Bela Bartok: biografija, vaizdo įrašai, įdomūs faktai, darbas.

Bela Bartok

Vengrijos tautos muzikinis pasididžiavimas - tai nuostabus kompozitorius, puikus pianistas ir novatorius. Šio siekiančio asmens, kuris per visą savo gyvenimą, nepaisant įvairių kliūčių ir sunkių aplinkybių, vardas pavyko pasiekti, vardas yra puikus ne tik vengrų muzikinės kultūros istorijoje, bet ir XX amžiaus europietiškoje muzikoje. Jo klasikiniai kūriniai apima daug žanrų ir įsisavino gilias autoriaus idėjas, pagrįstas liaudies dainų šaltiniais, kuriuos jis mokėsi per visą savo kūrybinį gyvenimą.

Mūsų puslapyje rasite trumpą Belos Bartoko biografiją ir daug įdomių faktų apie kompozitorių.

Trumpa Bartoko biografija

1881 m. Kovo 25 d. Berniukas gimė mažame Vengrijos gyvenvietėje Nagy-Saint-Miklos, netoli Belos ir Paula Bartoko, kuriam buvo suteiktas vardas Bela Victor Janosh. Šeimos tėvas, kuris vadovavo švietimo įstaigai, kur jaunoji karta mokė žemės ūkio mokslus, ir motina, dirbanti mokytoju vietos mokykloje, buvo labai protingi žmonės.

Namai visada buvo muzika, nes berniuko motina buvo labai gera žaisti fortepijoną, o senesni Bela Bartok savo laisvalaikiu patiko žaisti fortepijoną ir violončele. Vaiko muzikiniai gebėjimai pasireiškė labai anksti. Trijų metų berniukas ritminiai paspaudė melodijos motinos ritmą ant žaislo būgno, o keturių metų amžiaus metu jis galėjo žaisti daugiau nei trisdešimt mažų populiarių liaudies dainų su vienu pirštu. Pastebėdamas savo sūnaus troškimą muzikuoti, Paula sėdėjo penkerius fortepijonui, o mokymosi procese ji sužinojo, kad jos berniukas buvo puikus. Bartoko biografijoje teigiama, kad klestintis šeimos gyvenimas baigėsi 1988 m., Kai netikėtai mirė jo tėvas, kuris mirė, vos peržengdamas trisdešimties metų etapą. Jaunoji motina kartu su dviem vaikais (Bela turėjo jaunesnę seserį Elą) turėjo palikti savo ankstesnę gyvenamąją vietą ir, ieškodama darbo, persikėlė iš vieno miesto į kitą.

Iš pradžių šeima sustojo Sevlush mieste, o vėliau persikėlė į Nagyvaradą, ten Bela pradeda lankyti gimnaziją ir tuo pačiu metu mokytis kompozicijos ir grojo fortepijoną su mokytoju F. Kersh. Po kurio laiko Bartoko šeima vėl grįžo į Sevlushą, kur Bela savo pirmame koncerte labai sėkmingai koncertavo prieš didelę auditoriją, atlikdama pirmąją 21-ojo sonato L.V. Beethovenas ir nedidelė jo paties kompozicijos „Dunojaus srautas“. Šis spektaklis atliko svarbų vaidmenį tolimesniame berniuko likime, nes vienas iš koncertų klausytojų buvo mokyklos mokyklos direktorius, kur dirbo motinos motina. Jis įvertino jaunąjį talentą ir davė Paula Bartok vienerių metų atostogas kelionei į Pozhoną (dabar Bratislavoje), kad berniukas galėtų tęsti savo mokymąsi su žinomais muzikantais.

