskirstė Ivaną „Siaubą“, o 1866 m. 1867 m. „Bizet“ pasiūlė darbą kaip muzikinis kolektyvas Paryžiaus žurnale. Jis paskelbė straipsnį pagal slapyvardį Gaston de Betsy, kuris buvo tikrai gerai priimtas, tačiau, deja, tai buvo pirmasis ir paskutinis.

Tuo pačiu metu, Georgeso asmeniniame gyvenime vyksta reikšmingi pokyčiai: jis aistringai įsimyli savo vėlyvojo mokytojo F. Halevy dukrą. Motina ir artimiausi Genevieve giminaičiai prieštaravo tokiai sąjungai, nes kompozitorius buvo netinkama mergaitė mergaitėms, tačiau Bizet buvo gana atkaklus, todėl 1869 m. Birželio 3 d. Georgesas buvo neįprastai laimingas, jis visais įmanomais būdais saugojo savo jaunąją žmoną, kuri buvo dvylikos metų jaunesnė už Jį, ir bandė jai patikti viską.

Pavojingi laikai

Kitų metų vasarą „Bizet“ pora keturis mėnesius nuvyko į Barbizoną - tai labai populiari vieta meno žmonėms. Kompozitorius ketina dirbti vaisingai „Clarissa Garlow“, „Calendal“, „Griselda“, tačiau dėl liepos ir Prancūzijos-Prūsijos karo Georgeso planai nebuvo įgyvendinti. Vyriausybė paskelbė plačiai paplitusį skundą Nacionalinei gvardijai. Jis netapo šio likimo, ir jis net išgyveno karinį mokymą, bet kaip Romos mokslininkas, jis buvo paleistas iš karo tarnybos ir išvyko į Barbizį paimti savo žmoną ir grįžti į Paryžių, kur respublikas vėl buvo paskelbtas rugsėjo 4 d. Padėtis sostinėje apsunkino prūsų apgultį: mieste prasidėjo badas. Giminaičiai pasiūlė tam tikrą laiką perkelti Georgesą į Bordo, bet jis pasiliko ir, kaip tik galėjo, padėjo Paryžiaus gynėjams patruliuoti mieste ir rampose.

„Bizet“ ir „Genevieve“ paliko miestą tik po to, kai buvo paskelbta ir panaikinta 1871 m. Sausio mėn. Paskelbta blokada. Pirma, jie aplankė Bordo gimines, po to persikėlė į Compiegnę ir laukė neramių Paryžiaus komunos Wiesene laikų pabaigos. Birželio pradžioje grįžęs į sostinę, Bizet iš karto pradėjo dirbti su savo nauja kompozicija - operą „Jamila“, kuri pirmą kartą pasirodė 1872 m. Gegužės 22 d. Ir po dviejų su puse savaitės kompozitoriaus gyvenime įvyko džiaugsmingas įvykis - Genevieve jam davė sūnų. Tokios laimės įkvėptas Georgesas dar labiau gilino į darbą ir mielai priėmė pasiūlymą „A. Daude“ dramos spektaklį „Arlesianka“ su gera muzika. Gamybos premjera, deja, nepavyko, bet mažiau nei prieš mėnesį, „Bizet“ kompozicija į dramą, kurią jis pavertė viename iš koncertų, buvo įspūdinga sėkmė. Netrukus Georgesas vėl nusivylė: 1873 m. Spalio mėn. Pabaigoje kompozitorius buvo informuotas, kad Didžiosios operos pastatas, kuriame netrukus įvyks jo operos „Sid“ premjera, buvo sudeginta į žemę ir visi spektakliai buvo perkelti į Ventadur salę, kuri nebuvo pritaikyta šiai gamybai. Tačiau po trijų mėnesių „Bizet“ vardas vėl buvo kiekvieno lūpos: pirmasis ir paskesni jo dramatiškos viršūnės „Tėvynės“ pasirodymai buvo didis triumfas.

