Gyvenime gali atsitikti bet kas. Kartais muzikos kūrimas atrodo kaip neįtikėtinas sunkumas. Priežastys čia gali būti kitokios - kai tinginystė, kai baiminasi daug pastabų ir kai kas kita yra kitokia.
Tiesiog nemanau, kad neįmanoma susidoroti su sudėtingu žaidimu, viskas nėra taip baisu. Iš tiesų, kompleksas, kaip teigia logikos įstatymai, susideda iš paprasto. Taigi fortepijono kūrinio ar balalaikos mokymosi procesas turėtų būti suskirstytas į paprastus žingsnius. Tai bus aptarta mūsų straipsnyje.
Pirma, pažinkite muziką!
Prieš pradėdami mokytis muzikos, galite paprašyti mokytojo žaisti kelis kartus. Puiku, jei jis sutinka - galų gale tai yra geriausia galimybė susipažinti su nauju žaidimu, įvertinti jo veiklos, tempo ir kitų niuansų sudėtingumą.
Jei mokotės savarankiškai, arba mokytojas nesiima principo (yra tų, kurie pasisako už tai, kad studentas būtų nepriklausomas viskas), tada jūs taip pat turite kelią: galite rasti šio kūrinio įrašą ir kelis kartus pasiklausyti savo pastabų. Tačiau tai nėra būtina, galite iš karto atsisėsti ir pradėti žaisti! Niekas iš jūsų nieko nepraras!
Kitas žingsnis yra susipažinimas su tekstu.
Tai vadinamoji muzikinės kompozicijos analizė. Pirmiausia žiūrime į raktus, pagrindinius ženklus ir dydį. Ir tada, tada jis bus: „Tu gali, aš ne taip žaidžiu, yo-mao, aš ne to rakto“. Taip, beje, nebūkite tingūs pažvelgti į kompozitoriaus pavadinimą ir pavadinimą, kuris šiek tiek paslėpė pastabos lapo kampą. Taip yra, tik tuo atveju: gerai, galų gale, tai nėra lengva žaisti ir žaisti ir žinoti, ką tu žaidi? Tolesnis susipažinimas su tekstu yra padalintas į tris etapus.
Pirmasis etapas žaisti iš eilės su dviem rankomis nuo pradžios iki pabaigos.
Jūs sėdėjote prie instrumento ir norite žaisti. Nebijokite žaisti su abiem rankomis nuo pradžios iki galo, nebijokite pasirinkti teksto - nieko baisaus nebus, jei žaisite su klaidomis ir netinkamu ritmu pirmą kartą. Čia kitas svarbus - jūs tikrai turite prarasti kūrinį nuo pradžios iki pabaigos. Tai tik psichologinis momentas.
Kai tai padarysite, galite manyti, kad pusė darbo jau buvo padaryta. Dabar jūs tikrai žinote, kad galite žaisti ir sužinoti viską. Apskritai kalbant, jūs „nuėjo aplink savo rankas su raktais rankose“, ir jūs žinote, kur turite skylių, kurias reikia pataisyti.
Antrasis etapas - „mes laikome tekstą po didinamuoju stiklu“, išskiriant atskiras rankas.
Dabar svarbu pažvelgti į detales. Tam mes žaidžiame atskirai su dešine ranka ir atskirai su kairiuoju. Nieko juoktis, ponai, septintieji greideriai, netgi didieji pianistai šio metodo nesukelia, nes jo veiksmingumas jau seniai įrodytas.
Mes žiūrime į viską ir nedelsdami atkreipiame ypatingą dėmesį į pirštus ir sunkias vietas, kur yra daug pastabų, kur yra daug ženklų - aštrių ir plokščių, kur yra ilgų pasažų per skalių ir arpeggios garsus, kur yra sudėtingas ritmas. Taigi, mes sukūrėme sunkumų rinkinį, mes juos išsklaidome iš bendro teksto ir mokome juos visais įmanomais ir neįmanomais būdais. Mes mokome šlovės - taip, kad pati ranka vaidina, nes mes nedvejodami kartojame sunkias vietas 50 kartų forte (kartais jums reikia įjungti smegenis ir padalinti sunkią vietą į dalis - rimtai, tai padeda).
