Serenadas - meilės daina, kurios metu neturi galios
Kaip ištirpti neįveikiamo grožio širdį? Atlikti jai serenadą, kupiną meilės ir romantikos. Šiuo metu nedaugelis žmonių yra pasirengę drįsti tokį veiksmą. Laikai ir papročiai nėra vienodi. Tačiau scenos iš filmų, kur žavingas žmogus atlieka garbingą giesmę savo mylimam žmogui, nepalikite abejingų gražių žmonių. Serenadas yra meilės deklaravimo standartas. Šio žanro istorija yra ne mažiau patraukli nei jos vykdymas. Siūlome tai patikrinti perskaitydami mūsų straipsnį.
Kas yra serenadas
Italų kalba yra žodis serenata, kuris reiškia „aiškų, atvirą“. Manoma, kad žanro pavadinimas kilęs iš jo. Girdėjote lotyniškos kalbos serenade ir aiduose: žodis „serumai“ arba „vėlai“ dar kartą pabrėžia dainų vakarinį pobūdį. Pasirodo, kad serenadas tiesiog dainuoja atviroje vakare.
Kas daro serenadą taip ypatingą?
Visų pirma, tai yra situacijos, kurioje ji vykdoma, privatumas. Visas veiksmas yra panašus į teatro spektaklį, kai jaunas žmogus susitinka gitara ir dainuoja savo moteriai. Serenadas yra pasakojimas apie du žmones muzikos kalba.
Melodija užpildyta jausmais. Liūdesys, liūdesys, švelnumas, švelnumas, šiluma - emocijos yra girdimos kiekvienoje pastaboje.
Muzikinis motyvas yra lankstus. Jis užfiksuoja įvadą, intonacijos pasikeitimą ir kulminaciją.
Visa tai leidžia klausytis serenadų.
Serenado istorija
Šio žanro kilmė susiformavo viduramžiais ir yra visada susijusi su riteriais. Brangus karys, pakilęs ant vienos kelio, išpažįsta savo širdį savo jausmams - pažodžiui tokias nuotraukas piešia vaizduotė „serenade“. Tiesą sakant, pirmieji serenadai buvo atliekami trubadūrų ar poetų-muzikantų, kurie pradėjo atsirasti Europoje XII – XIII a.
„Gražios ponios“ kultas buvo pagrindinis trubadorių darbas. Ji nedarė be teisminės meilės temos, o tai reiškia karštą požiūrį į sąžiningą lytį. Ir tai, savo ruožtu, į dainų tekstus pristatė daug meilės riterių sklypų.
Kur ieškoti serenadų kilmės? Italijoje ir Ispanijoje. Būtent čia, po karštais saulės spinduliais, buvo dainuojamos pirmosios dainos, giriant moterišką grožį. Iš pradžių paprasti miestiečiai džiaugėsi trubadūrų dainomis. Vėlyvųjų viduramžių laikais serenadai tapo elito visuomenės nuosavybe: jie pradeda būti girdimi garsiųjų asmenų namuose. Vienas iš miesto malonumų buvo „muzikinis bundymas“ į būgnų, smuikų ir gitarų garsą, kai gražios melodijos užpildė gatves ir maišė visų mėgėjų širdis.
Nuo XVII a. Prasideda naujas žanro kūrimo etapas. Jis pažodžiui įsiskverbė į visus visuomenės sektorius: nuo mažų amatininkų iki karališkojo teismo. Tačiau pagrindiniai pokyčiai susiję su teatro klestėjimu. Paaiškėjo, kad serenadas su jos teatralumu buvo glaustai susietas su dramos operos scenomis. Poetų ir muzikantų dainos tampa daugelio arijų pagrindu.
Kartu vystosi orkestro menas. Pasirodo seradino ansambliai. Šiais šimtmečiais jie daugiausia susideda iš vėjo instrumentų. Šiek tiek vėliau jie pridėjo styginių garsą. Tuo pačiu metu vakare jie atliko serenadus atvirame ore, kai aplink juos esanti erdvė buvo pripildyta žvaigždžių šviesa ir nuostabių suknelių gundymu.