Paskutinis kompozitoriaus darbas

Visą 1874 m. Kompozitorius praleido dirbdamas su gabalu, kurį jam rekomendavo draugai. Nuo pat pradžių, labai supainiotas „Bizet“: kaip operą su komedijaus etapu galėjo būti tragiškos operos opera, ir taip baigėsi P. Merime „Carmen“ istorija. Kai kurie netgi pasiūlė pakeisti galutinį, nes kūrinio autorius buvo miręs ilgiau nei trejus metus. Tačiau blogiausias dalykas yra tai, kaip visuomenė suvokia našumą žemesnės klasės žmonių scenoje. Nepaisant visko, kompozitorius entuziastingai kūrė kūrinį, kuris vėliau taps šedevru visam laikui. Ką tikimasi, kad 1875 m. Kovo 3 d. Buvo paskirta ilgai laukta premjera, gandai apie artėjantį teatro skandalą sklinda per miestą. Pirmasis aktas buvo nuoširdžiai pasveikintas, tačiau po antrojo akto dalis visuomenės paliko salę. Baigęs trečiąjį aktą, Bizet, atsakydamas į apgailėtinus visuomenės sveikinimus, paskelbė, kad tai yra nesėkmė. Kitą dieną Paryžiaus laikraščiai paskelbė „Karmeną“ „skandalingu“ ir „amoraliu“, jie rašė, kad „Bizet“ nuskendo labai mažai, iki pat socialinio dugno.

Antrasis pasirodymas vyko kas antrą dieną - kovo 5 d., O visuomenė jau pasveikino ne tik šiltai, bet ir karštai, bet laikraščiai toliau diskutavo apie premjeros nesėkmę dar vieną savaitę. Tame teatro sezone „Carmen“ Paryžiuje buvo pastatytas trisdešimt septynis kartus, ir iš tikrųjų ne kiekvienas pasirodymas išgyveno tiek daug pasirodymų. Dėl premjeros nesėkmės „Bizet“ smarkiai nukentėjo, tačiau tai prisidėjo prie moralinės kančios, kurią sukėlė ginčas su žmona, taip pat fizinės kančios dėl lėtinės krūtinės anginos ir reumato. 1875 m. Gegužės pabaigoje George su visa šeima išvyko iš Paryžiaus ir nuvyko į Bougival, tikėdamasis, kad jam bus lengviau. Tačiau kompozitorius negavo geresnių rezultatų, nuolatinės atakos jį visiškai išnaudojo ir birželio 3 d. Gydytojas nurodė Georgeso Bizet'o mirtį.

Įdomūs faktai apie Georgesą Bizet

• Kompozitoriaus tėvas Adolfas Amanas Bizetas, prieš susitikdamas su Anna Leopoldina Aime, nee Delsar, Georgeso motina, turėjo kirpėjo profesiją, bet prieš vestuves pakeitė savo veiklos pobūdį, tapdamas „meno žmogumi“, kaip prašė nuotakos šeima .
• Berniukas Georgesas gyveno pagal griežtą tvarkaraštį: ryte jis buvo nuvežtas į konservatoriją, o po pamokų jis buvo įvežtas į namus, maitinamas ir užrakintas patalpoje, kurioje jis dirbo, kol jis užmigo tiesiai už instrumento dėl nuovargio.
• Nuo vaikystės „Bizet“ buvo labai mėgsta skaityti, kad jo tėvai turėjo paslėpti knygas iš jo. Devynerių metų berniukas svajojo tapti rašytoju, manydamas, kad jis yra daug įdomesnis nei sėdi prie fortepijono visą dieną.

• Iš Bizeto biografijos mes sužinome, kad, nepaisant jo talento, jaunuolis dažnai nesutarė su savo tėvais dėl muzikos pamokų, jis šaukė ir buvo piktas su jais, bet nuo vaikystės jis suprato, kad motinos sugebėjimai ir atkaklumas suteiks rezultatų, kurie padės jam vėliau gyvenime.
• Romos stipendija apdovanota Georges Bizet ne tik daug keliavo, bet ir susipažino su įvairiais žmonėmis. Dažnai dalyvaujant priėmimams Prancūzijos ambasadoje, jis susitiko su įdomiu asmeniu - Rusijos ambasadoriumi Dmitriju Nikolajevičiumi Kiselyovu. Tarp dvidešimties metų berniuko ir beveik šešiasdešimties metų amžiaus orumo kilo stipri draugystė.
• Georgesas Bizetas dėdė Francois Delsarte kažkada buvo garsus dainavimo mokytojas Paryžiuje, tačiau jis įgijo didesnį šlovę kaip savitos „žmogaus kūno estetikos“ sistemos kūrėjas, kuris vėliau įgijo savo pasekėjų. Kai kurie meno kritikai mano, kad F. Delsarte yra žmogus, kuris daugeliu atžvilgių nulėmė XX amžiaus meno kūrimą. Net KS Stanislavskis rekomendavo naudoti savo sistemą pradiniam dalyvių mokymui.
• „Bizet“ amžininkai kalbėjo apie jį kaip draugišką, linksmą ir malonų asmenį. Visada daug ir savavališkai dirbdamas, jis vis dėlto mylėjo pasilinksminti su draugais, būdamas visų rūšių išdykęs idėjų ir juokingų anekdotų autorius.