Keletas žodžių apie grojimą. Prašome ne apgauti! Jūs galvojate: "Aš pirmiausia išmoksiu tekstą su kinų pirštais, o tada prisiminsiu teisingus pirštus." Nieko panašaus! Su nepatogiu grojimu jūs prisiminsite tekstą tris mėnesius, o ne vieną vakarą, ir jūsų pastangos bus veltui, nes tai yra tose vietose, kur pirštai nėra apgalvoti, akademiniuose rinkiniuose išeis. Taigi, ponai, nebūkite apie tai, draugai su pirštų instrukcijomis - tada viskas bus gerai!
Trečiasis etapas - surinkti visas dalis.
Taigi ilgą laiką buvome užsiėmę žaidimo analize su atskiromis rankomis, tačiau bet kokiu atveju, mes turėsime jį žaisti su abiem rankomis vienu metu. Todėl po tam tikro laiko mes įsipareigojame prisijungti prie abiejų rankų. Tuo pačiu metu sekame sinchroniškumą - viskas turėtų būti vienoda. Žiūrėkite tiesiai į savo rašiklius: taip paspaudžiu klavišus čia ir čia, ir kartu gaunu tam tikrą akordą, oi, kaip didelis!
Taip, ypač reikia pasakyti, kad kartais žaidžiame lėtai. Dešinės ir kairiosios rankos turi būti mokomos lėtai ir originaliai. Pirmasis dviejų rankų derinys taip pat nebus nereikalingas važiuoti lėtai. Greitai žaisite koncerte.
Kas padės įsiminti?
Būtų teisinga iš pradžių nutraukti darbą dalimis arba semantinėmis frazėmis: sakiniais, motyvais. Kuo sudėtingesnis darbas, tuo mažesnės turi būti detalės, kurioms reikalingas išsamus bandymas. Taigi, sužinoję šias mažas dalis, jas sudėti į vieną visumą yra truputį reikalingas dalykas.
Ir dar vienas dalykas, gindamas tai, kas turėtų būti padalintas į dalis. Gerai išmoktas tekstas turi sugebėti žaisti iš bet kur. Šis įgūdis dažnai taupo koncertus ir egzaminus - jokie blotai nustumia jus iš teisingo kelio, ir bet kuriuo atveju baigsite tekstą, net jei to nenorite.
Ką reikia saugoti?
Pradėdamas savarankišką darbą mokantis muzikinį darbą, studentas gali padaryti rimtiausias klaidas. Tai nėra mirtina, ir netgi normalu, ir tai atsitinka. Mokinio užduotis - išmokti be klaidų. Todėl kelis kartus žaisdami visą tekstą, nejunkite galvos! Jūs negalite ignoruoti dėmių. Negalima atlaikyti netobulos atkūrimo, nes neišvengiamus trūkumus (praleistus į dešinįjį klavišą, priverstinius sustojimus, ritmines klaidas ir tt) dabar galima nustatyti.
Per visą dainų mokymosi laikotarpį nereikėtų pamiršti, kad kiekvienas garsas, kiekviena melodinė struktūra turėtų išreikšti kūrinio ar jo dalies pobūdį. Todėl niekada nevažiuokite mechaniniu būdu. Visada įsivaizduokite kažką arba nustatykite tam tikras technines ar muzikines užduotis (pavyzdžiui, kad padarytumėte ryškias crescendos ar diminuendo, arba kad pastebėtumėte skirtingą garso skirtumą tarp forte ir fortepijono ir tt).
Pakankamai išmokyti jus, jūs pats viską žinote! Gerai praleisti laiką internete, eiti į praktiką, o tada naktį ateis babaika, o jūs, pianistai, pakartosite pirštus.
P.S. Sužinokite, kaip žaisti kaip šis vaikinas, kuris yra vaizdo įraše ir būsite laimingas.
P.P.S. Dėdės vardas yra Jevgenijus Kissinas.
Palikite Komentarą