Jaunimas

Po metų, praleistų Pozone, Bartoko šeima laikinai apsigyveno Bistritoje. Čia Bela intensyviai mokėsi muzikos ir šešiolikos metų amžiaus jis galėjo lengvai atlikti F. Liszto „Ispanijos Rhapsody“. 1898 m. Vasarą jaunuolis išvyko į Vieną, kur stovėjo egzaminą į konservatoriją, tačiau ten ten nereikėjo mokytis: jis nusprendžia pasiklausyti fortepijono Budapešto muzikos akademijoje su profesoriumi Istvan Tomanu, kuris anksčiau buvo F. sąrašo studentas. Po konsultacijų malonus mokytojas rekomendavo, kad talentingas jaunuolis būtų priimtas į švietimo įstaigą be egzaminų. Akademijoje Bartokas pradėjo studijuoti ne tik fortepijoninę klasę, bet ir kompozicijos klasę, nors čia jis buvo šiek tiek nelaimingas, jo mokytojas šioje temoje buvo garsaus vargonininko, kompozitoriaus ir dirigento Max Reger pusbrolis Jonas Kessler. Kai kuriais klausimais studento ir mokytojo požiūriai buvo labai skirtingi, nes Bela kartais norėjo visiškai atsisakyti rašymo. Nepaisant to, Bartok-pianistas akademijoje turėjo visuotinį pripažinimą: jis dažnai koncertavo koncertuose, o baigus baigti, jam buvo pasiūlyta dėstymo vieta fortepijono skyriuje. Belos studijos akademijoje pažymėtos tuo, kad čia jis susitiko ir tvirtai tapo draugais su Zoltanu Kodai, kuris vėliau turėjo didelę įtaką kompozitoriaus darbui.

Kūrybinės veiklos pradžia

Baigęs švietimą, Bartokas sėkmingai sujungė mokymo ir koncertinę veiklą, aktyviai dalyvavo kūriniuose, kurių didžiausias buvo simfoninis poetas Kossuth, parašytas 1903 m. Jos premjera, kuri gavo plačią viešą atsaką, pirmiausia vyko Budapešte, o vėliau - „Manchester“. Aktyvi Bartoko koncertinė veikla per šį laikotarpį yra susijusi su tokiomis šalimis kaip Vokietija, Austrija, Prancūzija, Šveicarija, Ispanija ir Portugalija, o 1905 m. Prancūzijos sostinėje jis dalyvauja tarptautiniame konkurse, pavadintame A. Rubinšteino kaip pianisto ir kompozitoriaus. 1906 m. Bartokas kartu su Kodai pradėjo rinkti ir mokytis liaudies muzikos. Vis dėlto kompozitorius pritraukė ne tik vengrų tautosaką, studijuodamas penkias kalbas, bet ir etnografinėmis ekspedicijomis lankėsi Rumunijoje, Slovakijoje, Ukrainoje, Serbijoje, Turkijoje ir kai kuriose arabų šalyse. Šie kompozitoriaus kelionės parodė savo mokslo ir folkloro veiklos pradžią, kuri tęsėsi visą jo gyvenimą.

1907 m. Bela Bartok buvo paskirtas Karališkosios muzikos akademijos profesoriumi, dabar pavadinimu F. Liszt. Šis darbas privertė jaunuolį įsikurti Budapešte. Per šį laikotarpį, kuriam būdinga daugelio kūrinių sudėtis, vyksta galutinis kompozitoriaus stiliaus kūrimas, grindžiamas didele Bacho polifonija, Beethoveno genijaus simfonizmu ir Debussy harmonija. 1911 m. Mažas kompozitoriaus pianino kūrinys su neįprastu pavadinimu „Barbarų Allegro“ pritraukė ypatingą muzikos bendruomenės susidomėjimą. Šis novatoriškas darbas sukėlė tokį rezonansą, kad autoriaus vardas iš karto tapo žinomas. Įkvėptas sėkme, Bartokas atkreipė dėmesį į teatrą ir pradėjo kurti vieno veiksmo operą „Kunigaikščio Bluebeard pilis“, kuri 1918 m. Tais pačiais metais 1911 m. Bartokas kartu „Kodai“ įkūrė naują visuomenę „Vengrijos muzikos asociacijos“, kuri, būdama didelė organizatorių drąsa, nebuvo ilgas, nes nerado tinkamos paramos.

1913 m. Bela vėl išvyko į kūrybinę ekspediciją, šį kartą jis keliavo per Alžyro gyvenvietes, 1914 m. Lankėsi Paryžiuje, kur derėjosi dėl savo mokslinių tyrimų publikavimo.