• Kol kas dar mokosi konservatorijoje, Georgesas Bizetas buvo kvalifikuoto pianisto reputacija. Kartą, dalyvaujant Frančui Lisztui, jis taip meistriškai atliko techniškai sudėtingą kompozitoriaus darbą, kuris leido autoriui džiaugtis: galų gale, jaunasis muzikantas lengvai žaisdavo pasibaisėtinas vietas teisingu tempu.
• 1874 m. Prancūzijos vyriausybė Georgesui Bizetui buvo suteiktas „Garbės legiono“ įsakymas už reikšmingą indėlį į muzikos meno kūrimą.
• Po pirmosios katastrofiškos premjero dramos A. Daudet "Alesles" grįžo į sceną tik po dešimties metų. Žaidimas jau buvo neabejotinai sėkmingas su žiūrovais, nors amžininkai atkreipia dėmesį į tai, kad žiūrovai daugiau žiūrėjo į muziką, kurią papuošė J. Bizet.
• G. Bizet operos „Ivanas siaubas“ niekada nebuvo pastatytas kompozitoriaus gyvenime. Amžininkai netgi sakė, kad kompozitorius buvo įžeidžiamas sudeginant rezultatą, tačiau kompozicija buvo atrasta, bet tik 1930-ųjų pabaigoje konservatorijos archyvuose ir pirmą kartą pristatyta 1943 m. Profesiniame Paryžiaus koncerte Boulevard des Capucines teatre. Žaidimo organizatoriai stengėsi įsitikinti, kad tarp klausytojų nebuvo nė vieno vokiečių, nes rusų kalba parašyta operacija gali sukelti didelį dirginimą tarp jų, ypač dėl to, kad pokytis antrojo pasaulinio karo metu nebuvo Vokietijos naudai. Ivano Bizeto opera „Ivanas baisus“ niekada nebuvo pastatytas Rusijoje, nes daugelis istorinių faktų yra iškraipyti.

• Iškart po Bizet mirties, visi kompozicijoje išvardyti kompozitoriaus rankraščiai buvo perkelti į Paryžiaus konservatorijos biblioteką. Tačiau daug daugiau jo darbų ir rankraščių atrado Emil Strauss (antrasis našlės vyras J. Bizet) vykdytojas R. R. Sibilas, kuris, nustačiusi šių dokumentų vertę, taip pat nedelsdamas nusiuntė jas į konservatorijos archyvus. Todėl palikuonys susitiko su daugeliu kompozitoriaus kūrinių tik XX a.
• Georges Bizet turėjo du sūnus. Vyresnysis Jeanas atsirado iš atsitiktinių santykių su „Bizet“ šeimos Maria Maria Reuter tarnaitė. Второй сын - Жак родился в браке с Женевьевой, урождённой Голеви.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Nepaisant to, „Bizet“ yra puikus kompozitorius, kuris visą savo gyvenimą skyrė muzikai ir palikė palikuonius, turinčius skirtingą palikimą, įskaitant operas, operetus, simfoninius čempionus, oratoriją, kūrinius chorui, kartu su orkestru ir a cappella, vokalinius ciklus ir kūrinius fortepijonui taip pat kompozicijos simfoniniam orkestrui, įskaitant overtus, simfonijas ir apartamentus.

Pasak „Bizet“ biografijos, Georgesas jau ketverių metų amžiaus pradžioje sėdėjo prie fortepijono, o trylika metų bandė pats tapti muzikiniu kompozitoriumi, o po metų, užsiregistravęs konservatorijos kompozicijos klasėje, jis buvo intensyvioje kūrybinėje paieškoje. Palaipsniui jis sukūrė meistriškumą, nors iš pradžių nebuvo jokio individualaus kūrybinio stiliaus. Per studijas konservatorijoje, Bizet sukūrė daug skirtingų darbų, tačiau vis dar turėjo V.A. Mozartas ir ankstyvoji L.V. Beethovenas, taip pat jo vyresnysis draugas Charles Gounod. Kompozicijos chorui ir orkestrui apima „Valsą“ ir „Studentų chorą“, fortepijoninį kūrinį „Grand Concert Waltz“, operetę „Doctor Miracle“, kantatą „Clovis ir Clotilde“ ir simfoniją Nr. -dur („Jaunatviškas“), kuris vis dar sėkmingai vykdomas pasaulio koncertų vietose.