L. Boccherini, I. Haydn ir J. Toeshi, V.A. Mozartas, F. Schubertas - kompozitoriai, kurių pavadinimai visada susiję su serenadų žanru. Jų dėka lyrinė daina toliau gyveno europiečių širdyse.
XIX a. Susidomėjimas orkestro serenadais prasidėjo. Žanras dar kartą keičiamas, kad atitiktų visuomenės interesus. Taigi yra vokalinis serenadas, primenantis romantiką. Ji pradeda įsiskverbti į muzikantus, filmus ir spektaklius.
Kaip toliau vystysis kryptis, sunku net pasakyti ekspertams. Kažkas mato jo išnykimą, kažkas - susijungdamas su kitais žanrais. Viename muzikologas yra vienas: tol, kol žmonių širdyse yra meilės vieta, serenadas neišnyks.
Kaip serenadas atėjo į Rusiją?
Sankt Peterburgas, XVIII a. Pradžia. Šiuo metu Rusijos imperija buvo Petro I rankose, kuri nebuvo abejinga Europos kultūrai. Būtent jam mes esame skolingi serenadų išvaizdai. Nors Europa patyrė spartų šio žanro klestėjimą, Rusija įstojo tik į Vakarų tradicijas ir priėmė „nepaprastą“ patirtį.
Serenadas Petro Didžiosios epochos epochoje atstovavo pramogoms aukštesniems asmenims. Romantiškos dainos buvo tipiškas teismo laisvalaikis. Malonios ir lengvos orkestro melodijos kartu su imperijos šeima lauko poilsiui, be to, socialiniai renginiai taip pat nedarė.
Bet kas apie meilę ir jausmų išraišką? Šiuo atžvilgiu niekas nepasikeitė net Rusijos dirvožemyje. Pavyzdys yra grafo PA istorija Zubovas ir Didžioji Hercogystė Elizabeth Alekseevny. Remiantis liudytojų prisiminimais, serenadais suskaičiuotas skaičius bandė atkreipti dėmesį į jo asmenį, kuris supainiojo ir nerimavo princesės.
Rusija taip pat turi savo serenadų žanrą - muziką ant vandens. Žymūs asmenys nepamirštė klausytis rafinuotų melodijų net ir upių pasivaikščiojimo metu. Tomis dienomis teisme buvo daug muzikantų, kurie leido įprasti laisvalaikį atnešti pompą ir prabangą.
XVIII a. Pabaigoje serenadai įsiskverbė į Sankt Peterburgo muzikinius salonus, kur sparčiai augo teatro ir žaidimų atmosfera. Tuo pačiu metu kuriama meilės poezija, pažodžiui sukurta šiam dainos žanrui. Visos sąlygos palankios vokalinių serenadų plėtrai. Tačiau rusų poetai neskubėjo keisti tipiško Europos sklypo į rusų kalbą. Todėl dainose vis dar buvo balkonas ir žvaigždės, rožės ir gitara, ir, žinoma, graži jauna ispanų / italų kalba.
Įdomūs faktai
Viduramžiais, kai gimė žanras, po balkono serenadais labai mažai žmonių pavadino dainas. Paprastai ši kryptis buvo paslėpta kanonais, baladėmis ir pan.
Kasmet Teoro pietuose Italijoje vyksta Serenade festivalis. Jo esmė yra tokia. Penkios merginos, esančios balkonuose, klausosi savo mylimųjų dainų. Tačiau nepakanka serenado dainavimo. Po teatro spektaklio jauni vyrai pakilo į balkonus ir savo moterims pristato raudonąsias rožes. Galutinis veiksmas yra bučinys.
Serenatas ar serenatas? Ekspertai išskiria šias sąvokas. Taigi, serenadas yra lyrinė daina, o serenatas - dramatiška kompozicija.