Sunkūs laikai

Pasaulyje kariavo pirmojo pasaulinio karo juodi debesys. Nepaisant to, kad Bartokas savo pozicijose laikėsi prieškario pozicijų, jis ir Kodai privalėjo tarnauti spaudos departamento muzikos departamento karinėje ministerijoje. Nedidelis nuosmukis prasidėjo kompozitoriaus darbe, kuris baigėsi 1916 m., Kai pradėjo kurti baletą „Medinis princas“. 1917 m. Vykusio spektaklio premjera buvo nuoširdžiai priimta visuomenei, o autorius gavo viešą pripažinimą. Nuo 1919 m. Kovo 21 d., Kai Sovietų Respublika buvo paskelbta Vengrijoje, Bartokas savo pasaulėžiūroje nepriklausė nė vienai iš politinių partijų, tikėdamasis geriausių šalies pokyčių, kartu su „Kodai“, prisijungė prie katalogo (naujosios vyriausybės institucijos), kur kultūros klausimais Sovietų Vengrijoje. Tuo pačiu metu jis kuria vieną svarbiausių savo kūrinių: avangardinį baletą „The Wonderful Mandarin“.

1919 m. Rugpjūčio mėn. Sovietų vyriausybė nukrito ir fašistinis diktatorius M. Horthy konfiskavo valdžią šalyje. Belai Bartokui atėjo sunkūs laikai, nes jam buvo taikomi nuolatiniai represiniai išpuoliai ne tik iš režimo vyriausybės, bet ir iš Akademijos direktorato. Reaktyvūs nacionalistai taip smarkiai persekiojo kompozitorių, kad pradėjo galvoti apie emigraciją, tačiau jis ėmėsi tik ilgų kelionių Europoje. Bartokas koncertavo Prancūzijoje, Vokietijoje, Olandijoje, Rumunijoje, Anglijoje, Šveicarijoje, Italijoje ir Danijoje, o dvidešimtojo dešimtmečio pabaigoje jis lankėsi Jungtinėse Valstijose ir Tarybų Sąjungoje, kur spektakliai vyko labai sėkmingai ir buvo šiltai pasveikinti. Tais pačiais metais Bartokas ir toliau rašo naujus kūrinius, rašo mokslinį darbą „Vengrijos daina“, kuri buvo išversta į daugelį kalbų ir greitai pripažinta visame pasaulyje.

Trisdešimtajame dešimtmetyje kompozitoriaus gyvenime įvyko dramatiški pokyčiai. 1934 m. Baigė muzikos akademiją ir pradėjo mokslinius tyrimus Mokslų akademijoje. Šio darbo rezultatas buvo brošiūrų „Vengrijos muzika ir kaimyninių tautų muzika“ (1934), „Kodėl ir kaip rinkti liaudies dainas“ (1936) ir knygos „Rumunijos dainų melodijos“ (1935) išleidimas. Tačiau dėl politinės situacijos šalyje Bartokas gyveno nepakankamai. Kaip siaubingas fašizmo priešininkas, jis pakartotinai kritikavo valdančiąją tvarką, kalbėdamas gindamas demokratiją. Nuo 1937 m. Bartokas neleido savo kūriniams transliuoti vokiečių ir italų radijo stotimis, o naciai okupavus Vieną, netgi nutraukė visus santykius su Austrijos leidykla. Kompozitoriaus buvimas Vengrijoje tapo nepakeliamas, ir jis daro lemtingą sprendimą emigruoti į JAV.

Užsienyje

1940 m. Spalio mėn., Po motinos laidotuvių, Bartokas duoda paskutinį koncertą Budapešte ir palieka šalį su savo šeima. Sunku pasiekti Portugaliją, jie įlipo į laivą ir jau buvo Niujorke lapkričio pradžioje. Amerika susitiko su kompozitoriumi ne itin draugišku: Bartokas buvo gerai žinomas Europoje, o kitame žemyne ​​jo vardas nieko nereiškė, buvo nedaug koncertų ir jie nedavė daug pinigų. Pagrindinis kompozitoriaus pajamų šaltinis buvo mokslinė veikla Niujorko Kolumbijos universitete, kur jam buvo suteiktas daktaro garbės laipsnis. Tačiau šis darbas tęsėsi tik iki 1943 m., Nes nutraukus sutartį sutartis nebuvo pratęsta. Sunkus laikų pradžia, pinigų trūkumas ir su tuo susijusi liga prasidėjo Bartokui. Kompozitorius mirė 1945 m. Rugsėjo 26 d., Kai jo mylima Vengrija buvo išlaisvinta iš fašistų užpuolikų.

Įdomūs faktai apie Bartoką

• Kompozitoriaus tėvas Bela Bartok Sr. Buvo puikus muzikos mylėtojas. Jis patiko žaisti fortepijono namus, grojo violončele vietiniame orkestre, sudarė nedidelius gabalus, o gyvenvietės gyventojams įkūrė Muzikos meno draugų draugiją.
• Iš Bartoko biografijos sužinosime, kad vaikystėje Bela buvo silpnas ir nerimtas vaikas, dažnai serga, ir iki penkių nukentėjo nuo sunkios egzema. Gydytojai uždraudė tėvams perkrauti berniuką su muzikos pamokomis, nes tikėjo, kad fortepijono grojimas jį visiškai išnaudos.