Kitas svarbus kompozitoriaus gyvenimo laikotarpis buvo metai, praleisti stažuotei Italijoje. Tai buvo nuolatinių kūrybinių paieškų laikas, todėl „Bizet“ priėjo prie išvados, kad jo pagrindinis muzikinis susidomėjimas yra susijęs su teatru. Čia jis rašo savo pirmąją operą „Don Procopio“, kuris, pažeidžiant taisykles, dailės akademijai siunčia kūrybinę ataskaitą, nors buvo būtina parašyti ir išsiųsti masę. Vėliau „Bizet“ vis dar rašys apie religinę istoriją, bet ne apie pranešimą, o apie konkursą. Tačiau jo „Te Deum“ žiuri nustebino, o vėliau kompozitorius pažymėjo, kad jis nėra linkęs rašyti dvasinės muzikos. Taip pat šiame Italijos periode - jaunojo kompozitoriaus rašikliu „Simfoninė akademija“ sukurtas ode - simfonija „Vasco da Gama“, kuri buvo kūrybinė ataskaita akademijai, ir keli orkestrui skirti kūriniai, vėliau įtraukti į simfoninį rinkinį „Romos memuarai“.

Grįžęs namo, „Paris“ operos „Comique“ užsakytas „Bizet“ pradėjo dirbti su muzikine komedija „Guzla Emir“, tačiau operos premjera neatlikta, nepaisant to, kad teatras jau buvo repeticijų metu. Kompozitorius buvo nepatenkintas savo darbu, laikė jį pažeidžiamu ir pasmerkė nesėkmei. Jis ėmėsi rezultato ir iškart pradėjo kurti naują darbą, kuris, kaip teigė Bizet, atvers jam puikias perspektyvas. Galutinės versijos operą pavadino „Pearl Seekers“. Tuo pačiu laikotarpiu jaunasis kompozitorius nusiųs Dailės akademijai trečiąją paskutinę ataskaitą, kurią sudaro „Overture“, „Scherzo“ ir „Funeral March“. „Seekers“ premjera įvyko 1863 m. Rugsėjo pabaigoje ir buvo gana gerai priimta visuomenei, o viršūnėje jis gavo garbingą apžvalgą G. Berliozo straipsnyje, nors buvo daug kritikų, kurie kaltino Bizet imituojant Wagnerį.

Tuomet kompozitorius dirbo ant operos, parašytos ant Rusijos istorijos sklypo, tačiau, deja, „Ivano baisaus“ gamyba nebuvo atlikta kompozitoriaus gyvenime. Po to Georges dirbo su savo leidėjo Shudano ir Belgijos chorų draugijos mažų užsakymų vykdymu: nuo jo rašiklio atėjo romansų ciklas, taip pat choras a cappella "Šv. Jono Patmoso". 1966 m. „Bizet“ buvo skirta „Perth Beauty“ kompozicijai, kurios pirmasis pasirodymas vyko kitų metų gruodžio pabaigoje. Šį kartą sėkmė buvo tiesiog didžiulė, ne tik žiūrovai džiaugėsi nauja opera, bet kritikai vėliau gerai kalbėjo apie spektaklio muziką.

1868 m. Georgesas paskelbė paskelbtą valstybinių teatrų konkursą operoje „Fulo karaliaus taurė“. Deja, šio darbo rezultatas išnyko, liko tik nedideli fragmentai, kurie vėliau tapo žinomi kaip romansai: „Apleistas“, „Gascon“, „Meilė, svajonė“, „Naktis“, „Sirena“, „Negalima pamiršti“ ir duetai: "Sapnas", "Miško nimfa". Per šį laikotarpį Bizet tikrai daug dėmesio skiria vokaliniam kūrybiškumui. Jo romantika, skirta ne tik salonui, bet ir namų muzikai, buvo tikros teatro miniatiūros. Į tą patį porą įeina keli kompozitoriaus fortepijoniniai kūriniai, į kuriuos verta atkreipti dėmesį, įskaitant ciklą „Reino dainos“, „Didžiosios chromatinės variacijos fortepijonui“ ir „Fantastiškas medžioklė“. Tada buvo atliktas darbas „Mažasis orkestro liuksas“, ciklas dviem fortepijonams „Vaikų žaidimai“, simfonija „Roma“ ir, be jokios abejonės, kompozitoriaus operos žanro mėgstami darbai: „Griselda“, „Clarissa Garlow“, „Kalendorius“ ir „Jamila“ ". Pastarosios premjera, nepaisant viešosios „bravo“ šauksmų, Bizet nuomone, tikrai buvo nesėkmė. Tačiau atsiliepimai spaudoje apie darbą buvo labai įdomūs ir net aistringi. Kažkas manė, kad opera nebuvo emocinė ir neturi spalvos, ir kažkas ją pavadino drąsiu eksperimentu, kuris atnešė kompozitoriui didelę sėkmę. Deja, tik „Bizet“ savo gyvenimo pabaigoje parašytos kompozicijos, įskaitant muziką A. Daude dramai Arlesianka ir operai „Karmen“, atnešė jam ne tik pripažinimą, bet ir tikrai pasaulinį šlovę.