Italijos pietuose dažnai galima pamatyti scenos, kuriose siūlomos rankos ir širdys geriausiose serenado tradicijose. Viskas prasideda vestuvių vakare. Jaunikis vaikšto į savo mylimojo balkoną, kurį supa muzikantai, ir pradeda jai romantiškas dainas. Jis laukia, kol šviesos užsidegs savo kambario languose, ir ji pati patenka į balkoną. Su šiais veiksmais nuotaka suteikia oficialų sutikimą santuokai. Dabar galite pradėti vestuvių šventes ir mėgautis itališkais patiekalais, kuriuos merginos tėvai jau rūpinosi.
Formosos saloje Ramiojo vandenyno regione taip pat yra tradicija pasiūlyti ranką ir širdį su tam tikru serenatu. Kodėl ypatinga? Kadangi čia gitara pakeičiama namo arfa, pagaminta iš bambuko šakos ir virvės, ir balkonas yra įprastas namo langas. Taip, o galantiškas žmogus - mažai panašus: drabužiai suteikia jam vietinės genties atstovą. Tačiau papročio esmė išlieka tokia pati. Jei mergaitė išeina iš trobelės ir pasiima potencialų jaunikį virš drabužių krašto, jauni žmonės pradeda gyventi kartu. Jei jis nuimamas giliai į namelį, tada pelėsiai turi būti palikti vieni.
Meksikiečiai turi ypatingą aistrą serenadams. Plačiai brimed sombreros, siuvinėti boleros ir gitaros yra nematomi vietinių muzikantų, vadinamų maryachi, atributai. Jie žaidžia serenadais ... ryte. Taigi mylėtojas nori, kad jo nuotaka būtų geras. Klausymas muzikos 5 val. Dainos grojamos, kol mergina pasirodys iš lango arba išeina į balkoną. Beje, serenadas Meksikoje vadinamas Manyanita.
„Mergaitė su gitara“, „Ateik rytoj“, „Šuo šienyje“, „Saulės slėnio serenada“, „Madly in Love“ - tai nedidelė dalis filmų, kur simboliai atlieka serenadą.
Garsiausios serenados
- "Vakaro serenadas" Franz Schubert. Vokiečių kalba skamba kaip Standchen. Daina buvo įtraukta į kolekciją "Swan Song", kuri buvo išleista 1828 m. Šis darbas buvo paskelbtas po genijų kompozitoriaus mirties. Dainų tekstus parašė Ludwig Relstab, o rusų vertimą atliko poetas NP. Ogarev. "Mano daina skrenda malda ..." - šis serenadas prasideda tokiais žodžiais.
„Vakaro serenadas“ (klausytis)
„Little Night Serenade“ Wolfgang Amadeus Mozart. Tai klasika, sukurta 1787 m., Ir tikras praeities eros serenado pavyzdys.
„Little Night Serenade“ (klausytis)
Serenadas styginių orkestrui parašė Pyotras Iljičius Čaikovskis. Kompozitoriaus įkvėpimas buvo Mozartas. Darbas pirmą kartą įvyko Sankt Peterburge 1881 m.
"Serenade styginių orkestrui" (klausytis)
„Ispanijos serenadas“, sukūrė Isaac Albenis. Šis ispanų kompozitorius netrukdė savotiškai rašyti muziką liaudies dvasioje. Dėl to Ispanijos atmosfera jaučiama serenade, kai buvo nuspręsta išpažinti savo meilę dainos pagalba.
"Serenade Troubadour" musulmonų Magomajevo. Didžioji dainos dalis vadinama „Auksinės saulės spinduliu“, be kurios sunku įsivaizduoti sovietų animaciją „Brėmeno miesto muzikantai“. Ir tegul M. Magomajevas tiesiog dainavo pagrindinio personažo dalį, bet serenadas tapo tikru smūgiu. Naktis, mėnulis, gitara, rami melodija visiškai atkuria šios meilės dainos ypatybes. Tačiau svarbiausia yra trubadoro tapatybė. Jie klajojo po Europą, rašydami lyrines serenadas apie gražiąsias ponias.
„Serenade Troubadour“ (klausytis)
Serenadas visada bus susijęs su meile ir romantika. Ir tai nenuostabu, nes žanras buvo sukurtas tam, kad atpažintų jausmus tiems, kurie gali padaryti širdį greitesnį.
Palikite Komentarą