• Kai Bela, būdama dar mažas vaikas, pirmą kartą išgirdo orkestrą, kuris koncertavo šventinėje šventėje. Buvo žaidžiamas italų kompozitoriaus J. Rossini operos „Semiramid“ ansamblis. Berniukas buvo labai nustebintas ir pasipiktinęs: kodėl suaugusieji tėvai ir dėdės valgo, bet neklauso tokios gražios muzikos.
• Pirmasis penkerių metų Belos pasirodymas įvyko praėjus mėnesiui po to, kai pradėjo žaisti fortepijoną. Berniukas davė dovaną savo tėvui už gimtadienį, žaidė mažą keturių rankų gabalėlį su motina.
• Bela Bartok visada manė, kad jo motina Paula yra geriausias draugas, o kompozitorius visuomet klausėsi išmintingų tėvų nurodymų iki pat mirties (Paula Bartok mirė nuo gyvenimo 1939 m. Pabaigoje).
• Bela Bartok, studijuojanti Muzikos akademijoje, įgijo virtuozės atlikėjo, o ne tik studentų, reputaciją. Tai įrodo tai, kad egzaminą nagrinėjanti komisija nebereikėjo patvirtinti egzamino metu, tačiau už vertinimą dėstytojų prašymu Bartokas atliko F. Liszto Ispanijos Rhapsody.
• Kartą akademijos mokytojai paprašė Belos Bartoko žaisti R. Strausso herojaus gyvenimą fortepijoniniame orkestro rezultate, vėliau po kelių dienų jis pakartojo šį sudėtingiausią darbą mokytojų susitikime, bet iš esmės. Tai labai sužavėti klausytojai.
• Asmeniniame Belos gyvenime Bartokas buvo labai saikingas. Savo jaunystėje jis labai įsimylėjo smuikininką Stefie Geyer ir parašė savo pirmąjį smuikų koncertą. Tačiau mergina, kuri abejinga jaunajam kompozitoriui, atsisakė atlikti šį darbą, kuris po to buvo prarastas ir rastas tik po muziko mirties.
• Kompozitorius du kartus sukūrė šeimą: pirmoji Bartoko žmona buvo Marta Ziegler, kuri jam pristatė sūnų, vardu Bela III. Po 15 metų santuokos jie išsiskyrė. Antrąją santuoką kompozitorius sudarė su pianistu Dita Pastori, kuris vėliau pagimdė antrąjį Bartoko sūnų, kuriam buvo suteiktas vardas Petras.

• Bela Bartok buvo labai tikslingas žmogus. Jis visada nustatė tikslą ir siekė. Be specialių gebėjimų mokytis užsienio kalbų, kompozitorius išmoko ispanų, anglų, prancūzų, rumunų ir slovakų kalbas be jokios pagalbos išverčiant surinktą folkloro medžiagą.
• Bela ištikimai dėvėjo nacionalinius drabužius, kalbėjo tik vengrų kalba ir bandė nesikalbėti su žmonėmis, palaikančiais Austrijos režimą.
• Idėja užsiimti folkloro rinkimu kompozitoriui atsitiko atsitiktinai. 1904 m., Atsipalaidavęs viename iš Transilvanijos rytų kurortų, jis girdėjo, kad jaunuolė dainavo savo kūdikiui dainą, Bartok tikrai patiko dainai, tada jis nusprendė, kad jis tikrai mokysis liaudies muzikos.
• Belos Bartoko ir Zoltano Kodai etnografinių ekspedicijų metu jie vaikščiojo su fonografu aplink Vengrijos kalnų kaimus, įrašydami liaudies dainų atlikėjus vaško voleliuose. Tuomet jie kruopščiai įsisavino surinktą medžiagą, kuri vienoje tokioje kelionėje įdarbino kelis tūkstančius mėginių.
• Pirmojo pasaulinio karo metais prancūzų muzikantai atsisakė atlikti Bartoko kūrinius dėl to, kad jis buvo kompozitorius ir priešo pusės pilietis.
• Bela Bartok buvo palaidotas Niujorke, tačiau aštuntojo dešimtmečio pabaigoje jo sūnūs Bela III ir Petras, remiant Vengrijos vyriausybei, kreipėsi į JAV vyriausybę, kad leidimas perduoti kompozitoriaus liekanas į savo tėvynę. 1988 m. Liepos 7 d. Vyko Budapešto „Farkasretti“ kapinėse surengtas iškilmingas Bartoko perstatymas.