Asmeninis gyvenimas

Bizetas buvo labai drovus jaunas žmogus ir nerado savo išvaizdos moterims patrauklios. Susidūręs su silpnesne lytimi, jis visada buvo taip susirūpinęs, kad jo veidas buvo paraudęs, jo rankos prakaitavo, o jo liežuvis kalbėjo. Su savo pirmąja meile, George susitiko Italijoje, jos vardas buvo Giuseppa. Tai buvo juokinga ir flirtuojanti graži mergaitė, iš kurios kompozitorius buvo pamišęs ir kartu planavo laimingą gyvenimą, kviesdamas jį atvykti į Prancūziją. Deja, šis ryšys nebuvo tęsiamas, nes dėl ligos motina turėjo skubiai grįžti namo.

Kitas aistros aistra George'as buvo patyrusi 42 metų moteris, kuri jaunystę ir jaunimą praleido bordeliuose, cirke, teatre ir įvairiose parodose. Keturiolika metų ji buvo vyresnė už Bizet. Garbingoje visuomenėje ji nebuvo paminėta, tačiau Paryžiuje ji buvo žinoma kaip gražus Mogadoras, Madame Lionel, rašytojas Celeste Vinardas. Mogadoras nustebino jaunąjį kompozitorių savo neapgalvotumu ir neįtikėtinu moterų magnetizmu. Šios moters aistra Georgesui nebuvo ilgas. Pažeidžiamas „Bizet“ labai nukentėjo nuo nuotaikos pokyčių. Vieną dieną, pykčio metu, Mogadoras sušaldė ant jo šalto vandens ir išvedė jį į gatvę. Dėl šio incidento Georgesas labai susirgo gerklės skausmu, be to, paskutinės pertraukos su skandalingu Madame rezultatas buvo giliausios depresijos būsena, iš kurios Bizet padėjo sustiprinti kūrybinį darbą, taip pat susipažino su jauna žavinga mergina - jo mokytojo dukra, Genevieve Halevi.

Kompozitorių taip sužavėjo septyniolikmetė mergaitė, jos švelnumas ir grynumas, kad, nepaisant abiejų pusių giminaičių prieštaravimų, jis nustatė tikslą tuoktis Genevieve. Vestuvės vyko praėjus dvejiems metams 1869 m. Birželio 3 d., O po trejų metų Bizet šeima buvo išplėsta su sūnumi, kuriam buvo suteiktas vardas Jacques. Georgesas labai patiko savo žmonai, tačiau, nepaisant to, kompozitoriaus šeimyninis gyvenimas ir asmeninė laimė prasidėjo kaip kortelių namai. To priežastis buvo Genevieve nesugebėjimas atleisti savo vyrų dažnų kūrybinių nesėkmių, be to, jos nesveiką vaizduotę priėmė sėkmingas pianistas Eli-Miriam Delabord, su kuriuo ji neslėpė savo ryšių su niekuo. Visi šie nusivylimai gyvenime ir gresė neišvengiama Georgio Bizeto mirtis, kurios paslaptis vis dar negali atskleisti jokio kompozitoriaus biografo.

Muzika Georges Bizet kine

Georges Bizet muzika šiuo metu yra labai populiari, o režisieriai iš viso pasaulio dažnai naudoja juos savo filmų garso takeliuose. Be abejo, visi įrašai sumušė iš operos „Karmen“ ištraukas, pvz., „Habanera“, „Toreodor“ žygį ir ariją, taip pat „Arlesianka“ ir fragmentų iš garsiosios arijos iš operos „Pearl Seekers“ - „Je crois entende“. Neįmanoma išvardyti visų filmų, kuriuose skamba ši nuostabi muzika, tačiau čia yra keletas iš jų:

Būdamas fenomenaliai apdovanotas žmogus, Georgesas Bizet sukūrė tokius nuostabius kūrinius, kurie dabar žavisi šimtus milijonų žmonių visame pasaulyje. Daug metų praėjo, kol „Bizet“ vardas užėmė vietą, kurią jis nusipelno, be kitų didžiųjų kompozitorių. Jo netikėta mirtis kūrybiškumo garbėje yra nepakeičiamas ir labai didelis praradimas visai pasaulio muzikos kultūrai.