• Budapešte (Vengrijoje), Briuselyje (Belgija), Londone (Anglijoje), Toronte (Kanada), Paryžiuje (Prancūzija) įrengti paminklai Belai Bartokui.
• Bartoko muziejus yra įsikūręs Budapešte, namuose, kuriuose kompozitoriaus šeima gyveno pastaraisiais metais, kol emigravo į JAV.

Kūrybiškumas Bela Bartok

Belos Bartoko kūrybinė biografija prasidėjo gana anksti. Kaip kompozitorius, jis pradėjo formuotis griežtai vadovaudamasis L. Erkelu vienuolika metų, o dar paauglys. Jau per šį laikotarpį jis parašė nemažai kūrinių, įskaitant įvairius fortepijoninius kūrinius, romansus, fortepijoną ir smuiko sonatus, kvartetą styginiams instrumentams. Tačiau, studijuodamas Muzikos akademijoje, Bartokas lankėsi kūrybinėje depresijoje. Dėl nesutarimų su mokytoju, Bartoko, kaip kompozitoriaus, formavimas buvo pavojingas, jis net norėjo visiškai atsisakyti rašymo. Iš krizės išsiskyrė R. Strausso simfoninė poema „So Spoke to Zarathustra“, kurią Bela girdėjo spektaklyje. Šis kūrinys, turintis puikią orkestraciją, užpildytą ritminiu ir melodiniu laisve, tačiau kritiškai susitiko su klausytojais, užpildė Bartoką tokiu entuziazmu, kad jis paskatino atnaujinti savo kompozicinę veiklą.

Kosut

„Kosut“ - tai dešimties dalių programos patriotinė simfoninė poema, pirmoji didelė jaunojo kompozitoriaus kūryba, kurią parašė 1903 m. Bartokas visada buvo pripildytas patriotinių jausmų, kuriuos jis atnešė į savo muziką, todėl šį kūrinį skyrė nacionalinio judėjimo lyderiui, Vengrijos herojui Lušui Kossutui. „Intonaciniu pagrindu ir orkestruojamos“ eilėraščio premjera vis dar buvo aiškiai paveikta R. Strausso ir F. Liszto darbų, tai buvo reikšmingas įvykis Vengrijos sostinės muzikiniame gyvenime. Pirma, ji pritraukė kultūros bendruomenės dėmesį, antra, Vengrija pripažino naująjį jaunąjį kompozitorių.

Bartoko tautosakos etnografinė veikla

Говоря о творчестве Бартока, необходимо особо подчеркнуть его фольклорно-этнографическую деятельность. Композитор уже в ранний период своего творчества, убеждённый в том, что его произведения должны отражать венгерский национальный характер, с особым энтузиазмом при поддержке своего друга и единомышленника Золтана Кодаи приступил к кропотливому изучению народной музыки. Tyrimo rezultatas - jaunasis kompozitorius atrado daug naujų dalykų sau, pavyzdžiui, kad savo gimtojoje liaudies muzikoje mažiausias skalės ryšys nėra pusiau, o trečdalis ir net ketvirtadalis tonas. Dėl tokio kruopščiausio folkloro tyrimo, Bartokas pradeda formuoti savo savitą stilių su originalia harmonija ir savitą ritmą, kuris akivaizdžiai pradeda pasireikšti savo darbuose. Kompozitoriaus mokslinio darbo, kuris iš tikrųjų truko visą jo gyvenimą, vertė buvo labai didelė, nes Bartokas sukūrė naujausią, pažangiausią liaudies muzikos studijų metodą. Surinktos medžiagos, kurios iš viso sudaro daugiau kaip 30 tūkstančių skirtingų tautų melodijų, buvo kruopščiai išanalizuotos ir susistemintos.

Barbarous Allegro

Barttoko kompozitoriaus rankos individualus stilius jau gerai girdimas styginių kvartete Nr. 1, Bogatel, dviejuose portretuose, Nenii, Burleskah, 2-ajame orkestro komplekte, vengrų liaudies dainose ir, be abejo, Barbarų Allegro "- tai iš autoriaus gautas vaidinimas labai simboliniu pavadinimu. Toks dvidešimties metų kompozitoriaus darbas to meto visuomenei buvo gana neįprasta: teisingai atspindėdamas jo turinį pavadinime, sumišusius klausytojus su savo „laukine“ energija, susijaudino savo protus ir padarė dviprasmiškus sprendimus. Rumbling, su grubiu spaudimu, bauginančia ir beveik nesuprantama melodine tema, tarsi viskas būtų nuvalyta kelyje, šokiravo vieną visuomenės dalį, o kita sukėlė audringą malonumą.

Operos ir baleto kūrybiškumas Bartokas

Be instrumentinės muzikos, kompozitorius savo kūryboje ypatingą dėmesį skyrė teatro žanrams. Pasak Bartoko biografijos, 1911 m. Pradėjo rengti muzikinį spektaklį „Duke Bluebeard pilis“, grindžiamą Vengrijos dramaturgo Belos Balascho atliktu spektakliu. Šis darbas buvo svarbus įvykis Vengrijos operos istorijoje. Jame kompozitorius ypatingai susiejo tautų tradicijas su Wagnerio operos principais ir impresionistinių bei ekspresionistinių naujų fanguotų muzikos tendencijų elementais. Visa opera remiasi psichologiškai suderintais dviejų pagrindinių veikėjų dialogais, kuriuose plataus žmogaus emocijų ir jausmų paletė atskleidžiama liaudies intonacijomis paremtomis melodinėmis linijomis.

Po kurio laiko kompozitorius grįžta į muziką, susijusią su teatru, ir rašo baletą „Medinis princas“, kuris remiasi liaudies pasakos motyvais. Po dvejų metų Bartokas pradeda dirbti antrajame balete „Margarinas Wonderful“. Šis eksperimentinis darbas priklauso novatoriškiausiems kompozitoriaus kūriniams. Tai buvo šokiruojanti visuomenei, nes ji buvo pagrįsta intonacijos sistema, būdinga pietryčių Europoje kompozitoriaus išgirstai liaudies muzikai, ir labai skyrėsi nuo to, ką Europos visuomenė buvo įpratusi klausytis.

Toliau kompozitoriaus karjera

Dvidešimtajame dešimtmetyje Bartokas ir toliau rašo daug. Dešimtmečio pirmojo pusmečio darbuose, pavyzdžiui, antrojo ir trečiojo smuiko sonatuose, 3-ojo ir 4-ojo styginių kvartetuose, autorius gali būti siejamas su ūminiais novatoriškais meniniais sprendimais, turinčiais konstruktyvų sudėtingumą, intensyvią muzikinę kalbą ir folkloro elementų naudojimą. Tačiau nuo antrosios dešimtmečio pusės buvo būdingas noras didesniam paprastumui, aiški ir glausta muzikinės minties išraiška, kuri akivaizdžiai pasireiškia antrajame fortepijono koncerte ir „Muzika styginiams, perkusijoms ir Celestai“. Tarp kompozitoriaus sukurtų kūrinių 30-ajame dešimtmetyje būtina paryškinti mušamųjų ir dviejų pianinų, „Sekuliarių kantatų“, „Divertimento“, „Iš praeities“ kantato, ciklo „Mikrokosmosas“, įskaitant 153 fortepijoninius kūrinius, 5 sonus. ir 6-oji styginių kvartetai, 2-asis koncertas smuikui ir orkestrui. Kitas Belos Bartoko kūrybos etapas vadinamas amerikietiu. Per šį laikotarpį jis bendradarbiauja su tokiais išskirtiniais muzikantais kaip I. Menuhinas, S. Kusevitskis, B. Goodmanas ir sukuria nemažai puikių darbų, įskaitant „Koncertą orkestrui“, fortepijoninį koncertą Nr. 3 ir Koncertą violonui ir orkestrui “(baigtas T. Shirley).

Bartoko muzika filmams

Bela Bartok yra kompozitorius, kuris tapo ne tik amžininkų, bet ir tolesnių kartų atskaitos tašku. Jo visas gyvenimas ir karjera yra drąsos ir bajorijos pavyzdys. Jis sukūrė daug puikių darbų, kuriuose atsispindi jo individualus stilius, kuris šiandien laikomas vienu iš aukščiausių XX amžiaus muzikinės kultūros pasiekimų.